选修课《欧美文学欣赏》课程论文

Poems of W.B. Yeats: The Rose Themes1. IntroductionAs is known to all, Yeats’s poetic thinking is a complexity out of a variety of influences and out of his own originality. Therefore, this study of the Yeatsian poetic t hinking would focus on a few distinguished aspects，in order to make them coherently interrelated, I employ the metaphorical meanings of the rose, a key Yeatsian symbol, t o represent those chosen aspects.2. Analysis of the Rose ThemesThough a young poet at the time of the composition of The rose ,Yeats is quite preoccupied with themes of aging and mortality. Imagining his old age served as an escape for the young Yeats, who found himself unsuccessful in love and imagined that later in life he would either have won his beloved or his beloved would have come to regret her rejection of him. "In Old Age" is particularly marked by the image of an old er Maud Gonne (the woman with whom Yeats was in love) becoming wiser in old age Yeats also had an anxiety about death which was unusual in someone so young. He contemplated death less in terms of himself than in terms of his loved ones. When M aud Gonne travel to France as a convalescent, a worried Yeats wrote "A Dream of Dea th." This meditation on Gonne's possible death is less of a nightmare than a dream co mes true, as Yeats envisions himself being useful to her in death as he could not be in l ife. Yeats, therefore, views both aging and death as more or less positive forces.The Rose id rife with mythological references ,from King Fergus to Conchubar to Diarmuid. Indeed, such mythic Irish figures populate nearly every poem in the collecti on.[1]Mythology operates as a theme in this collection in a number of ways.First and foremost it separates Yeats' poetry from British writing. British writers drew on Roma n and Greek mythology - the mythology, in fact, of other (albeit ancient) imperialists. In choosing Irish mythology as his source of allusions and subjects,Yeats creates poetry distinct from that of Ireland’s long time oppressors.Moreover,Yeats’use of Irish mythological subjects allows him to avoid thepolitical.his own day. Yeats, a moderate compared to his beloved Maud Gonne, found his political beliefs to be a burden in his pursuit of love. In treating legendary figures, Yeats avoids the problem of referencing the complicated political environment that so tormentedNationalism in Ireland in the 1890s was in a complicated stage.Many die-hard Fenians (Republicans), including Maud Gonne, were more than willing to take arms a gainst the British to gain their independence. Another group, including Yeats, took the more cautious parliamentary approach. This political party, called the Home Rule Par ty, was led by John Red and held that Ireland could gain independence through legal means.[2]Because this collection focuses so much on Maud Gonne,Yeats inevitably touches upon his political differences with his beloved. These differences, needless to say, affe cted their relationship negatively. Yeats feared that Gonne was more repulsed by his m oderate politics than by his person.Thus,in some poems ,such as “To Ireland in the Coming Times”Yeats seems to be willfully disassociating himself from the complex political fabric of his own era, inste ad hearkening to a simpler politics of ancient kings. Undoubtedly Yeats was drawn to these ancient mythic times anyway, but his interest takes on a sadness in the context o f his relationship with the politics of his own day (and thus of his relationship with Go nne). Nationalist politics exist negatively in these poems, as the subject that Yeats doe sn't want to address.3. ConclusionBy making use of the metaphorical meanings of the rose,this thesis is a study of several chosen aspects of Yeats’s poetic thinking.Love drastically influenced Yeast’s writing, acting as his source that contributed considerably to the development of his s ymbolismYeats’s mysticism gave the philosophical quality to his poetry.Therefore，this study of Yeats’s poetic thinking might be useful to the Yeatsian scholarship.It is hoped that the thesis would be helpful to readers who seek for a be helpful to readers who seek for a better understanding of Yeats and his times.Works Cited[1] MacNeice, Louis. The Poetry of W.B. Yeats. New York: Oxford UP,1988.[2] Sidnell, Michael J. Yeats’s Poetry and Poetics. Basingstoke: Macmillan,1996.。

欧美文学经典论文1200字_欧美文学经典毕业论文范文模板欧美文学经典论文1200字(一)：欧美及亚非经典文学中精神文化浅探论文文学是在语言文字最初的交流和记录功能之上发展、升华出来的思想情感的表达方式，是人们对客观世界的认识和主观感受的外在流露。

由北京大学出版社出版，涂险峰、张箭飞主编的《外国文学》一书，按照文学本身的发展规律，分别以时序和国家地区为标准，遴选了一批在历史上各个时期的各个民族和地区最具代表性的作家和作品，全方位地勾画出一幅世界文学发展地图，并提炼出其中的精华部分呈现给读者。

本书是中国文学工作者和爱好者了解、研究世界其他国家和地区文学、文化的极富价值的图书。

本书中篇幅最长、着墨最多的是欧美部分。

欧洲文学的源头和第一个高峰是古典时期的古希腊和古罗马文学，这一时期的文学作品为整个西方文学的发展奠定了基调。

无论是《荷马史诗》中的英雄主义、悲剧《俄狄浦斯王》里人与命运的抗争，还是伟大的罗马诗人维吉尔作品中对人类情感的真实表现，都是直至现在仍被不断借鉴的主题。

欧洲文学的第二个高峰出现在文艺复兴时期。

标志文艺复兴发端的是意大利诗人但丁的《神曲》，作品所流露出的反对中世纪的蒙昧主义，追求真理的思想，成了文艺复兴的第一声号角，也对欧洲后世的诗歌创作产生了深远的影响。

此后300多年的时间里，欧洲涌现出了一大批伟大的作家和传世的名作。

无论是薄伽丘的《十日谈》、拉伯雷的《巨人传》，还是塞万提斯的《堂吉诃德》，无不体现着人文主义的精神，为欧洲和世界开启了一个文化的新时代。

而这其中的集大成者是莎士比亚，他在文化上的成就和地位至今无人超越。

流传下来的37部戏剧，154首十四行诗，是留给全人类的一笔巨大的文化遗产。

近代以后，歐洲文学在社会进步的推动下不断向前发展，从新古典主义到浪漫主义，再到以反映真实生活为主的现实主义，呈现出一个又一个高峰。

无论是莫里哀的喜剧，还是歌德的诗歌，巴尔扎克和托尔斯泰的小说，都把人类的精神境界推向更加理性和高尚的层次。

英美文学方面论文范文英美文学是源远流长的,英美文学在今天文学史的地位是通过经历长期的、复杂的过程演变而来的。

下文是店铺为大家整理的关于英美文学方面论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!英美文学方面论文范文篇1试析英美文学中的文化问题随着经济全球化趋势的不断加快，英美文学逐渐成为高等院校非常重视的一门专业必修课程，学校开设英美文学课程的主要目的在于培养学生的阅读欣赏能力以及在英美文学阅读中的理解能力，高等学校对英美文学课程的重视对于学生提高自身的英语水平起到了很大的作用，但是随之而来产生了一些文化问题，很多学生由于对英美文学缺乏深层含义的了解而逐渐丧失英美文学阅读的兴趣，这就要求我们在阅读英美文学的过程中要将语言学知识掌握扎实，广泛了解英美文化知识，从而不断增强英美文学课程开设的积极意义。

一、文化因素在英美文学中的重要性随着我国与世界各国之间的联系越来越密切，跨文化能力逐渐成为英语教学过程中的重要组成部分，在英美文学的教学中也逐渐显示出其强大的生命力，语言本身就是一种文化，而语言与文学作品又能够准确地反映出一个民族文化环境中的习俗、信仰和普遍价值取向，我们在学习英美文学的过程中，也必然会接触到作品中所含有的各种文化知识，在英美文学的学习过程当中，学习者的个人情感因素非常重要，而其所掌握的文化知识也是不可或缺的。

在传统的英美文学教学中，我国的大部分高校文学教师都过分注重对文本阅读的重视和对英美文学作品的研究，忽视了指导学生对英美文学创作背景的认识，这样的教学方式使得大部分学生在学习的过程中缺乏基本的文化理解能力，对于英美文学中的文化因素不能做到深入的了解，对所阅读的英美文学作品中的文化内涵缺乏认知能力，使得学生在阅读英美文学作品时只能浮于表面，无法准确揭示文学作品当中的深层文化意义。

任何一门文学课程的学习都需要学习着具备较强的文化思想，并且具备一定的理解能力，而要想不断提高自身在学习文学作品当中的理解能力，就需要学习者首先对这门文学所产生的背景文化知识有一个深入的了解，一个优秀的文学学习者在文化经验、认知能力、语言学知识等各个方面都应当有较强的造诣，在英美文学的学习过程当中，学习者掌握一定的语言文化知识固然很重要，但是仅仅掌握语言文化知识也远远不够的，要想真正将英美文学的内容了解透彻，我们还应当不断加强对英美文化背景知识的认识，只有借助于英美文化背景知识的帮助，学习者才能真正深入了解英美文学中的文化内涵，对于英美文学中所展现出的生活方式、宗教习俗、思维模式、价值取向、历史发展状况等有一个基本的把握，真正理解作品中所具有的思想感情，这种对于文学作品的理解能力的培养不是一朝一夕的过程，在这一过程中，学生必须坚持不懈，文学教师也应当指导学生掌握正确的学习方法，养成科学阅读英美文学作品的良好习惯，使学生在学习中不断提高阅读英美文学作品的能力，提高自身的文学素养。

欧洲文学鉴赏①《悲惨世界》《悲惨世界》的主人公冉阿让原是个诚实的工人，一直帮助穷困的姐姐抚养七个可怜的孩子，有年冬天因为实在没钱，为了不让孩子饿死而偷了一块面包，被判五年徒刑；之后又因不堪忍受狱中之苦四次逃跑，刑期加到十九年。

出狱之后，苦役犯的罪名永远地附在他的身上，他找不到工作，连住宿的地方都没有，每一个都戴着有色眼镜去看他。

后来他受到米里哀主教的感化，决心去恶从善。

他改名换姓埋头工作，并且用他的爱去关爱每一个人，大家也都十分爱戴他。

最终他当上了市长，成了大富翁后他依旧乐善好施，兴办福利，救助孤寡。

然而当他得知有人因与自己相貌相似而被判死刑时，他为了不让别人当他的替死鬼，竟毅然上法庭承认自己的真实姓名。

之后有为救助孤女而逃出监狱。

然而法律不容他，社会不容他，连他辛辛苦苦带大的孤女最后也误解他。

他多年舍已救人，最后却在孤寂中走向死亡，这是悲惨世界中的悲惨典型。

作品中还通过一个不幸女子芳汀的一生和她的私生女柯赛特的遭遇来揭示社会逼良为娼、儿童身心受虐的丑恶一面，从而全面地展开对社会的批判。

但这部人类苦难的百科全书同时也表现和歌颂了人间最美好的感情——爱。

米里哀主教就是一位博爱的化身，他的宽容、仁慈，使冉阿让重新燃起对生活的希望，一心向善。

是爱，使冉阿让诚心做善事，以爱为怀，帮助了无数穷苦、悲惨的人们，让他们感受到世界的温暖和希望，让他们重新投入到爱的世界中去。

虽然他们的命运是悲惨的，但是他们的心灵是高尚的，他们心里都有一个强有力的信念——爱，这正是作者想告诉我们的：“只有爱，才能消灭世界上一切的不幸。

”作为青少年，我们应该多多关注社会。

了解社会是一个天使与恶魔并存的世界。

我们并不应该仅仅以一个同情者的角度来看这本书，而是反思我们自己的内心。

并且努力地去是这个社会趋向美好。

我们要懂得区分是非、美丑、善恶。

我们更要懂得尊重他人、“爱”的重要性。

②《欧也妮.葛朗台》《欧也妮.葛朗台》的主人公是老箍桶匠葛朗台，他靠囤积居奇、投机取巧，成为索漠城的首富。

英美文学作品论文论文既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。

它包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。

英美文学作品的论文应该怎么写?英美文学作品论文篇一：当我们阅读与学习英美文学作品的时候，经常会觉得意犹未尽，英美文学作品很大程度上给人一种耐人寻味的感觉。

造成这种效果的因素有很多，但是最主要的因素要算是产生这些文学作品的文化传统。

而追根溯源，西方的文化传统是由两种古老的文化源泉汇合而成。

一个是古希腊的光辉灿烂的文化遗产。

一个是基督教所体现的思想体系，主要表现在《圣经》的文化思想。

对于西方文学作品最直接的影响应该是来源于古希腊的神话和基督教的《圣经》，这两股重要的支流成为英美文学乃至西方文学中不可或缺的一部分。

英美国家各时期的名家志士都在不同程度上把《圣经》同自己的作品相互联系起来，从而使我们读者在欣赏名著作品的同时，也在相当一定程度上获得了欣赏和体味《圣经》的基础。

说起《圣经》，很多人会觉得它只是一本基督教的经书，便敬而远之。

其实则不然，它不止是一本简单的经书，而有其神秘的成分，在西方的传统文化的形成过程中，它的影响是深远且独一无二的。

因此，渐渐的成为英美文学作品最基本的素材库。

概括起来说，英美作品中对于《圣经》的运用主要有三种形式。

第一种方法是最容易辨认的，它的技巧是作家直接引用其中的故事作为素材。

当阅读与学习这类作品的时候，我们需要注意的是了解作品的历史背景及文化背景。

那么，对《圣经》的了解对理解这类文学作品的内涵与精髓是颇有裨益的。

比如说长诗《贝尔武夫》，其中就己谈到了上帝，并且写到妖怪格兰代尔是该隐的后裔。

该隐的故事取自《旧约全书·创世纪》。

14世纪诗人威廉·朗格兰写的寓言故事《农夫皮尔斯的幻象》，也是传播基督教精神的蓝本。

第二种方法是，作家运用《圣经》中故事的寓意使之融入到自己作品的情节和人物性格里面。

这种作品的写作方式对英美本国的读者来讲是非常容易理解的，但是对于中国的读者来讲就要多费一番周折，这些作品对我们理解英美传统文化有这非常高的要求。

欧美文学鉴赏本学期的欧美文学鉴赏,老师主要领着我们一块重新赏析欧美文坛的不朽之作。

有《简爱》、《呼啸山庄》、《罗密欧与朱丽叶》等。

其中我最喜欢的有《简爱》、和《呼啸山庄》。

《简爱》的作者夏洛蒂.勃朗特和《呼啸山庄》的作者艾米莉是姐妹。

虽然两人生活在同一社会,家庭环境中,性格却大不相同,夏洛蒂.勃朗特显得更加的温柔,更加的清纯,更加的喜欢追求一些美好的东西,尽管她家境贫穷,从小失去了母爱,父爱也很少,再加上她身材矮小,容貌不美,但也许就是这样一种灵魂深处的很深的自卑,反映在她的性格上就是一种非常敏感的自尊,以自尊作为她内心深处的自卑的补偿。

她描写的简。

爱也是一个不美的,矮小的女人,但是她有着极其强烈的自尊心。

她坚定不移地去追求一种光明的,圣洁的,美好的生活。

艾米莉.勃朗特曾在生活条件恶劣的寄宿学校求学,也曾随姐姐去比利时学习法语、德语和法国文学,准备将来自办学校,但未如愿。

艾米莉性格内向,娴静文雅,从童年时代起就酷爱写诗。

女人的尊严与爱——《简爱》《简爱》是一部带有自转色彩的长篇小说,它阐释了这样一个主题:人的价值=尊严+爱。

这是一本用自己的心与强烈的精神追求铸炼成的一本书,含着作者无限的情感和个性魅力,为女性赢得了一片灿烂的天空。

简·爱生存在一个父母双亡,寄人篱下的环境,从小就承受着与同龄人不一样的待遇,姨妈的嫌弃,表姐的蔑视,表哥的侮辱和毒打......这是对一个孩子的尊严的无情践踏,但也许正是因为这一切,换回了简.爱无限的信心和坚强不屈的精神,一种可战胜的内在人格力量.在罗切斯特的面前,她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑,反而认为他们是平等的.不应该因为她是仆人,而不能受到别人的尊重.也正因为她的正直,高尚,纯洁,心灵没有受到世俗社会的污染,使得罗切斯特为之震撼,并把她看做了一个可以和自己在精神上平等交谈的人,并且慢慢地深深爱上了她。

他的真心,让她感动,她接受了他.而当他们结婚的那一天,简.爱知道了罗切斯特已有妻子时,她觉得自己必须要离开,她这样讲,“我要遵从上帝颁发世人认可的法律,我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”,“我要牢牢守住这个立场”。

西方文学赏析论文2400字_西方文学赏析毕业论文范文模板西方文学赏析论文2400字(一)：论高校西方美术教学中的文学性赏析论文摘要：美术欣赏课是通过对中外美术作品、美术史等方面知识的学习，提高学生的审美情趣、审美能力的课程，是培养学生艺术修养和鉴赏力的一个重要途径。

对美术欣赏教学过程中，提倡进行文学性赏析和解读，有助于提高学生的审美能力和独立思考的能力。

关键词：西方美术；欣赏教学；文学性；高校美术欣赏是高校审美教育的重要内容。

美术欣赏课是通过对中外美术作品、美术史等方面知识的学习，提高学生的审美情趣、审美能力的课程，是培养学生艺术修养和鉴赏力的一个重要途径。

在美术欣赏教学中，教师引导学生通过对美术作品的材质、形式及内容的解释、想像、体验、评价和判断，能使他们获得初步的审美经验和鉴赏能力，并能陶冶情操、增长知识、提高美术素养和人文精神。

随着素质教育的全面推进，美术欣赏教学在学校教育中越来越受到重视。

但在具体教学中也存在着一些问题。

为了充分发挥学生在美术欣赏教育中的主动性，加强学习活动的综合性与探索性，我以现代教育理论为依据，在高校美术欣赏教学中，进行文学性赏析的教育实践。

何谓文学性赏析，就是在欣赏绘画等艺术过程中，加入文学性的解读和文学性的理解。

一、目前高校西方美术教学中的文学性赏析的缺失大学美术欣赏教学是以美术知识与欣赏为主导，以代表性、经典性的美术作品来扩大学生的审美视野，增加阅历，并以此构建高尚、健康的审美知识结构，促进审美能力的提高。

在当前美术欣赏教学中，美术教师对教学方法、途径、媒体技术的运用以及对学生审美要求的认识均存在偏差，尤其存在着对美术欣赏的文学性赏析。

文学性欣赏是一种审美的认识活动。

由于读者欣赏作品时的角度与距离的不同，所得到的审美认识不同。

对同一部文学作品，同一读者由于欣赏的角度与距离的不同，得到的审美认识也不同。

角度和距离，实际上是欣赏者立足点的问题。

不同的人，由于其独特的生活道路、文化修养、兴趣爱好、欣赏心境等不同，必然导致审美的差异性。

哈代《苔丝》悲剧命运解读在听了胡老师的欧美文学经典课之后，我阅读了《苔丝》这部名作，在此想要对这部经典进行分析。

要想分析一步作品，不得不先分析它的作者。

哈代是英国著名的小说家，他的著名小说《苔丝》在经历了时间的洗礼后更加熠熠生辉。

在品读这部名著前先对作者哈代在创作风格和写作技巧上作一定的了解是非常必要的。

哈代的思想倾向决定了他小说创作的基本风格。

哈代从事小说创作的时间大约25年，即从1870年到1895年间。

这一时期正是他形成“进化向善论”思想的第一和第二阶段，其思想倾向基本上是悲观主义的，较少理想色彩，而其思想宗旨，就在于强调自然进化过程或者说“内在意志力”的不可抗拒，以及人与自然的对立。

举例来说，《苔丝》这部小说中的女主人翁苔丝，就是用这种手法予以处理的，从而使其复杂的内心展露无遗。

哈代在小说《苔丝》中形象生动地刻画了苔丝、安玑、亚雷三个迥然不同的人物。

这三个迥然不同的人物给读者留下了深刻的印象。

首先刻画得最成功、最生动的人物是女主人翁苔丝。

苔丝是显赫的德伯家的后裔，然而这显赫的家族早已衰落了，美丽善良、纯洁聪明的苔丝只能过着和一般穷人姑娘所过的生活。

由于生活日益困难，她不得不去请求荒淫好色、道德败坏的亚雷的帮助，她曾经坚决抵抗过亚雷的引诱，但最后还是被亚雷这个恶棍奸污了。

因此她面对着巨大的社会舆论，儿子的死亡让她精神受到很大的打击但最终还是摆脱了亚雷。

之后她决心自谋生路，让自己过上幸福的生活。

在挤奶厂她与安玑相爱了，苔丝敢于倾吐自己的爱情，她不管当时的伦理道德把自己失去了贞操一事告诉安玑。

由此可见苔丝是一个敢说敢爱的姑娘，她冲破一切道德枷锁的勇气让人折服。

但当安玑得知真相后，他自私的把苔丝抛弃了而只身前往巴西。

在失去爱人后苔丝也曾经伤心绝望过，但她并未对生活失去信心。

不久她又找到了一份工作，在贫苦无依中苦苦挣扎但却不愿低头向自己的公公婆婆要过一分钱。

苔丝就是这样一个执着倔强而又顽强的姑娘。

外国文学鉴赏论文范文精选3篇外国文学作为高等院校汉语言文学专业的专业必修课程，主要是使学生系统地掌握外国文学的基本知识和基础理论，熟悉重要作家的创作情况，具备一定的理解、分析、鉴赏外国文学作品的能力，提高学生对外国文学作品的审美感受能力和阐释分析能力，为他们将来从事教学和科研工作打好基础。

外国文学课程具有时间跨度大、内容多、系统性强、理论知识抽象等特点，在传统的教学模式下学生表现为被动、机械的学习状态，这种学习状态的结果是相关文学知识的强行记忆，很难实现培养学生分析和鉴赏外国文学作品的能力。

基于“动”式教学的改革理念，怎样才能在课堂上使学生“动”起来，积极参与到课堂教学，真正培养学生的自主学习能力？笔者在外国文学教学实践中引进了“习明纳尔”（Seminr）教学法，在一定程度上解决了上述问题。

一、习明纳尔教学法简介“习明纳尔”是英文Seminr一词的音译，来源于拉丁文Seminrium，基本含义是人们常说的“专题讨论会”、“研究班”、“研习会”，是学生为研究某一问题而与教师共同讨论的一种学术交流形式。

是西方发达GJ大学文科教学的基本形式。

它起源于英国，流行于欧美，经过不断改造，现已在世界大多数GJ广泛采纳。

习明纳尔（Seminr）教学法是以教师和学生为共同的教学主体，就某些共同关怀的问题，在民主和谐的气氛中进行讨论。

该模式重在强调学生的参与，其核心是充分挖掘课程参与者的学习潜能，最大限度地进行多角度、多层次的认识互动，从而深化对某一主题的认识，实现学术交流的最佳效果，真正达到“学有所获，教学相长，日学日进”的教育目的。

习明纳尔教学法的实施方式的种类很多，既可以整节课讨论，也可以用几分钟讨论；既可以是全班讨论，也可以是小组讨论。

教师可根据具体课时安排和教学内容灵活运用。

二、外国文学教学中习明纳尔教学法的具体运用在外国文学课堂教学过程中，同时采纳传统的教师讲授和习明纳尔（Seminr）两种教学方法。

教师可以根据教学时数具体安排该教学模式的操作时间和形式，以保证在规定的时间内完成教学任务。