关于佛山石湾公仔

佛山传统陶塑艺术“石湾公仔”的造型变化分析作者：杨柳来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第04期摘要：石湾这个被称作“千年陶都”的乡镇，有着悠久的陶艺历史，经过了多少次的时代变革，现在仍然是中国的陶塑艺术品重镇①。

在石湾镇的陶艺中最出名最具有当地特色的非“石湾公仔”莫属。

石湾公仔在表现手法上主要采用的是写实的手法，作出的陶艺公仔形象气质俱佳，辅之以写意的手法加以点缀，做出来的作品栩栩如生，惟妙惟肖。

“石湾公仔”经过历史的发展，无论是在造型还是在制作技术等方面都发生了很多的变化，深入探究这些变化，可以很好的了解“石湾公仔”发展过程，也可以很好的认识到石湾镇整体陶艺的发展趋势。

关键词：石湾公仔；造型；传统；变化中图分类号：J524.4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）11-0145-01有史以来陶塑艺术一直是各朝各代的重要技术，对促进时代的发展也发挥了不可小觑的作用。

经过了历史的沉淀，现在的陶塑艺术被赋予新的时代生机。

“石湾公仔”作为石湾地区的特色，也是我国陶艺界的瑰宝。

它随着时代的进步，不断得到完善发展，由传统的具象写实逐渐发展到现在的侧重写意，写实与写意相结合的手法。

这个过程复杂而缓慢，这种变化最为突出的表现就是“石湾公仔”造型的变化。

因此探究“石湾公仔”造型变化意义深远。

一、传统的“石湾公仔”1.传统“石湾公仔”的造型艺术特点：（1）厚重的胚胎。

由于古时候的陶塑生产工艺不成熟，将陶塑艺术品入炉烧制时，火候很难掌控，所以当时的陶塑艺术品大多由泥胎制成②。

“石湾公仔”也不例外，为了保证作品制作成功，当时的石湾艺人们大多用厚重的泥胎来做成陶艺品然后放入炉中烧制；（2）独特的色釉。

传统“石湾公仔”的上釉技术有其独有的特色，其所上釉色浑厚多彩。

传统“石湾公仔”的外表多呈现一种灰暗色，是因为其进行上釉时多使用一些植物釉或者矿物釉这种类型的釉。

而在人物设计上，则对变现人体肌肤的部分，不进行上釉，对于人物的衣服首饰则使用仿哥釉、仿钧窑变釉或仿钧红釉等类型的釉来营造出色彩斑斓的效果；（3）写实概括的造型、夸张地神态。

石湾陶艺烧制别样人情味
作者：暂无
来源：《科学之友》 2014年第3期
石湾陶塑艺术——俗称“石湾公仔”，是广东佛山的传统陶艺。

过去数百年来，石湾陶塑一直保持着捕捉机遇的乖觉和敏锐，泥胎之中，昔日融入的是国画精髓，如今则添上了卡通意趣。

这一技艺来源于生活，其传神的造型、朴实的釉彩，蕴含着浓郁的人文因素和岭南特色艺术风格。

石湾的大师、陶艺家、陶艺工作者以及陶艺爱好者，群星熠熠，用他们的智慧和勤劳的双手，发展和创造石湾文化，使陶艺的制作技艺一代代地传承和发扬光大，使“石湾公仔”这株源远流长的中华岭南民间艺术的奇葩，开得更加璀璨瑰丽！。

屋脊民俗风情画——论石湾瓦脊公仔的艺术作者：李健敏来源：《佛山陶瓷》2008年第12期摘要本文简要介绍了石湾瓦脊艺术的历史渊源、技艺特色及当前的应用，在新时代下展望了石湾瓦脊艺术的发展前景。

关键词石湾，瓦脊公仔佛山是历史上的南粤名镇，以铸造、纺织、陶瓷闻名于世，而石湾也有陶都之称，获得“石湾瓦，甲天下”的美誉，可见自古以来都是以制陶而闻名。

石湾琉璃瓦的制作源远流长，“唐末时期早有生产，到明清更趋兴盛”，相继出现各种花饰、人物群像。

千百年来，工匠艺人赋予了建筑以灵动的生命，为后人留下了仰视和回望的身影。

著名的古建筑如佛山祖庙、广州陈家祠、悦城龙母庙等地方的屋脊上，都分别装上了石湾制造的人物瓦脊。

这些瓦脊有如粤剧的舞台，重视戏剧情节的表现，题材大多选自民间传说和神话故事。

如“姜太公封神”、“六国大封相”、“郭子仪祝寿”、“八仙过海”等。

自清中叶以后风行各地，而且东南亚各地如越南、新加坡、马来西亚的一些庙宇和古建筑的装饰也采用了石湾瓦脊。

这些人物群像瓦脊，展现的场景不受时间、空间的限制，在同一组雕塑中可以表现不同的空间和不同的时间，但整个情节都给观赏者交代得一清二楚。

石湾瓦脊公仔主要表现以下几个技艺特色：（1）瓦脊公仔集贴、捏、搓、捺、雕、塑等多种陶艺手法，以贴、捏为主，有很强的手工艺制作特点。

制作中，首先确定人物形象和身体动作姿态，再在衣服、鞋、帽及其他道具较平整的位置，用预先雕刻好的模子把图案印出，按照造型要求粘贴上去。

再根据不同人物的特征配上手、眉、眼、须等手工饰物，使人看上去感觉作品线条刚直、立体感强、层次分明，有浓厚的装饰味道，有利于远近欣赏。

（2）石湾瓦脊高耸在屋顶上，一节一节联接砌成。

别致的亭台楼阁，还有鳞次栉比的店铺，楼房有一层有两层，门窗、楼梯阶和石柱布局合理，所有大小人物、动物等都向前倾斜，让下面观众抬头仰望恰好成平面相对的视觉，一目了然。

为此，须注意各种作品的空间上下、高低位置，各种尺寸比例也有所不同。

意趣盎然的石湾陶塑被世人称为“石湾公仔”的石湾窑陶塑，是岭南民间艺术的一朵奇葩，始于唐宋，盛于明清，迄今已有千年历史。

石湾窑是民窑，其作品素材取自民间，内容不拘一格，风格自然、浑厚古拙、豪放泼辣，在中国陶艺史上独领风骚。

从明代起，先后出现了祖唐居、可松、黄炳、陈渭岩、潘玉书、刘传等一代代陶艺名家。

广东民间工艺博物馆收藏旧石湾器物达1000多件，以人物、动物、器皿三大类为主，其种类繁多，题材丰富，造型多样，为研究石湾窑的发展历史提供了实物依据。

本文挑选馆藏明清至民国时期部份历代名家的代表作品以供鉴赏。

人物类俗称“石湾公仔”的石湾陶塑人物，以古朴、传神、夸张、浑厚的风格著称。

明代至清代早期，陶塑人物题材单调，以仙佛造像为主，作品古朴，线条简单，通体满施厚釉。

清中晚期至民国期间，是“石湾公仔”的鼎盛时期，特别是以胎泥直接塑造人物肌肤的艺术表现手法，更形成了“石湾公仔”的一大特色。

“石湾公仔”题材广泛，多取材于仙佛、戏曲、鬼神、释道、历史、闲情、传说等，有新创作品，描述当时社会百态或民间传说故事，也有不少题材是代代相传的。

民间艺人在继承人物的传统创作手法上，吸取国画人物的表现手法和体态造型的精髓，注意调动人物神情、动态、衣纹，强化人物的性格特征，赋予作品更深的思想文化内涵。

为达到形神兼备的艺术效果，人物创作采取了多种多样的表现手法，有工整的写实，有粗犷豪放的写意，也有变形夸张艺术处理等等。

艺人善于把生活中的身边人物作为创作素材，细心观察各类人物的言行举动和性格特点，充分发挥其丰富的想象力来塑造出形态万千、栩栩如生的人物形象。

在创作过程中不受约束，多采用贴塑、捏塑、捺塑、刀塑的四种雕塑技法，艺人熟能生巧，挥洒自如，往往两三下动作，便交待了人物服饰和动态，使人物线条潇洒，姿态活灵活现，衣纹褶皱飘逸流畅；在强化人物面部表情的塑造上，特别重视眼睛的刻划，以眼传神，有的采用搓珠填眼的手法塑制眼睛，达到形神兼备，气韵生动。

佛山石湾公仔
中国陶瓷文化哪类陶瓷文化较为出名，我们了解的较多的都是青花瓷、唐三彩等。

而作为中国陶瓷民间艺术，堪称世界陶瓷艺术的一朵奇葩石湾公仔在最近几年也悄然走红。

越来越多的人开始收集石湾公仔，越来越多的人开始买石湾公仔送亲戚、送岳父、送领导、送朋友，越来越多人用石湾公仔装点办公室、装点书房来增添几分文化气息。

石湾公仔的悄然走红，是尤其真正原因的，并不是一时炒作，而是其历史文化的沉淀与现代人类文化进步所擦起的火花而引起的爆红。

佛山石湾公仔坐落于广东佛山石湾镇，引起石湾公仔也被称誉为“中国陶瓷名都”。

佛山石湾公仔的出名，是古代文化的沉淀于现在人们文化进步擦起的火花，因为佛山石湾公仔在早清之时就被称为“石湾瓦，甲天下”的好称号。

其代表了浓厚的民间艺术气息，其作品浑厚、粗狂、质朴、率真，有着明显的中国民间作品亲民性。

石湾公仔因其作品都是佛像、神仙、蛇等中国传统代表性人物，深受现代人们爱戴。

产品表面独有的釉色，是整个产品艺术升华的经典。

其釉色浑厚斑斓、造型生动传神，在技法上又以不施釉的陶泥脱骨表现人体肌肤，浑然天成。

石湾公仔产品最著名的品牌是禅不语石湾公仔，因其产品造型与时代接轨，虽然是传统文化但略带现代气息，因此受到多家媒体争相报道与顾客的购买。

佛山石湾公仔做为新时代最好的文化产品，希望有更多的文化朋友更多的关注其发展，关注我们国家文化，与国家传统文化同在！。

关于佛山石湾公仔 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022佛山风俗民情石湾公仔陶瓷文化是中国数千年文明的卓越代表。

石湾窑在绚丽多彩的中国陶瓷史上具有独特的、不可替代的地位。

石湾河宕贝丘遗址出土的大量刻有丰富几何印纹的陶片，见证了石湾制陶已有5000多年的历史。

石湾一带的战国和汉墓出土的陶鸡、陶犬、陶屋、陶船等器物，显示了先民的聪明才智；石湾大帽岗和南海奇石村唐宋窑址的发掘，证实了石湾自唐宋以来，就已成为中国南方颇具规模的陶器生产基地。

石湾艺术陶瓷俗称为“石湾公仔”，是在日用陶高度发展，商业流通活跃繁荣的基础上产生的。

它的艺术创作植根于民间，每件作品充满着浑厚、粗犷、质朴、率真的审美情趣。

石湾公仔上釉别具一格，釉色浑厚斑斓，造型生动传神。

在技法上，塑造以不施釉的陶泥“胎骨”表现人体肌肤，取得了“比瓷雕更有温情和人性”的艺术效果。

自明代以来，“石湾公仔”已逐步形成了自己的风格，在兼收并蓄、善仿善创的发展进程中，成为中国乃至世界陶艺史上的一朵奇葩。

以“石湾公仔”为代表的石湾陶艺品，是中国民间艺术的一朵奇葩，早在明清时期就享有“石湾瓦，甲天下”的美誉。

历经千百年的传承和锤炼，石湾陶艺形成了独具特色的艺术风格，深受国内外人士喜爱和赞赏。

2006年“石湾公仔”更被列入首批国家级“非物质文化遗产”。

烧制“石湾公仔”的石湾窑，历史上是民窑。

石湾窑善于吸收各种文化艺术精华，形成鲜明的地方风格。

“石湾公仔”，以独特的砂质陶土为制作原料，作品具有典雅朴拙、浑厚凝重、刚健豪放、生动传神、釉色丰富、题材广泛、手法多样等特色和艺术风格。

闻名于世的石湾琉璃人物瓦脊成为许多古代建筑重要装饰部分，在佛山祖庙、胥江祖庙、广州陈家祠、香港大屿山以及越南、缅甸、泰国、新加坡等东南亚国家地区的古建筑中广为使用。

石湾公仔历史来由石湾公仔，即石湾艺术陶瓷，产于“中国陶瓷名镇”——位于广东省佛山市的石湾镇，是在日用陶高度发展，商业流通活跃繁荣的基础上产生的。

石湾微塑以小见大作者：庞荣来源：《佛山陶瓷》2021年第03期摘要：石湾微塑，即山公盆景中的公仔，简称山公。

它是石湾独有的一种传统工艺，起源于清代，它的雕塑包括人物、动物、亭台楼阁等。

自清末光绪年间石湾老艺人刘来夫妇首创山公微塑以来，一代代陶艺家孜孜追求，在经历了一百多年的传承和演绎之后，另这个“山公”陶艺配角，从山石盆景上的亭台楼阁点缀品，一跃发展成独立的艺术门类。

这门具有岭南地方特色的陶瓷艺术种类，印证石湾陶塑艺术根植于民间的历史，并逐渐形成基本的艺术图式，许多陶艺家将毕生精力投入到这门艺术中。

本文以冼艳芬、霍培英两位石湾微塑陶艺家为代表，深入剖析石湾微塑的发展、技艺特色、创意构思等，探求石湾微塑技艺未来发展的前景。

关键词：石湾;微塑 ;技艺1 石湾微塑的发展关于石湾微塑从何而来的记载也是并无记载，石湾陶艺研究学者刘孟涵先生认为：山公微雕有可能是石湾艺人在市场需求推动下的集体创造，不一定有确切的“创始人”。

早期的石湾微雕大概诞生在清末民初，早期“山公”在工艺上还较粗糙，比例也不协调，衣纹及人物动作简单生硬，头部仅六个点，面部没有什么表情，作品种类也很单一[1]。

清朝晚期，刘来的儿子刘辉胜继承了“山公”技艺，并创造性地加以改进：按照人体骨架的比例进行塑造，辅以各式衣纹，这在当时被称作“胎骨法”;20世纪20年代，刘辉胜的儿子刘佐潮、刘伟棠将“胎骨法”工艺更深化了一步，“山公”盆景更加完善。

除原有的题材外，还增加了种类繁多的帆船、鸟兽等，但颜色比较单调，造型也很有限;20世纪70年代至今，刘伟棠的儿子刘国成、刘国祥及其他家庭成员将“山公”技艺不断进行完善和创新，在花色、品种、造型等方面有了质的飞跃。

配合欣赏清雅风气而诞生的石湾山公，在创作素材上也颇具文气，即使现在，创作以如渔、樵、耕、读、诗、酒、琴、棋等为题材的石湾微雕，是每一个微雕艺人的必修课。

渔、樵、耕、读、琴、棋、书、画是每个中国人最熟悉的图像志，这些图像既反映了中国人关于生活理想最深层的心理归属，也同时属于中国人内心世界的桃花源。

石湾公仔市场现状分析及前景预测报告一、市场概述公仔市场是一个充满竞争的市场，消费者对于公仔的需求不断增长。

石湾作为中国陶瓷之乡，具有丰富的陶瓷资源和技术，因此石湾公仔市场拥有巨大的发展潜力。

目前，石湾公仔市场仍处于初级阶段，但市场规模逐年扩大。

二、市场现状分析1.产品种类多样化：石湾公仔市场的产品种类丰富多样，包括动物、人物、卡通形象等各种款式。

这些公仔不仅精美细致，而且色彩艳丽，深受消费者的喜爱。

2.渠道多样化：石湾公仔市场的销售渠道主要包括实体店、网店和展会。

消费者可以通过线上线下多种方式购买石湾公仔，增加了产品的销售机会和渠道。

3.品牌知名度有限：石湾公仔市场品牌知名度相对较低，大部分消费者对石湾公仔了解较少。

因此，在品牌宣传和推广方面还存在一定的困难。

4.制作工艺独特：石湾公仔以其独特的制作工艺而著称，采用传统的手工技艺制作，使得每个公仔都具有独特的个性和特点。

这种制作工艺的特殊性为石湾公仔市场带来了竞争优势。

三、市场前景预测2.品牌建设提升知名度：为了推动市场发展，石湾公仔市场需要加强品牌建设，提升产品的知名度和品牌形象。

通过开展宣传、参与展会等活动，将石湾公仔市场的知名度提升到一个新的水平。

3.创新设计引领行业：在石湾公仔市场中，创新设计是至关重要的。

只有不断推出新款式、新产品，才能吸引更多的消费者。

石湾公仔市场可以与设计师合作，开展创意设计，引领市场的发展。

4.电商渠道发展迅猛：随着互联网的普及，越来越多的消费者倾向于通过电商渠道购买商品。

石湾公仔市场可以积极拓展线上销售渠道，提供方便快捷的购物体验，与时俱进地满足消费者需求。

四、总结石湾公仔市场目前仍处于初级阶段，但具有巨大发展潜力。

随着市场规模的扩大和品牌知名度的提升，石湾公仔市场有望成为一个具有竞争力的市场。

为了实现市场的持续发展，石湾公仔市场应加强品牌建设，推出创新产品，拓展电商渠道，提升市场竞争力。