图解元代瓷器纹饰及工艺特征一、枢府瓷：1、“枢府”是“枢密院”的简称。
宋代以枢密院为最高军机关，与中书省分掌文、武两权，号为“二府”。
元代仍延用这个制度。
元代军事为重。
“枢府”的权位更高，具有“枢府”铭的卵白釉瓷器，应属“枢密院”的定烧器，也就是元代的官窑器。
2、枢府瓷的特征：（1）、枢府瓷和青白瓷同样为白胎，但相对说，比青白瓷为厚。
（2）、枢府瓷釉，变青白色为卵白色（更偏白，而近似鹅蛋色）。
典型枢府瓷釉应是失透的，但在传世或出土的器物中，虽具备胎较厚而釉又失透，然而非卵白色而是青白色。
这类器物是青白釉过渡卵白釉的中间阶段。
（3）、枢府瓷器型以盘、碗、执壶和高足杯为多。
最典型的枢府瓷以碗为小底足。
这类小足的足径，一般为碗口径的三分之一。
而到了明代，枢府瓷继续在烧，但底足变大，这一点尤为重要，鉴别的不要弄混。
（馆藏模印凤纹龙柄枢府釉壶）（4）、枢府器中的折腰器，是突出的造型一向为人们所称道。
（5）、枢府瓷中的盘、碗的底足均为露胎，足壁厚，削足规整，有的底心有乳钉突起。
（6）、枢府瓷图案纹饰主要为印花，图案纹饰主要为缠枝莲、菊瓣、花蝶、云龙、云凤、云雀、孔雀、牡丹等。
绝大多数情况下，其印花图案浑圆而不太清晰。
（印花缠枝莲纹）（枢府龙纹砚洗）（枢府龙纹砚洗，盖上的龙纹十分精致）（7）、枢府瓷的铭文以“枢府”两字最为典型，一般都印在盘、碗器物内壁口沿下，“枢”和“府”两字分别在相对的位置。
除“枢府”字样外，还有“太禧”、“福禄”、“福寿”和“寿”、“福”、“良”等单个吉祥字铭文。
（鱼藻纹盘局部，左上角“府”和右下角“枢”字很清晰）（枢府铭文鱼藻纹盘）二、元代青花瓷1、青花瓷的器形：多见的为盘、罐、、梅瓶、长颈瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶、扁瓶、执壶、钵、盒、水滴、豆形洗、高足碗、盏托等。
其中以大件器为多。
最常见的有玉壶春瓶、梅瓶、大罐、盘、碗等。
玉壶春瓶梅瓶罐青花碗青花盘扁瓶蒜头瓶执壶高足碗2、青花瓷的胎——元代青花瓷器的胎体较为厚重，从器底和断面可清楚地观察到胎质不如明、清瓷胎细腻洁白，略显粗松，并有细小气孔。
元代青花瓷的胎采用的是瓷石加高岭土（有麻仓土）二元配方，拓宽了烧成范围，提高了机械强度，减少了器物变形，为烧造大器件提供了必要的条件。
底足露胎处泛火石红。
（青花罐底）（元青花玉壶春瓶底）3、青花瓷的釉——典型的元代青花瓷的釉皆为白中闪青色，它既与青白釉不同，又与卵白釉有别，具体表现在釉面正好介于青白釉和卵白釉之间的色调。
4、元代青花瓷的青料——元青花器物上的图案花纹发色较为鲜艳，浓重处泛黑色疵点，并有金属般的闪烁光泽，有人称之为“锡光”。
如对光斜视，可见到锡光上浮，与周围的蓝色几乎在同一平面，这与明代永乐、宣德青花器上的“铁锈斑”不同，永乐、宣德青花瓷器上的铁锈斑沉入釉内，凹陷不平。
有说是“回青料”，有说是“苏麻离青”料，到现在不能定论，学术界还在继续探讨。
5、青花瓷的工艺特征：（1）、器底无釉。
多数器底部有明显旋纹纹，个别有跳刀痕，并粘有填砂，小型器如碗类等的底足中心往往有乳钉状突起。
玉壶春瓶为釉底。
玉壶春瓶底（2）、器物底足内壁往往成自上而下往外斜撇的形式。
（3）、碗、钵、罐、瓶、盘之类的削足处理，具有鲜明的元代特征，既底足外墙斜削而呈形式。
（4）、大件器器底无釉露胎部分，往往粘有釉斑或较大面积釉块。
内壁多呈淡红、黄色釉层而又有不规则浓度的透明釉刷痕。
（5）、碗、钵之类器物的底足外墙，往往留有浸釉时遗留的手抓指痕。
元釉里红小罐（6）、罐、瓶之类的大器，都分段制造，拼接而成，特别是接底的痕迹十分明显。
（因接底不牢而裂开）（罐体中间因接胎不牢而裂开）（7）、罐类器内壁釉面不平，有明显接痕，并经常出现赤褐斑且有小黑疵。
（8）、圈足之釉不到底，一定稍有露胎，呈褐红色。
（9）、圈足并不十分整齐，仔细观察有些弯弯扭扭，以大罐和梅瓶为突出。
（元青花梅瓶底）青花牡丹纹梅瓶（10）、高足杯的杯身和足接合，系采用接胎的办法，既二部分湿胎接合，并非将杯身及足柄各自先施釉，而依靠釉的粘度接合。
因此，元代高足杯内顶端无釉，且往往有乳钉状凸起。
无代高足杯的足部肯定空心而不封底。
6、元代青花瓷的纹饰特征：典型的元代青花瓷器的纹饰特点是布局繁密，层次丰富，构图严谨，主次分明，井然有序。
在瓶、罐等琢器上，主要采用横向带状分布的形式，一般均有五六个或七八个层次，在主要的层次之间均以卷草、回纹、弦纹、钱纹等辅助纹饰隔开。
而八方造型器物上的纹饰则多利用器物的边棱作纵向分区布置。
在盘、碗等圆器上，一般采用同心圆分布的方法，多层次放射状地进行装饰。
元 青花缠枝“牡丹图”双鱼耳大壶（1）、蕉叶纹——一般装饰在玉壶瓶、执壶、象耳瓶的颈部，蕉叶的中茎多实心满色。
而明代洪武青花瓷器上的蕉叶的中茎多以双线绘出，中间留有空白。
（玉壶春瓶瓶颈上的蕉叶纹）（2）、回纹——元代青花瓷器上的回纹继承了宋、金时期的回纹作法，既多为依次重复排列的单个回纹，互不相连；而明代洪武青花瓷器上的回纹多两两相连。
（顶盖上的回纹）（3）、莲瓣纹——是元代青花器上的常见题材，多作直边方肩形式，每个莲瓣各自独立，互不相连，常画八个，俗称“八大码”。
莲瓣内常填绘杂宝、折枝莲花、圈点、如意头纹或卷涡纹等；而明代洪武莲瓣纹多相互借边。
（梅瓶靠底足处的莲瓣纹）（4）、海水纹——用粗线条画浪花，细密线条画海水，常装饰在瓶颈、罐颈、盘沿等处；而明、清时期瓷器上海水纹的表现手法则与元代不同。
（5）、莲花的叶子呈二或三节葫芦形，多带刺，有的花心画成石榴状。
牡丹花——叶子饱满，葫芦形。
有些牡丹花的叶子还刻划出筋脉，以增强装饰效果。
花瓣为小串珠式留白，而明洪武时期的花瓣留白为留白边。
牡丹纹梅瓶典型缠枝莲画法菊花——菊花朵有画一层花瓣的，也有画两层花瓣的。
画一层花瓣者花心或为螺旋状，或为网状，花瓣或染色或不染色，画两层花瓣者花心一盘为网状，两层花瓣一般均染色。
而明代洪武瓷器上的扁菊花虽亦画两层花瓣，但一般均为外层花瓣染色，内层花瓣不染色。
菊花纹葵口碗青花芦雁穿菊花盏托（6）、云肩纹——云肩丰满，以子母线双勾三层，中间为粗重的母线，两边各有一道细的子线。
云肩内常画鱼鳞状海水，海水内留白色莲花或白色海马，也有内画缠枝花卉、凤穿花等适合纹样。
（7）、云纹——云纹变化多端，式样优美。
有团状、灵芝形、蝌蚪形、如意头形、飘浮长形、接二连三的云片或山字形大片云等。
（8）、卷草纹——卷草纹婉转自如，仔细观察是一个纹样单位接着一个纹样单位画的。
青花卷草纹罐青花玉壶春瓶口沿卷草纹（9）、竹纹——元代构图讲究的是对称美与繁密丰富的画面，元青花瓷绘中的竹纹表现的就是一种构图繁密、对称的绘画风格。
其画法上追求写实，竹枝劲瘦挺拔，与宋代相比，画面更生动、更有力度，竹子的叶片有的呈现出明暗关系。
元青花上竹纹品种类型较多，有高大的，有低矮如灌木的。
在画法上，元早期的竹叶是一笔而就，特征明显；而元中后期的叶子形状则表现为两条细线汇聚于叶端，呈倒“人”字形或“个”字形，中间则用涂抹法描绘。
（10）、鱼藻纹——鱼纹肥大活跃，栩栩如生，鳞、鳍、眼甚至体斑等细部精心刻画。
水草排列细密整齐，极富动感，其高超的绘画技法为元代以后的瓷器上的鱼藻纹所不及。
元·青花莲池鱼藻纹罐元.青花鱼藻纹玉壶春瓶（11）、钱纹——先画紧密相连、大小相同的圆圈，再在圆圈内绘曲边四边形。
（12）、人物纹——元青花上的人物纹饰，其绘制手法是先用线勾勒轮廓，再用浓淡不等的青料涂染，其脸部、手部及袖口、领口、帽檐等处则留白。
从人物题材中，我们发现有关战争题材的纹饰相对来讲比较多，究其原因应与蒙古贵族的推崇武力有关。
（元青花四爱人物纹梅瓶）元·青花“三顾茅庐”纹罐元十四世纪中期青花“锦香亭”图罐元 青花文姬归汉盘（13）、龙纹——元青花上的龙纹极具特色，其画法强劲雄浑，龙腾空翱翔，下设滔滔波浪。
龙的身躯特点是细长，如同蛇的形状；龙头呈扁长形，双角，口张开，齿外露；颈细长，厚厚的背鳍，如同伐木钢锯的锯齿；四只腿比较细瘦，龙身上的鳞片较大，爪多为三趾或四趾，极少见五趾的；爪细长弯曲．分张有力，爪尖锋利；龙的肘毛、尾鬃都呈火焰形状。
元青花龙纹罐（龙纹梅瓶——江西高安博物馆藏）龙纹高足杯（14）、凤纹——元青花上的凤纹，形态为鸡头、鹰嘴，身躯上全为鳞片覆盖，如花形状的尾巴，一般有1至5条，其排列也呈花形。
青花凤穿牡丹执壶（15）、麒麟纹——元青花上的麒麟纹表现手法有两种：一种形态有些像雄狮，身上有细小的鳞片，头上有角。
元青花麒麟纹盘（16）、鸳鸯莲池纹——此种形式的纹饰多见于鸳鸯游于莲池中，在元青花中较为多见。
青花莲塘鸳鸯纹圆口大盘（17）、孔雀纹——元青花上的孔雀纹，其特征为孔雀长喙、高冠、身躯上布满鳞片，孔雀腿高而且较细，长爪，尾部的羽毛形状像一束圆形的花卉。
（18）、马纹——元青花上的马纹，主要有三种表现手法。
一类是以青花勾勒轮廓，马身留白，马身体四周装饰以细密的波浪，宛如马在海涛中奔跑；第二类也是勾勒轮廓留白，仿佛马驰骋在海水波涛中，但是在马的前腿上方加绘有火焰纹饰；第三类，马的身体除了颈背鬃毛勾线露白外，其他部位全都是青花色，马的前腿上方也绘有火焰纹，但马是在陆地上低首踏步，而不是在海涛中。
元青花昭君出塞大罐青花文姬归汉葵口盘。
