一切景语皆情语

龙源期刊网 一切景语皆情语作者：李奇钊来源：《作文周刊·小学四年级版》2011年第09期古人云：“一切景语皆情语。

”《古诗三首》写的都是诗人眼中或心中的美景，但因诗人各自的遭遇不同，心境不同，美景在诗人笔下就呈现出了不同的色彩。

《独坐敬亭山》这首诗，从“相看两不厌，只有敬亭山”可以看出，敬亭山很美，只是李白孤身一人，没有心思欣赏美景，这和诗人当时的境遇是分不开的。

那时，李白在政治上受挫后，被迫离开长安，过了长达十年的漂泊生活。

在长期的漂泊生活中，他感受到了世态的炎凉，倍感孤独寂寞。

因此他通过众鸟高飞、孤云闲浮、人与山“相看两不厌”来表达自己的抱负不能得到施展和有志难酬的无奈，读起来使人产生一种失落、孤独之感。

《望洞庭》这首诗，诗人运用比喻的修辞手法，通过“潭面无风镜未磨”和“白银盘里一青螺”来表现洞庭湖的美！诗人通过敏锐的观察，用准确的比喻句生动地描绘了洞庭湖那美妙的秋月风光，抒发了自己轻松愉快的心情。

因为当时的刘禹锡是在去和州任职的路上，他踌躇满志，于是在路过洞庭湖时，便用生动形象的诗句表达了自己欢快的心情。

《忆江南》一诗描写的是江南美景，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，太阳升起来了，江边的鲜花比火还要红艳，春天到了，江水碧绿得像蓝草一样。

从“能不忆江南”一句，可以体会到诗人对江南美景的一往情深。

白居易曾在江南做官十年，为人民做了很多好事，江南人民与他有着深厚的感情。

因此，诗人通过这首诗表达了对江南春色的无限赞叹和对江南人民的怀念之情。

学习古诗不仅要理解诗中所描绘的美景，还要结合诗人当时的遭遇和心境，才能深刻体会到诗人的情感。

可见，一切景语皆情语，诗人所写的每一处景色，都饱含着他们浓浓的情感。

（链接人教版四年级下册第1课《古诗词三首》）。

一切景语皆情语出自王国维《人间词话删稿.十》：“昔人论诗词，有景语、情语之别。

不知一切景语皆情语也。

”这句话高度概括了诗歌中写景、抒情之间的关系，诗词中写景抒情的方式很多，但不论哪种方式最终都是情景合一。

“一切景语皆情语”，这句话通常用于文学作品的评论中,尤其是对散文诗歌的鉴赏。

“景语”指对景物的描摹,“情语”指对情感的抒发和表达。

通常很多文学作品都是借景抒情,以景寓情的,对景物的描写其实旨在表达情感,而非单纯的写景,所以说“一切景语皆情语”,抒情才是目的,写景只是手段。

情与景是中国传统诗学中的一对重要概念。

诗中之景是由抒情话语组织和表现出来的,被赋予了情感内涵的画面。

诗中景有灵有性,诗中之情,是由景象征性地表现出来的具体情感过程,抒情诗人写景意在言情。

诗中的画面往往比绘画具有更多主观色彩,所以说“一切景语皆情语”。

扩展资料：创作背景：王国维的《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作。

他用传统的词话形式及传统的概念、术语和思维逻辑，较为自然地融进了一些新的观念和方法，其总结的理论问题又具有相当普遍的意义，这就使它在当时新旧两代的读者中产生了重大反响，在中国近代文学批评史上具有崇高的地位。

《人间词话》，在理论上达到了很高的水平，一些问题上颇有创见。

《人间词话》在词论方面超越了浙派和常州派的范围，而其美学观点，一方面受叔本华的影响，一方面又有所突破。

王国维的“无我之境”和“以物观物”直接承继了叔本华的哲学观点。

而其“词人者，不失其赤子之心者也。

故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。

”“主观之诗人，不必多阅世。

阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。

”这源于叔本华的天才论。

但《人间词话》并没有陷入这种境地而不能自拔。

王国维区分了两种境界，与叔本华不同的是，他没有贬低常人的境界，相反还十分看重，认为“故其入于人者至深，而行于世也尤广。

”王国维一面推重“主观之诗人，不必多阅世”，一面又推重”客观之诗人，不可不多阅世。

与一切景语皆情语相近的诗句
1.春风拂面桃花开，万紫千红入眼来。

2.秋月照人思故乡，枫叶飘落泪沾裳。

3.冬雪皑皑覆大地，寒风凛冽刺骨来。

4.山高水远望无尽，云卷云舒心自闲。

5.江河滔滔奔流去，日出日落映霞光。

6.芳草萋萋绿满园，落英缤纷红满天。

7.明月皎皎照高楼，繁星点点映清秋。

8.轻舟荡漾水波起，竹影摇曳鸟语来。

9.远山如黛云雾绕，近水含烟柳丝垂。

10.花开花落又一春，燕去燕归又一秋。

11.风吹落叶舞翩跹，雨打芭蕉声声脆。

12.碧波荡漾鱼儿跃，金秋送爽雁南飞。

13.霜染枫林红似火，露凝荷塘绿如茵。

14.松柏青青傲霜雪，梅花点点斗艳阳。

15.烟霞袅袅入诗心，琴韵悠悠绕梁间。

16.雨打芭蕉夜未央，风吹竹叶声声凉。

17.晨曦微露映朝霞，暮色苍茫落晚霜。

18.悠悠岁月如梦幻，淡淡情感似烟霞。

19.万物生光辉天地，人情冷暖在心间。

20.一叶落知天下秋，万物兴衰皆有时。

一切景语皆情语语文组：杨晓天出处:王国维先生在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。

”品味这话的含意，不外乎两点：一是一切环境描写的文字都是作者表情寄意的载体，都必须为文章所要表达的情感服务，二是一切景物又必然引起作者情感波动，进而付诸文字，形成景语。

景与情，情与景，二者相因相成，不可分离。

概念解析:1．景物形象：诗中的景物形象是情中景。

抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。

诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。

有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。

2．景物类型：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。

天净沙二首一、课前谈话：这节咱们上语文课，上课之前做个调查：你觉得语文课上应该做些什么？[读读、说说、写写……]你希望上语文课应该是一种怎样的感觉？[快乐的、开心的、诗意的、幸福的……对，语文课就应该是一种享受，是书声琅琅的，是幸福的。

我们一起进入语文课堂，走进幸福的语文课堂。

二、初读感知：1、出示文本：天净沙·秋天净沙·秋思[元] 白朴[元] 马致远孤村落日残霞，枯藤老树昏鸦,轻烟老树寒鸦，小桥流水人家，一点飞鸿影下。

古道西风瘦马。

青山绿水，夕阳西下，白草红叶黄花。

断肠人在天涯。

2、诵读《秋》：这是两首元曲，两首小令，曲牌叫“天净沙”。

曲子写得非常好，有颜色、有画面、有情绪，我们好好地来读一读。

一首一首来读。

先读第一首。

请同学们认真地把这首小令读上四遍，前两遍把它读正确，读得字正腔圆，读出节律感，读得有板有眼；后两遍把自己从曲子里看到的色彩、画面读出来，把你感受到的情绪，哪怕是一点点的感觉，读进去。

明白了吗？开始。

·交流：朗读：预设1、孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦……真好，就这种感觉，你再来读一遍。

一切景语皆情语清代著名诗人、学者王国维先生在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。

”品味这话的含意，不外两点：一是一切写景状物的文字都是作者表情寄意的载体，二是一切景物又必然引起作者情感波动，进而付诸文字，形成景语。

景与情，情与景，二者相因相成，不可分离。

所以，清代的另一位学问大家王夫之说：“情景名为二，实不可离……巧者则情中景，景中情。

”人生活在尘世，也可说生活在“景”中，四时变化，雨雪风云，草木荣枯，鱼虫出没，无不直接或间接影响人们的生活和情感。

秋风肃杀，万物凋零，树叶纷落，常常使人产生悲伤的情绪；春风和煦，百花盛开，翠柳依依，又常使人心旷神怡，付诸笔端，岂不就是动人的情语？故曰“一切景语皆情语也。

”景是存在于人的意志之外的客体，而置身景中的人是有情的，所谓“触景生情”，只是外界之景作用于人的感官，触发了人的联想，于是七情六欲就“生”出感来了。

因此，人不同，景不同，时世不同，情也就不会相同。

即使面对同一景，由于时世不同，际遇不同，生出的情也大不相同。

同样是咏春，身任治世太守的白居易欣赏的是西湖早春，“莺争暖树”，“燕啄新泥”，“乱花渐欲迷人眼”，一派生机，诗人“行不足”’，欣悦无比。

而身逢乱世的诗人杜甫看到的却是“国破山河在，城春草木深”，一片凄凉，以至见花流泪，闻鸟心惊。

他忧国忧民，苦念家人，痛人肝肠。

沦为阶下囚的南唐后主李煜更是怕见春色，“触目愁肠断”，每日“以泪洗面”，吟出的是“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的千古悲歌……这真是景物无意而人多情，触景生情，景因人异，千古亦然。

因此，花好月圆只使阖家团聚的人更生快慰，而使家破人亡流落在外的人更生凄惶；恶风苦雨令跋涉在外的游子痛苦凄凉，而对踌躇满志的进取者来说，未必不能激发斗志。

有钱且有闲的才子佳人敏感风花雪月，而“焦虑不堪的穷人甚至对最美好的景色也没有感觉”（马克思）。

归根到底，一切文章诗词都是言志抒情的，然而文人雅士皆不屑于直言其志和情，而他们的心声我们又分明听得真切，即使“怀抱琵琶半遮面”我们也能略见他们的倩影。

学习方法报社全新课标理念，优质课程资源一切景语皆情语杜甫作《春望》时，正被安史叛军所俘，身陷长安，所以心中充满了忧国忧民的苦闷。

带着这种情绪，诗人放眼春天已经到来的长安城，借景抒情，感慨万千。

触景生情，情寓景中★国破山河在，城春草木深。

“国破”是写国都沦陷，城池残破，令人触目惊心。

一个“破”字，言简意赅，与“山河在”形成反差，山河依旧，而世事变迁，怎能不令人无限感伤！一个“深”字突出了草木非常茂盛的特点，描绘出荒草遍地，林木苍苍，一片荒芜的情景，令人满目凄然。

面对此景，诗人内心的忧伤痛苦便不难想象。

以美景衬哀情★感时花溅泪，恨别鸟惊心。

鲜花盛开本是赏心悦目的，却因为“伤感”而“落泪”；鸟儿鸣叫本是婉转动听的，却因为“恨别”而“惊心”。

这两句诗中，一个“溅”字道出了诗人的万千伤感，一个“惊”字道出了诗人的无限凄凉！正因为心中充满忧伤愁苦，所以平时看来美好的事物，不但不能带来愉悦，反而令人忧伤，这就是“以美景衬哀情”的表达效果。

——赏析《春望》借景抒情手法一首感怀诗，字字显忧愁——探究《泊秦淮》的情感表达《泊秦淮》是诗人夜泊秦淮河时的触景感怀之作，诗人以在秦淮河畔看到的官僚权贵的纸醉金迷的生活，讽刺了他们醉生梦死的腐败行径，表达了诗人感时忧国的情怀。

★烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

诗的前两句写景叙事，诗人先竭力渲染水边夜色的清淡冷寂，“烟”“水”“月”“沙”由两个“笼”字联系起来，融合成一幅朦胧寂寥的水色夜景图；接着叙事，点明时间、地点，引出后面两句论述。

★商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。

诗的后两句感怀抒情，诗人“近酒家”引出商女之歌，由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之实，鞭笞晚唐权贵的荒淫，犀利深刻。

《泊秦淮》将晚唐社会危机四伏的情景清晰地展现在读者面前。

赤胆忠心舍生取义——简析《过零丁洋》《过零丁洋》这首诗真实地再现了诗人辛苦战斗的一生和对国家的赤胆忠心，以及舍生取义的伟大精神，读来震撼人心。

一切景语皆情语是什么意思
“一切景语皆情语”的意思是诗词中所有景物都寄托有情思，强调情思要通过写景表现出来。

出自王国维的《人间词话删稿》：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语，皆情语也”。

王国维说的昔人，指清代前期诗论家王夫之，他在《夕堂永日绪论》中谈到情与景的关系时说：“不能作景语，又何能作情语邪？”译文：如果不能运用写景之语，又怎么能抒发自身的情感呢？王夫之论诗，“以意为主”，因此在情与景的关系上，要求把情放在首位，景服从于情并表现情，使景中有情，情中有景，情语待景语而厚，景语因情语而活，二者相辅相成，相互交融。

但二者相较，情语更难写好，所以王夫之认为，不能写出寓情于景的“景语”，便难写出以景见情的“情语”。

王国维继承和发展了王夫之关于“景语”与“情语”的主张，进一步提出“一切景语皆情语”的观点。

也就是说，写景的目的，就是为了抒情。

诗人创作时情景交融，描写景物的“景语”，其本质就是抒情的，就是“情语”，因而更符合诗人创作时的情感诉求，更具有科学性。

诗歌专题训练-------一切景语皆情语阅读下面这两首宋词，完成下面小题。

鹧鸪天贺铸重过阊门①万事非，同来何事不同归？梧桐半死②清霜后，头白鸳鸯失伴飞。

原上草，露初晞③。

旧栖新垅④两依依。

空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣？江城子·乙卯正月二十日夜记梦苏轼十年生死两茫茫。

不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

[注]①阊门：苏州城西门，此处代指苏州。

②梧桐半死：一说此桐为连理枝，其中一枝已亡，一枝犹在，斫以制琴，声音为天下之至悲，这里用来比拟丧偶之痛。

③此二句取典于汉乐府丧歌《薤露》：“薤上露，何易晞！露晞明朝更复落，人死一去何时归？”薤，植物名。

④垅：坟墓。

1．下列对这两首词的理解和赏析，不正确的一项是（）A．《鹧鸪天》一词，“同来何事不同归”劈头一问，看似无理，却极有情，道出了词人失去妻子后强烈的悲苦之情。

B．《鹧鸪天》下片，运用对比手法，“露初晞”与“新垅”形成鲜明对比，更让词人产生“物是人非”的悲叹。

C．苏轼将“不思量”与“自难忘”并举，利用这两组看似矛盾的心态之间的张力，真实而深刻地表达了对亡妻的思念。

D．苏轼以“尘满面，鬓如霜”寥寥数字，生动传神地刻画了词人的外部形象，在悼亡之中还带有岁月沧桑的慨叹。

2．两首词中画横线的句子可谓“一切景语皆情语”的典范。

请在两句中任选其一进行赏析。

阅读下面这首元诗，完成下面小题。

溪村即事元·周权寒翠飞崖壁，尘嚣此地分。

鹤行松径雨，僧倚石阑①云。

竹色溪阴见，梅香岸曲闻。

山翁邀客饮，闲话总成文。

【注释】①石阑，栏杆状的岩石。

3．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（）A．首句“飞”字赋予崖壁上苍翠的青松以动感，有力地凸显其傲岸挺拔的姿态。

B．诗人认为山村与喧嚣繁闹的尘世是两个不同的世界，可见山村环境幽深宁静。

C．山翁邀客对饮、谈吐不俗，足见山翁率性豪爽、不同凡俗，与诗人情谊深厚。

凡景语皆情语在天净沙秋思中的理解
"凡景语皆情语"是指日常生活中的事物和自然界的景象都可以成为人们表达情感的语言。

这句话告诉我们，生活中的一切都可以成为我们情感的载体，可以让我们通过感受生活中的事物来感受和表达自己的情感。

"天净沙秋思"指的是在秋天的天空澄净的时候，人们常常会在思考。

秋天是一个美好的季节，天气凉爽，空气清新，人们往往会在这个季节里有更多的思考和感性体验。

结合起来，"凡景语皆情语在天净沙秋思中"的意思是，在秋天的天空澄净的时候，人们常常会在思考，并且通过感受生活中的事物来感受和表达自己的情感。

因此，凡是生活中的景象都可以成为人们表达情感的语言。

一切景语皆情语的特点每个人都会被美丽的景色所打动，无论是大自然中的山川湖海，还是城市中的灯火辉煌，每一幅画面都能唤起人们内心深处的情感。

在这些美景面前，人们往往用景语来表达他们的情感和感受。

景语是一种将景色与情感交织在一起的文字表达方式，它有着独特的特点。

景语是一种形象的语言表达。

通过描绘景色的细节和特点，人们可以生动地表达自己的情感。

这些形象的描绘使读者能够在脑海中重新创造出作者所描述的场景，仿佛自己置身其中。

例如，当我们阅读到“湖水如镜，天空如画，夕阳余辉映照着波光粼粼的水面”，我们可以想象到夕阳余晖下湖面上波浪荡漾的美丽景色，感受到它所传达的宁静与美好。

景语常常融入情感和情绪。

景色往往引发人们内心深处的情感共鸣，而景语能够将这些情感准确地表达出来。

当我们感受到一幅美丽的景色时，有时我们会感到惊叹、喜悦、感慨或者思念等各种情感。

景语通过诗意的形式，将这些情感融入其中，使读者在阅读时能够体验到情感共振，进一步增强作品的触动力。

景语具有简洁而精练的特点。

由于景语往往用于短文、诗歌等形式的表达，作者需要通过有限的词汇和语言来表达他们的情感与感受。

因此，景语通常不会出现冗长的叙述和复杂的语法结构，而是通过简洁而精准的文字来展现景色和情感的融合。

这种简洁的表达方式能够让读者在短暂的阅读时间内迅速捕捉到景色的美丽与作者的情感。

景语作为一种将景色与情感交织在一起的语言表达方式，具有形象性、情感性和简洁性的特点。

通过描绘生动的景色、融入真实的情感，景语能够让读者在阅读中感受到美景所引发的情感共鸣，进而更好地理解并领略到作者所想表达的情感世界。

一切景语皆情语作者：庞振军来源：《作文评点报·高中版》2013年第04期【技法指导】王国维先生在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。

”由此可知，写好景物描写可以更好地抒发作者的思想情感，那么我们如何写好景物描写呢？观察仔细，抓住特征。

就是对所写的景物进行有目的的、细致入微的观察，确立好立足点，以便达到最佳的观察效果。

同时要善于发现和捕捉景物的特征，注意地理条件、气候变化、季节转换等方面的特征。

如《故都的秋》就是郁达夫通过仔细观察，抓住了故都北平景色的典型特征来完成的，先后描述了庭院秋景图、秋街踏槐图、秋蝉残鸣图、秋雨秋语图、胜日秋果图五个画面，而这五个画面都围绕着故都的秋“清”、“静”、“悲凉”的特点来写。

理清顺序，层次分明。

就是在描写景物时，或按照空间方位顺序来写：从内到外，或从外到内；从上往下，或从下往上；从左到右，或从右到左；从前至后，或从后至前；从近而远，或从远而近。

或按照时间顺序，按季节时令或一日的时间变化来写。

或按照移步换景的顺序来写。

或按照参观、游览的顺序来构思成文。

这样才能使文章结构层次分明。

如《荷塘月色》中对月下荷塘的描写，依次写了田田的荷叶，缕缕的荷香，颤动的荷波和风致的荷韵等，将月下荷塘的美景悉入眼帘，令人浮想联翩，回味无穷。

语言灵动，抒发情感。

就是在写景的过程中，要运用优美灵动的语言来对景物进行描写，或工笔细描，或粗笔概括，或运用修辞，都能有助于把景物写得具体、形象、真实感人，从而更好地抒发出作者内心真实的情感价值取向。

如《济南的冬天》中关于下雪的描写，作者运用了比喻、拟人的修辞手法，突出了济南的雪洁白、纯净的特点，表达出自己的喜爱与赞美之情。

【作文题目】阅读下面的材料，按要求完成后面的作文。

风雨凄凄，鸡鸣喈喈。

既见君子，云胡不夷？风雨潇潇，鸡鸣胶胶。

既见君子，云胡不瘳？风雨如晦，鸡鸣不已。

既见君子，云胡不喜？——《诗经·国风·郑风·风雨》好雨知时节，当春乃发生。

观沧海原文及翻译赏析（通用7篇）观沧海原文及翻译赏析（通用7篇）赏析其实就是指欣赏并分析，这是一个通过自己的思想感情、生活经验、艺术观点等地方去鉴赏与分析得出理性认知的过程。

下面是小编整理的观沧海原文及翻译赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

观沧海原文及翻译赏析篇1观沧海是曹操在碣石山登山望海时，用饱蘸浪漫主义激情的大笔，所勾勒出的大海吞吐日月、包蕴万千的壮丽景象；描绘了祖国河山的雄伟壮丽，既刻画了高山大海的壮阔，更表达了诗人以景托志，胸怀天下的进取精神。

观沧海曹操东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

译文东行登上碣石山，来观赏大海。

海水多么宽阔浩荡，碣石山高高耸立在海边。

碣石山上树木丛生，各种草长得很繁茂。

秋风飒飒，海上涌起巨大的波涛。

日月的运行，好象是从这浩淼的海洋中出发的。

银河星光灿烂，好象是从这浩淼的海洋中产生出来的。

真是幸运极了，用歌唱来表达自己的思想感情吧。

赏析《观沧海》是借景抒情，把眼前的海上景色和自己的雄心壮志很巧妙地融合在一起。

从诗的体裁看，这是一首古体诗；从表达方式看，这是一首四言写景诗。

“东临碣石，以观沧海”这两句话点明“观沧海”的位置：诗人登上碣石山顶，居高临海，视野寥廓，大海的壮阔景象尽收眼底。

以下十句描写，概由此拓展而来。

“观”字起到统领全篇的作用，体现了这首诗意境开阔，气势雄浑的特点。

《观沧海》的高潮放在诗的末尾，它的感情非常奔放，思想却很含蓄。

不但做到了情景交融，而且做到了情理结合、寓情于景。

因为它含蓄，所以更有启发性，更能激发我们的想像，更耐人寻味。

过去人们称赞曹操的诗深沉饱满、雄健有力，“如幽燕老将，气韵沉雄”，从这里可以得到印证。

全诗的基调为苍凉慷慨的，这也是建安风骨的代表作。

前四行诗句描写沧海景象，有动有静，如“秋风萧瑟，洪波涌起”与“水何澹澹”写的是动景，“树木丛生，百草丰茂”与“山岛竦峙”写的是静景。

一切景语皆情语——借景抒情、咏物言志写作技法一、小课时，大目标1、了解景物描写的特点及作用。

2、掌握借景抒情、咏物言志的写法。

3、运用所学方法进行写作训练，达到灵活运用两种方法写作的目的。

二、小方法，大用处----写作中借景抒情、咏（托）物言志”【方法展示】1、借景抒情、咏物言志的含义借景抒情,就是作者把自己内心要表达的某种情感蕴含在对景物的描写之中,借景物来抒发感情的一种方式。

其中,情由景所背负,景为情而浸蘸;情是灵魂,景是载体。

咏物言志是指诗人通过描写的物来表明心迹、人生态度和对人生的感悟。

咏物言志的“物”常常是一些具有象征意味的客观事物，诗人借助于此物的一些特性来表明自己的“志”。

2、借景抒情、咏物言志的异同：相同点：它们都是借助外界事物抒发或表达自己的情感或思想。

首先，都是间接抒情，不同于直抒胸臆，他们借助于叙述、描写、和议论的方式来抒情，使抽象的感情客观化、具体化、形象化，易于被人理解接受。

其次，它们都可以使用象征、变形等艺术手法和比喻、排比、夸张、拟人等修辞方法，以增强艺术感染力。

不同点：第一、“托物言志”是通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。

这些“物”不是“景”，咏物不是写景。

“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露；或情寓景中，蕴而不露，这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

第二、“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。

“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。

第三、“托物言志”只要作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来，即达到写作目的，可以叙述和议论。

“借景抒情”要求达到思与境谐，情与景会，寓情于景，情景相生，内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境.3、借景抒情、托物言志的运用写景三注意（1）写景要有顺序。

人们观赏景物都有一定的规律：或定点环顾，或边走边看。

一切景语皆情语我国古代的诗论中，关于诗的特征，说法不一，但无论是“诗言志”，还是“诗者，吟咏性情也。

”都离不开一个“情”，抒情性是诗歌的根本特征。

诗人情发于心，把自己的喜怒哀乐诉诸笔端，通过艺术形象表现出来就有了诗。

刘勰《文心雕龙？知音》篇指出“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。

”可见“情”是联系作者和读者的重要纽带。

众所周知，中国古典诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。

有时为了达到这种效果，故意隐去真意，有时不敢或不愿把自己的政治见解明白说出，就用隐晦曲折的手法透露给读者，言在此意在彼，而把情寄寓在景物中不失为一种很好的选择。

通过描写景物来抒发诗人的感情，是古代诗人常用的技巧之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。

这也就是王国维所说的“一切景语皆情语”。

所以我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。

常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：一、修辞手法诗文中运用修辞手法，大体和其他文体中的修辞作用一样。

我们读诗要善于发现修辞手法，并品位其妙用。

如比喻能更形象生动：“桑之落矣，其叶沃若”，诗人用桑叶的鲜嫩来比喻女子的年轻美丽，用“桑之落矣，其黄而陨”来说明女子的容貌已经衰减了，揭示出她被氓抛弃的直接原因。

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。

”写出了曹操对人生短暂的感叹；“月明星稀，乌鹊南飞。

绕书三匝，何枝可依”是说那些犹豫不决的贤才，在三国鼎立的局面下一时无所适从。

诗人以此启发他们，不要三心二意，要善于择枝而栖，赶紧到他这里来。

比拟是把事物人格化“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”以笼中鸟怀想往日旧林，池中鱼思念从前深潭，表达了自己对官场生活的厌恶，对田园惬意生活的向往之情。

“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回”“废池乔木，犹厌言兵”都从景物的角度来看时世变迁，国运衰微之感表达的更强烈；反问为了强调“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

一切景语皆情语古代送别图中壮丽瑰奇的自然风光正是画家心理情感的外化和折射，正如王国维在《人间词话》中所说：“一切景语皆情语也。

”在中国绘画史上，目前追溯到最早的送别图是北宋李公麟的《阳关图》。

此图根据王维《送元二使安西》而作，根据诗中送别地为“临皋”，所取“送别”景象大致会为陆路送行。

而送别图的创作发展“到了南宋，一个明显的送别图的模式已经成型，而为后代的画家所遵循”。

而存世最早且形成送别图范例的是12世纪晚期佚名画家的《送海东上人归国图》，画中浩瀚江面已扬帆起航的行舟，送者與被送者作揖拜别，另有饯别小亭，所描绘的“送别”景象基本上构成了后世送别图的模式要素。

这类送别图以最直观的画面，再现离别时的具体场面，简单明了，观画者不需要任何解释与说明，便可判断是否为送别图，如元代李升的《澱山送别图》、明代陶成的《云中送别图》，戴进的《金台别意图》、唐寅的《金阊别意图》等。

其中比较著名的当是明代沈周所作的《京江送别图》、《虎丘送客图》等。

藏于北京故宫博物院的《京江送别图》是沈周为吴伟业的高祖吴惟谦官叙州府太守时所作。

据《吴梅村先生集》考，此图成于明弘治四年（1491年）辛亥三月，沈周时年六十五岁。

京江是今天的江苏镇江，古时亦称“京口”。

围绕京口送别的诗歌、画作很多，可见此地是一个常见的送别地点。

《京江送别图》画面中大江空阔，远岫丛林，近处有陂陀、板桥、红桃、杨柳，岸边人物拜揖作送别状。

该图画风学董巨而又有自我，是沈氏晚年山水画代表作。

卷引首有王时敏题“名迹贻徽”隶书，有沈周自题跋文，阐述了绘此图的因由，还有明代祝允明所写《叙州府太守吴公诗序》、文林所题《送吴叙州之任序》及沈周、陈琦、吴瑄、张习、都睦、朱存理等题跋。

图中所绘为沈周等人在京江送别叙州太守吴愈的情景。

根据记载，吴愈是沈周的好友，是文征明的岳丈，其赴任的叙州在当时可以说属于边远蛮荒之地。

图中主人公乘舟而立，渐渐远去，众人在岸边长揖作别。

江南此时正有杨柳青葱、桃花烂漫的大好春光。