美术鉴赏之哥特式建筑
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哥特式建筑赏析哥特式建筑是流行于欧洲的一种建筑风格。
以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。
哥特式建筑总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
尖峭的形式,尖券、尖拱技术的结晶;高耸的墙体,则包含着斜撑技术、扶壁技木的功绩,体现了创造者无穷的想象力和创造力。
我们学习和借鉴传统文化,也要创新传统文化,让它更灿烂辉煌。
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13~15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂,也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。
最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂(一)哥特式建筑的历史背景自公元12世纪到公元15世纪,城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心,这一时期兴起了封建社会大发展的产物——哥特式艺术。
其开始于建筑方面,而后才追件波及到雕刻和绘画。
它发展的重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果:早期哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分,而晚期的建筑和雕刻则追求片面装饰性的效果,不再追求结实和简洁的处理。
哥特式建筑(Gothic architecture)是以法国为中心发展起来的。
在12—15世纪,城市手工业和商业行会相当发达,城市内实行一定程度的民主政体,市民们以极高的热情建造教堂,以此相互争胜来表现自己的城市。
另外,当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物,它已成为城市公共生活的中心,成为市民大会堂,公共礼堂,甚至可用作市场和剧场。
在宗教节日时,教堂往往成为热闹的赛会场地。
确切说,开始于1140-1144年间路易七世的长玺官苏热重修圣德尼教堂之时。
圣德尼教堂表明了一种新的建筑风格,这种风格从本质上区别于罗马式建筑:首先,后者有着结实而厚重的墙壁,而前者具有轻盈、纤细的结构。
罗马式的教堂建有沉重的拱顶,其稳定性取决于足够厚实的墙壁,以支撑各种各样的压力和应力。
其次在罗马式建筑中,窗户总是很小,而现在,窗户的尺寸大大增加,允许空前规模的采用彩色玻璃画。
《巴黎圣母院》中的哥特式建筑艺术欣赏1. 简介《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的代表作之一,它鲜明地描绘了中世纪巴黎及其著名的哥特式教堂。
本文将深入探讨《巴黎圣母院》中呈现的哥特式建筑艺术,并对其进行欣赏。
2. 哥特式建筑风格简介哥特式建筑起源于12世纪的法国,追求空间感和高度,注重垂直线条和尖顶形态。
它运用了复杂精致的雕刻和弯曲形状来营造独特的氛围。
3. 抒情与庄重并存的圣母院在《巴黎圣母院》中,作者通过描写主角埃斯梅拉达与教堂之间的关系,展现了抒情与庄重并存的哥特式建筑风格。
圣母院被描绘为一个神圣而庄严的场所,充满敬畏和肃穆之感。
4. 外观与结构的审美哥特式建筑注重外观和结构的审美,更注重垂直线条和尖顶形态。
在小说中,雨果详细描述了圣母院的外观,包括尖拱门、尖塔和细长的窗户等元素,展现出其独特而精致的美感。
5. 雕刻艺术的表现哥特式建筑以其精美的雕刻艺术而闻名,同时也是巴黎圣母院中不可或缺的一部分。
小说中描绘了教堂内外壁上大量复杂细致的雕刻作品,其中包括神话故事、宗教图像和人物等。
这些精湛的雕刻为整个建筑增添了高度艺术性。
6. 哥特式建筑对情节发展的影响巴黎圣母院作为小说背景之一,它体现了主角命运转变中所处环境的反映。
作者通过对巴黎圣母院描写之细腻入微来突出故事情节,使读者更加深入地体验到其中传递出来的文化和人性冲突。
7. 结论《巴黎圣母院》中呈现的哥特式建筑艺术给读者带来了对中世纪欧洲文化和艺术的全新认识。
通过对建筑风格、外观、雕刻艺术以及情节发展的探讨,读者可以更好地欣赏并理解其中所蕴含的历史价值和美学意义。
以上是关于《巴黎圣母院》中的哥特式建筑艺术欣赏的文章内容,希望能给您提供一些启发和了解。
哥特式建筑艺术赏析【摘要】哥特式建筑作为中世纪西方三大建筑风格之一,不仅代表着中世纪的时代特征,也具有美学意义。
其塔形屋顶、飞扶壁结构、玫瑰花窗、柱子雕像等特点无不体现其作为“上帝之屋”的宗教精神本质。
神秘、威严、华丽的感官效果造成对天国世界的向往。
作为一种艺术风格,哥特式风格使得中世纪西方的各种艺术形式——雕刻、绘画、家具及各种工艺美术,都具有了自身鲜明的特点。
它的价值早已超过了建筑本身,成为了中世纪的精神象征,影响了中世纪的审美,更影响了今天我们对建筑的理解和对审美的体验。
【关键词】哥特式建筑;中世纪;艺术风格一、起源与艺术史的许多其他词汇一样,“哥特”(Gothic)最开始使用是代表贬义的。
它是由作家弗朗索瓦·拉伯雷在1533年引入到法语中的,几十年后意大利人乔吉奥·瓦萨里把“哥特人表达的风格”称为是“怪异和野蛮的”。
另一方面,“哥特的”这个形容词在中古拉丁语中也已经被用来定义任何用于罗马经文之外的任何其他语言书写的文本。
“哥特”这个词带有随意、不和谐和粗糙的概念,最初被用来指与拉丁和地中海文化相对的北欧日耳曼世界,而拉丁和地中海文化认为自己是唯一保存了美与和谐的文化,但很长时间以来人们已经认识到哥特文化拥有和古典及其衍生的文化同样的艺术性。
哥特式建筑的发源地主要是法国北部,由罗曼式建筑发展而来,直到19世纪,才获得广泛共识。
1140年由修道院长叙热(Abbot Suger)发起建造的巴黎附近的圣丹尼修道院教堂(图1),是第一个表现哥特特征的建筑。
明亮的唱诗班的席位被一个回廊所环绕。
这座建筑赋予罗马式风格图1 圣丹尼教堂以新的成熟,为哥特风格在法国的传播铺平了道路。
二、艺术形象哥特式建筑的主要特征是其拱券结构(图2)。
其室内采光与罗曼建筑有很大的区别,因为采用了尖券,可以承受更多的荷载,同时使更大的开窗和柱墩变小成为可能。
尖券创造了向上升腾的感觉,弥漫着象征和宗教的特性:奋力接近上帝。
哥特式建筑美学鉴赏
哥特式建筑是一个独特的风格,它最初由欧洲贵族主张,反映了中世纪抛光和贵族文化,以十二世纪中期拉姆斯留宗教建筑为基础,具有浓厚的宗教气息,灰色,暗淡,色调
内敛。
它是宗教建筑,往往用高梁柱结构支撑开放空间,有时还设有窗户和拱形穹顶,具
有指向上的苍穹的感觉,营造一种庄严的宗教气氛。
整个建筑拥有张力、朴实简洁的美学,令人回忆起中世纪的宗教地域。
哥特式建筑的美学体现在它的外观形式和装饰中,它以拱形拱门作为入口,给人以沉
稳而威严的视觉感受。
它设置的拱形窗洞营造出一种充满神秘性感的氛围,为建筑物打造
一种独特的视觉效果。
大型木质门采用两色(绿色和灰色),主色调给人一种稳重的气息,又给人一种庄严的感受。
石块的用出颇有巧思,给人一种精致的视觉体验,将建筑融进景
观之中,格外凸显出一种历史沉淀的质朴美。
与玻璃和钢材不同,哥特式建筑往往采取石
头等自然材料,使建筑物显得更为自然简洁,质朴历久弥新。
哥特式建筑以它独特的风格及视觉效果而受欢迎,它具有恒久不衰的特质,把过去的
经典美学重新演绎,赋予建筑了更多的历史文化气息。
它的装饰采用的是自然的材料,让
建筑有更加完美的整体性和稳定性,为城市发展和社会风尚增添了独特的风情。
哥特式建
筑的热爱也使得更多的繁荣延伸,延续出一批更多宗教风格的建筑,使城市地区承载着浓
浓的历史气息。
哥特式建筑特征哥特式建筑是中世纪欧洲建筑艺术的一种流派,其独特的特征使之成为世界上最受欢迎的建筑风格之一。
哥特式建筑最初出现在12世纪的法国,随后传播到整个欧洲。
它以其高耸的拱顶、尖塔和复杂的装饰而闻名于世。
本文将详细介绍哥特式建筑的特征,探索其内涵背后隐藏的意义。
一、垂直线条与尖塔哥特式建筑最明显的特征是垂直线条和尖塔。
相较于罗曼式建筑的厚重感和平面结构,哥特式建筑通过采用特殊的结构形式,使建筑物尽可能地向上发展,给人一种宏伟的感觉。
这种垂直线条的构建是通过拱形结构、精巧的飞扶壁和高耸的尖塔实现的。
尖塔是哥特式建筑的标志,其尖锥形状象征着向上的渴望和对天堂的向往。
二、飞扶壁和尖拱哥特式建筑内部的扶壁和拱形结构也是其独特的特点。
扶壁是连接支撑柱和尖拱的构造元素,不仅起到了结构稳定的作用,还赋予了建筑物空灵和优雅的外观。
哥特式建筑中的拱形结构通常被称为尖拱,其形状与罗曼式建筑中的圆拱形成鲜明对比。
尖拱具有更大的开口角度,使建筑物能够更高地延伸,并将重量分散到支撑结构上,从而实现了更大的内部空间。
三、玫瑰窗和尖顶哥特式建筑中的玫瑰窗是其最受欢迎的装饰元素之一。
玫瑰窗通常位于建筑物的正立面,其直径较大,呈花瓣状的布局,富有艺术性和装饰性。
这些窗户不仅具有美丽的造型,还通过色彩玻璃的运用展现了绚丽的色彩,进一步增强了建筑的魅力。
哥特式建筑的尖顶也是其独特之处,使建筑物看起来更加壮观,充满力量感。
四、尺度感与空灵感哥特式建筑的另一个特点是尺度感和空灵感。
由于采用了垂直线条和尖塔等元素,哥特式建筑给人一种向上发展的感觉,远超过了其实际高度。
尺度感的增强使建筑物在视觉上更具震撼力,给人一种敬畏和敬意。
此外,哥特式建筑设计的空灵性也让人感受到一种宁静和荣耀,与中世纪的宗教信仰相吻合。
总结起来,哥特式建筑以其独特的特征在建筑史上占据了重要的地位。
其垂直线条、尖塔、飞扶壁、尖拱、玫瑰窗和尖顶等元素不仅为建筑物带来了壮观的外观,也给人以向上发展和内心舒适的感受。
哥特式建筑欧洲的宗教艺术哥特式建筑:欧洲的宗教艺术哥特式建筑是中世纪欧洲宗教建筑的重要流派,其独特的风格和雄伟的气势使其成为世界建筑史上的一大亮点。
本文将详细介绍哥特式建筑的起源、特点以及对欧洲宗教艺术的影响。
一、哥特式建筑的起源哥特式建筑起源于12世纪的法国,并迅速传播到整个欧洲大陆。
其起源可以追溯到罗曼式建筑的演变。
罗曼式建筑注重厚重稳固的建筑结构,在建筑形式上没有太多的创新。
而哥特式建筑则突破了罗曼式建筑的限制,注重建筑的垂直感和空间感,使用了更多的拱形结构,使建筑更加纤细、轻盈。
二、哥特式建筑的特点1. 纤细的拱形结构:哥特式建筑采用了更多的尖拱形结构,使建筑物看起来更为纤细,营造出一种向上的动感。
这种拱形结构的运用,也使得建筑的内部空间显得更加宽敞明亮。
2. 飞扶壁和飞拱:为了支撑更高的建筑物,哥特式建筑引入了飞扶壁和飞拱这两个特殊的结构。
飞扶壁是沿着外墙面向外凸出的墙体,起到支撑和分担重力的作用。
飞拱则是连接飞扶壁和主体建筑物的拱形结构,使整个建筑呈现出一种轻盈的视觉效果。
3. 十字架平面布局:哥特式教堂通常采用十字架的平面布局,即由一个长形的中殿和两个交叉的横向走廊组成。
这种布局使教堂的空间分隔得更为清晰,同时也符合基督教教义中对十字架的象征性意义。
三、哥特式建筑对欧洲宗教艺术的影响1. 宗教表达的媒介:哥特式建筑以其庄严的氛围和壮丽的艺术形式成为宗教仪式和宗教信仰的重要表达媒介。
教堂内部的高耸拱顶、彩色玻璃窗以及镶嵌细致的雕塑等艺术元素,使信徒更加沉浸于宗教仪式的氛围中。
2. 彩色玻璃窗的运用:哥特式建筑中的彩色玻璃窗被视为艺术的巅峰之作,其透过色彩的折射和投射,表达了圣经故事和宗教教义。
这些彩色玻璃窗不仅使教堂内部充满神秘感和神性,同时也是当时玻璃工艺和绘画艺术的结合体现。
3. 亲近自然的要素:哥特式建筑着重表达人与自然和谐相处的理念,通过使用大量的自然元素,如植物图案的雕塑和壁画,突出了人类与自然的关系。
图解西方建筑-哥特式建筑-4•英国哥特式柱将人物形象雕刻在建筑中较高的位置,也是哥特式建筑的一大特点。
将人物横向雕刻在柱头上,这种特殊的位置和特殊的形象会使柱头引起人们]的关注,如果再在上面雕刻上代表一定意义的文字,则会加强其识记效果。
图示柱头来自14世纪英国诺斯普顿郡考林汉姆教堂(Cottingham Church Northamptonshire 14th cent. )。
•垂直风格栏杆垂直风格是英国哥特式后期的一种建筑风格,其特点就是对水平或垂直线条的强调,这种平直的凹凸状栏杆正是典型的垂直风格。
•垂直式风格的壁炉此壁炉(Fireplace)位于英国布里斯托尔的可斯通住宅(Coulston House, Bristol),建筑风格的变化也影响到当时的家具及室内陈设的样式,图示壁炉底部采用都铎式的钝形拱,两边也做成层叠的束柱式,简单而层叠的线脚突出了横向与纵向的线条感,是明显的垂直式风格。
•垂直式教堂大门这座复活节主教堂(Holy Trinity Church) 的垂直式拱门,采用与窗户同样的装饰手法,用加强竖向线条的方法突出大门的高度,同时将门的两扇分别做成一个小的尖拱。
由于大门的棂格之间是封闭的,因此可以雕刻更多的图案装饰,但仍以不破坏竖向线条的连贯性为要求。
•垂直式柱头14-15世纪英国哥特式发展到垂直风格阶段( Perpendicular ),此时建筑中的柱子也以挺拔而高瘦的形象出现,柱头的装饰更突出一种平面感,如同贴在柱头上一样,既装饰了柱子,又不会影响到柱子整体的垂直效果。
•垂直风格滴水石垂直风格力求简化之前繁乱的线条,不仅建筑整体平面简单,就连细部的雕刻也以极其简单的线条为主。
•哥特式垂直风格滴水石垂直风格(Perpendicular style)是英国哥特式建筑中的一种,其特点是建筑中使用笔直的柱式和平直的线条,力求突出建筑挺拔的外表,以体现出一种坚定的风格。
•垂直式窗户这是一种有代表性的垂直式窗花格形式( Perpendicular tracery), 细密的竖窗格从底部直达拱券顶部,而横向的窗棂则被处理成小尖拱的形式,尖拱与加强的竖向窗棂削弱了整个窗口的横向感,而不断出现的竖向矩形条与窗棂起拉伸了窗子的实际高度。
哥特式美术名词解释哥特式美术是发源于12世纪中叶的欧洲中世纪艺术风格,主要流行于13世纪到15世纪。
它是一种以雕塑、绘画和建筑为主要表现方式的艺术流派,具有独特的形式特征和审美观念。
1.哥特式建筑:哥特式建筑是哥特式美术最具代表性的表现方式之一。
它采用尖拱、高耸的尖顶和细长的尖塔等特征,给人以威严和庄重的感觉。
哥特式建筑注重空间感和垂直感,其内部布局较为精细,常有复杂的拱顶结构和精美的雕刻装饰。
2.飞扶壁:飞扶壁是哥特式建筑中常见的装饰元素,也是其独特之处。
它是一种狭长、垂直的装饰结构,常位于大教堂的外墙上。
飞扶壁起到支撑建筑结构、分散建筑重量的作用,同时也是一种艺术的表现形式。
3.玫瑰窗:玫瑰窗是哥特式建筑的标志性特征之一。
它是一种圆形或尖形的窗户,以花瓣状的花饰或放射状的花纹装饰,形状美观而独特。
玫瑰窗常位于教堂的正面或侧面,通过彩色玻璃和固定的铅框,创造出瑰丽而神圣的效果。
4.哥特式雕塑:哥特式美术中的雕塑作品常以宗教题材为主题。
哥特式雕塑注重表现人物的精神境界和情感,以细致的线条和流畅的姿态表现人物形象。
它常出现在教堂的门廊、柱子上,作为装饰和宗教教育的媒介。
5.救世主像:哥特式美术时期,救世主像是一种常见的宗教雕塑形式。
救世主像通常是一个高大的立体形象,手持十字架,具有庄严而慈爱的表情。
它的出现旨在引导信徒反思自身的罪与救赎,寻求宗教信仰的安慰和启示。
6.肖像雕塑:哥特式美术也有一些以个人形象为主题的肖像雕塑作品。
这些作品追求立体感和细腻的雕刻技巧,通过准确的形象再现和精细的细节表现,展示人物的外貌特征和个性魅力。
7.束腰人像:束腰人像是哥特式美术中的典型特征之一。
它是一种半身人像雕塑,描绘了上身到腰部的形象,胸部以下通常被束在紧身的服饰中。
束腰人像常带有丰满的胸部和腰肢,注重展现女性的曲线美和优雅。
8.同样重要的是要注意,哥特式美术还有许多其他特征和名词,如尖拱、拱门、雕饰柱、石雕窗框等。
《哥特式建筑的美》
前言
美术,在我看来是人为创造出来美的技术。
世间充满着各式各样的美,而欣赏美,追求美是人类的天性!当然,我也不例外,对于美的享受,我总能得到一种幸福感。
这也是我选择‚美术赏析‛这门选修课程的原因,伍老师用他的语言,结合PPT课件,图片,还有视频,为我们学生深入浅出的讲解了西方美术的一些基本常识和作品的赏析,其中主要包括西方的绘画、雕塑、建筑等。
几节课下来,我对西方建筑艺术最感兴趣,当老师介绍西方建筑风格时,看到大屏幕上显示的哥特式建筑风格的教堂图片所深深吸引住了。
在听老师赏析讲解下,我更了解哥特式建筑了,也喜欢上了这样美丽的建筑,出于喜欢和好奇我通过网络大量收集相关资料,从大量的图片中我享受到了视觉盛宴,我发现了一些哥特式建筑的共同特点和规律,在西方历史文献浏览中也了解了产生这种风格的历史背景。
我就通过这次论文,将自己对哥特式建筑的一点认识和赏析感受和老师分享分享。
关键字:哥特式风格,背景起源,艺术特点,巴黎圣母院。
哥特之源
在听老师介绍欧洲建筑或城市的时候听到哥特式建筑或其风格建筑的解说,那到底什么是哥特式建筑?有是怎么发展起源的呢?这个问题恐怕很多人说不清楚。
下面让我们了解一下哥特式这一建筑风格的背景起源
哥特,原为参加覆灭古罗马帝国的一个日耳曼民族,其称谓含有粗俗、野蛮的意思。
它是文艺复兴时期的欧洲人,因厌恶中世纪的黑暗而‚赠‛给中世纪建筑的。
哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。
在12—15世纪,城市手工业和商业行会相当发达,城市内实行一定程度的民主政体,市民们以极高的热情建造教堂,以此相互争胜来表现自己的城市。
另外,当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物,它已成为城市公共生活的中心,成为市民大会堂、公共礼堂,甚至可用作市场和剧场。
在宗教节日时,教堂往往成为热闹的赛会场地。
习惯上人们将与中世纪的这种主要建筑风格一致的建筑,均称为‚哥特式建筑‛。
其实,哥特式艺术与哥特人并无任何联系,它乃‚罗马式‛艺术的更高发展,为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。
哥特发展历程
早期:第一座哥特式教堂是1143年在法国巴黎建成的圣丹尼斯教堂,其四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题,有大面积的花窗玻璃,为以后许多教堂所效法。
1144年,在庆祝圣丹尼斯重修完成举行的典礼上,各国的主教们吃惊地发现这种建筑形式有着不可抵挡的魅力。
于是25年之后,凡有代表参加过庆典的地区都出现了哥特式教堂。
经典时期:12世纪末到13世纪中叶。
晚期:辐射状哥特式和火焰哥特式发展。
直到16世纪被文艺复兴风格替代。
复兴:1820年,哥特式装饰风格复兴,主要在内装饰上。
哥特之艺术特点
通过网络图片分析比较可以笼统的归纳出哥特建筑的几个共同之处:尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱,营造出轻盈修长的飞天感。
新的框架结构以增加支撑顶部的力量,使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间,常结合镶着彩色玻璃的长窗,使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。
哥特式建筑的外观的基本特征是高而直,其典型构图是一对高耸的尖塔,中间夹着中厅的山墙,在山墙檐头的栏杆、大门洞上设臵了一列布有雕像的凹龛,把整个立面横联系起来,在中央的栏杆和凹龛之间是象征天堂的圆形玫瑰窗。
西立面作为教堂的入口,有三座门洞,门洞内都有几层线脚,线脚上刻着成串的圣像。
所有墙体上均由垂直线条统贯,一切造型部位和装饰细部都以尖拱、尖券、尖顶为合成要素,所有的拱券都是尖尖的,所有门洞上的山花、凹龛上的华盖、扶壁上的脊边都是尖耸的,所有的塔、扶壁和墙垣上端都冠以直刺苍穹的小尖顶。
与此同时,建筑的立面越往上划分越为细巧,形体和装饰越见玲珑。
这一切,都使整个教堂充满了一种超俗脱凡,腾跃迁升的动感与气势。
这种气势将基督教的‚天国理想‛其次,从内部空间的特点,哥特式教堂的平面一般仍为拉丁十字形,但中厅窄而长,瘦而高,教堂内部导向天堂和祭坛的动势都很强,教堂内部的结构全部裸露,近于框架式,垂直线条统帅着所有部分,使空间显得极为高耸,象征着对天国的憧憬。
束状的柱子涌向天顶,像是一束束喷泉从地面喷向天空;有时像是森林中一棵棵挺拔的树干,叶饰交织,光线就从枝叶的缝隙中透进来,启示人们以迷途中的光明,每当阳光从布满窗棂间的彩色玻璃照射进来时,整个教堂的空间便弥漫着迷离与幽幻,教堂仿佛就是天堂。
此种气氛已尽显了基督教的精神,而这种气氛的形成,又无疑得益于尖券、尖拱及空间结构等技术。
哥特之巴黎圣母院
哥特式建筑在不同国家也有各自的特点,最负著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂。
记得在高中就读过《巴黎圣母院》这本经典名著,对书中描写
的巴黎圣母院的建筑了解少之又少,也不知道它是属于什么建筑风格,直到上西方美术赏析时,经老师介绍才知道这是属于哥特式建筑。
巴黎圣母院是巴黎第一座哥特式建筑,它开创了欧洲建筑史的先河。
圣母院坐东朝西,正面风格独特,结构严谨,看上去十分雄伟庄严。
它被壁柱和三条装饰带分为九部分,其中,最下面有三个透视门,站在塞纳河畔,远眺高高矗立的圣母院,巨大的门四周布满了雕像,一层接著一层,石像越往里层越小。
门洞上方就是所谓的‚国王廊‛,上有分别代表以色列和犹太国历代国王的二十八尊雕塑。
大门上雕刻也是精巧无比,多为描述圣经中的人物。
大门正中间是一幕「最后的审判」,中柱上的耶稣在‚世界末日‛宣判每个人的命运,一边是‚灵魂得救者‛升入天堂,一边是被推入地狱的罪人。
左右两边各另设一个大门,左侧大门刻的是圣母玛利亚的事迹,其雕刻之精美,格调之雄浑居三门之冠。
右侧刻的则是圣母之母-圣安娜的故事,每一个雕塑作品都层次分明,工艺精细。
在所有的柱子都挺拔修长,与上部尖尖的拱券连成一气。
中庭又窄又高又长。
从外面仰望教堂,那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔,使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。
教堂内部结构严谨,却极为朴素,几乎没有什么装饰。
走入圣母院内,右侧安放一排排烛台,数十枝白烛辉映使院内洋溢著柔和的气氛。
大厅里,门与门相套,逐层后退,形成典型的尖圆拱券。
无数的垂直线条引人仰望,数十米高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约,闪闪烁烁,加上宗教的遐想,似乎上面就是天堂。
于是,教堂就成‘与上帝对话’的地方。
在这高旷、明亮、可容纳近万人的教堂大厅里,聆听着数千根音管的大管风琴奏出的庄严的圣歌、唱诗班的祈唱和牧师不紧不慢的布道,人们仿佛超拔与尘埃之外,心凝神释,与上帝融为一体了。
圣母院的第二层楼就是著名的玫瑰花形的大圆窗。
哥特式建筑的另一特点就是取消了台廊和楼廊,增加了侧廊窗户的面积,甚至整个教堂都采用大面积排窗。
这些窗户既高且大,几乎承载了墙体的功能。
圣母院的花窗还应用了从阿拉伯学来的彩色玻璃工艺,拼成一幅幅五颜六色的宗教故事。
花窗玻璃以红蓝二色为主,色彩斑斓,但这可不仅仅是装饰,这富丽堂皇的彩色玻璃刻画著一个个的圣经故
事。
由于以前的大多数民众不识字,这些图像正好方便以前的神职人员来做传道之用。
院内摆臵很多的壁画、雕塑、圣像,因此前来观览的游客络绎不绝。
要享受独自一人片刻的宁静,不妨上去圣母院第三层楼,也就是最顶层,雨果笔下的钟楼。
圣母院的正面有一对钟塔,两座钟塔高69米,由一条装饰精美的走廊连接。
南钟楼有一口重达13吨的巨钟,北钟楼有一个自上而下的石头楼梯,由387个台阶组成。
中庭的上方有一个高达百米的尖塔,塔尖补充了花窗上方的空白,并与建筑的正面构成了一个完美的平面对称图形。
登上钟楼的最高处,游客可以尽赏巴黎美景。
正如雨果在《巴黎圣母院》的那段名言:‚这座可敬的历史性建筑的每一个侧面,每一块石头,都不仅仅是我国历史的一页,而且是科学史和艺术史的一页。
‛它不仅‚写出了人类的世界通史‛,而且是一部‚规模宏大的石头制造的交响诗。
建筑成为了艺术,在改变人类物质生活的同时,也带给精神世界美的享受。
虽然我不是艺术家,但我有一颗追求美的,发现美的心。
我喜欢哥特式建筑,喜欢巴黎圣母院,喜欢上一切美丽的艺术。
感谢老师的教学,虽然选修课已经上完了,但我仍然会用心去发现周围的艺术,欣赏它,获得美的感受来升华自己的灵魂。