电影艺术的审美观赏

论赏析课程中电影艺术对当代大学生的审美影响

赵晓宁

牧医工程学院 1103109047 [摘要]:电影艺术作为现代科技和文学艺术等的综合产物,对人类社会生活的各个方面产生了深远而重大的影响.它以视听综合、时空综合、艺术与技术综合的独特优势而引人瞩目,尤其受到当代大学生的青睐，随着网络时代的加速，大学生经常会接收到各种电影的影响。因此，加强大学生影视艺术欣赏能力的培养对于大学生价值观的树立，审美情趣的提高，文化的传承与创新有着重要的影响和作用。

[关键词] 电影艺术 大学生 影响

随着数码时代、网络时代的来临，人类即将进入一个真正意义上的信息化社会。电影作为现代科技与文学艺术相结合的产物，已成为当今世界文化传媒中传播最广、最快、对人们的思想意识、生活方式影响最大的文化传播方式之一。它以视听综合、时空综合、艺术与技术综合的独特优势而引人瞩目，以神奇的魅力征服观众，成为各种视听艺术中最为大学生所喜爱的载体之一。电影艺术欣赏也成为传统教育中最为新潮的教育类型，它通过鲜活直观的影像倡导一种思想和精神，用特有的艺术品位吸引人、感染人，是一种有效的艺术教育手段。这种教育手段具有全社会性、开放性、非强制性的特点，并赋予了新的社会化程度观念。高等院校作为发展中国特色社会主义先进文化的重要阵地，如何充分运用电影艺术手段创造有利于大学生健康成长的社会氛围和校园文化氛围是高校素质教育面对着的巨大挑战。同时，大学生电影艺术欣赏能力的培养是我国实施综合素质教育的重要内容，对于培养当代大学生高雅的审美情趣、美好的道德情操、正确的价值观、不断开拓的创新能力及塑造健全的人格等都具有积极的、独特的、不可替代的作用和影响。 一、通过影视艺术欣赏能力的培养帮助大学生树立崇高理想和正确的价值观。

美国励志电影:《风雨哈佛路》导演: Peter Levin 主演: 索拉?伯奇/ 凯莉?林奇

风雨哈佛路的剧情:丽兹(索拉?伯奇)出生在美国的贫民窟里，从小就开始承受着家庭的千疮百孔，父母酗酒吸毒，母亲患上了精神分裂症。贫穷的丽兹需要出去乞讨，流浪在城市的角落，生活的苦难似乎无穷无尽。随着慢慢成长，丽兹知道，只有读书成才方能改变自身命运，走出泥潭般的现况。她从老师那里争取到一张试卷，漂亮的完成答卷，争取到了读书的机会。从现在起，丽兹在漫漫的求学路上开始了征程。她千方百计申请哈佛的全额奖学金，面试时候连一件像样的衣服也没有。然而，贫困并没有止住丽兹前进的决心，在她的人生里面，从不退缩的奋斗是永恒主题。当代大学生有着安逸的条件就容易堕落，男生们沉溺于游戏，女生们热衷于逛街购物，多看一些这样的电影给我们的影响无疑是有好处的，看到别人的成长经历自身也就会发奋努力～ 。

电影《红⾼粱》中⾊彩艺术的运⽤与赏析

2019-09-30

[摘 要] 当前，影视作品已经成为⼈们视觉审美最为重要的⼀部分，它是⼀种视觉艺术，图像是其造型语⾔，⽽⾊彩是其造型语

⾔中最重要的组成元素之⼀。影视作品的画⾯质量直接影响着观众的视觉享受，⽽⼈的视觉感受在⼈的感官中最为强烈。电影

《红⾼粱》是最能反映张艺谋早期风格的⼀部经典作品。电影中⼀个个油画似的场景，勾勒出了⼀个以红⾊为基调的“红⾼

粱”世界，歌颂黄⼟⾼坡上的中华⼉⼥抗⽇⽣活的电影，⽤来祭奠那些激荡在⽆边⽆际的如⽕如荼的⾼粱地⾥的灵魂。

[关键词] 《红⾼粱》；⾊彩艺术；⼈性；魅⼒

⾼粱，象征着狂野的、⾃然的⼈性，它们在风中劲舞，⾃⽣⾃灭，是世间⽣命万物的象征。《红⾼粱》对红⾊渲染达到了⽆以

复加的地步。红⾼粱，红褂，红裤，红轿⼦，在烈⽇的灼烧下通红的汉⼦背，以及影⽚最后染满整个银幕的鲜⾎，既象征了⾯

对恶势⼒的践踏，以最本质的⽅式进⾏反抗的原始⽣命⼒，也使整个电影充满了诗情画意。《红⾼粱》，以浓烈的⾊彩、豪放

的风格，歌颂了中华⼉⼥激扬亢奋的民族精神，叙事和抒情结合得恰到好处、写实与写意联系得相得益彰，把电影语⾔的独特

魅⼒发挥得淋漓尽致。该部电影充满了神奇的⾊彩，它颂扬了⼈性的本质及⽣命的不可抗拒，对⼤⾃然⾊彩的运⽤也达到了登

峰造极的境界。

⼀、电影《红⾼粱》的⾊彩艺术效果

《红⾼粱》中所营造出的以红⾊为基调的画⾯以及恢宏的氛围，部分来⾃于作者⾃⾝所注⼊的感情，部分则来⾃于客观事物烘

托的意境，情境⾃然结合，“情与景会，意与象通”。这正是影⽚创作的基础，同时也是观众喜欢的魅⼒所在。在这部电影意境

的营造⽅⾯，⾊彩发挥了⾄关重要的作⽤。⾊彩在电影创作中有助于情感的表达，它主要依赖于⼈们的联想来获得，即⼈们通

过⾊彩⽽获得的感受。

⼈物的内⼼深层次的刻画能够烘托其复杂的⼼理活动及其性格特点。⽽要想在限定的较短时间⾥，有限的场景中来形象、细致

刻画⼀个⼈的内⼼活动，那就需要能够让观众看到⼀个恰到好处的视觉载体，⽽美术⾊彩艺术的巧妙作⽤就恰好可以充当这⼀

影视艺术的审美思路

一、丰富精美的画面美

影视艺术通过丰富精美的画面,展现人间的真、善、美,鞭挞假、恶、丑。观众饱览各种动态的画面,会产生美感,获得审美愉悦。丰富精美的画面往往通过变化人物、时间、地点、事情等达到画面的丰富性,吸引观众去看,给观众留下深刻的印象。在电视连续剧《牵手》中,女主人公在家干各种琐屑的家务事,送孩子上学等,我们看到的是一个平凡得不能再平凡的女子,展现的是她忙碌的身影,表现的是她为家庭所作的巨大牺牲,她失去了“自我”,没有事业,也丢失了爱情。随着画面的变换,我们看到了一个自强不息的女子以艰难奋斗,拥有事业,也重新拥有爱情。电视通过丰富精美的画面,把一个普普通通的爱情故事演绎到了极致,让人愉悦的同时,给更多的人喝下一剂良药:“只有以事业为依托,爱情之花才会常开不败”。影视剧中的画面的丰富精美,还表现在含蓄抒情的画面。真正的艺术家都能把深厚的内容留在话外、弦外、意外,那话外之意、弦外之音比那表面的东西要巨大、深厚得多,丰富得多。电影《血战台儿庄》里,最后破碎的军旗在迎风飘扬,敢死队员的人梯依然可见,把国歌的内容含蓄地表达出来了,在此,爱国主义精神得到了最好的连释。在《大辫子的诱惑》中,挑水姑娘赤脚,大辫子在身后摇摆的背影很美,画面展示的是:传统与美的谐和!我们从画面的丰富精美里,领悟到了抛弃一些根深蒂固的传统观念必须付出代价。有了种种意外,整个情节才波澜起伏,故事才引人人胜,观众才会动之真情,达到物我相忘的境界。丰富精美的画面,就像一首动听的乐曲,内涵丰富,耐人寻味。

二、荡气回肠的音乐美

好的音乐,会给影视艺术增添一道亮丽的风景。影视音乐往往有渲染情节、推动情节发展、细腻而深刻地表现人物的内心世界、巧妙地展现主题的作用。美妙动听的音乐穿插在影视艺术中,恰到好处地表现当时特定的气氛,有时胜过千言万语。动情之语诉诸于音乐,让音乐作为一种载体,让观众驰骋在音乐想象的空间,美妙的影视音乐,会有“余音绕梁”之感。《泰坦尼克号》主题歌《我心依旧》,震撼了世人。影片的歌与情节一样永存。音乐的魅力在于让人产生共鸣,获得美感,得到心灵的陶冶,《好汉歌》为《水浒传》的个个英雄增添了一道耀眼的光芒,巧妙地展现主题。好的音乐,能烘托气氛,让喜的更喜,悲的更悲。《红楼梦》中的一首《枉凝眉》让多少人为之倾倒,多少人为之潜然泪下。美妙的音乐为影视剧增色不少。一部电视连续剧《渴望》轰动了全国,其中里面的一首《好人一生平安》,已超越了影视艺术,演绎成现实生活中的对好人最平常,却又最诚挚的祝福。此首曲子为《渴望》注人了鲜活的生命力。好的影视艺术,使影视表演艺术与音乐艺术交相辉映,相得益彰。使人领会荡气回肠的音乐美,既感受旋律的时缓时急,时低时高,更领悟歌词的传情达意所起到的出奇制胜的效果,从而产生强烈的共鸣,涤荡着心胸,让情感得到升华,产生无穷的美感。内容更丰富、更深刻、更鲜明、更集中的表现。德国诗人莱辛说过:“富于包孕的片刻”,引起想象的驰骋,智慧的思考,更细致领略其意境,更深刻地理解丰富的内容。梅圣俞说:“必能状难写之景如在目前,含不尽之意,见于言外,然后为至矣”。极简单的对话,往往蕴含着言外之意,象外之旨。所以含义丰富的语言,能很好地传情达意,耐人寻味。

电影文学性及审美价值

一、什么是电影文学性

电影文学性是从电影与小说有较大的相似性这一视角出发来探讨电影的特性，如电影要贯穿作者的意图、要塑造人物形象、要再现事物的进程与各种矛盾冲突等。电影文学性是衡量电影艺术质量的重要指标。

关于什么是电影文学性，我国著名电影艺术理论家张骏祥是这样解释的：影片的文学内容包括影片的思想内容、典型形象的塑造和文学的表现手段。在影片主题思想方面，他既反对直奔主题，同时也提出要防止忽视一部影片的主题思想，指出影片的思想性或哲理性还是以明确为好。关于典型形象的塑造，他认为要通过复杂的人与人之间的社会关系来塑造典型环境中的典型人物，要写出人物的内心世界和精神状态。这一说法带有时代的烙印，虽然基本明确了电影文学性的内涵，但在电影文学性的具体阐释上却有着明显的局限性。电影文学性应该是通过人物形象的塑造、故事情节的展开，表达对人类过去、现在及未来命运的思考。电影的文学性要具备一定的人文性，要有对人类共同价值的关怀；在情感表达上要真挚，不虚假造作；在叙事上要圆融连贯，能将一个事件(故事)讲述得既曲折有致又不故弄玄虚。刘锋杰在《文学是简单的》一文中对“故事”进行了精彩的论述：“打动人心的人性故事，既是人类的实践产物，又永远都是满足人类审美想象所需要的精神食粮之一。”尽管不同类型的电影其文学性品格有所差异，如受众较多的大众电影更多地考虑电影叙事的机巧性或幽默性，而受众较少的艺术电影偏爱电影的悲悯情怀，但情感表达的真实性、叙事的内在逻辑性、人物性格的基本完整性却是任何类型的电影都必须具备的，它也是任何时代处于不同审美文化思潮中的观众不变的、永恒的审美追求。

电影文学性是电影生命力旺盛的重要表征。中外电影史上的电影家都非常重视电影的文学性。经典时期的好莱坞电影艺术家们把向观众奉献一个精彩动人的故事作为他们主要的艺术追求。早期的中国电影理论家和电影导演虽然认为电影是戏剧的一种，但他们同时强调“文学是人类生活状态的一种记载……影戏是居文学上最高的位置的，最具有文学的价值的”。郑正秋在《明星公司发行月刊的必要》一文中也认为，影戏非有文学的意味、艺术的价值是不会成功的。早期中国电影之所以能够突破帝国主义的文化入侵和国际资本的强力渗透在短时间内迅速崛起，取得观众的认可，能同输入国内市场的好莱坞电影一较高下，固然有着方方面面的原因，但是与郑正秋他们那批早期电影工作者对电影文学性的重视是密不可分的。