陶器教案
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高中美术陶器教案3篇高中美术陶器教案3篇高中美术陶器教案1 教学目的:通过欣赏中国古代陶器,让学生理解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。
学会运用正确的方法去欣赏陶器,客观地评价古代艺术作品。
培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点:1.不同文化类型陶器的造型特点。
2.彩陶纹饰的艺术特征。
教学难点:主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间:1课时教具准备:教材、多媒体课件、录象带(L50)教学过程:一.组织教学:(常规)二.引入新课:第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。
它既是物质产品,又具有不同程度的审美属性。
作为物质产品,它反映着一定时代、社会的物质消费程度;作为精神产品,它的视觉形象又表达了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和欣赏工艺美术两大类。
实用的工艺美术是其主流。
为什么实用物品也属于工艺美术品呢?因为人们除了要求满足生活的需要之外,还要求造型上的美观。
当买手表时,不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗?谁都希望穿一身既合体舒适,又美观大方的衣服,用漂亮的衣服打扮自己,以显示身份、性格、修养和向上的精神相貌。
人们的这种审美要求,制约着生活用品的设计与制作,必须按照适用的尺度和美的规律设计消费,使其既有实用性、又具美观性。
因此,工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术,是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点,正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。
我们欣赏时,要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美,并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。
(出示课题)1.陶器的产生:陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。
美术教案-中国陶器艺术欣赏一、教学目标1.让学生了解中国陶器艺术的历史、风格及特点。
2.培养学生对陶器艺术的美学观念和审美能力的提高。
3.引导学生关注传统文化,增强民族自豪感。
二、教学重点与难点1.教学重点:中国陶器艺术的历史演变、风格特点及代表作品。
2.教学难点:如何引导学生深入理解陶器艺术的美学内涵。
三、教学过程1.导入新课(1)展示一组中国陶器图片,引导学生观察、讨论陶器的造型、纹饰、色彩等特点。
(2)邀请学生分享他们对陶器的认识和了解。
2.讲解陶器艺术的历史演变(1)简要介绍中国陶器艺术的历史,从新石器时代到现代,分别展示各个时期的陶器特点。
(2)重点讲解商周时期的青铜器、汉代的釉陶、唐代的彩陶等,展示陶器艺术的发展历程。
3.分析陶器艺术的美学特点(1)引导学生观察陶器的造型,分析其线条、比例、结构等方面的美感。
(2)讲解陶器的装饰纹样,如几何纹、动植物纹、人物故事等,分析其寓意和审美价值。
(3)讨论陶器的色彩、光泽、质感等,感受其独特的美学魅力。
4.欣赏代表作品(1)展示中国陶器艺术代表作品,如《马踏飞燕》、《兵马俑》等,引导学生欣赏其艺术价值。
(2)邀请学生发表对作品的看法,讨论作品的美学特点。
5.实践活动(1)分组进行陶器制作实践,让学生亲身体验陶器制作的乐趣。
(2)引导学生发挥创意,设计具有个性化的陶器作品。
(2)引导学生思考陶器艺术在现代社会的作用和价值。
四、作业布置1.课下收集有关中国陶器艺术的相关资料,深入了解陶器艺术的历史、风格及特点。
五、教学反思重难点补充:一、教学重点与难点1.教学重点:深入理解中国陶器艺术的美学内涵,特别是各个时期陶器风格的形成背景及其特点。
2.教学难点:引导学生从造型、纹饰、色彩等多个维度,感知并分析陶器艺术的美学价值。
教学过程补充:1.导入新课师:同学们,你们在生活中见过哪些陶器呢?谁能告诉我你们对陶器的印象?生1:我家里有喝茶的陶瓷杯子,颜色很漂亮。
陶器教案一、教学目标1.了解陶器的历史和发展。
2.掌握陶器的制作方法和工具。
3.学习陶器的装饰技巧。
4.培养学生的创造力和想象力。
二、教学内容1.陶器的历史和发展。
2.陶器的制作方法和工具。
3.陶器的装饰技巧。
三、教学过程1. 陶器的历史和发展1.讲解陶器的历史和发展,介绍陶器的起源和发展过程。
2.展示不同历史时期的陶器,让学生了解不同时期的陶器特点和风格。
3.引导学生思考陶器在人类生活中的作用和意义。
2. 陶器的制作方法和工具1.讲解陶器的制作方法和工具,介绍陶器的制作流程。
2.展示陶器制作的工具和材料,让学生了解陶器制作的基本工具和材料。
3.给学生演示陶器制作的过程,让学生了解陶器制作的具体步骤。
3. 陶器的装饰技巧1.讲解陶器的装饰技巧,介绍陶器的装饰方法和技巧。
2.展示不同风格的陶器装饰,让学生了解不同风格的陶器装饰特点。
3.给学生演示陶器装饰的过程,让学生了解陶器装饰的具体步骤。
4. 实践操作1.让学生分组进行陶器制作和装饰。
2.指导学生使用陶器制作工具和材料,让学生亲手制作陶器。
3.引导学生进行陶器装饰,让学生发挥创造力和想象力。
四、教学评估1.观察学生的实践操作,评估学生的陶器制作和装饰水平。
2.采用问答、讨论等方式,评估学生对陶器历史和发展、制作方法和工具、装饰技巧的掌握程度。
3.采用作品展示、评比等方式,评估学生的创造力和想象力。
五、教学反思1.教学内容要与学生实际生活和兴趣相结合,让学生更加主动地参与到教学中来。
2.教学过程要注重实践操作,让学生亲身体验陶器制作和装饰的过程。
3.教学评估要全面、客观、公正,让学生得到及时的反馈和指导。
陶器小学美术教案年级:小学四年级学科:美术课时:2课时教学目标:1. 让学生了解陶器的基本概念和制作方法,培养学生的动手能力和创造力。
2. 通过制作陶器,培养学生对美术的兴趣和热爱传统文化的情感。
3. 培养学生合作、交流的能力,提高学生的审美素养。
教学重点:1. 陶器的基本概念和制作方法。
2. 培养学生动手制作陶器的能力。
教学难点:1. 陶器制作技巧的掌握。
2. 培养学生创新意识和审美能力。
教学准备:1. 教师准备陶器制作的基本工具和材料,如陶土、釉料、窑等。
2. 教师准备陶器制作的示范作品和图片。
教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师向学生介绍陶器的基本概念,让学生了解陶器的历史和文化。
2. 教师展示陶器制作的过程和技巧,引起学生的兴趣。
二、讲解(10分钟)1. 教师讲解陶器制作的基本步骤,包括揉泥、塑形、修坯、上釉等。
2. 教师强调陶器制作的安全事项,如避免锐器伤害、注意陶瓷作品的稳定性等。
三、示范(10分钟)1. 教师示范制作一个简单的陶器作品,如陶罐。
2. 教师讲解制作过程中的技巧和注意事项。
四、学生动手制作(10分钟)1. 学生分组,每组选定一个制作主题。
2. 学生在教师的指导下,动手制作陶器作品。
五、总结(5分钟)1. 教师点评学生的作品,给予鼓励和指导。
2. 学生展示自己的作品,分享制作心得。
第二课时:一、复习(5分钟)1. 教师回顾上节课的内容,检查学生对陶器制作技巧的掌握情况。
2. 学生分享自己的制作心得和遇到的问题。
二、讲解(10分钟)1. 教师讲解如何给陶器上釉,包括选择釉料、调配釉水等。
2. 教师强调上釉过程中的注意事项,如避免釉料污染、均匀上釉等。
三、学生动手上釉(10分钟)1. 学生在教师的指导下,给自己的陶器作品上釉。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问。
四、作品晾晒与窑烧(10分钟)1. 教师讲解陶器作品的晾晒和窑烧过程,让学生了解陶器成品的过程。
2. 学生将作品放置在指定区域晾晒,等待窑烧。
人教版高中美术全一册《陶器》教案一、教学目标知识与技能:了解我国史前美术中不同文化的陶器的艺术特色,学会运用正确的方法去观赏陶器,客观地评价古代艺术作品。
过程与方法:通过欣赏、讨论、比较美术作品,感受史前美术的魅力。
情感态度与价值观:了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就,从而热爱中华民族传统文化的情趣。
二、教学重难点重点:了解不同文化类型陶器的造型特点和艺术特色。
难点:深刻明白彩陶纹饰的艺术特征及其背后的意义,掌握有关历史知识和历史背景。
三、教学准备教材、多媒体课件、录象带四、教学过程(一)导入新课播放半坡遗址的发现过程视频,1953年春,西安灞桥火力发电厂施工中发现彩陶,中央考古训练班又在浐河东岸半坡村附近发现一处类似遗址的遗迹。
确定了事仰韶文化的其中一个分支——半坡文化类型,接下来认识其代表出土物——陶器。
(二)直观感知首先简单介绍彩陶的定义以及制作过程,其制作温度,用途等。
一般的说法,可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后,形成不易透水的容器,从而得到了进一步的启发。
不久之后,便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。
特别是随着人类农业经济和定居生活的发展,饮水的搬运和谷物的储藏,都需要这种新兴的容器——陶器,于是它们就大量出现,成为新石器时代的重要特征,在人类生活史上开辟了新的纪元。
(三)研究艺术家陶器是我国史前劳动人民在生产生活中逐渐发明创作的用具,是史前劳动,美术价值水平的最高体现。
(四)形式美感分析播放多组陶器图片,请同学们思考这些陶器大概的用途有什么?学生自由讨论,教师总结:汲水器:如《漩涡纹尖底瓶》汲水器:炊器:有罐、鼎、鬲等;饮器:杯、角、觚等;食器:有碗、钵盘等;盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
接着播放半坡遗址出土的彩陶图片,提问:请同学们仔细观察其最主要的纹样是什么?学生自由讨论回答,教师总结:人面鱼纹。
同样的方法,教师与学生一起分析《舞蹈纹彩陶盆》,《螺旋纹底瓶》。
得出总结:半山——人面鱼纹,马家窑——舞蹈纹、螺旋纹。
初中美术陶器教案【教学目标】1. 让学生了解陶器的基本概念、历史和制作工艺。
2. 培养学生对陶器的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生对我国传统文化艺术的认知和热爱。
【教学重点】1. 陶器的基本概念和历史。
2. 陶器的制作工艺和装饰手法。
3. 培养学生对陶器的欣赏能力和审美情趣。
【教学难点】1. 陶器制作工艺的掌握。
2. 陶器装饰手法的运用。
【教学准备】1. 教师准备相关陶器的图片、实物或视频资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
【教学过程】一、导入(5分钟)1. 教师展示一些陶器的图片或实物,引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对陶器的了解和认识。
二、陶器的基本概念和历史(10分钟)1. 教师介绍陶器的定义、制作材料和制作工艺。
2. 教师讲解陶器的历史发展,重点介绍我国陶器的发展历程。
三、陶器的制作工艺和装饰手法(10分钟)1. 教师讲解陶器的制作工艺,包括泥土的选择、成型、干燥、烧制等环节。
2. 教师介绍陶器的装饰手法,如刻画、彩绘、印压等。
四、陶器的欣赏和审美(10分钟)1. 教师引导学生从造型、纹饰、色彩等方面欣赏陶器,培养学生的审美能力。
2. 学生分组讨论,分享自己对陶器的欣赏心得。
五、创作实践(10分钟)1. 学生根据自己对陶器的理解和欣赏,进行陶器创作。
2. 教师巡回指导,解答学生的创作疑问。
六、展示和评价(5分钟)1. 学生展示自己的陶器作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和建议。
【教学反思】通过本节课的学习,学生对陶器的基本概念、历史和制作工艺有了初步了解,能够欣赏陶器的审美价值。
同时,学生的陶器创作能力得到了锻炼,对我国传统文化艺术有了更深入的认识和热爱。
在教学过程中,教师应注重学生的实践操作和个体体验,引导学生从多角度欣赏陶器,提高学生的审美能力。
同时,教师还需不断丰富自己的专业知识,提高教学水平。
高中美术陶器教案一、教学目标1.了解陶器的发展历史和不同种类的陶器。
2.掌握陶器的基本制作方法和工具的使用。
3.培养学生的艺术创造力和审美能力。
4.提高学生的团队合作能力。
二、教学准备1.教师准备:–PPT演示文稿和相关素材图片。
–陶艺工具包:陶瓷刀、陶瓷模具、陶瓷刷等。
–陶土和釉料。
2.学生准备:–美术工具:铅笔、橡皮、绘画颜料等。
–美术纸和素描本。
三、教学过程第一课:陶器的发展历史和种类介绍1.导入(5分钟):–通过展示陶器图片和问题引导学生思考:陶器在我们的生活中起到了什么作用?它们有哪些特点?–学生回答并进行简短讨论。
2.陶器发展历史介绍(15分钟):–使用PPT演示陶器的发展历史,包括早期陶器和民间陶器。
–引导学生了解不同历史时期的陶器特点和创作风格。
3.陶器种类介绍(15分钟):–使用PPT介绍常见的陶器种类,如陶罐、陶壶、陶碗等。
–展示相关的图片和实物,让学生对陶器种类有直观的了解。
4.练习与总结(10分钟):–让学生分组讨论,选择自己最喜欢的陶器种类,并简要说明理由。
–汇总各组讨论结果,帮助学生总结本节课的内容。
第二课:陶器的基本制作方法和工具的使用1.导入(5分钟):–让学生回顾上节课的内容,简要介绍陶器的发展历史和种类。
2.陶器制作方法介绍(15分钟):–使用PPT演示陶器的基本制作方法,如揉捏成型、拉坯法等。
–引导学生了解每种制作方法的特点和适用范围。
3.陶器制作工具介绍(10分钟):–展示常用的陶艺工具,如陶瓷刀、刷子、模具等。
–简要说明每种工具的用途和操作方法。
4.制作实践(30分钟):–给每个学生发放一定量的陶土,并提供相关的陶艺工具。
–指导学生根据自己选定的陶器种类,运用所学制作方法和工具进行陶艺创作。
5.结果展示与点评(10分钟):–让学生展示自己的作品,并进行互相欣赏和交流。
–教师对学生的作品进行点评和鼓励,提供改进意见。
第三课:陶器的装饰和釉料运用1.导入(5分钟):–师生对上节课制作的陶器作品进行简要回顾和评论。
陶器教学设计教学设计:陶器(1200字)一、教学目标:1. 了解陶器的历史背景和特点。
2. 学习陶器的制作工艺和技术。
3. 掌握陶器的分类和美学价值。
4. 培养学生的创造力和审美能力。
二、教学内容:1. 陶器的历史和特点:a. 介绍陶器的起源和发展历史。
b. 解释陶器与人类文明的关系。
c. 讲述陶器与瓷器的区别和联系。
2. 陶器的制作工艺和技术:a. 研究陶瓷原料的选择和处理。
b. 探究陶器的成型工艺(手工成型、轮盘成型等)。
c. 讲解陶器的装饰工艺和烧制工艺。
3. 陶器的分类和美学价值:a. 分类陶器的基本方式(按用途、按地区、按历史时期等)。
b. 分析陶器的审美特点和价值。
c. 探讨陶器在艺术品市场的重要性和发展前景。
4. 制作属于自己的陶器:a. 提供陶土和各种陶瓷工具。
b. 引导学生进行陶器的手工成型。
c. 鼓励学生进行陶器的装饰和烧制。
三、教学过程:1. 导入环节:通过图片、视频等介绍陶器的历史背景和特点,激发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解:详细介绍陶器的起源、发展历史和特点,让学生对陶器有一个全面的了解。
3. 实践操作:将学生分为小组,分发陶土和工具,指导学生进行手工成型、装饰和烧制。
4. 分享交流:学生在完成作品后,进行展示和分享,讨论陶器的美学价值和反映的文化内涵。
5. 总结归纳:根据学生的观察和实践经验,总结陶器的制作工艺和技术,以及其分类和美学价值。
6. 拓展延伸:组织学生参观当地的陶器制作工坊或博物馆,进一步丰富学生的实践体验和认知。
四、教学评价:1. 学生的参与度和合作度:观察学生在制作过程中的积极性和合作精神。
2. 学生对陶器知识的掌握情况:分析学生的回答和参与度,了解他们对陶器制作工艺和美学价值的理解。
3. 学生的陶器作品:评价学生的陶器作品,包括手工成型、装饰和烧制的技巧和创意。
4. 学生的综合能力:通过学生的表现和作品,评估他们的创造力、审美能力和团队合作能力。
人教版高中美术教案陶器人教版高中美术教案:陶器陶器是中国传统工艺中的一种,它是使用陶土、瓷土等原材料,经过研磨、成型、烘干、装饰、烧制等工序制成的器物。
陶器制作历史悠久,始于新石器时代,至今已有五千多年,是中国传统文化的重要组成部分之一。
从陶器的发展历程中,我们可以感受到炎黄子孙智慧和勤劳的卓越成果,也学习到了传承和创新的有益启示。
一、教学目标1.了解陶器的基本概念、种类和发展历史,培养学生对中国传统文化艺术的兴趣和尊重。
2.学习陶器的制作方法和技术,提高学生的动手能力和创造性思维。
3.观摩和分析不同风格、时期的陶器作品,培养学生的审美能力和批判精神。
4.通过设计制作个人作品,培养学生的自信心和独立思考和解决问题的能力。
二、教学内容1.陶器的基本概念和种类2.陶器的历史发展和艺术特色3.陶器的制作方法和技术4.陶器作品的欣赏与分析5.陶器设计制作三、教学过程1.导入新课在课堂上播放一段陶器制作的视频,引导学生对陶器的制作方法和种类进行初步了解,然后介绍一些关于陶器的发展历史和艺术特色的内容,创造性地设计好PPT展示课程内容,激发学生的兴趣。
2.课堂活动第一步:学生就陶器的种类和历史进行简单的交流,收集、整理资料展示或讲解。
第二步:分组观看一些历史上的著名陶器作品,围绕其风格、时代、制作技术等方面进行讨论和分析。
第三步:组织学生动手实践,选择一种制陶技术,例如课堂的实际练习,或提供陶瓷釉料和工具,让学生亲手感受制陶的过程和技巧。
第四步:组织学生进行陶器设计和制作。
学生可以自由发挥自己的创造力,进行陶器设计和制作,设计主题、形状、色彩、纹饰等都是可以自由选择和构思的,如果课堂时间不够,可分段进行。
3.作品欣赏和展示最后,组织学生现场展示自己设计制作的陶器作品,学生可以分组进行展示,然后老师和同学进行分享和评价,充分发挥学生的创造力和展示技巧。
四、教学方法1.讲解法:向学生介绍和解释陶器制作的基本知识和技术。
陶艺教案(精选5篇教案名称:《陶艺制作——制作一个茶杯》一、教学内容:本节课的教学内容选自《综合实践活动》教材,第四章《手工制作》,第二节《陶艺制作》。
本节课主要让学生学习陶艺制作的基本技巧,并制作一个属于自己的茶杯。
二、教学目标:1. 让学生了解陶艺制作的基本技巧,并能够运用这些技巧制作一个茶杯。
2. 培养学生对手工制作的兴趣和爱好,提高学生的动手能力和创造力。
3. 通过制作茶杯的过程,培养学生耐心、细心和条理清晰的良好习惯。
三、教学难点与重点:重点:掌握陶艺制作的基本技巧,制作出属于自己的茶杯。
难点:掌握陶艺制作的技巧,使茶杯制作过程中不出现裂痕、倒塌等问题。
四、教具与学具准备:教具:陶艺制作工具一套、陶土、烤箱、茶杯模型。
学具:陶艺制作工具一套、陶土、茶杯模型。
五、教学过程:1. 引入:教师向学生展示一些精美的陶艺作品,引发学生对陶艺制作的兴趣。
2. 讲解:教师讲解陶艺制作的基本技巧,包括揉泥、搓泥、擀泥、切割等。
3. 示范:教师示范如何制作一个茶杯,包括揉泥、搓泥、擀泥、切割和组装等步骤。
4. 学生制作:学生在教师的指导下,利用陶艺制作工具和陶土,制作自己的茶杯。
6. 展示与评价:学生展示自己的作品,教师和学生共同评价,给予肯定和建议。
六、板书设计:陶艺制作基本技巧:揉泥、搓泥、擀泥、切割七、作业设计:1. 完成一个陶艺作品,可以是茶杯,也可以是其他物品。
答案:学生根据自己的兴趣和特长,完成一个陶艺作品。
2. 写一篇关于陶艺制作的心得体会。
答案:学生根据自己的制作过程和感受,写一篇心得体会。
八、课后反思及拓展延伸:教师在课后对学生进行反思,看是否达到了教学目标,学生在课后可以进行拓展延伸,尝试制作更复杂的陶艺作品。
重点和难点解析:一、教学内容:重点和难点解析:本节课的教学内容选自《综合实践活动》教材,第四章《手工制作》,第二节《陶艺制作》。
教材内容主要包括陶艺制作的基本技巧和制作一个茶杯的过程。
《陶器》教案
通过欣赏中国古代陶器,让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。
学会运用正确的方法去观赏陶器,客观地评价古代艺术作品。
培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点:
1. 不同文化类型陶器的造型特点。
2. 彩陶纹饰的艺术特征。
教学难点:
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间:1课时
教具准备:
教材、多媒体课件、录象带(L50)
教学过程:
一、组织教学:(常规)
二、引入新课:
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。
它既是物质产品,又具有不同程度的审美属性。
作为物质产品,它反映着一定时代、社会的物质生产水平;作为精神产品,它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。
实用的工艺美术是其主流。
为什么实用物品也属于工艺美术品呢?因为人们除了要求满足生活的需要之外,还要求造型上的美观。
当买手表时,不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗?谁都希望穿一身既合体舒适,又美观大方的衣服,用漂亮的衣服打扮自己,以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。
人们的这种审美要求,制约着生活用品的设计与制作,必须依照适用的尺度和美的规律设计生产,使其既有实用性、又具美观性。
因此,工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术,是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点,正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。
我们欣赏时,要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美,并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。
(出示课题)
1. 陶器的产生:陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。
不论中国还是外国,都是先有陶器,后有瓷器。
人类制造陶器始于新石器时代,约有八九千年的历史。
它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为,这是人类第一次利用水和火,改变了黏土的形状,改变了黏土的性质,创造了一种新的物质产品,揭开了科学技术史上的第一页。
人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性,从而可能塑造一定的形状。
同时,人类在长期用火的实践中,必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识,这些都是产生陶器的先决条
件。
至于陶器是怎样发明的,目前还缺乏确凿的证据。
一般的说法,可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后,形成不易透水的容器,从而得到了进一步的启发。
不久之后,便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。
特别是随着人类农业经济和定居生活的发展,饮水的搬运和谷物的储藏,都需要这种新兴的容器——陶器,于是它们就大量出现,成为新石器时代的重要特征,在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。
后来又发明了轮制成形的制陶技术,借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整,制造出造型优美的陶胚。
另外,陶器的烧制温度也有要求,早期陶器的烧制温度较低,一般在600—800C 左右。
2、陶器的造型:陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器:如《漩涡纹尖底瓶》;炊器:有罐、鼎、鬲等;饮器:杯、角、觚(gu)、(gui)等;食器:有碗、钵盘等;盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征,在陶器中已得到了生动的体现。
例如,当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵,它们作为一种盛器,为了使其具有尽量大的容积,它们在造型上都具有鼓腹的特点。
但是,陶罐与陶钵的用途不完全相同,陶罐一般用于储水和运水,陶钵主要用于炊煮。
为了适应这种不同的使用要求,陶罐都是小口、有肩,有的还有较长的颈,目的是便于运水、储水、倒水;而陶钵则无肩、无颈、大口,这样便于炊煮和饮食。
3、彩陶艺术:中国古代的陶器,以彩陶最为著名。
这些彩陶或是以造型优美见长,或是以纹饰丰富引人喜爱,或者是造型和纹饰都很优美。
这些陶器,可以使我们清楚地看到,人类在制作这些最早的生活用器时,就已经根据美的法则在创造。
在使用各种装饰纹样时,当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。
例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。
这种具有简明的标志性的特点,反映出中国先民善于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括,并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。
中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象,而是充分发挥创造者的想象力,以意写形,使图案灵活多变。
譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象,表达出鲜明的意境,展现出气象万千的艺术风格。
(介绍《人面鱼纹盆》)彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系,力求图案的造型和构成与器形相协调。
也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉,从而设计出图案在器物上的部位。
十分得体地显示出民族文化的风采。
(介绍《舞蹈纹盆》)
三.本课小结。