第一课《自然意趣-中国山水画一》

画家为什么要这么画？他想表达怎样的情感？
思考与探究
留横山墨 得流河点 文乱仍无 林世是多 细杈旧泪 朱揣椰山点 耷摹树河多 。，。，
不一样的生活，不一样的心境。 不一样的身份，不一样的绘画。
观察与发现
作品 名称
作品基 绘画 本信息 内容
构图
用用 笔色

落 款
《 芙 蓉 锦 鸡 图 》
绢本设色 立轴， 纵81.5cm， 描绘金 横53.6cm。 秋景色 北宋徽宗 的花鸟 赵佶绘， 画作。 故宫博物 院藏
苏少版中学美术教学课件 册
七年级上
水韵墨染 “鱼”我同乐
——中国花鸟画
观察与发现
仔细观察这些作品， 说说你的初步印象。
观察与发现
思考与探究
朱耷 明末清初画家、书法家，
清初画坛“四僧”之一。一 生字、号、别号极多，尤以 “八大山人”最为知名。
观察与发现
观察与发现
观察与发现
思考与探究
画幅左侧 芙蓉、锦 鸡，与右 双钩 上轻盈飞 笔法 舞的蝴蝶 遥相呼应， 线条 布局密中 细劲 见疏。
设色 浓丽
晕染 细致
自创 瘦金 体。 用笔 瘦劲 犀利， 独具 一格。
现代 齐白石
齐白石
(1864一1957)汉 族，曾任北京国 立艺专教授、中 央美术学院名誉 教授、北京画院 名誉院长、中国 美术家协会主席 等职，曾被授予 “中国人民艺术 家”的称号。其
观察与发现
作画“妙在似与不似之间”
不一样的情感，不一样的表达
朱耷 齐白石

自然意趣——中国山水画教学内容一、教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

二、教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。

三、教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。

学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

教学过程与方法《游春图》：隋代，展子虔（约550～604）。

《游春图》是我国存世最早的一幅山水画卷，作品生动地描绘了许多士人纵情游乐于山水中的情景。

值得注意的是，《游春图》中的人物和山水已经有了恰当的比例，远近透视处理得较为妥帖，具有“咫尺千里”的艺术效果，这也是山水画逐步走向成熟的标志。

■高山仰止示例作品：《溪山行旅图》1. 基本信息：北宋，范宽（？～约1032），绢本，206.3厘米×103.3厘米。

2. 画面内容：表现了北方山水雄壮的自然风光，画面像一堵墙挡住了我们的视野，展现在我们面前的是森严的悬崖峭壁，这些高耸、坚实的峭壁迎面兀立，令人望而却步。

3.表现技法：笔法遒劲，多用侧峰。

山石的勾勒用了短条子皴、钉头皴、刮铁皴等多种皴法，用笔粗重，如钢筋铁骨，果断有力。

4.绘画特色：落笔老硬，与山传神，把北方山水的雄伟壮美表现得淋漓尽致。

徐悲鸿评论此画为“中国所有之宝者吾最倾倒者”。

5. 教法建议：可出示北方山水实景图片，让学生观察自然山石之异同，与绘画作品做对比赏析。

《自然意趣——中国山水画》教学设计湖北省十堰市张湾区实验中学文艳丽教材分析：《自然意趣——中国山水画》是江苏少年儿童出版社义务教育教科书八年级第一课“中华博览（欣赏.评述）”。

本课属于“欣赏·评述”学习领域。

我们的祖国地域辽阔，名山大川各具特色，山水画的根源，便来自我们内心对自然山水的感悟。

山水画以描绘自然界山水景色为主体，它不仅是对自然风光的描摹，也是画家精神的诉求与流露。

徐复观先生在《中国艺术精神》中写道：“既可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化”，山水画的造境主旨是围绕着人和自然的关系，是写照和表现万物与内心世界的合一。

本课重在感受中国山水画情景交融的意境，精选的十五幅作品均为中国历代山水画名家之作。

分别以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、沧海桑田、江山多娇”为标题，从山水画的文化背景，山水画的笔墨、章法、意境、设色，山水画的风格流派、代表画家等方面予以介绍。

让学生在欣赏、比较、分析的过程中，了解山水画的表现手法和艺术特点，感受和体会中国山水画寄情于景，情景交融的意境之美。

教法分析：本课分两课时完成，该设计为第一课时。

本节课知识点分三大内容：1、了解中国早期山水画的历史演变及其风格流派。

2、领略“南北二宗”不同风格的独特之美。

3、分析比较“马一角”和“夏半边”的构图形式美感。

在教学中采用对比欣赏法，让学生自主讨论研究、分析对比，在生动、活泼、高效的教学过程中完成学习内容，逐步理解中国山水画博大的文化内涵和意境的营造。

教学目标:1、认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解中国山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

2、情感目标：通过山水画作品的赏析，领略中国山水画的意境之美，感受中国山水画的独特语言，理解山水画不是模仿、复制自然，是画家内心世界的呈现，以激发对传统艺术的热爱。

3、技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之情抒发自己的情感。

。。
明 月 出 天 山 ， 苍 茫 云 海 间 。
看 万 山 红 遍 ， 层 林 尽 染 。
两 岸 猿 声 啼 不 住 ， 轻 舟 已 过 万 重 山 。
远 上 寒 山 石 径 斜 ， 白 云 深 处 有 人 家 。
野 旷 天 低 树 ， 江 清 月 近 人 。
朝 辞 白 帝 彩 云 间 ， 千 里 江 陵 一 日 还 。
只松 在下 此问 山童 中子 ，， 云言 深师 不采 知药 处去
斧劈皴
南宋时期山水画的特点：山势秀丽， 画面有很多的空白，题画诗的出现， 开创诗、书、画、印结合的形式。
诗情画意——诗意之美
《寒江独钓图》宋 马远
你能用一首诗来描述这幅作品吗？
孤千 江
舟山 雪
蓑鸟
笠飞 柳
翁绝 ，，
宗 元 （
独万 钓径
唐 ）
寒人
江踪
雪灭
。。
请你根据作品的意境，把老师提供给你的诗句和作品一一对应起来。
势
之
美
《溪山行旅图》 北宋 范宽
（雨点皴）
皴法：中国画表现技法之一。是表现山石﹑峰峦和树身表皮的 脉络纹理的画法。
皴法运用——笔墨之美
披麻皴
斧劈皴
雨点皴
米点皴
解索皴
牛毛皴
荷叶皴
折带皴
《踏歌图》 南宋 马远
分
析
比
较
画
面
山
石
的
布
局
、
意
《踏歌图》 南宋 马远
境 。
——
诗 情 画 意
诗 意 之 美
自然意趣
中国山水画课件PPT
追寻山水的脉络：
魏
隋
两

自然意趣——中国山水画教材分析本课属于“欣赏·评述”学习领域。

我们的祖国地域辽阔，名山大川各具特色，山水画的根源，便来自我们内心对自然山水的感悟。

山水画以描绘自然界山水景色为主体，它不仅是对自然风光的描摹，也是画家精神的诉求与流露。

徐复观先生在《中国艺术精神》中写道：“既可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化”，山水画的造境主旨是围绕着人和自然的关系，是写照和表现万物与内心世界的合一。

本课重在感受中国山水画情景交融的意境，精选的十五幅作品均为中国历代山水画名家之作。

分别以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、沧海桑田、江山多娇”为标题，从山水画的文化背景，山水画的笔墨、章法、意境、设色，山水画的风格流派、代表画家等方面予以介绍。

让学生在欣赏、比较、分析的过程中，了解山水画的表现手法和艺术特点，感受和体会中国山水画寄情于景，情景交融的意境之美。

课时建议：2～3课时。

教学内容一、教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

二、教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。

三、教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。

学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

本课知识点、结构教学过程与方法《游春图》：隋代，展子虔（约550～604）。

一、感知中国山水画发展演变（随着课题进行可记录关键词）
1）从两幅作品局部看
隋 展子虔 《游春图》局部 唐 李思训 《江帆楼阁图》局部
2）从下面两幅五代时期巨然 的作品细节中看山石的表现技法与上面的隋唐时期作品相比有什么不同？
巨然 《层岩从树图》局部
巨然 《秋山问道图》局部
3）鉴宝游戏，独立思考，尝试鉴定这幅画的年代，并说说理由。

画幅全篇局部细节二、同桌两人共同欣赏，北宋范宽《溪山行旅图》现藏于台北故宫博物院
以上三幅是北宋范宽《溪山行旅图》局部
北宋范宽《溪山行旅图》全图
三、前后四人为一小组合作赏析,元代倪瓒《容膝斋图》。

14
黄 公 望
15
黄
公
望
的 浅 绛
富富 16
黄
公
望
的
天 地
浅
池
绛
壁
山
图
水
17
范
其
宽 -
他
宋
作
溪
品
山
行
旅
图
王 希 孟 宋 千 里 江 山 图
18
荆
其
浩
他
五
作
代
品
匡
庐
图
李 成 宋 读 碑 窠 石 图
19
小结：
山水画主要以下几个分类：
浅绛山水：浅绛山水是山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上，敷 设以赭石为主色的淡彩山画。代表作：元代黄公望《富春山居图》
中 第
一
章国 山 水 画
1
目录
壹貳
了欣 解赏 作名 者画
2
展 子 虔
展子虔，生卒年不详。历北齐、北周。入隋，为朝散 大夫、帐内都督。善画楼阁人马，人物描法甚细，以 色晕开面部，神采如生，意度俱足，开唐画之先河。 写江山远近之势尤工，有咫尺千里之趣，为李思训父 子所取法。作立马有走势，卧马则有腾骧起跃势。擅 绘壁画，遗迹遍长安、洛阳、江都等地寺院。作品有 《法华经变》、《授塔天王图》、《北齐后主幸晋阳 图》、《朱买臣覆水图》、《十马图》等。存世《游 春图》(一说乃唐代摹本 )，金碧设色，景物秾丽，山 峦树石空钩无皴，今藏故宫博物院。其画对南朝以来 重视色彩、远近、明暗的技法，以及重写实的传统有 所继承、发展。
6
李
思
李
训
思 训
青
-
绿
唐 -
山

自然意趣——中国山水画1教材分析本课属于“欣赏·评述”学习领域。

我们的祖国地域辽阔，名山大川各具特色，山水画的根源，便来自我们内心对自然山水的感悟。

山水画以描绘自然界山水景色为主体，它不仅是对自然风光的描摹，也是画家精神的诉求与流露。

徐复观先生在《中国艺术精神》中写道：“既可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化”，山水画的造境主旨是围绕着人和自然的关系，是写照和表现万物与内心世界的合一。

本课重在感受中国山水画情景交融的意境，精选的十五幅作品均为中国历代山水画名家之作。

分别以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、沧海桑田、江山多娇”为标题，从山水画的文化背景，山水画的笔墨、章法、意境、设色，山水画的风格流派、代表画家等方面予以介绍。

让学生在欣赏、比较、分析的过程中，了解山水画的表现手法和艺术特点，感受和体会中国山水画寄情于景，情景交融的意境之美。

课时建议：2～3课时。

教学内容一、教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

二、教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。

三、教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。

学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

本课知识点、结构教学过程与方法一、导入与揭题1. 大自然风景图片欣赏。

课题自然意趣——中国山水画备课人课型欣赏·评述第 1 课时教学目标知识与技能通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

过程与方法通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

情感态度与价值观通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

重点理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

难点理解画家在山水画中对意境的营造。

教学方法欣赏·评述、讨论、讲授教学准备教材，制作教学课件教学过程一、导入与揭题1. 大自然风景图片欣赏。

2. 揭示课题。

二、欣赏与比较1. 南北二宗，风格不同。

2. “一角”“半边”“米氏云山”。

3. 笔墨情趣，诗情画意。

4. 画山画水，记录变迁。

5. 山水寄情，山水表心。

三、思考与探究山水画如何表现意境？四、讨论与交流1. 你在作品中看到了哪些景物？2. 你能通过作品“读出”怎样的意境？五、归纳与总结六、评述与拓展1. 说一说你喜爱的山水画作，写一篇小评论。

2.结合外国风景画作品，分析和比较两者的异同。

教学
重难点
教学重点：中国山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。
教学难点：中国山水画作品意境营造的欣赏。
教学
资源
PPT
预习
作业
学程预设
导学策略
调整与反思
一、阅读教材
第一组：P1页
第二组：P2页
第三组：P3页
第四组：P4-5页
二、赏析
回顾：《洛神赋图》
人物在画中占了主体。
比较山和人的比例
“人大于山，水不容泛”------早期山水画的特点。（人物塑造人比山大，水没有粼粼波光的样子）
3）欣赏视频材料。
通过视频，我们对北宋山水作品有所一个初步的认识，山高仰止。
这幅作品现在是台北故宫博物馆的镇馆之宝。在1961年5月26日跟随另外二百多件作品到了美国，在华盛顿博物馆展出，引起了美国观众的震撼。其中一位观众就问：“你们中国的画家是否都是生活在山林之中”？
3）技法------斧劈皴。
4）构图：留白
表现山间云雾的朦胧
5）题话诗：诗、书、画结合在一起，这是中国人的创造。
6）南宋山水和北宋山水的不同之处：
布局上和意境的差别。北宋山水重在于山，表现山的雄壮；南宋山水开始表述水雾。构图上留有空白，画面有意境。
马远作品二《山径春行》
1）感受春的气息
小溪旁柳树正抽新芽，黄茑在枝梢间鸣唱。
“学程导航”课时教学计划
施教日期年月日
教学
内容
第1课
《自然意趣——中国山水画》
共几课时
课型
欣赏
第几课时
第1教时
教学
目标
知识与技能：通过对名作欣赏，了解中国山水画的历史演变、表现语言、风格特征，并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。

第一课《自然意趣——中国山水画》教学设计主备课教师二次备课教师备课内容自然意趣——中国山水画欣赏·评述教学班级八年级教学内容本课重在感受中国山水画情景交融的意境，精选的十五幅作品均为中国历代山水画名家之作。

分别以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、沧海桑田、江山多娇”为标题，从山水画的文化背景，山水画的笔墨、章法、意境、设色，山水画的风格流派、代表画家等方面予以介绍。

让学生在欣赏、比较、分析的过程中，了解山水画的表现手法和艺术特点，感受和体会中国山水画寄情于景，情景交融的意境之美。

教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

教学重难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。

教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。

学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

教学过程个性思考《游春图》：隋代，展子虔（约550～604）。

《游春图》是我国存世最早的一幅山水画卷，作品生动地描绘了许多士人纵情游乐于山水中的情景。

值得注意的是，《游春图》中的人物和山水已经有了恰当的比例，远近透视处理得较为妥帖，具有“咫尺千里”的艺术效果，这也是山水画逐步走向成熟的标志。

■高山仰止示例作品：《溪山行旅图》1. 基本信息：北宋，范宽（？～约1032），绢本，厘米×厘米。

《淮扬洁秋图》清代，石涛（1641～约1719），纸本，89.3厘米×57.1厘米。描绘了古扬州变幻莫测的风貌。
李思训是皇亲，是唐代开元初年的左武卫大将军，他画的用大青绿着色，江天浩淼，风帆溯流，画出了勃勃的大唐气象。唐代的山水画多半用线条勾勒，勾出山的轮廓。
活
动
2
《万山红遍》现代，李可染（1907～1989），纸本，84厘米×131厘米。“红遍万山染成林，飞流直下显白练。
分小组进行归纳：A组隋唐（青绿山水）、B组北宋（水墨山水）、C组南宋（水墨山水）、D组元（文人画）。
隋：《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷，以春游为主题，画幅虽不大，场面却开阔。……
《江帆楼阁图》立轴，绢本，青绿设色，101.9×54.7厘米，台北故宫博物院藏
《清凉环翠图》清代，龚贤（1618～1689），纸本水墨，30.2厘米×144.2厘米，现藏北京故宫博物院。
情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。
教学重难点
教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。
教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。
课前准备
教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。
《江山如此多娇》现代，傅抱石（1904～1965）、关山月（1912～2000）合作，纸本。傅抱石、关山月根据毛泽东《沁园春•雪》所创作，旭日东升，江山壮丽，表现了新中国的勃勃生机。
活
动
3
讨论与交流
1.你在作品中看到了哪些景物？
2.你能通过作品“读出”怎样的意境？
山水画印象，青绿山水、水墨山水、文人画、寄情山水。

《自然意趣——中国山水画》教案教学内容：知识与技能：通过对名作欣赏，了解中国山水画的历史演变、表现语言、风格特征，并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。

过程与方法：通过欣赏、探究、交流等活动，掌握中国山水画的欣赏方法。

情感、态度与价值观：感受中国山水画的独特语言，理解山水画不是模仿、复制自然，是画家内心世界的呈现，以激发对传统艺术的热爱。

教学重点：中国山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。

教学难点：中国山水画作品意境营造的欣赏。

教学过程：一、交流导入我们到山里去旅行，常常会发觉大自然的伟大。

山中的巨石，高耸的树木，峡谷里奔流的小溪，这些景物给我们一种莫名的感动，使我们很想画下来。

山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。

可是，要把高山大河画在一张小小的纸上，是很困难的。

中国的画家们是如何表现这些景色的呢？思考山水画以描绘山水自然风景为主体，它不仅仅是对自然景物的描绘，在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画又为什么不称为风景画？有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画，探寻山水画的独特之美。

今天的知识点比较多，我们分小组进行归纳：A组隋唐（青绿山水）、B组北宋（水墨山水）、C组南宋（水墨山水）、D组元（文人画）。

二、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期，山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。

隋：《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷，以春游为主题，画幅虽不大，场面却开阔。

辽阔的水面为远近的山坡所环抱，画中湖水融融，青山叠翠，白云缭绕，桃花绽开，一派春和景明，树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息，可以感受到春山带给我们的大自然表情。

画中人物虽小，却描绘的很具体。

或乘骑于山径，或泛舟于湖上，姿态各异。

画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色，展子虔的这种画法发展到唐代的李思训，便形成了“青绿山水”，被后世誉为“唐画之祖”，成为中国山水画中一种独具风格的画体，有的还勾以金色，称为“金碧山水”。

《自然意趣一中国山水画》同课异构教学实践研究中国山水画是绘画史重要的构成部分，山水画饱含了中国的人情理想，最中国文化浓重的积累和沉淀。

中国山水画简称“山水画”，其主要以山川自然景观作为描写对象，学生在山水画的学习中逐步领悟中国画的境界、气韵和风格。

《自然意趣一中国山水画》一课属于“欣赏评述”学习领域。

遵循《美术新课程标准》要求，其对学生掌握技能方面没有太大要求。

但是这节课涉及的作品画家种类繁多，包括隋代、唐代、北宋、南宋等一系列的画家及作品。

对教师而言，学生掌握欣赏中国山水画作品的意境营造是有一定的难度，对教学设计而言有很大的发展空间，很适合同课异构课堂的教学实践比较。

一、《自然意趣一中国山水画》同课异构的两种教学方式鉴于对双师教学模式的前期研究，笔者对《自然意趣一中国山水画》的欣赏课进行了两种教学模式实践，分别以 A1与A2表示两种模式的研究课例，其区别如下。

A1：没有分组，教师在过媒体上演示材料及图片。

A2：将全班学生分为8组，每组7人，每组桌上都放有国画的基本材料以及作品的高清图。

A1通过启发指引鉴赏名家名作，识记中国山水画的归类，分析作品的风格流派，说出中国画的表现手法及表现语言。

通过学习多角度欣赏山水画的作品，并能在培养审美感的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

在教学过程中，以小组合作交流讨论的方式，通过欣赏、探究、交流等活动，最终得出欣赏山水画的基本方法。

通过赏析，分析出每一朝代的画家如何将自然风景与人的主观感受进行有机的结合，通过绘画自然之美表达出自己的感受。

要求学生能够根据作品的风格判断出所属的流派。

同时，在情感、态度、价值观上，通过欣赏中国山水画，使学生热爱亲近探索大自然，培养学生热爱祖国传统文化的审美情趣。

体会中国山水画的独到语言，领悟山水画不是仿制自然，而是画家心灵深处的体现，激起学生热爱传统文化。

A2通过讲授，让学生知道各朝代的畫家其代表作品，知道中国画的基本分类，能说出中国山水画的表现语言，了解分析山水画的基本表现手法，能够准确的分辨出这些作品。