小学美术课题开题报告

美术小课题开题报告一、选题背景在现代教育中，美术教育已经逐渐被重视，被认为对学生的创造力、表达力以及审美能力的培养起到了重要作用。

然而，在实际教学中，很多学生对于美术课程缺乏兴趣和动力，可能是因为缺乏趣味性和互动性的教学内容。

因此，本课题将探讨如何通过游戏化元素的引入，提高学生对美术课程的兴趣和学习动力。

二、课题目标本课题旨在通过游戏化教学的方式，激发学生对美术的学习兴趣，并培养他们的创造力和审美能力。

具体目标如下：1. 提高学生对美术的兴趣和热爱程度；2. 培养学生的创造力和想象力；3. 培养学生的观察力和敏锐性；4. 培养学生的表达和沟通能力；5. 培养学生的团队合作和分享精神。

三、课程设计本课程将采用游戏化教学的方式，通过设计一系列有趣的任务和挑战，激发学生的学习兴趣和动力。

具体的课程设计如下：1. 概念引导：通过展示一些有趣的艺术作品或画家的故事，引导学生对美术的兴趣，并提出学习美术的重要性。

2. 游戏化任务：设计一系列的艺术任务和挑战，例如：创作一个独特的形象，用色彩表达情感等。

每个任务都设置一定的难度和奖励机制，激发学生的学习热情。

3. 团队合作：安排学生进行小组合作，分享彼此的作品和思考，通过合作解决问题，培养学生的团队合作精神和分享精神。

4. 个性发展：鼓励学生发展自己的艺术风格和表达方式，激发他们的创造力和想象力。

5. 展示与分享：在课程结束时，安排学生进行作品展示和分享，激励他们的自信心和表达能力。

四、教学方法为了更好地实施上述的课程设计，将采用以下教学方法：1. 演示教学：通过展示和演示艺术技巧和方法，引导学生理解和掌握基本的绘画技巧。

2. 个别辅导：针对每个学生的差异化学习需求，提供个别的指导和辅导，帮助他们解决问题和提升技能。

3. 互动讨论：鼓励学生参与艺术作品的鉴赏和讨论，培养他们的观察力和批判性思维。

4. 反馈评价：及时给予学生作品的反馈和评价，指出其优点和改进的地方，帮助他们进一步提升。

美术课题开题报告一、引言艺术是人类文明的重要组成部分。

在生活中，美术扮演着不可忽视的角色。

通过美术，我们可以表达自己的情感、展示内心世界，同时也可以欣赏他人的创作，领略艺术的魅力。

因此，本篇开题报告将讨论美术课题的重要性以及对个体发展的影响。

二、美术课题的重要性1. 发掘创造力艺术是培养人们创造力的重要途径之一。

美术课题能够激发学生的创意和想象力，让他们勇敢地去探索不同的视觉形式和表现方式。

通过尝试不同的艺术技巧和材料，学生们能够培养解决问题的能力，并找到自己独特的艺术风格。

2. 培养审美能力美术课题有助于培养学生的审美能力。

通过欣赏大师作品以及学习艺术史和艺术理论，学生们可以提高对艺术作品的敏感度和理解力。

他们能够从中体会到不同艺术风格和表现手法背后的文化和思想内涵，让他们更好地欣赏并理解艺术作品。

3. 增强表达能力艺术是一种无声的语言，通过绘画和雕塑等形式，人们可以将内心的情感和思想表达出来。

美术课题能够让学生通过画笔和颜料将自己的想法具象化，并通过作品告诉观众自己的故事。

这种表达能力的培养将使学生在其他领域例如演讲、写作等方面更加自信和出色。

4. 培养观察力和细致观察美术课题要求学生对周围的环境进行观察和把握，细致观察是实现艺术创作的关键。

通过绘画、写生和雕塑等活动，学生们学会观察事物的细节，捕捉事物的形态和色彩。

这种观察力的培养将使学生对日常生活中的细节更加敏感，更加具有观察和思考问题的能力。

三、美术课题对个体发展的影响1. 提高综合学科能力美术课题的学习不仅仅局限于艺术领域，同时也能够锻炼学生的综合学科能力。

在美术作品中，学生们需要运用数学、物理、化学等不同学科的知识，例如透视、色彩搭配和材料运用等。

通过跨学科的学习，学生们可以将知识进行整合，并将其应用于实践中，提高自己的学习水平和思维能力。

2. 增强自我认知和自我表达美术课题是一个个体与自我沟通的过程。

通过艺术创作，学生们可以更好地了解自己的兴趣、价值观和个性特点。

小学美术教育的多样化研究课题开题报告1. 研究背景及目的美术教育在小学教育中具有重要地位，对培养学生的审美能力和创造力具有重要作用。

然而，当前小学美术教育在教学内容、教学方法和资源利用等方面存在一定的单一性和局限性。

本研究旨在探讨小学美术教育的多样化发展，提出可行的改进措施，从而促进学生全面发展。

2. 研究内容及方法本研究将重点关注以下几个方面：- 小学美术教育的现状分析：调查和分析当前小学美术教育的内容设置、教材选择和教学方法等方面存在的问题和不足。

- 多样化教学资源的利用：研究如何利用多样化的教学资源（如艺术品、博物馆、网络资源等）来丰富小学美术教育的教学内容和教学方式。

- 跨学科融合的探索：探讨小学美术教育与其他学科的融合，如与语言艺术、科学等学科的结合，以提升学生的跨学科综合能力。

- 学生个体差异的关注：关注学生个体差异对美术教育的影响，研究如何针对不同学生的兴趣、能力和特长进行差异化教育。

本研究将采用实地调研、文献研究和案例分析等方法，以收集数据并深入分析研究问题。

3. 研究意义及预期成果通过对小学美术教育的多样化研究，本研究的意义和预期成果包括：- 丰富美术教育内容：提出具体可行的改进措施，丰富小学美术教育内容，使学生能够接触到更多不同形式的艺术作品和表现方式。

- 激发学生创造力：通过多样化的教学方法和资源，激发学生的想象力和创造力，培养学生的艺术表达能力。

- 促进跨学科综合能力发展：跨学科融合的研究将促进学生的综合能力发展，提升学生的研究成效和创新能力。

- 关注学生个体差异：通过差异化教育，更好地满足学生的研究需求，促进每个学生的个性化发展。

4. 研究计划- 阶段一：进行文献研究，了解国内外相关研究情况。

- 阶段二：开展实地调研，收集小学美术教育的实际情况，并进行数据分析。

- 阶段三：开展案例分析，研究多样化美术教育的实施效果，并总结经验和教训。

- 阶段四：撰写研究报告，提出改进策略和建议。

美术课题研究开题报告(4篇)美术课题研究开题报告1一、课题的研究背景和价值(一)研究背景：__年新课改实施以来，美术课程改革已逐步走向成熟，课程资源开发及校本课程建设成为基础教育课程改革的一项重要任务。

《全日制义务教育美术课程标准》(以下简称《美术课程标准》)明确指出：“我国现阶段美术课程综合性和多样性不足，要广泛利用校内外的各种课程资源，尽可能运用自然环境(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学”。

但从目前掌握的材料来看，我国地区间美术教育发展不平衡，长期以来，课程资源的开发主体主要依靠少数学科专家，关注初中阶段美术学科课程资源的开发及利用并没有引起一线学校一线美术教师足够的重视。

在各校开展的校本课程研究中由于美术学科的独特性，对于美术课程资源的研究带有明显的随意性、原生性和零散性。

校本课程的开发缺欠连续性，大量作为课程要素________的课外课程资源被埋没，造成许多有价值的课程资源的闲置与浪费。

广大美术教师在教学实践中深感参考性的系统、可行、合理、有效的与本地区密切联系的课程资源的不足。

农村及边远薄弱学校缺乏对课程资源-特别是美术学科课外活动课程资源识别、开发和运用的意识和能力。

校内与校外课程资源的转换协调机制还没有能够很好建立。

特别是面对美术学科各校资源(人力资源、物质资源、人文资源等)有限的事实，加强城乡校际间合作、实现资源共享，将ｘｘ地方美术教育资源合理开发利用并引进课堂、个人简历探索一条切实可行的突出美术课程学科地位的活动教学方式是我们所关注的重点和努力的方向。

(二)研究价值课程资源是新一轮国家基础教育课程改革所提出的一个重要概念。

课程资源是决定课程目标能否有效达成的重要因素。

课程资源的丰富性和适切性程度决定着课程目标的实现范围和实现水平。

课外课程资源作为课堂美术课程资源的补充、拓展和延伸，虽然必须服从学校课堂美术教育的需要，但具有相对独立性，甚至有些完全独立，只有经过认真整合，才具备教育资源的功能。

小学美术作业设计开题报告小学美术作业设计开题报告一、引言在小学阶段，美术作业设计是培养学生创造力和想象力的重要途径之一。

本次开题报告旨在探讨如何设计一份富有创意和启发性的小学美术作业，以激发学生对美术的兴趣和热爱。

二、背景美术作业在小学阶段起到了培养学生审美能力和艺术表达能力的作用。

然而，传统的美术作业设计往往缺乏趣味性和个性化，导致学生对美术的兴趣逐渐减退。

因此，我们需要设计一种创新的美术作业，以吸引学生的注意力并激发他们的创造力。

三、目标本次美术作业设计的目标是：1. 培养学生的观察力和想象力；2. 提高学生的绘画技巧和艺术表达能力；3. 激发学生对美术的兴趣和热爱。

四、设计思路1. 主题选择选择一个与学生生活相关的主题，例如家庭、自然环境或动物等。

这样可以让学生更容易产生共鸣，并激发他们对主题的兴趣。

2. 多元化媒材提供多种绘画媒材供学生选择，例如彩色铅笔、水彩、粉笔等。

这样可以让学生根据自己的喜好和创意选择合适的媒材进行表达。

3. 观察与想象结合设计一个观察与想象结合的任务，例如让学生观察一朵花，并根据自己的想象绘制一朵“梦幻花”。

这样可以培养学生的观察力和想象力，并激发他们创造出独特的作品。

4. 创意发挥鼓励学生在作业中发挥创意，例如让他们为自己的作品编写一个故事或添加一些独特的元素。

这样可以激发学生的创造力，并使作品更具个性化。

五、实施计划1. 介绍主题和任务在课堂上向学生介绍本次作业的主题和任务，并解释设计思路和预期目标。

2. 提供绘画媒材和工具在课堂上提供多种绘画媒材和工具供学生选择，并示范如何正确使用和保养。

3. 指导学生观察与想象指导学生观察所选主题，并引导他们用想象力进行创作。

提供一些启发性的问题和提示，帮助学生展开思维。

4. 鼓励创意发挥鼓励学生在作业中发挥创意，提供一些创意发挥的方法和技巧，并给予积极的反馈和鼓励。

六、预期效果通过本次美术作业设计，预期能够达到以下效果：1. 学生的观察力和想象力得到培养和提高；2. 学生的绘画技巧和艺术表达能力得到提升；3. 学生对美术的兴趣和热爱得到激发。

小学美术课程的创新与实践研究》课题开题报告结题报告《小学美术课程的创新与实践研究》课题开题报告一、研究背景及意义1.1 研究背景在当今社会，美术教育已经成为小学教育的重要组成部分，它不仅可以培养学生的审美情趣，提升学生的综合素质，还可以促进学生的个性发展。

然而，我国当前的小学美术教育仍存在一些问题，如教学内容单一、教学方法陈旧、师资力量不足等。

因此，对小学美术课程的创新与实践进行研究具有重要的现实意义。

1.2 研究意义本课题的研究意义主要体现在以下几个方面：1. 丰富小学美术课程内容，提升学生的审美素养；2. 探索创新的教学方法，提高美术教育的教学质量；3. 为美术教育工作者提供实践经验和理论支持；4. 促进我国小学美术教育的改革与发展。

二、研究目标与内容2.1 研究目标本课题旨在通过对小学美术课程的创新与实践研究，实现以下目标：1. 分析现有小学美术课程的问题，提出针对性的改革措施；2. 探索适应现代教育理念的美术教学方法；3. 设计具有创新性的小学美术课程教案，并进行实践验证；4. 总结研究成果，为我国小学美术教育的改革与发展提供理论支持。

2.2 研究内容本课题的研究内容主要包括以下几个方面：1. 小学美术课程现状分析；2. 美术教育理念与教学方法的创新；3. 小学美术课程教案设计；4. 实践验证与成果总结。

三、研究方法与技术路线3.1 研究方法本课题采用以下研究方法：1. 文献分析法：通过查阅相关文献资料，了解小学美术教育的发展动态和研究成果；2. 调查研究法：通过问卷调查、访谈等方式收集一线美术教师和学生的意见和建议；3. 案例分析法：挑选具有创新性的小学美术课程教案进行深入分析；4. 实践验证法：在实际教学中应用研究成果，检验其可行性和有效性。

3.2 技术路线本课题的技术路线如下：1. 现状分析：通过文献分析和调查研究，了解现有小学美术课程的问题；2. 创新研究：结合教育理念的发展，探索适应现代教育的小学美术教学方法；3. 教案设计：根据研究结果，设计具有创新性的小学美术课程教案；4. 实践验证：在实际教学中应用教案，收集反馈意见，优化研究成果；5. 成果总结：整理研究过程和成果，撰写论文。

美术课题开题报告小学美术课题开题报告小学一、引言美术是一门富有创造力和表现力的学科，对于小学生的发展具有重要的意义。

通过美术课程的学习，学生可以培养自己的审美能力、观察力、想象力和创造力，提高艺术修养和审美素养。

本次开题报告旨在探讨小学美术课程的设计与实施，以期为学生提供更好的学习体验和发展空间。

二、美术课程的目标1. 培养学生的艺术修养：通过学习美术，学生可以了解艺术的基本概念、艺术史和艺术家的作品，提高自己的艺术鉴赏能力和审美水平。

2. 培养学生的观察力和表现力：通过绘画、造型等活动，培养学生观察和感知事物的能力，提高他们的表现和表达能力。

3. 培养学生的想象力和创造力：通过美术创作，鼓励学生大胆想象，培养他们的创造力和创新思维。

4. 培养学生的合作与沟通能力：通过小组合作和交流，培养学生的合作意识和团队精神，提高他们的沟通和表达能力。

三、美术课程的内容1. 艺术史与名家作品欣赏：通过学习艺术史和欣赏名家作品，让学生了解不同艺术流派和风格，培养他们的艺术鉴赏能力。

2. 视觉艺术表现：通过绘画、素描、水彩等形式，让学生学会运用不同的材料和技巧表现自己的想法和感受。

3. 手工艺术创作：通过手工制作，如剪纸、折纸、陶艺等，培养学生的动手能力和创造力。

4. 美术创作与设计：通过美术创作和设计活动，让学生学会构思和实现自己的创意，培养他们的创造力和创新思维。

四、美术课程的教学方法1. 启发式教学：通过提出问题、引导思考和激发学生兴趣，培养学生的主动学习和探究精神。

2. 实践性教学：通过实际操作和实践活动，让学生亲身体验美术创作的过程，提高他们的实际能力和技巧。

3. 个性化教学：根据学生的兴趣和特长，设计不同的学习任务和项目，激发他们的学习动力和积极性。

4. 合作学习：通过小组合作和交流，培养学生的合作意识和团队精神，提高他们的沟通和表达能力。

五、美术课程的评价方法1. 作品评价：通过评价学生的作品，了解他们的创意、表现和技巧水平，为学生提供改进和进步的机会。

小学美术作业设计的创新研究课题开题报告一、课题背景和研究意义1.1 课题背景在当今社会，美术教育已成为小学教育的重要组成部分，它不仅可以培养学生的审美情趣，提升学生的综合素质，还能锻炼学生的创新思维和动手能力。

美术作业作为美术教学的重要环节，对于学生的美术素养培养起着至关重要的作用。

然而，传统的美术作业设计往往过于单一、刻板，难以满足现代教育的要求，更不利于学生创新能力的培养。

因此，对小学美术作业设计进行创新研究，既是时代发展的需要，也是美术教育改革的必然要求。

1.2 研究意义本课题通过对小学美术作业设计的创新研究，旨在改变传统美术作业设计的弊端，提升美术作业的教育效果，进而提高学生的美术素养和创新能力。

研究成果将有助于丰富小学美术教学资源，为美术教师提供更具创新性和实用性的作业设计方案，使美术教育更加符合现代教育理念和小学生的成长需求。

二、研究目标和内容2.1 研究目标1. 分析小学美术作业设计中存在的问题，总结出改进的方向和策略。

2. 探索适应现代教育理念的小学美术作业设计方法，提升美术作业的教育效果。

3. 形成一套系统的小学美术作业设计创新方案，为小学美术教学提供有益的参考。

2.2 研究内容1. 小学美术作业设计现状分析：通过文献资料调研、实地调查等方法，了解当前小学美术作业设计的实际情况，分析其存在的问题。

2. 小学美术作业设计改进策略：针对现状分析，提出具体的设计改进策略，包括形式、内容、评价等方面的创新。

3. 创新小学美术作业设计实践：结合改进策略，设计一套创新的小学美术作业方案，并在实际教学中进行应用和验证。

4. 成果总结与推广：对研究成果进行整理和总结，形成报告或论文，并进行推广，以促进小学美术教育的改革和发展。

三、研究方法和技术路线3.1 研究方法1. 文献资料调研：收集国内外关于美术作业设计的相关理论和实践成果，进行分析和总结。

2. 实地调查：通过走访小学美术教师、学生和家长，了解他们对美术作业设计的看法和建议。

绘艺术的力小学美术课开题报告一、选题背景随着社会的进步和教育理念的转变，美术课作为小学生素质教育的一部分逐渐受到重视。

然而，在实施过程中，我们发现学生普遍存在对绘画技能的欠缺，并且对艺术的理解能力较低。

为了解决这个问题，我们决定开设一门名为"绘艺术的力"的小学美术课，目的是激发学生的绘画兴趣，培养他们对艺术作品的理解和鉴赏能力。

二、课程目标1. 培养学生对绘画的兴趣：通过富有趣味性和互动性的教学方法，激发学生对绘画的兴趣，让他们愿意主动参与到美术创作中。

2. 提高学生的绘画技能：通过系统的绘画训练，教授基本的绘画知识和技巧，提高学生的绘画水平。

3. 培养学生的艺术鉴赏能力：引导学生观察和欣赏艺术作品，培养他们对艺术的感受能力和理解能力。

4. 培养学生的创造力：通过启发式教学和自由创作，培养学生独立思考和创造的能力。

三、教学方法1. 导入环节：通过图片展示和故事讲解引入课堂主题，激发学生的学习兴趣。

2. 基础知识教学：通过简单的绘画技巧示范和实践操作，教授学生绘画的基本知识和技能。

3. 创意作品欣赏：观赏一些优秀的艺术作品，让学生感受不同的艺术表现方式，培养他们的审美能力。

4. 主题创作：给学生提供一个主题或者情境，鼓励他们进行自由创作，发挥想象力。

5. 作品展示和交流：学生可以在课堂上展示和分享自己的作品，与同学们交流和互动，提高他们的表达能力和观察力。

四、教材和资源1. 绘画工具：铅笔、彩色铅笔、水彩笔、油画颜料等。

2. 教材：选用适合小学生的绘画教材，包括基础技法教学、艺术作品鉴赏和创意绘画活动等。

3. 图片和艺术作品：准备一些图片和艺术作品，供学生观赏和学习。

五、教学评价为了更好地评价学生的学习情况，我们将采用以下几种评价方式：1. 课堂参与度：评估学生上课时的积极性和主动性。

2. 绘画作品评价：评估学生的绘画技巧和创作能力。

3. 鉴赏评论：评估学生对艺术作品的观察和理解能力。

《小学美术小组合作学习》课题开题报告、中期和结题报告小学美术小组合作研究课题开题报告1. 研究背景随着教育理念的变化和教学方式的创新，小学美术教育也在不断发展。

美术作为一门重要的课程，不仅能培养学生的审美能力和创造力，还能促进学生的全面发展。

然而，传统的美术教学方式存在着一些问题，例如缺乏足够的互动和合作，学生的研究兴趣不高等。

因此，开展小学美术小组合作研究研究具有重要意义。

2. 研究目的本研究旨在探讨小学美术小组合作研究对学生研究效果和研究态度的影响，为提高小学美术教学质量提供理论和实践依据。

具体目的包括：- 分析小组合作研究在小学美术教学中的优势；- 探索小组合作研究对学生艺术创作能力和审美能力的促进作用；- 研究小组合作研究对学生研究兴趣和研究态度的影响；- 提出有效的小学美术小组合作研究教学策略。

3. 研究方法本研究将采用实验研究方法，选取小学某个年级的美术课作为研究对象。

将学生分为实验组和对照组，实验组将进行小组合作研究，对照组将进行传统的个人研究。

通过实施教学实验和问卷调查等方式收集数据，分析比较两组学生的研究成果和研究体验。

4. 预期结果预计小学美术小组合作研究将对学生产生积极的影响。

研究结果可能包括但不限于以下方面：- 实验组学生在美术作品创作方面的成绩优于对照组；- 实验组学生的审美能力和艺术表达能力得到提升；- 实验组学生对美术研究的兴趣和态度更为积极；- 实验组学生的合作能力和沟通能力得到锻炼。

5. 研究意义通过开展小学美术小组合作研究研究，可以有助于促进小学美术教学的创新和改革。

同时，也为小学美术教师提供了有效的教学策略和指导，提高教学效果。

此外，研究还可为相关领域的进一步研究提供科学依据和参考。

中期报告1. 研究进展在课题开展的过程中，已经完成了以下工作：- 完成相关文献综述，总结了小学美术小组合作研究的现状和研究进展；- 设计了实验方案，确定实验组和对照组；- 开展了实验教学，并收集了实验数据；- 进行了初步数据分析，得出了一些初步结论。

近年来，随着我国教育的不断发展，美术教育在小学阶段也逐渐得到了更多的关注和重视。

在小学美术教育课程中，美术作品创作是一个重要的内容。

艺术创作具有启发性、创意性、独创性等特点，可以培养学生的想象力、创造力和艺术素养。

因此，本文立足于小学美术教育领域，提出了一项课题：《通过解读名画作品，提高小学生的创作能力》。

课题研究的背景和意义小学阶段的学生正处于认识万物、构建知识结构的时期，创造力和想象力处于高峰时期。

因此，小学阶段的美术教育十分重要，可以为他们打下良好的艺术基础，培养创造精神，潜移默化地影响其终身发展。

但是，由于小学生年龄较小，他们对于形式感的表达还不够成熟，更多地停留在表面式样的模仿。

因此，在培养创造力的过程中，需要运用科学而具有操作性的方法，帮助学生理论联系实际，学会运用艺术语言表达自己。

本课题选择通过解读名画作品的方式，来提高小学生的创作能力。

这种方法既可以培养学生的欣赏能力，也可以让他们学习到一些专业术语以及美术表现方法，同时，通过对名画的解读，可以启发学生的创新思维，让他们更好地创造自己的艺术作品。

课题的研究目标本课题旨在通过解读名画作品，提高小学生的创作能力。

具体目标包括：一、激发小学生的艺术兴趣和进一步了解美术的本质。

二、提高小学生的美术观察能力，让他们学会品味、欣赏艺术作品。

三、运用专业术语和美术表现方法来解读名画作品，让学生掌握基本的艺术语言。

四、通过对名画作品的解读，启发小学生的创新思维，让他们能够更好地创作自己的艺术作品。

课题内容和方法本课题的内容主要包括：一、名画作品的选择。

为了使小学生更好地了解名画作品的内涵和普及名画作品的知名度，我们将选取一些和小学生相关性较强的名画作品，如《笑面人》、《蒙娜丽莎》等。

选取名画作品后，我们将通过介绍、解析、比较等多种方法进行名画作品的解读，让学生了解名画作品的背景、主题、构图、色彩等，同时也会让学生学会一些艺术语言和美术表现方法。

三、艺术创作。

美术课题开题报告一、选题背景美术作为一门具有独立性的艺术学科，在学校中有着重要的地位。

美术课程的教学，可以有效地培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的综合素质和文化修养。

然而，在传统的美术课程教学中，往往忽视了学生对当代文化的认知和综合素质的培养。

因此，本次课题研究的选题背景是探索一种基于当代文化的美术课程教学方法，以期改变传统课程教学的模式，提高学生的创造力和自主学习能力。

二、研究目的本次课题的研究目的在于，通过对当代文化元素的运用，重新构建美术课程教学体系，提高学生的创造力和自主学习能力。

具体而言，研究目的包括以下几个方面：1. 探索一种基于当代文化的美术教学方法，将当代文化元素融入美术教学当中。

2. 通过对当代文化元素的挖掘和运用，培养学生对当代文化的认知能力。

3. 提高学生的创造力和自主学习能力，通过激发学生的兴趣和想象力，增强学生的创造性思维能力，培养学生的自主学习能力和综合素质。

三、研究内容本次课题的研究内容主要包括以下几个方面：1. 美术课程教学的理论分析，包括传统教学模式的优势和不足，以及基于当代文化的美术教学方法的概念和实践。

2. 当代文化元素的挖掘和运用，包括对当代艺术、流行文化和网络文化等不同文化领域的分析和研究，以及将这些元素融入美术教学当中的具体实践。

3. 美术课程教学的实践探索，包括通过案例分析和实际教学实验，验证基于当代文化的美术教学方法的有效性，并从实践中总结出适合不同学生群体和教学场景的教学方案和方法。

四、研究方法本次课题的研究方法主要包括理论分析和实践探索两个方面。

具体而言，研究方法包括以下几个步骤：1. 文献研究：对不同领域的文献进行综合分析和理论总结，构建基于当代文化的美术教学理论框架。

2. 调查分析：通过问卷调查和实地调查等方法，了解学生对当代文化的认知和兴趣等情况，为将当代文化元素融入美术教学当中提供基础数据。

3. 实践探索：通过案例分析和实际教学实验等方式，验证基于当代文化的美术教学方法的有效性，并总结出适合不同学生群体和教学场景的教学方案和方法。

小学美术开题报告一、选题背景美术是培养儿童审美能力和创造力的重要途径之一。

小学美术教育在培养儿童的观察力、想象力和表达能力方面起着重要作用。

然而，传统的小学美术教育常常注重技能的培养，缺乏对学生的潜力和创造力的挖掘和发展。

因此，本次课题以小学美术教育为背景，旨在探索一种更加创造性和启发性的美术教学方法。

二、选题意义美术教育不仅仅是培养学生艺术技能的过程，更是培养学生创造力和表达能力的过程。

通过创造性的美术教育，可以激发学生的想象力、观察力和思维能力，提高他们的艺术表达和创作能力。

此外，美术教育还有助于培养学生对美的感知和理解能力，提高他们的审美能力。

然而，目前小学美术教育存在一些问题，如只注重技能训练而忽视创造性思维培养、缺乏启发性教学和互动性学习等。

因此，本次课题的意义在于探索一种更创新、更启发性的小学美术教学方法，以培养学生的创造力和艺术表达能力。

三、研究目标本次研究的主要目标是设计和应用一种创新的小学美术教学方法，以培养学生的创造力和艺术表达能力。

具体目标包括：1.提供更多的启发性教学内容，激发学生的观察力、想象力和创造力；2.培养学生独立思考和自主创作的能力；3.通过互动性学习提高学生的艺术交流和合作能力；4.培养学生对美的感知和理解能力，提高他们的审美能力。

四、研究方法本次研究将采用实验研究和观察研究相结合的方法，具体步骤如下：1.设计实验课程：根据小学美术教学大纲和教学要求，设计一套创新的美术教学课程，包括启发性教学内容和互动性学习活动。

2.实施实验课程：在一所小学选择一组学生进行实验，运用设计好的课程教学。

3.收集数据：通过观察学生在课堂上的状态、记录学生的表现和反馈，采集相关数据。

4.数据分析：对收集到的数据进行整理和分析，得出相关结论。

5.结果评估：根据分析结果，评估实验课程对学生的影响和效果，并对课程进行改进。

五、预期结果通过本次研究，预计获得以下结果：1.学生的观察力、想象力和创造力得到有效培养和提高；2.学生的独立思考和自主创作能力得到明显提高；3.学生的艺术交流和合作能力得到增强；4.学生的审美能力得到提高。

美术教学开题报告美术教学开题报告11.选题研究背景及意义2. 研究的目标、内容及思路。

3. 研究基础4. 课题研究步骤一、研究背景及意义美术课对于陶冶学生情操，启迪学生智慧，促进学生全面发展，具有重要作用。

然而，很多农村学校的家长认识不到美术教育是对创造性思维和创造力培养最具成效的学科之一，这不仅需要社会、学校的努力，更需要我们一线的美术教师为之付出努力，来发展农村的美术教育。

一些客观因素我们无法改变，我们能改变的就是根据学校的实际情况，从自身出发，了解学生，转变观念，培养学生学习美术的兴趣。

在农村美术教学中，由于教学设施、场地、认识等方面的限制学生对美术课的兴趣逐渐降低，使许多教师在实际教学中也是束手无策，这就造成了教学上的低效率后果，并逐渐进入到教--学的低效恶性循环，无法适应当代学生健康、活泼、创造性地发展的需要。

二、研究的目标、内容及思路。

1.理论知识直观化，引起兴趣；当我们在教学中遇到美术知识技能难度较高的绘画课时，我们要把理论知识的讲解渗透到每一个有趣的小环节中，把枯燥的理论知识通俗化，学生就会乐学，会学了。

2.表现手法多样化，培养想象力；美术新课程标准提出要尊重学生的个性要求，注重学生的个性发展。

学生是不同的，对同一课题的表现形式也就会有所偏好。

在美术教学中，我们要善于利用身边的资源，因势利导，采用多种表现手法，激发学生创作兴趣小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作用，它能激发学生的创作力，有助于培养学生的想象力，有利于学生之间学习、认知方面的交流、沟通3.把握好学生的小组合作探究，培养想象力新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，它注重“创造力”的培养，主张变革传统的教学，使教师的作用不是“一团知识的明了化和教案”,而是鼓励、指导学生去想象和创造，把教师的主导性和学生的主体性有机地融合在一起。

教师在这一教学中，不是命令学生学习，而是教授学习方法，培养学生学会学习，不再让学生被动地去学习，而是主动地去想象。

美术课题开题报告一、选题背景与意义。

美术作为一门重要的艺术学科，对学生的审美情趣、创造力和想象力的培养具有重要意义。

然而，当前美术课程在教学中存在着一些问题，比如课程设置单一、教学方法传统、教学内容脱离生活等。

因此，本课题旨在探讨如何通过改革美术课程，提高学生的艺术素养和综合能力，使其更好地适应未来社会的发展需求。

二、研究内容和目标。

本课题将围绕美术课程的改革展开研究，主要包括以下内容：1. 美术课程改革的理论基础，通过对美术教育理论的研究，探讨美术课程改革的内在逻辑和价值取向。

2. 美术课程改革的实践路径，结合学校实际情况，探索改革美术课程的具体实践路径，包括课程设置、教学方法、教学资源等方面的改进。

3. 美术课程改革的评价机制，建立科学的美术课程评价体系，对改革后的美术课程进行全面评估，为进一步完善美术教育提供依据。

本课题的研究目标是通过对美术课程改革的探讨和实践，构建适应学生发展需求的美术教育体系，提高学生的艺术素养和综合能力，培养具有创新精神和审美情趣的优秀人才。

三、研究方法和步骤。

本课题将采用文献资料法、实地调研法、问卷调查法等研究方法，通过对相关理论和实践经验的梳理和分析，结合学校实际情况，探讨美术课程改革的可行性和路径。

具体步骤包括：1. 收集文献资料，深入研究美术教育理论和国内外美术课程改革的经验。

2. 实地调研，了解学校美术课程的教学现状和存在的问题。

3. 开展问卷调查，了解学生、教师和家长对美术课程改革的期望和建议。

4. 制定美术课程改革方案，包括课程目标、内容设置、教学方法等。

5. 实施美术课程改革方案，进行实践探索和教学效果评估。

四、预期成果和意义。

通过本课题的研究和实践，预期可以取得以下成果：1. 构建适应学生发展需求的美术教育体系，提高学生的艺术素养和综合能力。

2. 探索出一套科学、有效的美术课程改革方案，为其他学校的美术教育改革提供借鉴。

3. 促进学校美术教育的发展，培养更多具有创新精神和审美情趣的优秀人才，为社会和国家的发展做出贡献。

美术开题报告提纲范文一、问题背景与意义美术是一门通过艺术创作表达情感、传递信息的学科，是培养学生审美情趣和创造力的重要途径。

随着社会的发展和教育理念的改变，如何更好地开展美术教育，培养学生的美术素养成为了一个重要的议题。

本报告旨在探讨现行美术教育中存在的问题，并提出有效的解决途径，以提高学生的美术能力和创造力。

二、存在的问题1. 教学内容过于单一：当前的美术教育往往以模仿传统艺术作品为主，缺乏对学生想象力和创造力的培养，导致学生的作品缺乏个性和创新。

2. 缺乏实践机会：美术教育强调理论知识的传授，但却忽视学生的实践能力培养。

学生缺乏真实的艺术实践机会，不能够将所学的理论知识与实际创作相结合。

3. 教学方法单一：目前的美术教育普遍采用一种传统的教学模式，即由教师灌输知识，学生应接不暇。

这种单一刻板的教学方法对学生的主动性和创造性产生负面影响。

三、解决途径1. 拓宽教学内容：美术教育应注重培养学生独立思考和创新能力，引导学生通过自我表达、自由创作来培养艺术创造力。

教学内容应包括对不同艺术形式和风格的介绍，激发学生的想象力和创造力。

2. 加强实践环节：学校应提供更多更广泛的实践机会，例如组织实地考察、举办艺术展览等，使学生能够亲身体验艺术的魅力，进一步提高他们的实践能力和艺术素养。

3. 多元化教学方法：教师应根据不同学生的需求和特点，灵活运用多种教学方法，如问题导向的学习、小组合作学习等。

通过培养学生的主动性，激发学生的学习兴趣和创造力。

四、预期目标通过以上解决途径的实施，我们希望能够达到以下目标：1. 提高学生的美术创作能力：通过拓宽教学内容和加强实践环节，学生将有机会锻炼自己的创作技巧和观察力，进一步提高美术创作能力。

2. 培养学生的审美情趣：通过学校举办艺术展览和实地考察等活动，学生将有机会接触到各种形式的艺术作品，提高自己的审美水平，培养对美的感知和欣赏能力。

3. 培养学生的自信心和团队合作精神：多元化的教学方法和实践机会将有助于培养学生的主动性和自信心，同时通过小组合作学习等活动，促进学生之间的交流与合作，提高团队精神。

小学美术校本课程开发与实践的研究课题开题报告一、研究的背景和意义为了适应人类持续发展的需要,以学生发展为本,重视学生个性化和综合素养教育已成为当代建构21世纪基础教育课程结构的基本趋势;在1999年6月颁布的中共中央国务院关于深化教育改革,全面推进素质教育的决定,2001年7月颁布的美术课程标准实验稿均对学校开发美术校本课程作了明确决定和要求;特别美术课程标准2011年版要求要积极开发地方美术课程资源,各地美术教研机构、研究人员和教师应努力做好”开发工作,有组织地进行调查、了解,充分加以利用,积极编写校本课程与教材,学校可以因地制宜,充分利用当地的各种资源,”开展有特色的美术教学活动;为此,我们应把以上各阶段的决定和要求作为最有力的研究背景,来弥补农村学校不能完整按通用教材实施美术教学和满足城市学校更为适合恰当的美术教学内容;结合学校实际和学生年龄特点,在美术综合探索领域,尝试开发适应新课标要求和学生发展需要的美术校本课程;为学生提供生动有趣、丰富多彩的学习探索内容和信息,拓展艺术视野,创设良好的探究条件,培养学生的创新精神和实践能力,从而提高学生整体素质;尽量在学校原有基础上突出校本的课程特色,尤其在充分尊重学校师生的个性以及学校和社会环境的独特性和差异性上下工夫;使之更好地成为国家、地方课程的补充,更好地达到提高学校美育质量,提高学生的审美素质;因此我们提出了小学美术校本课程开发与实践的课题研究;二、拟研究解决的问题1、学校开发、实施美术校本课程的特色和独特性；2、校本课程开发的模式和实践体系；3、对其他兄弟学校开发校本课程提供经验借鉴和方法的指引问题;三、国内外研究现状随着素质教育的不断推进,课程改革的逐步深入,专家学者在校本课程开发方面的理论研究成果使我们对校本课程和校本课程开发有了一定的认识;“校本课程开发”的思想源于本世纪60——70年代的西方发达国家,在短短几十年的时间里,这一思想波及到世界上众多的国家,产生了“校本课程开发”理念支配下的多种多样的操作模式,它已成为了当今世界课程改革的一种潮流,也是未来基础教育课程改革的一种基本趋向;特别日、韩等东南亚国家都普遍开设了美术自主课程,其美术教育注重学生素质的培养,重视人的创造能力与评价能力,强调个性形成,把美术教育作为全面育人的重要组成部分;我国随着基础教育课程改革工作的不断深入,也有许多学者、专家对校本课程进行了许多相关的理论和实践研究;随着具有美育和智育教育学意义的美术教育思想和美术活动课程理念的进步,学校美术教育的这一领域也获得了很大的发展;现代中小学美术活动课程的内容也逐渐趋向多样化、科学化、人文化、地域化的特征;在一些教育强省市如北京、上海、南京等地方开展了多种形式的校本课程开发和实施的研究与实验,沿海发达省份中小学的美术活动课已不再是单纯的绘画训练,而包括了雕塑、陶瓷、编织、金属工艺、摄影、美术史、美术批评等教学内容;都为本课题的研究实施提供有力的借鉴和反思;从开发主体,开发场所,活动方式等角度对校本课程开发都进行了指引;四、研究目标1、通过研究使两个实验学校金凤二小、奕龙小学美术教师学会学习、学会探究、学会创新、成为实践的研究者,从普通教师转向“科研型”教师,不断促进教师专业化成长;2、通过研究发挥实验学校团队合力,结合课改推进校本课程的开发和拓展课程的建设,以课程的建设拓展学生乐学的空间;3、充分利用实验学校美术教师的个性特长,促进学校的特色形成和发展,探索小学校本课程开发模式,形成小学校本课程实践体系；4、以实验学校已有的特色项目为起点,逐步根据学生实际需要和教师特点开发多门具有校本特色的课程;5、以多种有趣的、吸引学生的课程来开阔实验学校学生的美术视野,使学生掌握更多的美术知识和技能;激发培养学生学习美术的兴趣和实践能力,培养其创新意识和独特的审美能力,并在品质、能力、个性、生活态度等方面得到比较和谐、全面、可持续的发展;五、核心概念的界定美术校本课程的开发与实践研究是指从美术活动课程的实际工作需要中寻找课题、在实际工作过程中进行研究、由实际工作者与研究者共同参与,使研究成果为实际工作者理解、掌握和应用,从而达到解决美术活动课程中产生的问题、改变社会行为的目的;是有计划有步骤的对美术活动课程教学实践中产生的问题进行分析,共同合作研究以解决美术活动课程中遇到的实际问题;校本课程开发以学校为基地,以学校为基础,以学校为主体,以学校为整体,以满足学生学习需求为宗旨的课程开发;是一个开放的动态的活动过程;校本课程开发虽以学校为本,但事实上是以学校为主的开放民主的过程,即课程计划的制定,实施和评价活动需多方共同的参与、合作,绝不是学校自我封闭；校本课程开发是一个动态的过程,它不是静止的、固定不变的,目标确定,内容选择到组织实施都立足在学生实际需要,教师不断实践反思基础上的不断修正与完善,是一个不断丰富和发展的开放过程;美术校本课程则是学校根据自己的实际自主进行的适合学生具体情况和条件的课程开发策略,是针对国家美术课程开发对本地师生的局限性而采取的一种与国家课程相对应的课程开发策略,美术校本课程的开发是国家美术课程开发的重要补充;我们将课题定义为在新课程理念下树立正确的美术课程资源观,发挥美术课程资源的作用,使各种地方资源和学校课程融为一体;教师独具慧眼敏锐地发现生活中、大自然中、人类社会历史文化遗产中与教材有关的重要资源 ,并进行收集和整理,因地制宜的把地方美术资源运用到教学中去,创造性地开展地方资源和贴进学生生活的素材,大胆改革教学内容、教学方法,就地取材;让学生以美的渴望去了解生活,以美的眼光去欣赏生活,以美的思想去理解生活,以美的手法去描述生活,以美的激情为学生注入新的活力;六、研究方法本课题在研究实践中主要采取以下方法：1、文献法：课题组认真学习基础教育课程改革纲要、美术课程标准以及国内目前有关校本课程开发的文献资料,让教师进一步了解校本课程开发的价值,明确学校、教师研究实践者在开发中的地位和作用,遵循发展性、创新性、参与性、合作性、趣味性等原则,进行校本课程开发;2、分析法：对区域、学校的教育资源进行分析,根据区域、学校、教师实际和学生年龄特点、知识、能力水平以及学生共性薄弱目标,确定校本课程开发总目标和子目标,研究确立实验学校对本课程开发模式;3、实验法：设置符合学生实际需要的校本课程,选择适合学生发展的内容进行开发利用,开发多门校本课程,选取与学生学习生活密切相关的内容,设计、编写校本教材;将设计的课程与教材,投放到教学实践中,在实践中调整、丰富、完善,并观察、分析学生的变化状况;4、案例研究法：对典型的研究对象进行深入而具体的研究,详细记录过程和发展中的动态变化;5、经验总结法：在校本课程开发与实践过程中,对成功的做法,效果佳的案例及时加以提炼总结,由实践提升至理论,并形成物化成果,以进一步指导课程开发与实践;在以上主要方法的研究过程中同时贯穿调查、反思、比较以及成果展示、应用推广等方法进行研究;七、研究步骤本课题研究周期为三年,分为三个阶段进行;一、准备阶段：2014年7月—2014年12月1、课题申请；做好开题论证工作,修改课题报告2、拟好研究方案,落实主要成员,明确分工及任务;二、研究阶段：2014年12月—2015年3月1、查阅文献资料,分析实验学校实际,编制课题研究方案；2、组织研究人员培训,学习校本课程开发知识、理论以及相关工作要求；3、做好实验准备,重点研究确定校本课程的设置；课程内容的开发编写初稿等；4、探索校本课程的开发目标和开发模式;三、实验阶段：2015年3月—2017年3月1、实验校本教材的科学性、可行性和有效性,进一步修改、完善教材；2、探索实践校本课程开发的教学策略；3、探索实践校本课程的教学管理；4、探索实践校本课程的教学评价方式；5、开展教学实践,边开展活动边收集整理资料,对课题进行阶段性总结检查;四、总结阶段：2017年3月—2017年7月1、总结提炼整理成果,撰写结题报告；2、举办有关课题研究的成果展;八、研究成果预期形式及内容通过研究我们将结合实验学校实际,根据实验学校特有的地理优势和学生实际,充分挖掘学校内在潜力,在本课题开发实践过程中,课题组将摸索出可学性、趣味性、现实性、有效性、创新性、独特性的课程开发原则;通过研究实践逐步根据学生实际需要和教师特点开发出多门具有校本特色的课程;通过研究使学生掌握更多的美术知识和技能;激发培养学生学习美术的兴趣和实践能力,培养其创新意识和独特的审美能力,并在品质、能力、个性、生活态度等方面得到比较和谐、全面、可持续的发展等;呈现出来的物化成果如下：1、关于“小学美术校本课程开发与实践的研究”研究报告2、形成一套校本课程教材3、调查问卷,阶段性总结,研究课教案集,反思集,案例集,课题论文集,校本培训专题讲座集4、学生各阶段,各类型的作品集等;九、课题组成人员及分工一课题负责人：武建川负责协调课题研究进度及各成员的联系、组织;召集、组织各种研究活动；处理课题研究过程中的有关事务；汇集研究成果；撰写课题研究报告等二课题核心组成员冯建军,高级教师,校长,金凤区第二小学;白玉春,高级教师,校长,金凤区奕龙小学;李新娟,小教二级,美术专业专职教师,金凤区第二小学;刘岩,小教二级,美术专业专职教师,金凤区奕龙小学;郭正源,小教二级,美术专业专职教师,金凤区第二小学;负责根据课题要求开展地方美术课程资源的调研；负责挖掘、筛选、开发小学美术校本课程资源；根据课题要求,开展校本美术课程资源的案例设计及实践,进行总结、反思；参与编写相关的素材性教参；参与建立相关的资源库；负责课题参与研究人员的指导工作；美术课程地方特色资源开发研究三资料收集整理：武建川李新娟刘岩郭正源负责资料的整理、分类、归档十、课题研究的条件分析1、人员结构本课题组成员由两个学校校长,和最能体现校本课程成果的学科的三位美术专业教师组成;两位校长有着较强的科研能力和组织协调能力,有利于调动教师共同参与,发挥群体力量,同时有主持省级教科研课题研究的经验和课程开发的丰富经验;；三个美术教师个个都是业务好手,人人都有务实奉献精神;课题组成员以中青年教师为主,全部具有本、专科学历;2、研究保障课题组所在两个学校金凤二小、奕龙小学对教科研工作历来高度重视,每年都划拨一定的专项资金用来开展相关教科研工作的,在学校工作中,总是把学校特色工作放在优先发展的地位,提供条件,配备力量,真抓实干,有始有终;同时对本课题的研究实施尤其热衷,为此课题的资金保障上奠定了基础;十一、主要参考文献美术课程标准及美术课程标准解读北京师范大学出版社小学美术新课程教学论陈卫和高等教育出版社课程管理、开发和评价魏国栋吕达主编。

美术小课题开题报告范文篇1：一背景与问题的提出本课题的研究对象民族预科班教育教学少数民族地区各高校都有一定数量的从少数民族学生中招生的少数民族学生班。

它们基本分为三类：纯民族语言授课班、用汉语授课的民族班和民族预科班。

这些办学形式承担着为本地区培养各类民族人才的重任。

其中前两种形式是，从入学到毕业整班移动，专业设置以文科类和地方特色的专业为主。

学制一般为四年，管理和教学相对独立，教学和毕业有相对独立的标准。

预科班是经过预科期间的学习，然后转入普通本科学习，除了预科期间学习和管理相对独立外，其它与普通班的要求一致，各专业都对预科开放。

预科形式对培养高质量的民族人才有其独特的优势(见后面的叙述)，也是民族教育典型的办学形式，其教育教学方式有普遍性，对预科教育教学的研究是具有普遍意义。

民族预科班由从全区(少量外省)蒙授学生中录取的学生组成。

预科学生由于文、理科基础较差，以及各种客观条件的限制，不能直接进入本科，必须通过预科阶段的学习，达到应有的入学标准才能进入本科学习(汉生班)。

民族预科教育的政策性非常强，具有特殊的教育意义。

在新时期，如何提高全面民族生的素质，是民族预科教育中面临的重要问题。

在教育教学实践中，我们应不断总结办学经验，提高教育教学质量，取得更大的成果，尤其要重视基础课程的改革，创建符合预科特点的教育教学模式。

本课题研究的实践背景是内蒙古工业大学民族预科班的教育教学沿革。

民族预科教育对培养民族人才的重要性民族高等教育是我国高等教育事业的重要组成部分，民族高等教育的兴旺与否，关系到我国国土面积二分之一以上的少数民族地区能否实现社会主义现代化的大问题，是关系到实现祖国统一各民族大团结的百年大计。

内蒙古自治区，是我国最早成立的民族自治区，有蒙古、达斡尔、鄂温克、鄂伦春、回、满、朝鲜等十几个少数民族，内蒙古自治区地域辽阔，资源丰富。

全区耕地面积八千多万亩，占全国耕地面积的5.2%;有二亿四千多万亩的森林，十三亿亩的草原。