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艺术设计概论课后题环境艺术设计：目的是为人创造出符合人体科学需要，适应人各项活动要求，舒适宜人的空间环境。
它的一个重要的现代品质是对环境的密切关注。
中心任务是通过环境设计，提高环境质量，创造理想的与自然共处互益的环境。
室内设计是环境艺术设计的重心所在。
产品设计：即工业产品的艺术设计，它是在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。
平面设计（装潢设计）：设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中，二维的设计。
主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计。
它的一个重要的特征是与现代印刷技术的结合。
装潢：原指中国古代书画卷轴的装裱，后来成为一种包含包装、商标、广告、装裱等工艺在内的设计门类。
装潢设计是产品形象建构的重要环节。
通过宣传与促销服务，体现出装潢本身强烈的实用的目的。
广告：将各种高度精练的信息，采用艺术手法，通过各种媒介传播给大众，以加强或改变人们的观念，最终引导人们的行为的活动。
设计：在汉语中最基本的词义是设想与计划。
也可以将其解释为在做某项工作之前预先制定方案、图样等。
意匠：是指在文学艺术方面，与设计同义的词。
意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
工艺美术：最早提出工艺美术这个词的是蔡元培。
工艺美术即日常生活用品经过美术设计制造的技术。
工业设计：就批量生产的工业产品而言，凭借训练、经验、视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。
它是一种创造性的活动，目的是决定工业产品的造型质量，这些造型质量不但是外部特征，而且主要是结构和功能的关系。
彩陶是一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
这个时期的文化称为“彩陶文化”。
因为最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。
唐三彩是一种低温铅釉的彩釉陶器（不是瓷器）。
经常采用黄，绿，褐等色釉装饰，所以称为三彩。
产地分布在长安和洛阳两地，长安称为西窑，洛阳称为东窑。
艺术设计概论李砚祖复习资料第一节艺术设计的概念与意义一、“设计”的概念设计（Design），在汉语中最基本的词义是设想与计划。
《新华辞典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。
与英语“Design”对译的词，设计主要指设想与规划。
《实用英汉辞典》对“Design”的解释是：作为动词有设计、立意、计划的含义；作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的计划（设想）等义。
因此，“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”，是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。
意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”，其定义是：以线条的手段来具体说明那些早先在人的心中有所构思、后经想象力使其成形，并可借助熟练的技巧使其现身的事物，即将艺术家在心中构思的作品现实化。
1786年初版的《大不列颠百科辞典》对“Design”的解释是：“艺术作品的线条、形状，在比例、动态和审美方面的协调”。
《牛津大辞典》：一是心理计划的意思，指思维中形成意图并准备实现的计划乃至设计；二是意味着艺术中的计划，尤其指绘画制作准备中的草图之类。
作为动词的“Design”：一是意味着指示；二是建立计划、进行构想、规划；三是画草图、制作效果图等。
作为名词的“Design”：最本质的意义是计划乃至设计，即预设一定的目标并为此建立方案。
若对此作进一步的限定，则专指与艺术设计相关的计划与设计。
20世纪初，“Design”的概念开始引入中国，被译为图案、美术工艺或工艺美术等词。
与汉语原有词汇“设计”在本质上是一致的，与汉语中的策划、策画、意匠、图案等词意相近。
阿尔切：设计是围绕图表的求解活动。
“设计”作为动词是指人们规划构想研究的活动和过程；作为名词，指人们对事物设想规划、研究的结果或成果。
赫伯特-西蒙：凡是以现成情形改变成向往情形为目标而构想行动方案的人都是在搞设计。
“意匠”：即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
“设计”(Dｅsigｎ)最本质得意义就是计划乃至设计。
即预设一定得目标并为此而建立方案。
设计就是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展得创造性活动。
设计就是构想与解决问题得过程,它涉及人类一切有目得得价值创造活动。
19６4年国际工业设计会对工业设计得定义:工业设计就是一种创造性活动,目得就是决定工业产品得造型质量,不但就是外部特征，而且主要就是结构与功能得关系，宁从生产与使用者得观点把一个系统转变为连贯得统一。
西方现代设计得本质内涵与发展趋向：1,完整性原则,一件产品不仅好瞧好用,而且必须具有完整性２,变化原则，设计要了解人得需求得改变,并通过设计来不断地满足。
3,设计得资源,一方面就是工业方面得材料,一方面就是设计师本身4,综合原则，即充分了解各个方面，综合考虑,在设计中加以体现,以满足人得需求。
5,服务原则,工业设计师得工作就是起协调与衔接作用得，它把生产与消费联系在一起，为人设计，为人服务。
设计根据不同对象可分为五类：1,现代建筑设计,室内与坏境设计2,产品设计3,平面设计4，广告设计5，织品与服饰设计。
平面设计就是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好得领域。
产品设计在一定意义上就是一个国家工业生产不平得标志。
中国工业设计良性发展得表现:1,国民经济得发展与加入世贸组织,使工业设计得观念得到社会得确认与政府得重视，由此会在工业发展得基础上形成更大得对工业设计得需求。
2，工业设计教育得发展,为社会提供着一批较高质量与较高水平得设计师，会促进工业设计整体水平得提高。
3,改革开放得进一步深化,国内外设计交流将会在新得层面上开展,有利于中国学习世界先进得设计经验与方法,形成民族得设计特色。
陶器得制作就是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质得伟大创举，陶器得产生为标志。
“陶瓷”包括陶与瓷。
彩陶：就是中国新石器时代陶器中最具有代表性得器物。
与灰陶相得比，彩陶在制作上趋于精致,彩陶得常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。
李砚祖艺术设计概论读后感一开始翻开这本书，心里还犯嘀咕呢，“概论”这俩字听起来就有点严肃，会不会特别枯燥啊？结果发现完全不是那么回事儿。
李先生就像是一个特别会聊天的老朋友，他把那些原本高高在上、让人觉得深奥难懂的艺术设计知识，全都用特别接地气的方式给讲出来了。
书里讲到艺术设计的历史发展的时候，那感觉就像是在听一部超级精彩的连续剧。
从古代那些简单却充满智慧的设计雏形，到现代各种让人眼花缭乱的设计流派，每一个阶段都像是一个情节丰富的剧集。
我仿佛能看到那些古代工匠们在简陋的工坊里，精心雕琢着一件又一件的艺术品，他们的专注和创造力就这么通过文字传递到了我的眼前。
而且李先生还把不同地区的设计发展联系起来讲，让我明白了艺术设计可不仅仅是某个地方的单打独斗，而是一场全球性的、跨越时间和空间的大狂欢。
在说到设计的功能和审美关系的时候，那真的是让我有一种茅塞顿开的感觉。
以前我就觉得设计嘛，好看就行了呗。
但李先生告诉我，好看只是其中一部分，设计还得实用，得满足人的各种需求。
就像一把椅子，要是光长得好看，坐上去却各种不舒服，那它就不是一个好的设计。
这就好比一个人，空有一副好皮囊，却没什么内涵，肯定是不行的。
而真正优秀的设计呢，就像是内外兼修的才子佳人，功能和审美完美地结合在一起，让人用着舒服，看着也赏心悦目。
还有关于设计的文化内涵这部分，我觉得特别有意思。
原来每一个设计作品背后都像是藏着一个文化的小宇宙。
不同的民族、不同的地域有着各自独特的文化符号，这些符号就像密码一样被融入到设计当中。
比如说中国传统建筑里的飞檐斗拱，那可不只是为了好看，这里面蕴含着中国人对天地、对自然、对生活的理解和向往。
这就像是在设计作品里藏了一个文化的彩蛋，懂行的人一眼就能看出来，然后就像找到宝藏一样兴奋。
读完这本书，我感觉自己对艺术设计的理解就像是从幼儿园水平一下子跳到了小学高年级。
我不再只是单纯地看一个设计作品的表面，而是开始尝试去挖掘它背后的故事、它的设计理念、它所承载的文化意义。
“设计”(Design)最本质的意义是计划乃至设计。
即预设一定的目标并为此而建立方案。
设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
1964年国际工业设计会对工业设计的定义：工业设计是一种创造性活动，目的是决定工业产品的造型质量，不但是外部特征，而且主要是结构和功能的关系，宁从生产和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。
西方现代设计的本质内涵和发展趋向：1，完整性原则，一件产品不仅好看好用，而且必须具有完整性2，变化原则，设计要了解人的需求的改变，并通过设计来不断地满足。
3，设计的资源，一方面是工业方面的材料，一方面是设计师本身4，综合原则，即充分了解各个方面，综合考虑，在设计中加以体现，以满足人的需求。
5，服务原则，工业设计师的工作是起协调和衔接作用的，它把生产与消费联系在一起，为人设计，为人服务。
设计根据不同对象可分为五类：1，现代建筑设计，室内与坏境设计2，产品设计3，平面设计4，广告设计5，织品与服饰设计。
平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的领域。
产品设计在一定意义上是一个国家工业生产不平的标志。
中国工业设计良性发展的表现：1，国民经济的发展和加入世贸组织，使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视，由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求。
2，工业设计教育的发展，为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师，会促进工业设计整体水平的提高。
3，改革开放的进一步深化，国内外设计交流将会在新的层面上开展，有利于中国学习世界先进的设计经验和方法，形成民族的设计特色。
陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举，陶器的产生为标志。
“陶瓷”包括陶和瓷。
彩陶：是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
与灰陶相的比，彩陶在制作上趋于精致，彩陶的常见物以用器为主，其装饰图案以几何图形为主。
设计概论第一章导论1.设计已成为我们文明和文化的一部分，它既是(文化)和(文明)的产物，又创造着(新文化)和(新文明)。
第一节艺术设计的概念与定义一、设计的概念1.设计，在汉语中最基本的词义是(设想)与(计划)。
2.作为与英语design对译的词，设计主要指（设想）与（规划）。
/“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”，是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。
3.作为动词的design，来源于拉丁语Designara，第一是意味着(指示)第二是(建立计划、进行构想、规划)，第三是(指画草图、制作效果图等)。
/“Design”语义的核心即强调的是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案之义。
4.作为名词的design，最本质的意义是(计划乃至设计)，即(预设一定的目标并为此而建立方案)。
若对此作进一步的限定，则专指与艺术设计相关的计划与设计。
5.汉语中的设计，最早是(计谋)的意思。
6.在文学艺术方面，与设计同义的还有(“意匠”)一词，从字面来理解，(意匠)即(意图)与(匠心)，指创作中的(构思)与(设想)。
7.在(20)世纪初，design被译为(图案)、(美术工艺)或(工艺美术)等词，当时所谓的图案，包括(平面的纹饰和立体的设计图样、模型)在内。
8.据现有资料最早提出（“工艺美术”）一词的是（蔡元培）。
9.所谓(工艺美术)，即（实用美术)，换言之：(凡于日常生活器具之制造上加以美术之设计者，即得谓之工艺美术。
)10.“Design”与汉语原有词汇“设计”在本质上是一致的，在汉语中的(策画)、(策划)、(意匠)、(图案)等词义相近。
二、设计的意义1.设计是人类改变原有事物，使其(变化)、(增益)、(更新)、(发展)的创造性活动。
设计是(构想)和(解决问题)的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
2.(1980)年联合会在(巴黎)举行的第(十一)次年会上把这一定义修改为：就批量生产的工业产品而言，凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。
福建师范大学申请成人高等教育学士学位考试艺术设计专业《艺术设计概论》课程考试大纲考试形式：开卷考试时间：120分钟一、课程性质、教学目标课程性质《艺术设计学概论》作为一门设计专业的基础理论课程，在美术学院艺术设计教学中占有较大的理论指导意义，函授本科生学习这门课程能很较好的全面掌握对于设计学的理解以及相关的范畴。
本课程作为美术学院函授设计专业理论必修课，学习对象为美术学院函授本科艺术设计专业一年级全体学生。
教学目标《艺术设计学概论》课程目标为：1)根据授课对象均为新生的特点。
设计概论课程的深度和内容都应更加的清晰和简洁，提出设计中在的现状和历史问题，让新生对设计的概念由模糊到清晰。
2)使学生树立科学的设计观，从入校起，导入设计的思维方式，抛弃一些感性化的方式。
3)使学生在学习过程中保持对设计的新鲜和兴趣，在课堂上遵循诱导的方式，让同学大胆畅言对设计的认识。
二、参考教材（考生自备）《艺术设计概论》，湖北美术出版社；主编：李砚祖，出版时间:2009年03月ISBN：9787539425849三、课程纲要（一）课程性质：该课程是艺术设计类专业学生必修的基础理论课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、基本规律等相关问题的一门课程。
通过本课程的学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构，提高设计文化修养以及对前人、他人的设计成果的吸收能力，扩展艺术思路，使理论与实践相结合，培养学生对设计艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。
（二）教学目标：根据学生个人特点和风格，开发艺术想象力和创造性的思维，培养学生创造独立艺术创作的能力。
通过学习设计概论，掌握设计理论研究的一般方法，学会运用非文字形式加深对理论知识的理解，了解设计的基本概念、形成自己对设计的认识。
1、能力目标：（1）逻辑思维能力（2）想象力、创造性的思维（3）对设计艺术理论的认知与思考力2、知识目标：（1）了解何谓设计；（2）设计的本质与特征；（3）设计的形态、思维与美学；（4）设计风格学；（5）设计与科学技术；（6）设计心理学；（7）设计的历史；（8）设计与教育 3、素质目标：（1）培养审美能力；（2）具备独立创作的能力；（3）具备设计的系统理论知识；三、课程设计思路（三）课程纲要1、总的教学内容：第一章设计概述第二章设计史第三章设计美学论第四章设计文化论第五章设计思维第六章设计市场第七章设计教育第八章设计师第九章设计批评第十章设计方法第十一章设计心理学第十二章设计创意第十三章设计营销与管理第十四章走向未来的设计2、详细的教学内容纲要：第一章设计概述要点：阐述设计的产生、定义、本质，以及设计的各类型。
