高中美术欣赏教案

高中美术赏析课教案
课程目标：
1. 学习基本的美术鉴赏方法，包括色彩、构图、主题等元素的分析。

2. 理解不同艺术流派的特点及其历史背景。

3. 培养学生的批判性思维和审美判断力。

4. 激发学生的创造性思考和艺术创作兴趣。

教学内容：
1. 美术作品的基本构成元素与原则。

2. 不同艺术流派的代表作品及其特点。

3. 艺术家的生平与艺术观念。

4. 当代艺术的趋势与挑战。

教学方法：
1. 讲授与讨论相结合，鼓励学生积极参与。

2. 利用多媒体教学资源，如幻灯片、视频等。

3. 组织小组合作，进行案例分析和主题研讨。

4. 安排实践活动，如模拟创作、美术馆参观等。

教学步骤：
1. 引入新课：通过展示一件艺术作品的图片，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：系统介绍美术作品的分析方法和艺术流派的特点。

3. 案例分析：选择几件不同风格的艺术作品，指导学生进行分析讨论。

4. 实践操作：学生尝试自己分析一件艺术作品，并进行简短的口头报告。

5. 拓展延伸：讨论当代艺术的发展趋势，鼓励学生表达自己的见解。

6. 作业布置：要求学生撰写一篇关于某件艺术作品的赏析文章。

评价方式：
1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极程度和讨论质量。

2. 分析报告：评估学生的艺术作品分析报告的深度和准确性。

3. 创作实践：考察学生在实践活动中的表现和创意发展。

4. 最终作业：根据学生的赏析文章的质量和思考深度进行评分。

高中美术教案【三篇】教学目的：通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的水平，提升艺术欣赏水平。

教学重点：1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。

2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

教学难点：主要是一些专业名词和相关的历史文化知识。

教学时间：1课时教具准备：教材、图片、录象带(L49)。

教学过程：一.组织教学：（常规）二.引入新课：在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。

这个讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。

（出示课题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。

在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。

史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。

青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。

1．什么是青铜器青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，能够降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。

人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。

2．青铜器的分类青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器因为用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。

如鼎、鬲、尊等。

（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。

（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。

有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。

（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。

此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。

美术教案高中欣赏课【篇一：高一美术欣赏课教案】高一美术欣赏课教案一、课题：第九章《连环画、漫画》二、课型：欣赏课三、课时安排：一节四、教学设计：1、教学目标：a.知识目标：通过对漫画的学习与欣赏，是学生初步了解漫画的定义、起源、类型。

b.能力目标：使学生学会如何分析作品，对优秀的作品有细致的观察以及敏锐的感受。

c.情感目标：通过对漫画的欣赏，学生的观察能力、想象能力、创新性思维能力可以得到很好的培养。

2、教学重点难点：a.教学重点：赏析作品：《阿宝两只脚凳子四只脚》、《疲劳过度症》、《大买主》，了解漫画作者与漫画所要表达的寓意。

b.教学难点：引导学生掌握不同类型的漫画，以及画家在作品中情感的抒发及表达。

3、教学方法：欣赏法与讨论法相结合。

在与学生同时欣赏作品的同时，要提出一些能引发同学兴趣的问题，激发学生学习的欲望，增添课堂的活力。

4、学法指导：漫画是自由度很大的艺术形式，要想学生在短时间内掌握是有一定难度的。

因此需要平时学生课外自主学习与积累。

5、教具与学具的准备：a.教具准备：教师在网上收集资料并打印图片，制作课件，阅读有关漫画的书籍。

五、教学过程：1.导入新课：课件展示《千与千寻》的图片，提问：有哪位同学知道这幅作品的名称是什么？作者是谁呢？学生回答，教师归纳：这位同学回答的很正确，这幅作品叫《千与千寻》出自亚洲漫画家宫崎骏之手。

然后详细介绍这幅作品以及作者宫崎骏。

（用学生感兴趣的漫画家引入新课的学习，学生的学习欲望马上被激发。

）2.讲授新课：教师讲解：漫画的定义；漫画的起源；漫画的类型。

放映课件与学生一起赏析《阿宝两只脚凳子四只脚》、《疲劳过度症》、《大买主》这三幅作品，老师分别讲解这三幅作品的作者、属于什么类型，以及寓意。

教师引导学生以欣赏感受、评论交流为主线，逐步展开欣赏学习活动。

最后展示一张最近老师在网上看见的一幅漫画，现在和大家一起来看一下。

提问：这幅画画的是谁？属于什么类型的漫画？这幅画有哪些特点？学生回答，教师归纳，教师详细讲解这幅漫画。

高中美术欣赏课教案【篇一：人教版高中美术欣赏教案_人教版[1]】第一课学些美术鉴赏知识教学目的：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术” 观念。

了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。

教学重点：2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练习。

教学模式：自主、探究、讨论、合作。

教学过程：一、导入同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。

美术和艺术的关系？板书：造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。

美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论：⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？学生简单表述，结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究（板书）学生自学过程，进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。

小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。

玉器的发展历史和丰富内涵教学难点：理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程：一、导入你了解玉哪方面的故事？指名说说二、新授板书问题：引导学生去读课文以玉组词玉分几种，玉器制作有几种审美追求？为什么说“君子比德于玉”？新石器时代有哪些玉器文化？选择一玉器进行鉴赏练习学生细读，交流讨论。

反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。

三、总结中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。

高中美术鉴赏教案【精选7篇】（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的实用范文，如工作总结、策划方案、演讲致辞、报告大全、合同协议、条据书信、党团资料、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this shop provides various types of practical sample essays for everyone, such as work summary, planning plan, speeches, reports, contracts and agreements, articles and letters, party and group materials, teaching materials, essays, other sample essays, etc. Please pay attention to the different formats and writing methods of the model essay!高中美术鉴赏教案【精选7篇】美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)在实际教学活动中，教案起着十分重要的作用。

编写教案有利于教师弄通教材内容，准确把握教材的重点与难点，进而选择科学、恰当的教学方法，下面是为大家整理的关于高中高一美术鉴赏教案，欢迎大家阅读参考学习!高中高一美术鉴赏教案（篇1）教学目的：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练习。

教学模式：自主、探究、讨论、合作。

教学过程：一、导入同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。

美术和艺术的关系?板书：造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。

美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论：⑴历中外有大耳朵英语首页哪些的流派及代表人物?⑵这些的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述，结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程，进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。

小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书一次函数图像后练习高中高一美术鉴赏教案（篇2）教材分析：中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。

课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。

书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。

另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。

高一美术鉴赏教案全册高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1)第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。

((((2、了解欣赏的基本方法。

使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。

((((3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。

(((((教学重点:介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。

((((教学难点:本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 ((((((鉴赏练习。

教学过程: 一、导入提问:1、鉴赏=欣赏,(引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解:1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。

乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。

这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行，乙具备这一专业知识。

“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。

)2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。

包括文学、音乐和戏剧等等。

之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。

艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。

二、新授有人说:美术姓美，也有人认为美术姓术。

这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。

从鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。

(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态。

高中美术教学教案5篇高中美术教学教案篇1教学目标:A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的`艺术欣赏能力。

B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。

C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。

D、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。

教学重点及难点:木刻版画的艺术特点与表现语言。

(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。

(第二课时)动物的设计与印制。

建议二课时教学过程设计与案例一、课前准备:教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。

学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

二、教学程序:1、激趣导入一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。

你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答:是印刷出来的。

)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。

版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。

版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。

你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。

2、感授新知(进行绘画基本技能训练)木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。

斜口刀平口刀圆口刀三角刀首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。

高中美术鉴赏教案•相关推荐高中美术鉴赏教案（通用12篇）作为一名默默奉献的教育工作者，可能需要进行教案编写工作，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。

那要怎么写好教案呢？以下是小编收集整理的高中美术鉴赏教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

高中美术鉴赏教案篇1教学目的①了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品；②结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。

内容结构①中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。

②私家园林以苏州为最盛，设计以中国山水画为蓝本，追求细腻曲折丰富的变化，形成浓郁的人文环境。

③中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。

明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。

教学教学重点和难点：了解中赵州桥教学设计国造园艺术的原则精神教学过程：一、导入：你们游览过哪些园林？去过苏州园林吗？二、新课我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题，这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年。

的圆明园，它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林，因此而被西方人誉之为“万园之园”“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的境界。

因此，过去的造园匠师们口授心传，多少都接受一些诗画方面的陶冶，而的造园家如计成英语教学方法、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。

历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的，其中如唐代的王维、白居易，宋代的赵佶、司马光，元代的倪元镇，清初的石涛、李渔等人，为了渲染园林的诗的情调，常常借助于各种音响效果。

寄畅园“八音涧”、谐趣园“清琴峡”的流水丁冬，沧浪亭“听橹楼”的欸乃桨声，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音，都能以“音”入景。

曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凰尾森森、龙吟细细”更是绘声绘色，点出园林浓郁的诗情画意。

播放课件：读图认识感知江南水乡——苏州及园林1、师：如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢？讨论，指名说说，师板书：“虽由人作，宛自天开”园林艺术的构成a、自然环境的山形水势，包括人工叠山和开凿的泉流湖水；b、建筑物及其特殊的人文内涵；c、园林内的树木花卉；d、园外大环境的景观、氛围。

美术欣赏教案5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作总结、心得体会、报告大全、条据书信、演讲致辞、规章制度、应急预案、策划方案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work summaries, experiences, report summaries, written documents, speeches, rules and regulations, emergency plans, planning plans, teaching materials, essay summaries, and other sample essays. If you want to learn about different formats and writing methods of sample essays, please pay attention!美术欣赏教案5篇一份周密的教案能够提前规划好教学过程，详实的教案可以帮助我们更好地预测和解决可能出现的问题和困难，保证课堂的顺利进行，下面是本店铺为您分享的美术欣赏教案5篇，感谢您的参阅。

《美术欣赏》教学教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念和类别，提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发创造力。

3. 引导学生理解美术作品背后的文化内涵，提升审美素养。

二、教学内容1. 美术的基本概念与类别2. 美术作品的欣赏方法3. 美术作品背后的文化内涵4. 欣赏国内外著名美术作品5. 创作自己的美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握美术的基本概念、类别和欣赏方法，培养审美能力。

2. 教学难点：理解美术作品背后的文化内涵，学会分析和解说美术作品。

四、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、类别和欣赏方法。

2. 示范法：展示和分析国内外著名美术作品。

3. 实践法：让学生创作自己的美术作品，提高实践能力。

4. 讨论法：分组讨论，分享对美术作品的欣赏心得。

五、教学准备1. 教材：《美术欣赏》教材或相关资料。

2. 教具：投影仪、电脑、幻灯片、画册、绘画工具等。

3. 教室环境：干净、明亮，适当布置美术作品。

教案示例：第一节：美术的基本概念与类别1. 导入：简要介绍美术的定义和作用。

2. 讲解：详细讲解美术的基本概念、类别和特点。

3. 互动：让学生举例说明自己对美术的理解。

4. 总结：强调美术在不同文化背景下的多样性。

第二节：美术作品的欣赏方法1. 导入：引导学生了解美术作品欣赏的重要性。

2. 讲解：讲解美术作品欣赏的方法和步骤。

3. 示范：分析国内外著名美术作品，讲解欣赏角度。

4. 实践：让学生尝试分析和解说美术作品。

第三节：美术作品背后的文化内涵1. 导入：引导学生关注美术作品与文化背景的关系。

2. 讲解：讲解美术作品背后的文化内涵，如历史、宗教、哲学等。

3. 互动：让学生探讨美术作品与文化内涵的关联。

4. 总结：强调美术作品在文化传承中的价值。

第四节：欣赏国内外著名美术作品1. 导入：介绍国内外著名美术家的代表作品。

2. 展示：展示国内外著名美术作品，引导学生欣赏。

普通高中美术鉴赏教案篇一：高中美术鉴赏课教案第一课什么是美术作品教学目标理解审美观念的内涵和形成过程；初步了解一些形式美的基本规律；大体掌握美术作品的基本涵义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

教学基本思路美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高学生的审美和文化素养。

所以本课的教学首先从什么是“美”入手，帮助学生了解“美”的观念是怎样形成和发展的，进而使学生明确美术作品的基本含义及其开放性的内涵。

通过这个过程使学生明确“美”的概念是极为丰富的，它甚至就在我们的身边，我们应当以一种历史的、发现的眼光去看待美术作品乃至我们的日常生活，这样，我们的生活就会变得丰富多彩。

教学重点与难点1．美的观念和形式法则是如何产生的？2．美术作品的基本内涵是什么？3．如何从生活中去发现美？教具与学具教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：笔记本（或者作业纸）、笔。

教学过程课程介绍：1）自我介绍2）我们手上拿到的这本美术鉴赏教材分三个单元共有24课时，我们第二单元不上，这样的话剩下是17课时，再加考试1节课。

美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高我们的审美和文化素养。

教学流程：一、导入：同学们，有时候我们面对一幅美术作品，尤其是一幅经典的绘画作品时，我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢？这幅画好在哪里？“美”在哪里？什么是美？什么是美术？审美鉴赏的意义在哪里呢？希望通过这节课的学习，大家能对此有所了解。

1．什么是“美”？我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，“羊大为美”。

美术欣赏活动教案5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如年终总结、实习报告、述职报告、事迹材料、活动方案、合同协议、应急预案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as year-end summaries, internship reports, job reports, performance materials, activity plans, contract agreements, emergency plans, teaching materials, essay summaries, and other sample essays. If you would like to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!美术欣赏活动教案5篇教案的编写也可以考虑教育技术的应用，如电子白板或在线教学工具，我们可以通过教案来提高学生的学习成绩，本店铺今天就为您带来了美术欣赏活动教案5篇，相信一定会对你有所帮助。

高中美术教案6篇高中美术教案篇一第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析：《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。

（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。

二、学生分析：大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标：使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。

能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。

四、教学重点：培养学习兴趣，掌握鉴赏方法五、教学难点：应用该方法进行练习。

六、教学方法：激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程：（课件展示）1、导入生活中，美术无处不在，影响中方方面面。

请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问：片中出现了几幅艺术品，有什么作用？2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品，请学生辨析。

3、了解美术史、美术理论的基本知识。

高中美术教案（优秀9篇）高中美术教案篇一一、教材分析：本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。

园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。

因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。

因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。

二、教学目标：通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。

培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。

三、教学重点和难点重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。

通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。

难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。

四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件六、教学过程：播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。

在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。

美术欣赏课教案模板（共4篇）篇：美术欣赏课教案美术欣赏课教案课题：美术作品欣赏执教：赵君明教材分析：美术欣赏课是美术教育的一个重要组成部分，是提高学生艺术素质的重要途径，它所涉及内容及具广泛性和综合性。

教师在过程中，应从美术的审美特点出发，通过古今中外各类优秀的美术作品介绍、分析。

并引导学生运用感知记忆经验、知识对美术作品进行感受、体验、分析、判断，从中获得知识、审美感受和享受，从而掌握美术欣赏方法，提高审美水平。

教学目的：1、知识与技能：通过本课教学，使学生对有代表性的优秀的美术作品有比较深入的了解，同时对美术作品的欣赏也有一个初步了解。

2、过程与方法：在不断提高学生鉴赏能力的同时，注意寓思想教育于审美教育之中，激发学生热爱祖国优秀文化的热情。

3、情感态度价值观：通过多种形式的直观欣赏，从而达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，树立正确的审美观点。

教学重点：着重欣赏分析教师作品和部分学生作品，精辟地讲授美术作品的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

教育准备：多媒体作品欣赏教学过程：一、组织教育上课礼仪、故事导入二、讲授新课（一）欣赏自己的作品1、欣赏教师作品《雪景寒林图》临摹作品。

(1)分析《雪景寒林图》整体创作的构思；(2)再析《雪景寒林图》历史背景和创作过程；(3)欣赏《雪景寒林图》的设色用笔。

2、欣赏《陕北老农》(1) 分析《陕北老农》整体创作的构思；(2) 细节刻画；(3)《陕北老农》艺术特色和表达的思想情感。

3、教师给出自己的欣赏途径，给学生提供参考。

(1) 作品构图；(2) 色彩及用笔；(3) 主题思想。

4、学生自己欣赏自己的作品。

（提醒：可参考老师的欣赏途径，也可从自己的欣赏角度去欣赏。

）二、教师活动:欣赏学生的作品《肖像》、《放学了》1、《肖像》主要分析其高超的用线，教育学生要仔细观察每一件美术作品；2、《放学了》主要赏析其精妙的表现力。

（重点强调欣赏美术作品要有辩证思想，要全面，不可一概而论。

高中美术教案优秀7篇高中美术教案篇一一、教学目标1.赏析米勒的《拾穗者》作品，及其所代表的写实主义的创作风格和鉴赏的的基本方法。

2.通过欣赏，讨论，对比，教师的讲解、体会来学习现实主义的真实美感。

3.感受现实主义的美感，提高对美术的欣赏能力，学会尊重劳动、体验生活的情趣。

二、教学重难点【重点】掌握现实主义的风格特点及其画面内容。

【难点】对现实主义风格特点的把握及其画面背后的感情理解。

三、教具准备多媒体课件、绘画作品四、教学过程活动一：提供图片，导入新课图片导入，教师提供，请同学根据图片上的“内容”，说说画面里描绘了什么场景。

学生交流回答，揭示课题：拾穗者。

活动二：赏析作品，感知分析(一)感知体验画面内容①展示米勒《拾穗者》。

②引导学生进行观察并提出问题“在画面中的人物都在做什么？在什么场景？”学生回答，教师总结：贫苦的妇女在田地里拾取遗落的麦穗。

二)感知体验画面色调1.寻找邻近色学生四人一小组交流并回答问题：1、画面中都能发现哪些邻近色？2、画面中的色调是一天中的哪一时刻？教师总结：这种午后的暖黄色调，会营造出温馨动人的感觉，让人感觉亲切自然。

(三)感知画面造型①课件展示《拾穗者》油画与现实生活照片进行对比，引导学生观赏。

②教师设问“两种画面效果如何？给你什么感受？”学生回答，教师总结：画面造型类似，都力求真实朴素的'再现世界，这就是现实主义的创作方向。

(四)感知作者①课件展示米勒其他的作品，共同总结米勒的题材特色。

②教师设问“通过这些作品能知道米勒的创作风格是怎么样？”学生回答，教师总结：切近生活，关心底层民众，对生活对劳动者有强烈的尊敬和怜悯之情。

活动三：对比分析，自由表达(一)教师再次展示《拾穗者》、《呐喊》引导学生从内容、色调、造型、表达的情感等方面对这两幅作品进行分析，并且进行自己的感受的交流。

(二)课堂展示，教师总结分小组进行讨论后随即挑选小组代表进行表达活动四：总结回顾，小结作业教师口头总结本节课内容，布置作业。

高中高一美术鉴赏教案教案一：线条的表现力•目标：通过本节课的学习，学生能够理解线条在美术作品中的表现力，能够运用不同类型的线条表达主题和情感。

•内容：–引入：通过呈现不同类型的线条的美术作品，引起学生的兴趣和好奇心，展示线条在艺术中的重要性。

–分析：讲解不同类型的线条，如直线、曲线、斜线等，并解释线条在作品中的功能和意义。

–实践：让学生观察和分析一幅线条丰富的作品，然后要求他们自己用线条表达一个主题或情感。

–总结：总结本节课的学习内容，并鼓励学生多观察、多实践线条的应用。

•活动设计：–欣赏线条作品：展示一些线条丰富的艺术作品，让学生观察并讨论作品中的线条表达。

–线条实验：提供一些线条素材和主题，让学生自由组合线条，表达特定的主题或情感。

–美术作品分享：学生互相分享自己创作的线条作品，并接受同学和老师的评价和建议。

教案二：色彩的运用•目标：通过本节课的学习，学生能够理解色彩在美术作品中的表现力，能够选择适合主题和情感的色彩。

•内容：–引入：通过呈现不同色彩的艺术作品，引起学生对色彩的兴趣和好奇心，了解色彩在艺术中的重要性。

–分析：讲解色彩的基本知识，如色轮、原色、辅色等，并解释色彩在作品中的功能和意义。

–实践：让学生观察和分析一幅色彩丰富的作品，然后要求他们自己选择适合主题和情感的色彩。

–总结：总结本节课的学习内容，并鼓励学生多观察、多实践色彩的运用。

•活动设计：–欣赏色彩作品：展示一些色彩丰富的艺术作品，让学生观察并讨论作品中的色彩运用。

–色彩实验：提供一些色彩素材和主题，让学生选择适合的色彩进行表达。

–美术作品分享：学生互相分享自己创作的色彩作品，并接受同学和老师的评价和建议。

教案三：形状与空间•目标：通过本节课的学习，学生能够理解形状和空间在美术作品中的表现力，能够运用不同形状和空间构建具有主题和情感的作品。

•内容：–引入：通过呈现不同形状和空间的艺术作品，引起学生对形状和空间在艺术中的重要性的兴趣和好奇心。

高中美术欣赏教案教学目标1. 了解色彩在艺术作品中的运用及其表达的情感效果。

2. 分析不同艺术家如何通过色彩传达个人风格和时代特色。

3. 培养学生的审美观察力和批判性思维能力。

4. 激发学生的创造力，鼓励他们尝试个人的色彩表达。

教学内容- 色彩理论基础：色轮、色彩的三属性（色相、明度、饱和度）、色彩搭配原则。

- 艺术家案例研究：梵高的《星夜》、莫奈的《印象·日出》、毕加索的《阿维尼翁的少女》。

- 色彩与情感的关系：如何通过色彩传达情绪、建立氛围。

- 实践活动：创作个人的色彩情感表达作品。

教学方法- 讲授与互动：结合T和实物展示，讲解色彩理论，并引导学生参与讨论。

- 观察与分析：观看艺术家作品视频，指导学生分析作品中的色彩运用。

- 实践与创作：组织学生进行色彩搭配练习，引导他们创作个人作品。

教学过程引入新课- 通过展示不同色彩的图片，激发学生对色彩的兴趣。

- 提问学生：“你认为这些颜色分别传达了什么样的情感？”知识讲解- 详细讲解色彩理论，包括色轮的基本概念和色彩的三属性。

- 分析色彩与情感之间的联系，如何通过色彩搭配来表达不同的情绪。

案例分析- 分组讨论梵高的《星夜》等作品，引导学生观察艺术家如何运用色彩。

- 每组分享他们的发现，教师总结并深化对色彩与情感关系的理解。

实践活动- 学生根据自己的情绪选择色彩，进行色彩搭配练习。

- 指导学生创作一幅画，尝试用色彩表达自己的情感。

课堂小结- 回顾色彩与情感的关系，强调色彩在艺术表达中的重要性。

- 展示学生作品，进行点评和交流，鼓励学生相互学习。

课后作业- 要求学生收集生活中的色彩图片，分析这些色彩传达的情感。

- 准备一篇关于自己最喜欢的艺术家的色彩运用的小论文。