高中高三美术专业教学课程安排
- 格式:docx
- 大小:23.08 KB
- 文档页数:5
高中美术教学计划高中美术教学计划范文10篇时光飞逝,时间在慢慢推演,很快就要开展新的工作了,是时候静下心来好好写写计划了。
那么你真正懂得怎么制定计划吗?下面是小编精心整理的高中美术教学计划10篇,仅供参考,大家一起来看看吧。
高中美术教学计划篇1(1)、课程分析“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。
美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
(2)、教学内容本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。
通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。
尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。
(3)、具体实施计划:1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,开阔眼界,拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。
(4)、教学目标通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;2、积极参与美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流;3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
1—2周通过石膏挂面的分析,掌握轮廊、比例、结构、明暗等的基本表现方法,并建立由整体到局部再到整体的造型顺序。
3—4周探讨明暗造型的规律性,了解并掌握全因素调子素描的基本表现方法,重点强调画面的步骤性和完整性。
5—8周了解解剖结构,熟练头像技法。
9—10周学习人体解剖基础,在掌握速写技法的基础上,强调速写的个性化表现,并通过加强欣赏,提高创作能力。
11—15周熟练掌握绘画技能,加强色彩理性认识,养成完整画面的能力,并了解多种绘画形式,追求自己的风格。
16—17周加强理性分析和艺术欣赏能力,寻找风格,提高绘画艺术性。
18—19周熟悉表现技法,提高控制画面的能力,强调追求个性,突出绘画风格。
20—22周加强艺术欣赏,形成独特的表现手法。
二一、教学总目标通过本学期的学习使学生能够运用正确的观察方法,进一步加强画面的完整性处理能力及有意识的表达能力。
使学生由无序性描绘到程式化表现,进而达到主观表现这一目的,加强理论教学,培养学生的绘画意识,使学生能不断地通过主观的表现形成独特的表达形式。
二、教学分目标1—2周通过几何体的分析,掌握轮廓、比例、结构、明暗等的基本表现方法。
3—4周练习全因素素描方法,学习对比观察法,强调理性分析,加强画面完整性处理。
5—10周熟练掌握水粉画技术,重视色彩理论,强调作画步骤,掌握完整性表现规律,提高绘画意识。
11—12周通过几何结构的分析方法,建立由整体到局部再到整体的造型顺序。
13—18周详细了解解剖结构,掌握基本技能,巩固头像的表现方法。
提倡画面表达的个性化。
19周学习人体解剖基础,熟练掌握速写技法,并通过欣赏,提高创作能力。
20—22周提高控制画面的能力,强调个性,突出风格。
三一、教学总目标通过本学期的学习,让学生进一步巩固造型能力训练,并具有完整组织画面的能力,逐步加强绘画意识,提高绘画技能,形成自己独特的画面处理方法。
二、教学分目标1—2周通过几何形体观察法和方线切割法的训练,提高学生以线造型,整体观察的能力,并培养绘画感受和气质。
一、课程名称高中美术专业课程二、课程性质美术专业课程是高中阶段的一门必修课程,旨在培养学生美术方面的专业素养,提高学生的审美能力、创新能力和实践能力。
三、教学目标1. 培养学生具备扎实的美术基础知识和技能。
2. 培养学生形成良好的艺术素养和审美情趣。
3. 培养学生具备独立思考和创新能力,能够在美术领域进行创作和表达。
4. 培养学生具备良好的团队合作精神和沟通能力。
四、教学内容1. 美术基础知识:包括绘画、雕塑、设计、摄影等基本理论。
2. 美术技法:包括素描、水彩、油画、版画、雕塑、摄影等技法训练。
3. 美术鉴赏:包括中外美术作品赏析、美术史知识等。
4. 创作实践:包括个人创作、团队协作等实践环节。
五、教学安排1. 教学时间:每周2课时,共36周,共计72课时。
2. 教学形式:理论教学与实践活动相结合,包括课堂讲授、作业练习、课外辅导、展览参观等。
六、教学进度安排1. 第一阶段(1-12周):美术基础知识与技法学习。
2. 第二阶段(13-24周):美术鉴赏与创作实践。
3. 第三阶段(25-36周):综合运用所学知识进行创作,并组织展览。
七、教学方法1. 课堂讲授:系统讲解美术理论知识和技法。
2. 作业练习:通过练习巩固所学知识,提高实践能力。
3. 课外辅导:针对学生个体差异,进行个别辅导。
4. 展览参观:组织学生参观美术展览,拓宽视野。
八、考核评价1. 平时成绩:包括课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末考试:包括理论考试和实践作品展示。
3. 综合评价:结合平时成绩和期末考试成绩,综合评价学生的美术素养。
九、教材与教学资源1. 教材:选用教育部推荐的美术教材,并结合学校实际情况选用辅助教材。
2. 教学资源:包括网络资源、图书资料、艺术展览等。
十、教学保障1. 配备专职美术教师,确保教学质量。
2. 提供必要的教学设备和材料。
3. 定期组织教师参加专业培训,提高教师业务水平。
2023年高中美术教学计划模板8篇中学美术教学安排篇1依据美术学科学习规律以及美术专业高考的要求,同时依据20xx级美术生的实际学习状况及课时支配,制定了高一至高三大致的美术教学安排与设想:高一:上学期:注意绘画基础与爱好的培育,课程设置为:素描基础学问――单个石膏几何形体的临摹——组合石膏几何形体的临摹——组合几何形体的写生——静物素描临摹下学期:静物素描临摹(先结构素描后调子素描)——静物素描写生——石膏五官的临摹——石膏五官形体的`写生——石膏五官形体的组合写生高二:上学期:石膏头、胸像的临摹——石膏头像的写生——人物头像的临摹——色调基础学问——静物色调临摹+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)下学期:人物头像临摹——人物头像默写——静物素描——色调静物临摹——色调静物写生+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)高三:上学期:人物头像、人物带手临摹——人物头像默写——人物头像写生——人物带手临摹、写生——静物色调写生——静物色调默写——风景临摹+速写写生+设计基础+针对性强化训练下学期:全面进入高考备考阶段,针对学生状况及报考院校作针对性强化训练+组织支配专业考试。
中学美术教学安排篇2一、培育目标:美术高考培训主要培育的是各大高等美术院校所需的美术类特地人才,能适应高等美术院校教学的新生力气,为社会美术事业的发展培育初级人才。
二、培育规格:(一)基本素养要求酷爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有仔细的学习看法、较好的文化、道德修养和健康的心理素养,良好的行为习惯。
(二)专业学问要求:1、驾驭美术专业必需的基础理论学问(透视、结构、解剖、色调配色原理)2、较强的美术鉴赏实力。
3、扎实的美术造型实力。
4、良好的美术考学心理,相识美术院校的招考规律。
(三)文化要求:巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有肯定的提高。
高中美术教学计划8篇时光飞逝,时间在慢慢推演,我们又将学习新的知识,有新的感受,写一份教学计划,为接下来的工作做准备吧!我敢肯定,大部分人都对这个教学计划很是头疼的,下面是小编精心整理的高中美术教学计划8篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。
高中美术教学计划篇1一、指导思想以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导,贯彻《全国学校艺术教育发展规划(XX—20xx年)》和《学校艺术教育工作规程》。
以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机,发挥课堂主阵地作用,落实美术教学内容,提高课堂效率,改革课堂教学模式。
结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设,开展群众性美术活动,坚持普及提高相结合的原则,加强艺术教育的改革步伐,提高学生美术技能,促使学生全面发展。
大力弘扬中华民族的优秀文化艺术,积极学习世界的优秀文化艺术,坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平,使我校艺术教育再上新的台阶。
争取用三到五年时间积极探索,使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。
二、基本情况今秋本校初一有3个班,学生大约170人。
通过初步摸底,该年级学生虽然美术基础较差,主要原因是小学阶段没有专职老师辅导,学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。
但学生对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。
在教学衔接上,困难比较大,所以教学定位宁低勿高,色彩常识、造型能力等边教边补。
要调动学生参与积极性。
三、方法措施1善于吸取传统教学精华,注意美术学科的特点,全面贯彻新课标,更新教学手段,引进多媒体教学,特高课堂效率。
2全面了解学情,既面向全体,也要兼顾个别差异,对于特长生和后进生要给予更多的知道。
适当降低专业难度,提高全面素养,作好学科整合。
3照准抓手,一课一得,触类旁通,举一反三,把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。
重视交流评价和学生情感体验。
4课堂内外结合,学用结合,书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动,营造良好艺术氛围。
一、指导思想本课程分配方案以素质教育为核心,以培养学生的审美能力、创新精神和实践能力为目标,遵循教育规律和学生身心发展特点,以《普通高中美术课程标准》为指导,全面提高学生的美术素养。
二、课程设置1. 必修课程:美术鉴赏、素描、色彩、书法、版画、雕塑、工艺设计、美术史等。
2. 选修课程:油画、水彩画、中国画、动漫设计、摄影、平面设计、陶艺等。
三、课时安排1. 高一年级:每周2课时,共计96课时。
2. 高二年级:每周3课时,共计144课时。
3. 高三年级:每周2课时,共计96课时。
四、教学进度安排1. 高一年级:(1)美术鉴赏:8课时(2)素描:24课时(3)色彩:24课时(4)书法:24课时(5)版画:24课时(6)雕塑:24课时(7)工艺设计:24课时(8)美术史:24课时2. 高二年级:(1)美术鉴赏:8课时(2)油画:24课时(3)水彩画:24课时(4)中国画:24课时(5)动漫设计:24课时(6)摄影:24课时(7)平面设计:24课时(8)陶艺:24课时3. 高三年级:(1)美术鉴赏:8课时(2)素描:24课时(3)色彩:24课时(4)书法:24课时(5)版画:24课时(6)雕塑:24课时(7)工艺设计:24课时(8)美术史:24课时五、教学方法1. 采用启发式、探究式、互动式教学,激发学生学习兴趣。
2. 结合实际,注重实践教学,提高学生动手能力。
3. 引导学生欣赏、评价美术作品,提高审美能力。
4. 强化学生个性化发展,关注学生特长培养。
六、评价方式1. 过程性评价:关注学生在学习过程中的表现,如课堂表现、作业完成情况等。
2. 终结性评价:以考试、展示等形式,评价学生美术素养和技能水平。
3. 评价内容:包括知识、技能、情感、态度和价值观等方面。
4. 评价方法:采用学生自评、互评、教师评价相结合的方式。
七、课程资源1. 教材:选用教育部审定的高中美术教材。
2. 教学课件、教学案例、教学视频等网络资源。
2024年高三美术教学计划导言:高三阶段对于美术教学来说是一个非常重要的阶段,不仅要提高学生的美术综合素养,还要帮助学生进行艺术创作和美术理论的深入学习。
本教学计划旨在通过合理安排课程内容和教学方法,全面提高学生的美术水平,使他们能够达到高考要求并具备艺术创作能力。
一、教学目标:1.提高学生的美术综合素养,包括美术史与理论、美术鉴赏、美术创作等方面的知识。
2.培养学生的美术创造力和审美能力,使其具备独立艺术创作和艺术表现的能力。
3.加强学生的美术实践能力,提高其绘画、造型、设计等技能水平。
4.培养学生的美术表达能力和艺术批评能力,使其能够独立进行美术作品的分析和评论。
二、教学内容:1.美术史与理论通过学习美术史和美术理论,了解中国和世界各时期的艺术发展脉络,培养学生的艺术鉴赏能力和美学思维。
教学内容包括:中国古代艺术史、西方绘画艺术史、现代艺术理论等。
2.美术鉴赏通过对不同风格、不同流派的艺术作品进行分析和鉴赏,培养学生从感性和理性两个层面上进行艺术欣赏的能力。
教学内容包括:名画欣赏、雕塑欣赏、装饰艺术欣赏等。
3.美术创作通过实际的艺术创作活动,培养学生的艺术创造力和审美意识。
教学内容包括:素描、水彩画、油画、版画、雕塑等。
4.美术实践通过参观美术展览、艺术家讲座、美术实践活动等,提高学生对美术的实践理解,增加思维的新思维能力以及对当代艺术的关注,激发学生的艺术创作灵感。
三、教学方法:1.多媒体教学法利用多媒体技术将图像、音频和视频等信息结合起来,通过丰富的媒体展示方式,帮助学生更好地理解和理解美术知识。
2.实践教学法通过实践活动,鼓励学生积极参与美术创作和实践,加强对艺术技巧和表达方式的实际操作。
3.小组合作学习法组织学生进行小组合作学习,鼓励他们相互讨论、交流和合作,提高学生的表达能力和解决问题的能力。
4.综合评价方法通过考试、作品展示、口头报告等多种形式的综合评价,全面了解学生的美术水平和综合能力。
2024高三美术教学计划2024年高三美术教学计划一、教学目标1. 继续培养学生的审美能力和创造能力,提升其艺术表现力和观察能力。
2. 深入了解和掌握美术史和艺术理论知识,提高学生的文化素养和艺术历史意识。
3. 培养学生的综合构图和色彩运用能力,丰富学生的创作技巧。
4. 培养学生对社会问题和时事的感知与思考能力,以艺术的方式表达自己的观点和理念。
二、教学内容1. 对象和写生通过对各类对象的观察与写生,培养学生的观察力和立体形象的把握能力。
2. 静物构图着重训练学生的构图能力,通过静物的布局和运用光影来表达情感。
3. 人物写生通过写生人物的构图和人物形象的表现,培养学生的形象创作能力。
4. 风景写生通过写生自然风光,培养学生的色彩运用和构图能力。
5. 透视与肖像继续深化学生对透视法和肖像画的理解和应用。
6. 艺术史和艺术理论学习各个时期的艺术作品,了解艺术背后的社会、历史和文化背景,提高学生的艺术鉴赏能力。
7. 创作实践组织学生进行创作实践,包括油画、水彩、素描等各类媒材的使用。
8. 艺术教育实践引导学生参与社区、校园的艺术教育实践活动,提升他们的社会责任感和团队协作能力。
三、教学方法1. 示例教学通过示范和解说,直观地向学生展示写生和创作的过程,提高学生的学习兴趣和互动性。
2. 讨论和分享引导学生参与讨论和分享,增强他们的表达能力,扩展他们的艺术视野。
3. 导引式教学设置问题和情景,引导学生主动思考和发现,培养他们的独立思考和创造能力。
4. 实践教学指导学生亲自实践,通过实际操作来巩固所学知识和技巧。
5. 评价和反思定期评价学生的作品和表现,通过评价和反思的过程来促进学生的自我成长和进步。
四、考核方法1. 期中和期末考试设计书面考试,测试学生对美术理论和技法的掌握,并要求学生进行创作。
2. 作品评比定期举办作品评比活动,评选优秀作品并组织展览,激励学生的学习积极性。
3. 课堂参与考察学生在课堂上的活动参与和表现,包括发言、讨论、分享等。
高三美术教学计划(通用27篇)高三美术教学计划篇1对进入高三毕业年级的美术专业学生,教学应将重点放在“考前性”这一关键要求上。
以此为基点,巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。
并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点,协助其拟定高考取向,使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。
积极发挥美术专业的特色性教学,为我校培养合格的美术专业人才不留余力。
课程内容:静物、色彩、图案与美术字、创作与设计、人物头像、速写。
适合人群:高中美术专业学生授课时间:全年960课时一、工作目标:对学生进行全面调查,根据学生情况因材施教。
对部分专业较好的学生,加大专业学习的强度及力度,使其保重点本科争名牌美院;对专业平平的学生也充满信心,使其在专业上能过本科有效名次。
当然以上目标将要贯穿整个高三上半年的专业学习时间。
关注几名成绩优异但家庭有困难的学生,并给予帮助,稳定学生在校专业学习的情绪与家长的顾虑,为专业学习打好环境基础。
在以专业学习为主的情况下,适度安排文化科的学习,并做好学生的工作,特别是专业好文化科差或者文化科好专业差的学生,使其合理安排学习,平行发展,取得双赢佳绩。
全面搜索关于美术专业高考信心,及时掌握高考动态。
给学生明确发展学习方向,不套错误老路,少走无用的弯路,踏踏实实对学生进行有针对性的培训。
知道学生理性而实际的根据各自情况进行报考学校及专业。
二、重要措施:召开班会,对学生从学习、思想、生活上进行教育、关心与帮助。
利用“师生交流“及面批学生作品,对学生和学生对自己有所了解。
严格落实请假制度,尽最大限度制止学生的散漫、旷课等不良现象,对违纪者严惩不待。
加强学生的时间观念,并设置高考倒计时,让学生有主动学习的自觉性及面临高考压力的紧迫感。
成立班委会。
协助学校及老师的工作,以便更好的服务于学生。
根据不同时间段的特点,收批学生作品,一般前期为长期作品,后期为强化模拟的短期作品。
老师根据专业特点合理安排课程及时间,认真备课、教学,要保证在每一轮课期间至少做两次示范画,并且不定期的组织学生观看各美院的教学录象,开阔学生视野,以最短的时间,引导学生发挥最大的潜力。
课程年级:高中教学目标:1. 使学生了解高中美术课程的设置和教学目标。
2. 培养学生对美术的兴趣和审美能力。
3. 提高学生的美术创作和鉴赏水平。
4. 增强学生的美术素养和综合素质。
教学重点:1. 美术课程的整体安排和教学内容的连贯性。
2. 学生美术技能和审美能力的培养。
3. 学生美术创作和鉴赏能力的提升。
教学难点:1. 如何根据学生的实际情况调整课程内容。
2. 如何激发学生的学习兴趣,提高课堂参与度。
课时安排:1. 第一课时:课程介绍与教学目标2. 第二课时:美术鉴赏3. 第三课时:素描基础4. 第四课时:色彩基础5. 第五课时:中国画基础6. 第六课时:版画基础7. 第七课时:雕塑基础8. 第八课时:现代美术与设计9. 第九课时:美术创作实践10. 第十课时:美术作品鉴赏与评价教学过程:第一课时:课程介绍与教学目标1. 教师简要介绍高中美术课程的设置和教学目标。
2. 让学生了解美术课程的重要性,激发学生的学习兴趣。
3. 布置课后作业,让学生初步了解美术作品鉴赏的方法。
第二课时:美术鉴赏1. 教师引导学生学习美术鉴赏的基本方法。
2. 学生欣赏美术作品,分析作品的艺术特点。
3. 学生分享自己的鉴赏心得,提高审美能力。
第三课时:素描基础1. 教师讲解素描的基本知识和技巧。
2. 学生练习素描,提高绘画技能。
3. 学生展示作品,教师点评并给予指导。
第四课时:色彩基础1. 教师讲解色彩的基本知识和技巧。
2. 学生练习色彩搭配,提高色彩运用能力。
3. 学生展示作品,教师点评并给予指导。
第五课时:中国画基础1. 教师讲解中国画的基本知识和技巧。
2. 学生练习中国画,了解中国画的独特魅力。
3. 学生展示作品,教师点评并给予指导。
第六课时:版画基础1. 教师讲解版画的基本知识和技巧。
2. 学生练习版画,提高版画创作能力。
3. 学生展示作品,教师点评并给予指导。
第七课时:雕塑基础1. 教师讲解雕塑的基本知识和技巧。
1—2周通过石膏挂面的分析,掌握轮廊、比例、结构、明暗等的基本表现方法,并建立由整体到局部再到整体的造型顺序。
3—4周探讨明暗造型的规律性,了解并掌握全因素调子素描的基本表现
方法,重点强调画面的步骤性和完整性。
5—8周了解解剖结构,熟练头像技法。
9—10周学习人体解剖基础,在掌握速写技法的基础上,强调速写的个性化表现,并通过加强欣赏,提高创作能力。
11—15周熟练掌握绘画技能,加强色彩理性认识,养成完整画面的能力,并了解多种绘画形式,追求自己的风格。
16—17周加强理性分析和艺术欣赏能力,寻找风格,提高绘画艺术性。
18—19周熟悉表现技法,提高控制画面的能力,强调追求个性,突出绘画风格。
20—22周加强艺术欣赏,形成独特的表现手法。
二
一、教学总目标
通过本学期的学习使学生能够运用正确的观察方法,进一步加强画面的完整性处理能力及有意识的表达能力。
使学生由无序性描绘到程式化表现,进而达到主观表现这一目的,加强理论教学,培养学生的绘画意识,使学生能不断地通过主观的表现形成独特的表达形式。
二、教学分目标
1—2周通过几何体的分析,掌握轮廓、比例、结构、明暗等的基本表现方法。
3—4周练习全因素素描方法,学习对比观察法,强调理性分析,加强画面完整性处理。
5—10周熟练掌握水粉画技术,重视色彩理论,强调作画步骤,掌握完整性表现规律,提高绘画意识。
11—12周通过几何结构的分析方法,建立由整体到局部再到整体的造型顺序。
13—18周详细了解解剖结构,掌握基本技能,巩固头像的表现方法。
提倡画面表达的个性化。
19周学习人体解剖基础,熟练掌握速写技法,并通过欣赏,提高创作能力。
20—22周提高控制画面的能力,强调个性,突出风格。
三
一、教学总目标
通过本学期的学习,让学生进一步巩固造型能力训练,并具有完整组织画面的能力,逐步加强绘画意识,提高绘画技能,形成自己独特的画面处理方法。
二、教学分目标
1—2周通过几何形体观察法和方线切割法的训练,提高学生以线造型,整体观察的能力,并培养绘画感受和气质。
3—6周在学生提高形体结构意识的基础上,学习头像画法。
7—8周进一步分析结构素描的观察与表现方法,提高画面的完整性表达能力。
9—13周熟练掌握水粉画技术,强调作画步骤,掌握完整性表现规律。
14—15周掌握速写的基本规律,具备完整性能力。
16—19周巩固头像技法,掌握一种绘画风格。
20—22周通过色彩基本理论的掌握,丰富画面。