图画心理学

儿童画绘画心理学知识一、儿童绘画发展阶段理论分为以下四个发展阶段:(1)涂鸦期(自我表现最初阶段2-4岁),涂鸦是视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品,反映其身心状态。

(2)样式化前期(再现的最初阶段4-7岁),儿童尝试用绘画语言与外界沟通;在对外界的探索中不断寻求新的观念,所以使用的象征符号经常改变。

(3)样式化期(形态概念的成立7-9岁),这一时期的儿童终于发展出种种令自己满意的符号象征,这些符号会反复出现2~3年,称之为样式!。

(4)写实倾向的萌芽诞生(9-12岁),这一时期的儿童力图去发现自己与周围事物之间的真实联系。

在绘画中,他们开始打破惯用的形式,并注意到周围事物的细微变化20世纪80年代,美国艺术教育家、心理学家加登纳提出的 U型曲线发展模式。

他认为儿童早期的绘画表现处于 U型的左高峰,之后跌到 U型的谷底,这时若持续努力,就有可能达到 U型的右高峰,成就完整的 U型发展,但是一般人都只是 L型的发展。

这两种学说都与心理学家皮亚杰所主张的儿童绘画能力单一发展路线理论相一致。

二、儿童画反映其独特的心理状态儿童绘画是引领我们进入儿童心理世界的一个重要途径。

绘画所表现出来的儿童身心发展状态,如对空间的表现与智力、知觉、人格的发展有关,而图画的色彩则与情感情绪成长有密切关系，。

有研究表明,线条的品质与作者的情感相关。

每个儿童的不同绘画阶段,无论是在造型、用色或空间表现上均有特定的概念,综合各种见解,我们可以归纳从以下几方面来对儿童画进行理解第一、儿童绘画显示出的特点随年龄的提高,其复杂程度与作品的整体性也跟着提高;第二、儿童偏向于夸张或省略作品中最有意义的内容,他们的作品反映出其生活经验与情感世界;第三、学龄前后几年的儿童绘画强调样式化表现,后来逐渐发展到写实具象表现;第四、儿童绘画反映出他们的生理发展,比如画中细节的详细程度与他们知觉上的成熟度相关,涂鸦期的线条也与他们的骨胳肌肉、手眼协调等发展相关;第五、不同的内容与绘画方法可以让儿童有不同的目的驱使,比如描绘便于表达想法,而彩色绘制则便于情感抒发;第六、儿童所用颜色、构图、样式等与他们的人格和社交相关;第七、环境仍是影响学习的要素,但不同背景中的儿童,他们的创作视觉样式也大体相近;第八、在绘画的成长过程中,存在着个性差别;第九、儿童绘画是一种自我表达的方式,是将自己的思想转化为视觉语言的一个过程。

图画心理学考试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 根据图画心理学理论，以下哪项不是图画分析中常用的技术？A. 观察颜色的使用B. 观察线条的粗细C. 观察画中人物的表情D. 观察画中人物的衣着细节答案：D2. 在图画心理学中，通常认为图画中的“太阳”象征着什么？A. 温暖和光明B. 权威和力量C. 希望和梦想D. 爱情和亲密关系答案：A3. 以下哪种颜色在图画心理学中通常与活力和能量相关联？A. 红色B. 蓝色C. 绿色D. 黄色答案：A4. 在图画心理学中，如果一个人在画中反复使用尖锐的线条，这可能表明什么？A. 情绪稳定B. 情绪紧张C. 情绪放松D. 情绪激动答案：B5. 以下哪项不是图画心理学中分析图画内容时考虑的因素？A. 图画的主题B. 图画的风格C. 画中人物的性别D. 画中人物的身高答案：D6. 在图画心理学中，如果一个人在画中使用了大量空白，这可能意味着什么？A. 逃避现实B. 寻求自由C. 感到孤独D. 缺乏安全感答案：C7. 以下哪项是图画心理学中分析图画时常用的方法？A. 内容分析B. 形式分析C. 色彩分析D. 以上都是答案：D8. 在图画心理学中，如果一个人在画中使用了鲜艳的颜色，这通常表明什么？A. 情绪低落B. 情绪高涨C. 情绪稳定D. 情绪复杂答案：B9. 以下哪项不是图画心理学中分析图画时考虑的维度？A. 空间使用B. 人物比例C. 颜色搭配D. 画中人物的体重答案：D10. 在图画心理学中，如果一个人在画中使用了柔和的线条，这可能表明什么？A. 情绪紧张B. 情绪放松C. 情绪激动D. 情绪复杂答案：B二、简答题（每题10分，共30分）1. 简述图画心理学中“树木测试”的目的和基本步骤。

答案：图画心理学中的“树木测试”旨在评估个体的心理状态和人格特征。

基本步骤包括让受试者在一张白纸上画一棵树，然后分析树的位置、大小、形状、线条、颜色等元素，以了解受试者的心理状况和个性倾向。

图画心理学的发展简史图画心理的起源于19世纪末，那时的人们便开始尝试系统地通过图画了解人类自身，最初的研究重点在儿童身上，通过观察儿童绘画过程，进而研究儿童心理发生发展的规律。

伯特（Burt,1921）对儿童绘画进行分析将儿童及青少年的图画分成不同阶段：2——3岁为随意涂鸦阶段，4岁开始有简单线条；5——6岁时用粗略的象征代表人和动物；6——10岁开始描画细节；11岁时开始临摹他作品；12——14岁偏好几何图形和装饰；青春期对色彩及形状兴趣！随后，古迪纳夫（Goodenough,1926），第一个尝试从儿童及青少年所画的人来判断其成熟和智力，图画技术首次和智力评估联系在一起。

后来哈里斯（Harris,1963）发展了古迪纳夫的学说，提出“绘画是认知成熟的指标”，并修订了古迪纳夫的评分标准，对人物绘画有了更具体的评分项目（73个）：五官、四肢、衣着、比例等等。

布克（Buck,1948）首次公布了“屋——树——人”技术，乔莱斯（Jouess,1964）对屋——树——人”图画的各种特征进行整理和描述。

哈姆尔（Hammer,1971）发展了“屋——树——人”技术并应用到临床中。

阿佩尔（Appel,1931）把图画应用在家庭研究方面，第一次提出“家庭图”这个概念，通过图画中的内容进而了解绘画者家庭成员的互动信息。

此后伯恩斯和考夫曼（Burns&Kaufman,1970,1972）发展出动态家庭图。

图画技术是在上世纪90年代引进中国，他最早应用在儿童教育中，后逐渐出现在临床治疗、心理咨询、人事测评、企事业单位培训等领域。

由自由画像、“屋——树——人”图发展到画人、画一位异性、画雨中之人，树木人格图、家庭动态图、绘画讲故事、涂鸦、自由绘画和其他绘画技术。

在心理咨询和临床治疗中，“沙盘游戏”和图画技术得到了更广泛的应用。

目前，华东师范大学的严文华教授在主题画测验这一个项目有很深的研究，她为中国图画技术的发展，尤其是树木人格图和“屋——树——人”图做出了很大的贡献：修订了主题画测验的常模，这些对心理咨询工作有很重要的指导意义。

画画表现心理心理学
绘画是潜意识的表达，可以揭示个人深层次的心理活动。

看穿隐蔽性强，不易产生阻拦和伪装，可以看到更真实的心理。

当你绘画时，画的其实是你的内心世界和人格特征。

你的价值观与情感好恶，会通过图画，影射到外在世界的人、事、物上，就连最深层的潜意识也会浮出水面。

比起文字测试，图画测试能够克服文字冗长、反应偏差、伪装和掩饰等问题，直抵你的内心。

因此，咨询师在面对一些不善言谈、心理防御强的来访者时，往往会采取图画测试了解他的心理活动，再进行疗愈。

心理是指人内在符号活动梳理的过程和结果。

具体是指生物对客观物质世界的主观反映心理的表现形式叫做心理现象，包括心理过程和心理特性，人的心理活动都有一个发生，发展，消失的过程。

人们在活动的时候，通过各种感官认识外部世界事物，通过头脑的活动思考着事物的因果关系，并伴随着喜、怒、哀、惧等情感体验。

这折射着一系列心理现象的整个过程就是心理过程。

有一种学问叫绘画心理学，人们在画图时，会很自然地浮现出一些联想、记忆或某些片断，并把这些情绪、感受用线条和色彩表达在图画中，这时图画就具有某种象征意义。

绘画其实是一种投射技术，主要是用简单、模糊和不确定的指导语，让人们把深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等，于不知不觉中投射在绘画作品上。

一、房子房子是个体出生成长的地方，也反映出个体对家庭、家族关系的看法。

通过对屋顶、窗户、门、地面线等构成部分的分析，可以了解到个体在家庭中德自我形象，空想与现实的关系，家庭亲子关系，安全感，家庭与环境的关系等。

现代化房子（高楼大厦）：多中小学生。

传统房子：多成人，自我强。

亭台楼榭：与文化修养、追求、超我有关。

追求高层次文化，修养，品味，开放。

古怪的房子：如塔、尖顶等，反映本我。

房子在树上：退行，自我保护。

1、屋顶：现实一种幻想空间与现实之间的距离。

多1/3，（2/3墙），大屋顶的人幻想强，想象力丰富。

瓦片：不画安全感较强；画表示缺乏安全感，担心，画得细致具有装饰性，追求完美，画得一样大具有强迫倾向，画得如同鱼鳞样，考虑问题仔细，敏感，保护自己，防御过度。

2、屋顶天窗：学生画：理想化，有抱负成人画：怀才不遇（正面）；家庭矛盾，出气筒（侧面画）3、烟囱：性的适应问题，阉割焦虑等。

画左边：冒烟动力强，支配性强，身体好，性功能强。

画中间：表示性，细高缺少父爱，动力弱，孤独。

画右边：出气筒，有矛盾。

冒烟表示公开化，独立性：女孩画有男性倾向，烟冒越低压抑越大，烟画圈幼儿学习，成人幼稚，装饰性。

烟囱在右烟左冒：倒退，多性变态，同性恋。

烟囱涂黑：表示攻击，矛盾暴露。

烟囱画出砖样：表示性，生殖器，性追求。

男女功能弱或者更年期。

4、墙壁：自我保护的象征（铜墙铁壁）画成砖或石块：外强中干，安全感缺乏。

具有封闭性，套中人。

有时反向形成，在压抑中爆发。

5、门：与外界关系的表现，现实家庭与环境的直接通道，反映潜意识中的人际关系。

高度大于或者小于二分之一，表示拘谨，被动。

门顶天立地：愚蠢或者正常人形成的功能障碍。

不画门（画完经提示有无补充仍旧不画）：隐蔽性强，封闭，家庭内部有重大隐私。

悬空门：下面不沾地，门槛过高，自傲，家庭多高官，富裕，交往要求别人主动，自我。

超价观念，自我夸大。

门前楼梯：自傲。

门半开：往外开合理化攻击;往里开被动攻击，多手放后面笑面虎。

绘画心理分析发展脉络：从19世纪末，人们开始尝试系统的通过图画了解人类自身。

最初的研究重点集中在儿童身上。

伯特（Burt,1921）对儿童绘画进行分析，将儿童及青少年的图画分为不同阶段：2-3岁为随意涂鸦阶段；4岁时开始有简单线条；5-6岁时用粗略的象征代表人和动物；6-10岁时开始描画细节；11岁时开始临摹他人的作品；12-14岁，偏好几何图形和装饰；青春期对色彩和形状产生兴趣。

凯洛格（Kellog,1970）通过对幼儿图画的研究，证明儿童绘画有发展的连贯性和规律性。

古迪纳夫（Goodenough,1926）研究儿童及青少年画人的规律，，让儿童“画一个人”，并第一个尝试从其所画的人来判断其成熟度和智力。

他首次把图画与智力评估联系在一起。

哈里斯（Harris,1963）对其研究进行了进一步发展，他让儿童画三张画：“画一位男性”，“画一位女性”，“画一张自画像”。

他提出“绘画是认知成熟的指标”。

他修订了古迪纳（Goodenough,1926）的评分标准，根据年龄差别，选择了73个评分项目，包括身体部分、衣着细节、比例与透视等。

一些具体的项目包括：是否画出了头部、躯体、胳膊、腿等大的部位；身体比例是否正确；胳膊和脚是否靠在一起；头部是否有眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵和头发；是否有手指等。

由于他要求儿童尽可能把人画得完整，所以他不限定绘画时间。

哈里斯把儿童绘画分为三个阶段：初始阶段，儿童主要画有一定形状和特征的斑点；第二阶段，儿童处于模仿和复制阶段，出现个体差异和人物的细节；第三阶段，展现美感和愉悦。

麦琪欧文（Machover,1949）把儿童图画应用在临床技术中。

科皮茨（Koppitz,1968）拓展了画人的分析系统，发展出较为系统的、针对5-12岁儿童的评分项目表。

科皮茨（Koppitz,1984）对11-14岁的青少年进行研究，提出在11岁之后，青少年人物绘画的细节方面并没有随着年龄的增加而系统的增加。

图画心理学的基本理论第一个理论依据：图画天然就是表达自我的有效工具。

它是表达我们潜意识的直接工具。

图画天然的功能首先是表达和沟通，其次才有美学意义。

人类在远古时代就用图画来交流信息。

人们正是从先人们画的岩石壁画上了解他们那时的生活状况的。

儿童也是先会涂鸦和画画，然后才学习文字的书写。

从这个意义上说，图画天然就是表达人类的有效工具。

文字也是人类表达自己的有效工具。

与文字相比较，图画更具有天然性，也更具有象征性。

人们在画图时，会很自然地浮现出一些联想，记忆或某些片段，我们不会具体去探究那时什么，但会把这些情绪，体验用线条和色彩表达在图画中。

这时图画就具有某种象征意义。

它确实包容了我们的体验或经验，但我们不必担心它有什么威胁，我们只是把它表达出来。

所以，图画的象征性使其成为距离潜意识更近的一种工具，或者我们称其为潜意识直接表达自己的工具。

文字则是社会化的产品。

文字的诞生本身是人类文明的一个产物，它的诞生和运用远在图画之后。

婴儿在成长的过程中，学说话是其社会化的重要一环。

当人们运用文字来表达自己时其实是在用社会化的工具来表达自己，而这只有在意识层面才能做到。

有人马上就会想到：那些画家艺术家的作品，是不是也是他们表达自己的工具呢？是的，如果我们细细分析每一幅作品，都可以从中发现画家、艺术家本人的一些特质、潜意识。

弗洛伊德就曾对一些艺术家及其代表作进行专门研究，从中辨识艺术家们的个人意识和潜意识。

从这个意义上说，所有的艺术家作品都是公开的隐私。

因为它们最直接地表现作者深层次的内心世界。

但由于它们需要特别的慧眼。

人们更多是从美学层面上去欣赏它们。

第二个理论依据：图画是一种投射艺术，它能够反映人们内在的、潜意识层面的信息。

人们对图画的防御心理较低。

图画说到底是一种投射艺术（Projective Techniques）。

“投射实验”最早由H.默里在1938年出版的《人格探索》中提出。

1939年L.弗兰克在其论文《儿童心理学研究中的投射方法》中，正式提出“投射方法”一词。

解读图画心理学心理学家可以从你随手涂鸦的一副作品中解析出你的一些内心世界。

这就是图画心理学的奥秘所在。

图画心理学的原理人们在画图时，会很自然地浮现出一些联想、记忆或某些片断，并把这些情绪、感受用线条和色彩表达在图画中，这时图画就具有某种象征意义。

图画的象征性使其成为距离潜意识更近的一种工具。

从这个意义上说，所有画家、艺术家的作品都是公开的隐私，只是由于经过了艺术加工，有专业和艺术的面纱罩在上面，所以需要用特别的慧眼才能分析它们，人们更多地是从美学层面上去欣赏它们。

图画其实是一种投射技术，主要是用简单、模糊和不确定的指导语，让人们把深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等，于不知不觉中投射在图画作品上。

图画的基本要素是线条和色彩。

线条的流畅或生涩，遒劲或软弱，色彩的浓烈与素淡，暖色调与冷色调等，这两个要素的千变万化会传递出比语言丰富的信息。

常见的画图技术画人指导语非常简单：“请你画一个人”。

画人可以考察以下方面：智力、成熟度；情绪状态；人格特点。

由画人衍生出了其他一些形式。

如：画自画像、画一位异性、画雨中之人、画一个家庭等。

画树通过画树，可以考察一个人的成长历程，反映其对成长的感受。

画树更容易表现一个人对于自我负面的感受，可以让人表现出较原始、较基本的层面。

画屋——树——人屋——树——人的图画可以考察以下方面：智力；人格的整合程度；对待家庭、亲情的态度和看法；对待自我成长的看法。

自由绘画即自由联想绘画。

通过自由绘画，可以考察出作画者最主要的情结、被压抑最深的情绪、最迫切需要解决的问题等。

在自由绘画中表达的信息是开放的、丰富的，但它对评估者要求较高。

绘画讲故事具体操作程序如下。

咨询师告诉当事人：“我们来做一个互动游戏。

我们轮流画画、讲故事。

我先开始。

”咨询师在纸上画一根简单的线条，问当事人：“你觉得它像什么？”“它代表什么含义？”“你怎样解释它？”等，让当事人说出自己的解读。

然后请当事人在这根线条的基础上画成一副画，并让其回答：“这是什么？”“发生了什么？”“这是一个什么故事？”等，让当事人把自己最主要的困惑通过对图画的叙述表达出来。