方寸之间有所作为_浅谈字体设计教学改革新思路
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文字设计与编排教学改革的新思路随着时代的进步与社会的发展,文字设计与编排的教学也需要与时俱进、不断改革创新。
本文将从以下几个方面探讨文字设计与编排教学改革的新思路。
我们要注重培养学生的审美意识和创新能力。
文字设计与编排不仅仅是一种技术活,更是一门艺术。
我们需要教育学生珍视美、追求美、创造美,培养他们对美的敏感性和欣赏能力。
通过各种形式的艺术欣赏、设计思维培养等教学方法,让学生能够从艺术中汲取灵感,提高自己的审美水平和创新能力。
我们要倡导多元化的设计理念和方法。
文字设计与编排的教学应该摒弃传统的教条主义,鼓励学生大胆尝试、勇于创新。
我们可以引导学生学习不同风格的文字设计与编排作品,并分析其设计理念和方法,让学生能够从中吸取有益的经验,并将其融入到自己的设计实践中。
我们也要倡导开放式的设计思维,鼓励学生独立思考、自主设计,不拘一格,努力打破传统的束缚,创造出更有个性的作品。
我们要注重实践能力的培养。
文字设计与编排是一门实践性很强的学科,理论知识的学习离不开实际操作的练习。
我们需要将实践环节融入到课程设计中,让学生能够亲自动手,实践所学的理论知识。
可以通过设计案例分析、实际项目的设计与策划等方式,让学生在实践中不断提升自己的设计能力和技术水平。
第四,我们要注重跨学科的融合。
文字设计与编排的教学并不是孤立存在的,它和其他学科之间存在着许多联系和融合的可能性。
文字设计与编排与美术、摄影、动画等学科之间有很多共同点和交叉点。
我们可以通过开设跨学科的教学课程,让学生有机会学习其他相关学科的知识和技能,并将其应用到文字设计与编排的实践中,从而提升自己的综合素质和创作能力。
我们要注重实用性和创造性的结合。
文字设计与编排的教学应该既注重学生的实际应用能力的培养,又注重学生的创造性思维和创作能力的培养。
我们可以通过教学案例的引入、实际练习的布置等方式,让学生既能够学习到实际应用中的技巧和方法,又能够有机会展现自己的创造力和个性。
试论字体设计课程改革与创新随着时代的发展和社会的进步,字体设计在今天的设计领域变得越来越重要,其在设计中的作用和地位也日益增加。
但是,传统的字体设计教育模式对于当代人才培养已经无法满足需求了。
为此,我认为字体设计课程改革与创新已经势在必行。
首先,字体设计课程需要注重理论知识的教授。
传统教育注重理论,但字体设计课程却在应用方面更为强调。
而在当今的设计领域中,理论知识尤为重要。
因此,将更多的时间和精力投入到字体设计的理论教学中,可以帮助学生更好的理解字体设计,更好地掌握字体设计的规律、技巧、心理等方面的知识。
同时,理论知识也有助于学生创新设计,探究字体设计的本质和灵魂,从而更有深度和内涵。
其次,字体设计课程需要更加注重实践环节的安排。
字体设计需要通过实践来提高设计品质和实际操作能力,因此,字体设计课程需要将实践环节与理论知识相结合,将学生的创造力、思维能力和实践操作能力相统一。
针对这一点,我建议在字体设计的学习中加入做课程设计的环节,让学生通过制定设计方案来实践应用所学的知识,进一步提高字体设计的质量。
最后,字体设计课程需要更加关注教学质量的提升。
提高教学质量的途径有很多种,比如教学团队的建立、师资队伍的培训和学生评价等。
建立一支优秀的教学团队对于提升教学质量和推动教育改革具有重要的作用。
同时,教师要不断加强自身素质和能力建设,提高综合素质和专业水平。
学生评价教学内容、教学方式和教学成果也是检验教学质量的重要手段。
因此,建立起有效的评价机制有助于不断提高字体设计课程的教学质量。
总之,字体设计的课程必须改革与创新,并且需要合理的教学模式。
这种模式需要注重理论知识的教学、加强实践环节的设置、保证教学质量的提升。
只有这样,才能满足当代人才培养的需要,培养更多更优秀的字体设计师。
文字设计与编排教学改革的新思路随着科技的不断发展和社会的不断进步,文字设计与编排教学也需要不断改革与创新。
传统的文字设计与编排教学模式已经不能满足当下的需求,需要有新的思路和方法来进行重塑。
本文将就文字设计与编排教学改革的新思路展开讨论。
一、关注学生的需求和兴趣传统的文字设计与编排教学往往是一种单向传递知识的模式,学生只是被动地接受教师的指导和要求。
而现在的学生更加注重自主学习和实践能力的培养,因此在文字设计与编排教学中,应该更加关注学生的需求和兴趣,鼓励他们在实践中探索和发现,提高他们的观察力和分析能力。
比如可以设置一些项目式的课程设计,让学生自由选择自己感兴趣的主题,通过实际操作来掌握文字设计与编排的技能和原理,从而更好地发挥他们的创造力和想象力。
二、注重实践与案例教学文字设计与编排是一门实践性很强的学科,纸上谈兵很难真正掌握其中的精髓。
因此在教学中应该注重实践与案例教学,让学生从实际中学习,从案例中汲取经验。
可以邀请一些从业人士或者优秀的设计师来给学生讲解一些案例,分享一些设计经验,同时在课程设计中也可以加入实践环节,比如让学生通过一些实际的项目来学习文字设计与编排技术,真正做到学以致用。
三、引入多媒体和互动性元素随着多媒体技术的不断发展,文字设计与编排已经不再局限于传统的纸质媒介,而是与图像、声音、视频等多种媒体形式互相结合,这也为教学带来了新的可能性。
在教学中可以引入多媒体技术,比如通过展示一些优秀的设计作品、教学视频或者案例分析来引发学生的兴趣和思考,同时也可以通过互动性的教学方式来激发学生的学习积极性,比如设置一些小组讨论、作品展示或者设计比赛等环节,让学生在互动中学习,在交流中进步。
四、跨学科融合与跨界合作文字设计与编排涉及的知识领域很广,不仅仅包括文字和排版的技术,还涉及到艺术、美学、心理学等多个学科领域,因此在教学中应该注重跨学科融合。
可以将艺术设计、传媒与传播、观念设计等相关学科的知识融入文字设计与编排教学中,让学生在学习的过程中能够全方位地了解和掌握相关知识。
探索字体设计课改革的新思路字体设计课,作为一门设计基础课程,传统的教学方法偏重于文字书写、文字结构、文字笔划等文字的理性美感的研究。
课程安排也是引导学生在了解中外文字发展简史的基础上,把训练重点是放在文字的书写上,往往是临摹一段宋体字、黑体字,或是摹写一段罗马体、埃及体,充其量最后安排一段字体的变形与编排组合就算完事。
学生上完课后,只关注了文字的结构、笔划及书写,而对于文字作为特殊的设计元素的文字创意则被忽视掉了。
作为文字存在的各种基本字体,经过漫长的文化传播与积淀,已经形成了约定俗成的传统模式,而这种模式又是那么日臻完美,那么系统“老套”,以至近乎成为千年不变的经典,令后人无法越雷池一步。
但是,时代在发展,世界在巨变,文字作为文化的载体,也随之变得丰富多彩,文字表达的外延也在不断拓宽。
文字作为设计的主要手段也在发展,并逐步超越了书写概念的层面,展示空间得到大大拓展。
面对新的形势,新的变化,字体设计课必须随之有一个大的突破。
对此我们做了一些大胆地探索和尝试。
经过教学实践,我们积累了一些经验和体会,也取得了一些较好的教学效果。
一、突破传统模式,改变传统观念,确定新的教学思路如何突破传统模式,让文字作为一种设计语言在视觉传达诸多媒体中展示自己独特的风采?如何突破只重摹写、忽视创意的传统教学思路,鼓励学生改变观念、大胆创新?这是字体设计课改革首先面临的问题。
要想走出新的路子,必须在字体设计的形成风格、潮流、审美以及字体设计的应用等诸多方面作大胆地探索与尝试,多视角、多元化地寻找文字表达形式的多种可能性,使学生学会如何以文字特有的符号元素,表达视觉秩序,展现创意思想,传送信息观念,这才是我们字体设计课所要确定和追求的教学目标。
要达到这一教学目标,就意味着要突破、要创新、要打破原有的教学模式,形成一套新的教学思路。
实践使我们体会到,对一个课程提出新的教学思路,设计新的课程内容,这是教学改革的第一步。
而老师在教学实践中积极主动地贯彻新的教学思路,则是教学改革取得成果的关键。
文字设计与编排教学改革的新思路随着信息时代的发展,文字设计与编排在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。
在数字化与网络化趋势下,文字设计与编排不仅仅是传递信息的方式,更是一种表达和传达信息的艺术。
对文字设计与编排教学进行改革,探索新的思路和方法,已成为当前我国教育界亟需解决的问题之一。
传统的文字设计与编排教学主要着眼于技能的传授,以字体的选择、排版的规范、版面的构图等为主要内容,忽视了文字设计与编排的内涵和表达。
这种教学模式已经难以满足当前社会和市场的需求,也难以激发学生对文字设计与编排的兴趣和潜能。
新的思路和方法亟待探索和实践。
文字设计与编排教学应该更加突出实践性。
文字设计与编排是一门实践性强的学科,学生通过实践才能真正掌握其中的技能和艺术。
教学应该更注重实际操作,让学生在实践中学习,通过做中学、学中做,在实践中不断提高自己的技能和水平。
也应该鼓励学生在实践中进行创新和探索,培养学生独立思考和解决问题的能力。
文字设计与编排教学应该更加注重跨学科的融合。
文字设计与编排的实践需要涉及到多方面的知识和技能,包括设计、美术、排版、技术等多个方面。
教学应该将其他学科的知识和技能纳入通过跨学科的融合来提高学生的综合能力和素养。
也可以通过与其他学科的合作,共同开展一些跨学科的项目和课程,让学生在实际的项目中学习和应用文字设计与编排的技能。
文字设计与编排教学应该更加注重个性化和创新性。
每个人的认知能力、审美观点和思维方式都是不同的,因此教学应该更加注重学生的个性和特长,鼓励学生在学习过程中发挥自己的特长和创新思维。
也可以通过开展一些创新性的设计比赛、展览等活动,让学生在实践中展现自己的才华和创造力,激发学生对文字设计与编排的兴趣和热情。
文字设计与编排教学应该更加注重与行业的对接。
文字设计与编排是一个与时俱进的学科,行业的需求和潮流也在不断发生变化。
教学应该更加注重与行业的对接,了解行业的需求和趋势,及时调整课程设置和内容,让学生学到的知识和技能更加符合市场的需求。
论高校字体设计课程的教学改革与创新【摘要】本文主要探讨了高校字体设计课程的教学改革与创新。
在介绍了背景和研究意义。
在分析了高校字体设计课程的现状,探讨了教学改革的方向,并引入了创新教学模式和进行了案例分析。
对教学改革的效果进行了评估。
结论部分总结了教学改革的成果,展望了未来发展,并提出了建议与方向。
通过本文的研究,可以为高校字体设计课程的教学提供一定的参考和借鉴,促进教学质量的提升,推动学科发展。
【关键词】高校字体设计课程、教学改革、创新、案例分析、教学模式、评估效果、教学成果、未来发展、建议、方向、教育创新1. 引言1.1 背景介绍高校字体设计课程的教学改革与创新已成为当前教育领域的热点话题。
随着社会经济的不断发展和文化创意产业的日益壮大,字体设计在设计领域中扮演着重要的角色。
传统的字体设计课程往往缺乏针对性和实践性,无法满足学生的需求和社会的发展需求。
在这种背景下,高校字体设计课程的教学改革势在必行。
通过对现有课程内容和教学模式进行深入分析和探讨,可以有效地优化课程设置,提升教学质量,激发学生的创造力和设计能力。
引入创新的教学模式和案例分析,可以激发学生的兴趣和学习动力,促进他们在字体设计领域的深入实践和探索。
本文旨在对高校字体设计课程的教学改革与创新进行深入研究和探讨,以期为高校教育工作者和学生提供有益的借鉴和启示。
通过对当前情况的全面分析和未来方向的展望,希望能够为高校字体设计课程的教学改革和发展提供有力支持和指导。
1.2 研究意义高校字体设计课程的教学改革与创新对于培养学生的审美能力、设计思维和创造力具有重要意义。
随着时代的发展和行业的变化,传统的字体设计课程已经不能满足学生的需求,需要对教学内容和方法进行更新和改进。
这种改革与创新可以激发学生的学习热情,提高他们的设计水平,培养他们面对未来工作挑战的能力。
通过对高校字体设计课程的教学改革与创新研究,可以发现新的教学模式和方法,为教师提供更多的教学工具和资源,为学生提供更广阔的学习空间和机会。
文字设计与编排教学改革的新思路随着社会的不断发展,传统的文字设计与编排教学方式已经不能满足现代学生的需求。
为了适应时代发展的需要,我们需要改革传统的教学思路,让文字设计与编排教学更加符合现代学生的实际需求和学习能力。
下面,我将提出一些新的思路,供大家参考。
我们需要将文字设计与编排教学与实际生活结合起来,让学生能够在实践中学习。
传统的文字设计与编排教学主要停留在理论层面,学生往往只是被被动地接受一些教材上的知识。
我们应该注重培养学生的动手能力和实践能力,在实际的设计过程中,让学生亲自动手设计和编排文字,从中获得实践经验和技巧。
我们需要注重学生的创新思维培养。
传统的文字设计与编排教学往往偏重于传授技术和工具的使用方法,忽视了学生的创意思维培养。
只有培养学生的创新思维能力,才能让他们在设计和编排中具备独特的个人风格和创造力。
在教学中,我们需要鼓励学生自由思考,鼓励他们独立思考,培养他们的创新意识和创造能力。
我们需要将文字设计与编排教学与实际工作环境相结合。
传统的教学往往停留在课堂之中,教师只是给学生灌输一些理论知识,很难让学生真正了解实际工作环境。
我们可以邀请一些从事文字设计与编排工作的专业人士来给学生分享他们的工作经验,让学生了解到真实的工作环境和要求,从而提高他们的实际操作能力。
我们需要注重培养学生的团队合作能力。
文字设计与编排往往需要多人协作完成,而传统的教学方式往往将学生孤立地进行教学和学习。
我们应该给学生提供一些合作项目,让他们在团队中分工合作,培养他们的团队合作精神和沟通能力,提高他们在团队中的协作能力。
文字设计与编排教学改革的新思路随着时代的发展和教育理念的更新,文字设计与编排教学也需要进行改革和创新。
传统的教学模式和方法已经无法满足现代学生的需求,因此我们需要寻找新的思路来进行文字设计与编排教学的改革。
我们可以从学生的实际需求出发,重新审视教学内容的选择和体系的构建。
传统的教学内容往往过于注重理论知识的传授,忽视了学生实际应用能力的培养。
在改革中,我们可以增加一些实践性强的教学内容,例如让学生动手设计与编排实际的文稿,从而提高他们的实际操作能力。
我们可以借助现代科技手段,融入数字化和网络化的元素进入文字设计与编排教学中。
我们可以利用电子教具、多媒体教学等手段,展示文字设计与编排的实际应用场景,让学生能够更直观地了解和体验文字设计与编排的过程。
还可以利用网络资源,为学生提供更多的学习材料和案例,以及与其他学生进行交流和讨论的平台,促进学生之间的互动与合作。
我们可以注重培养学生的创新思维和设计意识。
文字设计与编排是一门需要创造力和想象力的学科,我们应该在教学中注重培养学生的创新意识和思维能力。
可以通过组织一些创新设计活动,让学生从实际问题出发,进行创新设计与编排的实践,培养他们的创新思维能力和实际操作能力。
我们还可以借鉴国外的教学经验,学习其先进的教学方法和理念,为我国的文字设计与编排教学提供新的思路和方向。
可以引入一些国外的教材和案例,了解国外的文字设计与编排教学的最新进展和发展方向,从中汲取经验,为我国的教学改革提供借鉴和参考。
文字设计与编排教学的改革需要我们寻找新的思路和方法。
从学生的实际需求出发,借助现代科技手段,培养学生的创新思维和设计意识,借鉴国外的教学经验等都是我们可以尝试的方向。
通过这些改革和创新,我们相信可以提高学生的学习兴趣和学习效果,培养具有实际应用能力和创新能力的人才。
文字设计与编排教学改革的新思路近年来,随着信息技术的迅猛发展和教育教学的不断深化,文字设计与编排在教学中的作用日益凸显。
它不仅能够激发学生对知识的兴趣,还能够提高他们的学习效果。
然而传统的文字设计与编排教学模式已经无法满足现代教育的需求,因此需要进行一系列的教学改革,以适应时代和学生的发展。
我们可以从教学内容的设计上入手。
传统的文字设计与编排教学注重知识的传授,忽视了学生的兴趣和需求。
而现代教育倡导以学生为中心的教学理念,因此我们需要根据学生的兴趣和特长来设计教学内容。
在文字设计与编排教学中,我们可以引入学生喜欢的漫画、动画和游戏元素,以吸引学生的注意力,激发他们的学习兴趣。
我们还可以根据学生的特长将学习内容和实际应用相结合,让学生能够将所学知识应用到实际中去,提高他们的学习效果。
我们可以通过教学方法的改变来提高教学效果。
传统的文字设计与编排教学重视理论知识的灌输,忽视了学生的实际操作。
文字设计与编排是一门实践性很强的学科,只有通过实践才能够真正掌握其中的技能。
在教学中我们应该注重实践操作,让学生亲自动手设计和编排文字,从而提高他们的实践能力和创新思维。
我们还可以通过教学环境的创设来提升学生的学习效果。
传统的文字设计与编排教学中,学生通常是在教室中接受教师的教导。
现代教育中强调学习的主动性和互动性,因此我们可以将学生的学习环境扩展到校外或社区,让学生在真实的场景中学习,例如参观印刷厂、设计公司等。
我们还可以引入虚拟实境技术,让学生通过虚拟现实技术进行文字设计与编排的实践操作,增加学生的参与度和体验感。
教师的角色在教学中也起着至关重要的作用。
传统的文字设计与编排教学中,教师多以传授知识为主,而现代教育中则强调教师应该起到指导者和引导者的角色。
在教学中,教师需要倾听学生的需求和意见,关注每个学生的学习差异,采用个性化的教学策略来满足学生的学习需求。
文字设计与编排教学改革的新思路主要包括教学内容的设计、教学方法的改变、教学环境的创设以及教师角色的转变等方面。
摘要:随着时代的发展,现代平面设计日新月异,字体设计课堂教学不在是一个孤立的训练美术字的过程,而是引导学生在现代艺术设计的理念背景下重新认识文字,创造文字形态的过程。
传统的字体设计教学模式已不能适应现代社会的需求,字体设计教学需要改革与创新,需要注入新的教学理念。
关键词:字体设计创意改革教学设计方寸之间有所作为李俊峰山东英才学院艺术设计学院山东济南250104【中图分类号】J292【文献标识码】A 【文章编号】1002-2139(2009)-23-0173-02语言是传达思想情感的媒介,文字是记录语言的符号。
前者以“音”的形式表达,后者以“形”的方式体现,“形”、“音”、“义”构成了文字的三要素,文字是利用形态,通过声音来表达意义的。
意美以感心,音美以感耳,形美以感目。
文字不仅在乎外形,也在乎形所给予的优美感觉,这种追求美感的文字被成为字体设计。
字体设计是运用装饰手法美化文字的一种书写艺术,是探讨文字造形的理论和技术、是研究文字字体、笔画、结构以及编排等专门设计的课程。
千姿百态,美观实用,在现代视觉传达设计中被广泛的应用,并以它的艺术感染力起着美化生活的作用。
字体设计作为一门设计基础课程,它既是现代平面设计中承担信息传达的重要媒介,也是各高职院校设计教育中重要的基础课程。
面对新的形势、新的变化,传统的字体设计教学已不能满足学生的需求,字体设计教学需要改进教学方法,注入新的教学理念。
如何结合现代社会需求突破传统教学模式,加大字体创意设计,加强学生创造力和设计能力的培养,提高学生的字体设计应用开发能力,是文章探析的重点。
在教学实践中,打破原有教学模式,大胆尝试新的教学方法,取得了一些经验和体会,也取得了一些较好的教学效果。
一、去旧扬新,突破传统教学模式,确定新的教学思路随着时代的发展和科学技术的进步,文字作为设计的主要手段也发生了变化,并超越了书写概念的层面,不能将字体设计局限于简单的书写变形之中。
传统的字体设计教学模式,以文字的摹写为主,往往是教师讲授完理论知识,使学生在了解中外文字发展简史的基础上,在方格或米字格中临摹几张宋体字、黑体字,或摹写一段拉丁字母,充其量最后安排一段字体的变形就算完事。
只注重于字体的笔划、结构、书写等理性美感研究,忽视了文字作为特殊的设计元素所发挥的作用。
学生每日深埋于大量的摹写之中,难免会感到枯燥、乏味,对课程的兴趣也会逐渐下降。
如何突破传统的教学模式,转变旧的教学思路,使学生通过字体的创意设计,真正体会字体在设计中所起到的作用以及对字体设计的应用开发,是字体设计教学思路改革的主要问题。
我们常常习惯地认为字体只不过是文字的有形媒介,是文字内容传达的“隐性”载体,而忽略了字体自身存在的设计价值。
实际上,字体不仅是文字的书写形式,更重要的是借助字体的字形特点、间架结构,来探讨笔画与笔画间、字词与字词间的表层形式所传递出的视觉空间的组合问题,以及与图形在限定的范围内互相结合的技巧,以提高文字的可记忆度,符合服务对象的使用目的并获取最好的传达效果,这就是字体设计的任务。
我们要去旧扬新,对可借鉴的知识继承和发展,而那些不利于优秀设计人才培养的旧模式,则坚决果断地抛弃。
在当今的设计世界中,字体的出现、翻新、淘汰都十分迅速。
所以字体设计教学不仅仅是对字体的了解与掌握,还要结合不同的表现手法对字体进行创意设计、变形、装饰以及美化加工,更加适应社会的需求,为学生提供一个“学以致用”的平台,使他们充分掌握字体设计应用开发能力和“身临奇境”处于市场中的真实感。
这就意味着要大胆突破旧有的教学模式,形成一套新的教学思路。
二、合理设计教学环节,注重学生创造力和设计能力的培养现有的教材内容和传统的教学模式,都是单一的传授知识。
必须在教学过程中设立合理的教学环节,适当补充新的内容。
教师在设计布置作业中,有意识的安排字体设计的内容尽量与其他设计紧密结合,其目的就是要注重发展学生的创造思维和动手操作的实践能力,也为学生以后把字体设计融入专业设计打下基础。
(一)字体设计与版式设计相结合,注重学生综合能力的提高任何一件平面设计作品,都是通过字体与色彩、图形,经构图的编排,形成一个完整的画面。
字体作为版式设计中的元素之一,在平面视觉传达设计中占有极其重要的地位。
字体设计的首要任务是版面文字的视觉处理化。
换句话说,就是通过恰当的字体设计,使图文的阅读顺畅舒适。
把字体堪称是另一类的视觉图形,并重视它在平面设计作品中不可或缺的作用,是许多优秀作品追求的最终目的,甚至有相当数量的设计作品是纯粹用文字构成,它们或以优美的书写体作为设计的核心元素,或用由基本字体转化而来的专用字体作为视觉中心。
但无论怎样,字体设计的优劣,都直接关系到设计作品的整体效果。
教学过程中,通过给学生扩充版式设计内容以及版设设计的编排,使学生体会字体应用的广泛性。
既要注意单个字体表现形式,也要注重整个版面的字体排列所构成的形式美。
根据特定内容的需要,通过一定的形式,将文字字体、图形、线条线框和颜色色块等视觉元素,进行合理地组合排列,以正确地表现版面信息,并运用造型要素及形式原理,把构思与计划以恰当的视觉形式表达出来。
学生通过学习,使各种构成要素和谐地出现在同一个版面上,互相衬托,互相呼应,把文字、图形的内容有机地组合,能使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织形式更好地突出主题,达到最佳视觉诉求效果。
(二)字体设计与书籍装帧设计相结合,注重提高学生的动手能力学生在进行练习过程中,作业的提交方式也有所改进。
要求学生将自己每一单元的零散作业汇编装订成册,并按照自己的风格进行统一装帧,使学生在完成字体设计的同时,对书籍装帧也开始—浅谈字体设计教学改革新思路艺术教育青年文学家2009年第23期涉足。
学生在实践中,非常用心的去组织安排整个页面以及内页的设计,在材料的选取和制作加工方面运用了不同的表现手法。
既强调设计作品的最后效果,更重视设计制作的整个过程,大大提高了学生的动手动脑的能力。
(三)结合电脑设计,丰富字体表现手法随着电脑科学技术的日新月异,电脑字体也逐渐被运用到平面设计当中,并被设计界所认可、接受和日渐推广。
运用电脑字体辅助设计,技能丰富设计手段,又能减少制作时间,把过去繁杂的设计过程变得容易和有趣。
因为电脑的强大功能,能使设计者的创意得到更加海阔天空的自由发挥,在制作上节省了许多时间,也使许多不可能成为可能。
电脑软件的字库里有上百种字体可供设计选择,如中文有宋体、黑体、综艺体、琥珀体等等。
英文有Roma体,Times体等等。
但它们直接应用到作品中,就会显得过于简单、乏味。
电脑应用普及的同时,不能否认一个事实,就是设计中的人性部分越来越少,电脑占的比重越来越大,作品看起来好像缺少了点感情,欠缺人情味。
因此,要想把电脑字体精彩生动地应用到设计作品中,还是需要在使用电脑的同时,将一些创意思维融入到字体设计中去,这样才能体现字体的无限的魅力。
三、改变教学方法,突出学生的主体地位教师填鸭式的“大满贯”已不适合现代设计教学。
“授人鱼不如授人以渔”,必须在教学过程中设立合理的教学环节,改变教学方法,以学生为主体,激发学生学习潜能,培养学生综合素质。
(一)以案例和项目为导向,激发学生学习兴趣激发学生对字体设计课程的学习兴趣,是本课程任务的最大目的。
为了激发学生的学习兴趣,教师在上课时精心讲解案例,以成型的效果来促进学生的学习与设计欲望。
让学生以承担项目的形式来完成各个阶段的学习,并实行阶段评价,课程结束后组织作品展,如在T恤上每个同学用不同的文字,或将文字打散重新排列组合,形成富有个性创意并穿在身上,在现场“秀”一把,课程实训引进一些企业设计项目,挑选好的送到企业评选,培养学生设计的真实感。
(二)协作学习,培养学生合作意识根据字体设计学习过程中大量实践的特点,坚持以案例为主的教学思路。
给学生提供不同的实践项目,在进行“搜集资料”、“实际课题参与”时,让学生自由组合,由项目组长负责管理安排工作。
项目完成后,做成PPT形式,每组负责人进行汇报,学生在整个准备—组织—完成—汇报的过程中,既学到了知识,也培养了学生的动手动脑动口、分析应变创新等能力。
在教师的指导鼓励下,学生情绪激昂敏捷,充分发挥自己的潜力,大胆地表达自己的见解,使得应变、分析和创新诸能力因有施展的天地而得以发挥完善,同时也培养了合作精神和团队意识。
(三)师生共同参与评价,提升学生主体意识传统的教学评价都是教师一锤定音的。
这样的行为,忽略了学生自我和群体的评价能力。
在课堂学习中,不拘泥于传统的老师讲台讲,学生下面听,总结评价不再仅仅是老师一个人的事,更主要的是由老师组织、引导学生进行积极的参与评价,实现充分互动。
学生有自主权,旁观变成参与,被动化为主动,经常打破常规,大家集中讨论,使教师和学生一起动起来。
学习成为一个共同面对问题,共同进行思考演绎解决问题的过程,学生不仅学到知识,增长才识,而且享受成功的喜悦。
通过互动评价活动,进一步提升学生的主体意识。
四、引导学生端正学习的态度,强调学习字体设计的重要性随着社会的需求的不断提高,字体设计课程逐步改革成为现代设计基础训练和培养设计思维的必修课之一,成为既是视觉传达设计各专业必修的专业基础课,也是艺术设计学科其他相关专业的基础课。
字体设计在专业设计中起着承上启下的作用,前承素描、色彩、构成设计、图案等基础课,后续图形设计、标志、VI设计、招贴设计、书籍装帧设计等专业课。
学生应对字体设计课程引起高度重视。
然而,由于现代科技得到了广泛推广和应用,在电脑普及的同时,通过使用Photoshop、CorelDRAW等设计软件,可以把字体放大、缩小、拖拽、变形、拉长、压扁、变斜、有粗有细、立体字、投影字、金属字、木纹字、水晶字、背景图片浮雕字等,千姿百态,应有尽有。
在这特殊的现代技术的影响下,在校艺术专业的学生对电脑的认识不足,认为在设计中字库的字体够用,对电脑形成一种依赖感,对字体设计产生厌烦,一切寄希望于现代科技,以为电脑能完全取代手工制作,这是一个误区。
因艺术设计活动过程,是一个丰富而复杂的心灵表达过程,设计的买点是———灵感、创意和设计。
它是一种奇珍异宝,也是设计与设计之间相互区别的标准。
字体设计是一种富有激情的创作。
学生在学习过程中应端正学习态度,在学习字体设计创意的同时,更重要的是能轻松自如,灵活的使用字体。
字体设计的感染力是巨大的,世界上无所谓好看的文字或不好看的文字,只在乎设计师如何对文字进行创意产生富有魅力的字体。
字体发展到今天,尽管展示在人们面前的种类、风格已千变万化,但真正的设计对新字体的需求仍是无止境的,应该说这是时代的需求,时代的发展。
大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界,千变万化的色彩、形态配搭令人着迷;同样,一个成功的字体设计,它拥有生命力,可以感染观众情绪。