艺术鉴赏论文

基于艺术的随谈杂记

经济学院财政学1101

201130204059 杨常文

引言：

人类自出现以来，始终从事着两项最基本的活动——认识世界和改造世界，认识世界是改造世界的前提和基础，而认识世界这一过程中的善恶美丑，则是改造世界的基本要求，艺术正是这一要求的体现。我是学习经济学的，但正如课上老师所说，正因为我不懂艺术这个东西，所以才能高谈阔论，畅其所欲，不受其既有体制原理束缚思想，也渐渐发现这才是活得轻松自在的态度，也才能活得真实，因此在本文中我仅从门外汉的角度怀着一种向往，一种美的感受，甚至说是崇敬，从我自身在生活学习中的感触谈谈自己对艺术的一些看法。

艺术是一场高雅的音乐会，或是一幅昂贵的世界名画？还是一首歌，一次展览、一段经历？艺术似乎是一种无法言语表的生活积淀的展现，说话是一门艺术，表达是一门艺术，思想是一门艺术······以一种巧妙的形式展现某种现象、某种思想，以达到某种目的，并能给人一种思考，在我心里，这就是艺术。

感官的盛宴 朱光潜先生曾说过这样一段话，“我读音调铿锵节奏流畅的文章时，全身肌肉仿佛在作有节奏的运动，紧张或舒缓都产生及愉快的感觉，如果音调节奏上有毛病，我的全身肌肉都感觉局促不安，好像听厨子刮锅似的。”在我的世界里，我想这句话表达的就是最直接的感官经验所给我们带来的最初步的感受活动，简单地满足于对视听等感官的需求，能让人感觉舒服，这也是我对艺术最原始的认识，但在现在看来，我想这一认识也是人类对艺术创作的期初认识，而且特别符合人性，正所谓感知即存在，初生婴儿都是先感受声音，再是慢慢地睁眼看世界。欣赏艺术作品时我们能通过对其形式的感知产生美或者不美的印象或感觉，婴儿看到电视里浮动的画面会笑脸如花，听到美妙的音乐会竖起耳朵全神贯注地倾听，也如同儿时读过的诗歌一样，那时虽然不能讲出内涵或什么事情来，领会不出它的涵义来，但是直觉得它美，读起来就在精神上得到了一种新鲜的愉快感。

美术鉴赏论文2000字(通用3篇)

论文一：对达芬奇《蒙娜丽莎》的艺术鉴赏

达芬奇是文艺复兴时期最杰出的艺术家之一，而他的作品《蒙娜丽莎》则是他最具代表性的作品之一。这幅画作是一幅肖像画，绘制于16世纪初期，目前收藏在法国卢浮宫。通过对《蒙娜丽莎》的深入观赏，我们可以欣赏到达芬奇在绘画技巧和表现手法上的独特魅力。

首先，在绘画技巧方面，达芬奇运用了光与色彩的巧妙组合，使得画面显得十分生动。画中女子的面部充满了光影效果，而眼神中的微笑更是达芬奇的创作精髓所在。他通过运用细腻的笔触和渐变的色彩，使得画中的蒙娜丽莎仿佛具有生命力，能够和观者进行交流。此外，达芬奇还巧妙地运用了透视法，使得画面具有深度感，使蒙娜丽莎的形象更加立体。

其次，在表现手法方面，达芬奇以其深厚的艺术造诣展示了他对人物心理的独特洞察力。在画中，蒙娜丽莎的面容表情并非丰腴的微笑，而是一种微妙的、难以捉摸的神秘微笑。这种表情使得观者难以揣摩她内心的情感，给了观者更多的想象空间。这种不确定性与神秘感正是达芬奇追求的目标之一。他通过巧妙挑战传统肖像画表现方式，创造出了一种独特的艺术语言，使得观者能够在作品中感受到蒙娜丽莎内心深处情感的种种可能性。

最后，我们还可以从《蒙娜丽莎》中感受到达芬奇对于自然界的赞美和对于人类美的追求。画中的蒙娜丽莎身着一袭华丽的礼服，头戴一顶菊花装饰的帽子，这些细节展示了达芬奇对于细节的精心雕琢。同时，画中的背景正是美丽的自然风景，这个细致描绘的背景象征着达芬奇对于自然世界的热爱与崇敬。达芬奇通过这幅画作将人类的美与自然美相结合，传递出对于真实与理想的追求。

总之，达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅艺术品，它展示了达芬奇卓越的绘画技巧和对于艺术的深刻把握。通过细腻的绘画技巧、神秘的表现手法以及对于自然与人类美的追求，达芬奇创造出了一幅极具魅力和内涵的杰作，给观者带来了无尽的欣赏乐趣。

论文二：对梵高《星夜》的艺术鉴赏

梵高是19世纪后期最重要的艺术家之一，而他的作品《星夜》则是他在画作风格和表现手法方面的代表作。这幅画作绘于1889年，以梵高的典型风格描绘了一个与现实世界相距甚远的幻想世界。通过对《星夜》的深入观赏，我们可以欣赏到梵高对于色彩运用的独特见解和对于情感的深刻表达。

艺术鉴赏论文六篇

艺术鉴赏论文范文1

群众文化是具有特别性的，所以，在编排群文作品时，需要留意的问题也就比较多。首先，是要在继承传统的基础上进行创新，再去谈舞蹈的结构和作品的意义。

【论文关键字】舞蹈艺术鉴赏论文 艺术 舞蹈

我们来了解一下编舞的步骤。

首先是选材。怎样的题材才是比较适合的，这很关键。前面我们已经说过了，群众文化是具有肯定特别性的，包括演员的水平不能按专业演员来要求，所以有许多作品不适合他们表演，同样，许多题材也就不适合。比如，首先古典舞对于他们就有许多局限了。我们三明地处山区，有大量的劳动题材作品可供参考。而且我们还有深厚的文化基础，作品可挖掘的深度还有许多。

选好题材，接下来就是"构思'了。"构思'是全部编舞工作的基础。"构思'有时很详细，有时仅是一种感觉。它就像一个安装在发动机上的启动开头一样在我们这些情愿创作的人身上起作用。对于"构思'我是这样界定的：它不是类似剧情的故事梗概，不仅仅受戏剧主题的支配。它更属于情感、感觉和思想世界。对世界人、事、物产生疑问或感受、印象，"构思'必定地会显现出来，最终迫使自己像马达那样投入创作。

构思，在我的感觉中，它来自这一或那一瞬间感受到的感动：听一段音乐，看一幅画，领会一片风光、日常生活的情景。我常以劳动为例来阐明怎样观看能够促进我们进入创作："看吧，人们怎样劳动男人、女人力气制造

这样就有了节奏、方向、活力、各种表现力

这个例子向我们挑明白我们的制造力取决于我们对世界的敏感性。世间万物千象中蕴含着很多的示意和信息。懂得如何去听、去看、去感觉、去触摸，用你的身体和心去倾听围绕在我们四周的一切：领悟了！于是就可顺着很多条路自由拘束的地进入制造！

其次就是舞蹈的即兴。

"构思'有了，怎样把这个"构思'进展成舞蹈呢？光有灵感是不够的，其次阶段就在于面对"构思'的各个方面进行思索和通过身体的讨论找到相对应的素材。

舞蹈艺术鉴赏论文(5篇)

舞蹈艺术鉴赏论文(5篇)

舞蹈艺术鉴赏论文范文第1篇

关键词 高职院 公共艺术课 舞蹈鉴赏教学

美国将来学家奈斯比特在《大趋势》一书中指出：“处在宏大变革时代，我们最需要制造力和制造精神”，自主创新意识的剧烈刺激，迫切需要大批量的高素养人才，这对培育高级技术人才摇篮的高等职业院校提出了更新、更高的要求。公共艺术课是为培育社会主义现代化建设所需要的高素养人才而设立的限定性选修课程，对于提高审美素养，培育创新精神和实践力量，塑造健全人格具有不行替代的作用 ，其中《舞蹈鉴赏》教学有效性开展的意义不言而喻。

一、高职院《舞蹈鉴赏》教学现实意义

培育舞蹈素养。舞蹈素养可以理解为有效鉴赏舞蹈作品的深度与广度。舞蹈是一种直观的肢体语言，没有旁白，需具备肯定的舞蹈素养，才能解读作品。高职院开设《舞蹈鉴赏》教学，普及舞蹈基础学问，培育同学舞蹈素养，引导同学主动参加到舞蹈的观赏过程中去，感受舞蹈艺术多元文化集成的奇妙。

提升职业素养。有学者将高职同学职业素养划分为职业抱负与道德、职业文化素养教育、职业审美素养教育等数个模块，数模块的和谐进展，构成了高职同学完备的职业素养，是高职同学立足于社会的基石。舞蹈活动蕴含着人类社会进展的多元文化因素，《舞蹈鉴赏》教学对提升同学职业文化素养与职业审美素养有重要的作用。

有效性制度保障。教育部《全国一般高等学校公共艺术课程指导方案》（教体艺厅[2021]3号）文件规定了《舞蹈鉴赏》等八门艺术限定性选修课程，要求每个同学至少选修1门并通过考核，与此同时绽开高校公共艺术课程评估。从制度上强制高职院必需将公共艺术课纳入学校的教学方案与教学任务；同时以评估为手段，促进高职院公共艺术教育水平上一台阶。

二、高职院《舞蹈鉴赏》教学功能体现

培育制造性思维模式。《舞蹈鉴赏》教学引导同学通过观看熟悉舞蹈作品，通过观看解读舞蹈作品，发挥个人想象空间，获得审美情感满意的同时培育同学制造性思维模式。学习的目的不只是把阅历贮存于脑中，而是最终要将所获得的阅历应用于实际的各种不怜悯境中去，以解决现实世界的各种问题，《舞蹈鉴赏》教学中的这种观看习惯的养成与观看力的提升是高职同学专业学问学习与实践的催化剂。