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浅析国产青春电影对于第六代的诸多青春题材作品而言，尽管个体的命运轨迹是影片呈现的重要内容，但其矛盾和情绪的最终指向却是青年人所身处的社会与时代。
单以 2 0 世纪9 0 年代至21 世纪初的青春电影而论，影片并不追求故事主人公的圆满出路以及叙事的结构有序和善始善终，甚至也从来不曾试图实现对现实境遇的妥协，如《感光时代》中的马一鸣与《昨天》中的贾宏声，他们对待人生的态度均显得粗暴激烈，对待自己与社会现实矛盾的态度也是置若罔闻，并不试图解决。
但这种倾向在近年发生了较大转折——青春电影在近年来呈现出从社会现实批判层面退场，转而走向怀旧与自嘲的个体化青春记录的书写趋势。
多数作品由对生存的勾勒变成一种单纯的“存在式”描摹，从一种原本具备鲜明意识形态反抗性和青春边缘性的创作姿态中退却，转而成为混杂着感伤与追忆的成长影像记录。
比如《致我们终将逝去的青春》《同桌的你》《匆匆那年》等作品，与《长大成人》《头发乱了》相比，其对现实的顺从大过批判，认同多过指责，电影叙事层面的自我救赎力度更强，以至于建构了基于消费主义和新犬儒主义的青春图景。
本文要探究的，正是国产青春影片如何通过对“共识性”表达的追逐与突围，来达成反映青春现实和实现票房佳绩的双重目的。
一、时间救赎：道德豁免与精神美化近年来，国产青春电影文本的“戏剧矛盾”往往流于表层，集中在爱情的争夺、选择的茫然以及青春的无知懵懂上，而这一切最终都诉诸于怀旧的感伤。
换言之，当下国产青春电影选择了一条简单易行的“时间救赎”道路，这种路径使得电影在叙事层面较易唤起大众的情感共鸣，成为一种沉浸于小情调和个体感怀的忧伤化表达。
青春电影在“时间救赎”方面的叙事策略体现为：影片所刻意营造的时间性或时代感，并不具有深刻的现实意义，而是成为青春故事的注脚，主要功能是为了便于开展一种“富有感情的、流畅的叙事”。
具体来说，青春电影的“时间救赎”，主要通过叙事主题以及叙事所选择的时间语态实现。
国内青春励志剧的问题及发展方向研究韩卫娟随着《奋斗》、《我们生活的年代》、《五星大饭店》、《青春舞台》、《我的青春谁做主》等剧的热播，作为电视剧的一种类型，青春励志剧走进了人们的视野。
青春励志剧着力追求叙述青春的形式载体、寻找能够代表青春的符号，以快节奏、精致的细节和细腻的情感深深地吸引了广大青少年。
其特点是在“青春剧”原有的“友情”、“爱情”两大主题的基础上，突出了“励志”特色。
所谓“励志”是指激励、勉励在学习、生活、职场中始终保持昂扬向上的精神状态，克服困难，发愤图强。
在总体架构上是围绕青少年成长、成功的传奇历史；叙事上一般是按照“困难—奋斗—成功—新的困难”这种环环相扣、循环往复的叙事顺序，重点表现的是主人公在面对困难时所表现出的顽强精神。
随着国内青春励志剧逐渐走向成熟，我们也看到了其在发展中存在的问题，并针对这些问题提出解决方案，以助国内青春励志剧更好地发展。
一、国内青春励志剧存在的问题电视剧的商业属性，决定了它要追求市场盈利。
收视率是电视剧收回成本及盈利的关键,拍出的电视剧不受观众欢迎则可能血本无归。
因此，电视剧的制作者们最大限度地迎合、取悦观众,大量复制模仿那些比较受观众欢迎的电视剧元素,并从中寻找和归纳出一些成功的模式，由此形成某类电视剧中的一些固定构成元素,从而形成某种电视剧类型。
每一种类型在叙事套路、情节结构、人物原型、人物关系的固定模型以及语法构成等多方面都有严格的规范可循。
类型一旦确定便会被大量复制生产,但再优秀的类型片,观众看多了也会厌烦。
观众有求异和追求新奇的心理欲望,因此类型需要不断创新,这也是电视艺术创新性的需要。
青春励志剧作为一种新颖的电视剧形式，其类型还尚未打造成熟，而其中的弊病已显露端倪。
1. 演员选择上—青春靓丽成为唯一标准国内的几部热播青春励志剧，都是以“励志”为主题，以“青春”为基础，在表现“青春”方面，都是用青春偶像来“保戏”。
“艺术就像一面魔镜，每个人从中不仅可以看到臆想出来的另一个人，还能在这个虚构的人身上看到真正的自我，看出自己身上的许多非常深刻和重要的自我。
浅谈国产青春电影的失落与迷惘近几年来，国产青春电影在“IP+流量”的模式下，收获了不错的票房，但在口碑上彼此却大相径庭。
本文从生产模式、剧作与主旨等几方面来探讨这些国产青春电影的优点与缺点，探究消费主义时代青春电影的新问题。
标签：国产青春电影;IP;流量这几年来，国产电影从产量、质量到票房都有了可喜的变化，新人导演慢慢成熟起来，文艺片、剧情片时有惊喜出现，类型也渐渐完备，票房也不再像以往是古装动作片和喜剧片二分天下的单一局面，从喜剧片、动作片、主旋律电影、爱情片、青春片、动画片、奇幻动作片、悬疑惊悚片、犯罪探案片都有了口碑可喜的作品。
国产电影目前虽然还不曾呈现让人惊喜的佳作井喷的状态，但较之十年前，慢慢开始步入一个良性发展的新时代。
尤其是在这些电影里，我们惊喜发现，青春电影作为中国电影一个缺失以久的类型，又重新复活了起来，尤其《闪光少女》、《快把我哥带走》这两部口碑相当不错的青春电影的，让我们看到了国产青春电影的未来和希望。
讲述青春的电影，在国产电影中并不少，第五代的青春伤痕故事到第六代的叛逆少年困境，但是这种残酷青春故事，并不属于传统类型片范畴内的以讲述青春和成长为主要母题的青春电影。
倒是上世纪80年代，曾出现过一批如《红衣少女》《女大学生宿舍》《豆蔻年华》这样清新质朴的主流青春电影。
进入新世纪，在国产电影票房不断攀上新高峰的刺激之下，各种类型的电影作品纷至沓来，作为最容易引起年轻人共鸣的，最容易吸引年轻人进入电影院的青春电影再度卷土重来。
从2013年开始，是国产电影尤其是国产青春电影的一个非常重要的年份。
这一年，国产电影在票房和口碑上都得到了不错的评价，尤其是全年票房前十的作品，有八部都是国产电影，这在全世界影坛都是难得一见的繁荣景象。
这一年，赵薇推出了导演处女作《致青春》、郭敬明也以《小时代》赚得盆满钵满怀，老导演陈可辛改编自新东方创始人真实故事的《中国合伙人》，这三部电影的成功，尤其是“大IP+流量明星”的成功模式刺激了其后一批青春电影接棒而来。
国产青春电影的困境与发展论文近几年,国产青春电影在票房上取得了惊人的成功,其主要原因是特别重视市场运作,并在契合观众审美情趣、整合各种资源等方面取得了成效。
以下是店铺为大家精心准备的：国产青春电影的困境与发展相关论文。
内容仅供参考，欢迎阅读!国产青春电影的困境与发展全文如下：摘要：自2013年来，中国银幕骤然兴起了一股“青春片热”，其“以小博大”的可观票房业绩令世人瞩目，但其创作得失也引发媒体和学术界的种种争议。
本文意在分析我国当代国产青春电影的可持续发展的优势和方向，同时也对当下的国产青春电影中同质化趋势严重，无病呻吟价值观偏离的错误方向提出批评。
为当代国产青春电影的发展探索出一条发展的道路，为广大电影观众呼吁创作他们所真正追求的青春记忆。
一、国产青春电影火爆银屏青春电影的源头可以追溯到网络电影《老男孩》，那是典型的青春怀旧片，口碑也不错，但真正引爆青春题材的还是2013年的《致我们终将逝去的青春》，(以下简称《致青春》)7亿多票房至今没被超越。
但是，《致青春》之后青春片就陷入了“叫座不叫好”的怪圈。
近期涌现出的《何以笙箫默》和《左耳》等片，也是迎来了一边倒的差评，一边是口碑差，一边是有观众有票房，呈现出经纬分明的“两极现象”。
在全世界范围内，青春电影都是一个重要的电影类型。
国产青春电影在票房上大获成功也绝非偶然，青春电影误打误撞地尊重与抚慰了市场饥渴已久的热切需求。
再加上影片制作团队综合的市场化营销手段，当红影星巨大的市场号召力，以及电影院线全天排片的大力支持，青春爱情片自然大放异彩。
青春片意外的商业成功，让诸多片商看到了商机，一哄而入，只为能在这一波青春热潮中分一杯羹。
拍摄国产青春片本身无可厚非，这一题材也适时弥补了国内青春类型电影令人遗憾的空白。
然而，一时间“贩卖青春”的电影太多，其艺术水平却不免让人心忧。
有的影片内容同质化、表现手法低劣、缺乏思想性等。
二、国产青春电影的趋同化现象严重2.1缺乏新意，青春片变怀旧片国产青春电影扎堆之际，“青年人怀旧”忽然变成了一种令人关注的现象。
浅谈2013—2016年国产青春电影作者：李玉静梁君梅郭晓媛蒋周敏钟雨晴朱伟斌王亚博汪舵来源：《新生代·上半月》2019年第05期【摘要】：2013年以来青春题材电影热度不减，人们的目光逐渐聚焦到国产青春电影身上。
然而，相比于2013年初国产青春电影市场的火热，随后的两年里国产青春电影质量与的口碑在逐渐下滑。
本文从青春电影的叙事模式、主题表达、票房和市场占比等方面分析该类题材电影的现状与面临的问题。
【关键词】：青春电影发展现状对策建议一、 2013-2016年国产青春电影的市场现状从2013年《致我们终将逝去的青春》开始，国内银幕上掀起一股青春热潮，依靠高颜值、怀旧风以及热门小说改编三大“法宝”大行其道。
连续三年青春片的投资和创作如日中天。
在国产电影市场票房“水涨船高”的大趋势下，崛起的国产青春电影几乎霸占了整个电影大盘的半壁江山。
据统计，2013年国产电影票房排行前十位的作品，青春片占了三席，分别是《致我们终将逝去的青春》（又名《致青春》）、《中国合伙人》、《小时代》，其中《致青春》以超过7亿的票房位居第二。
而在2014年，青春片仍是国内电影市场的消费亮点，不但数量众多，且《后会无期》（6.29亿）、《匆匆那年》（5.78亿）、《小时代3》（5.26亿）的单部票房收入也都超过了5亿。
更值得一提的是，在贺岁档上映的《匆匆那年》，无论是口碑还是单日票房方面，均超过了同时段上映的“国产大片”。
国产青春电影的热度仍在持续，2015年上映的《重返20岁》、《左耳》、《何以笙箫默》也都取得了高票房的佳绩。
但在国产青春电影投资创作热潮中，同时存在着一些粗制滥造的青春电影，高票房和冷口碑之间的矛盾，成为当下电影文化中一个非常尴尬的存在。
在经历了高增长的井喷之后，2016年的国产青春电影无奈露出了裤底。
2016年1月至8月全国上映的青春片数量达17部，与15年全年的青春片数量相差无几，但总票房仅13.3亿元，不及15年票房的一半。
《致青春》成功和不足解析研究摘要：本论文探讨了近期热映影片《致我们终将逝去的青春》（以下简称“致青春”），包括影片的质量、拍摄技巧、情节设置、市场需求、大众潮流等方面。
影片为什么会火？是否真的高质量？有哪些地方还存在缺陷？是否反映现实真实性？本论文将以一个非专业的普通观众的视角对《致青春》进行正反两面、多角度地分析，以此给予国产影片更好的意见和建议，希望我们的本土电影产业得到长足的发展，也希望以后能够拍摄出真正高质量、好口碑的国产电影，闯出国门，走向世界。
关键词：青春票房电影怀旧技巧在影片上映之前，《致青春》就已经被宣传得非常火热，大家也开始对《致青春》进行着各种评价。
大部分人都对这部影片充满期待，看过预告片后，大家都给予了高度评价；但也有人对此不屑一顾，不就是一部普普通通的国产青春片嘛，电影质量可想而知。
对于《致青春》这部影片，我想说的是，应该辩证地看待。
最新票房破7亿，说明影片本身有市场号召力，迎合了广大观众的观影需求，这点值得肯定；同时，在我看来，这部影片也存在很多不足和缺陷，很多拍摄技巧和情节设置都有待考量和提高，毕竟这是赵薇导演的处女作品，因此也无可厚非。
以下我将通过几个角度和问题来探讨一下这部影片。
一、《致青春》为什么会火？影片上映之前，几乎所有人都预测并且相信，《致青春》肯定会大卖，而事实也确实如此。
对此，我概括性地总结了以下几个原因来解释为什么《致青春》会火。
（1）第一，从选材方面来说，青春怀旧题材正好迎合了市场需求。
80、90后是目前的主要消费主体。
这批人没有老，但是却已经开始怀旧，这种心态为这种青春怀旧题材电影提供了一个很好的群众基础。
有了群众基础就有了市场，有了市场就会有票房，可以说，《致青春》赢得了选材的第一步。
（2）第二，当下的中国社会转型期变化太快，导致怀旧情绪普遍泛滥，怀旧题材电影吃香。
和前年上映的《那些年》一样，影片本身集中引发了观众普遍的青春怀旧感慨，让很多80、90后颇有感触，引发观影热潮；（3）第三，近几年的国产电影市场的走俏。
文艺天地ISHUTIANDI Y 34 Jul. 2016 July自2012年开始，中国荧幕自始至终散发着青春荷尔蒙的气息，看着千篇一律的中国式青春电影，我不禁要问国产青春片路在何方？我所认为的青春不仅是指一个特定的年龄阶段，更是一种精神气质和时代氛围，这样的青春片才能撑得上是真正的青春电影。
记忆中的青春，是他人无法触及的领域，关乎梦想，关乎友谊，关乎那个他……是静谧的夜晚中，你伏在蓝课桌上的奋笔疾书，黑板上的倒计时快速地翻转；是毕业晚会上，仰起微醺的红脸蛋，你们高呼友谊地久天长；是一米阳光下，他正好穿了你喜欢的白衬衣，骑着单车从你身旁掠过……2012年台湾电影《那些年，我们一起追过的女孩》登陆荧幕，低成本投入，高票房回收，至此掀起了国产青春片的热潮。
紧接着，2013年《致我们终将逝去的青春》，《青春派》，2014年《同桌的你》，《匆匆那年》，2015年《左耳》，《栀子花开》还有贯穿13,14,15年的《小时代》四部等，我们可以看到自2012年开始，中国荧幕自始至终散发着青春荷尔蒙的气息，中小成本的青春题材电影举重若轻，异军突起，颇有占据江山，改天换日之势。
然而如今活跃在荧屏上的青春片，满眼的45度明媚忧伤和唯美大逆光，星光闪闪泪光点点，一成不变的初吻，“青春”等于“滥爱”，看着千篇一律的中国式青春电影，我不禁要问国产青春片路在何方？一、粗枝烂叶的八点档剧情初吻，出轨，堕胎，外遇，几乎所有的青春片都要涉及到的元素，中国人的青春到底怎么了？韩剧中“车祸，小三，癌症，出国”的剧情广受诟病，但是国产青春片导演跟商量好一样，硬生生的把这些悲情路线塞进电影，投向荧幕。
人们总说回忆匆匆，青春带来美好也带来伤痛，可满屏幕的苍白青春回忆，是否只是在说：“只恨当时年纪小啊！”不说其他，单单以《致青春》、《同桌的你》、《匆匆那年》为例，三片中堕胎命中率高达100％，这简直就是无打胎不青春,这样的青春是我们的青春吗？单纯美好的的校园生活为什么非要和医院扯上联系？《致青春》里女神阮宛冷着脸，亲自陪小三去堕胎，之后高冷的对自己的渣男说了那句：“只此一次，下不为例”的经典台词，这荒唐的爱情最终也没有换来甜蜜；《同桌的你》更甚，直接将女主角的人流情节作为男女主人公爱情巅峰来临的铺垫，着实令人无语；而到了《匆匆那年》，女主角倪妮打胎时选择不用麻药，对劈腿男主角进行了伤人先伤己的毁灭性报复。
独创性声明本人声明所呈交的学位论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。
与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。
学位论文作者签名：日期：学位论文版权使用授权书本学位论文作者授权长江师范学院可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，允许论文被查阅和借阅，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学位论文。
（保密的学位论文在解密后适用本授权书）学位论文作者签名：指导教师签名：日期：日期：摘要近年来，电影产业飞速发展，青春片数量呈几何倍数增长。
青春类型片开始越来越受到大众的关注，渐渐在电影市场中大放光彩，盘踞一隅之地。
本文界定了“青春片”的概念，研究和分析中国青春片近年来的表现特征。
分析青春片的故事情节构造及其特征；感悟绚丽多姿的人物形象塑造；体会有关人生追求、感情纠葛等思想内容；视觉艺术的表达上的突破和创新。
对中国青春片创造过程闪光点进行归纳总结。
指出青春片和缺陷以及问题，指明如何走出困境。
并以实际影片做对比阐述，以便为国内青春电影的理论研究和实际发展提供思路，提供解决问题的办法。
关键词:青春片；创造；缺陷AbstractIn the scope of foreign film market,youth film has always occupied an important position, especially in the practice and theory of film,has formed a unique system.However,in the domestic film market,the film has been in a long period of time in the public ignored by the situation,did not reach the height.In recent years,with the continuous prosperity and development of the film industry and film media market concept to enhance awareness of,and constantly improve the quality and quantity of domestic youth movie genre,youth began to attract more and more public attention,gradually shine in the movie mainstream domestic market,and occupy a space for one person.In view of this situation,we must first define the concept of"Youth",and the common characteristics and development status of research and analysis in the past5years,contemporary youth movie,starting from the creation and angle of the defect and compare the actual list of films,in order to provide some ideas of theoretical research and practical development of domestic youth movie,provide the solution to the problem.Key words:youth film;creative process;consumption era;recall目录引言 (1)一、“青春片”概念界定 (1)二、中国青春片近年来的表现样式 (2)三、中国青春片的创造内容 (3)（一）青春片的故事情节构造及其特征 (3)（二）感悟绚丽多姿的人物形象塑造 (4)（三）体会有关人生追求、感情纠葛等思想内容 (5)（四）视觉艺术的表达上的突破和创新 (5)四、当前内地青春片的缺陷与问题 (6)五、走出困境的解决之路 (7)结语 (9)参考文献 (10)致谢 (11)引言青春片的发展在国内电影市场算不上是一枝独秀，但因为拥有青少年这一主流的观影群体，所以青春类型片已是不容忽视的影片类型。
当代青春片可以说是拥有庞大的数量、历史悠久、花样百变。
特别是近几年，一些热门上映的青春片，用炒作、IP绑定、明星效应等等吸引青年群体的注意，高票房低口碑的现状备受诟病。
多青春电影缺乏内涵、深意以及正确的价值观，水平参差不齐的国产青春影片充斥着多个影院。
不同的国家赋予了其青春片独特的特点，并寻找着与地域相契合的表达方式。
美国的青春电影富有个人英雄主义精神和激情活力；日本的青春电影怀有现实残酷的日系回忆；泰国的青春电影就充满了恶搞小清新的浪漫情怀；台湾的青春电影则带着复古的个人色彩……。
而我国现代中国青春电影的风格是处于百花齐放的的探索阶段。
研究青春片的理论意义在于，青春片作为电影这一大众传播媒介的片种之一，涉及了文字、画面、语言等等，电影艺术改变了过于神化的存在，由过去自上而下转变成自下而上的传播。
著名传播学者麦克卢汉说过:媒介即讯息。
意思是当一种新的传播媒介出现在大众面前，不管传播的内容和主体，这媒介本身就在传递一种信息。
因此，研究青春片的传播能够让我们更深入了解电影这一载体。
了解青春片的传播意义。
研究青春片也有实践意义，电影作为商业产品承载着政治、经济、文化等含义，传播方式的多样化也渗透于我们日常生活中来，对于整个人类社会的影响意义非常重要，青春片作为中国电影的重要组成部分它的探索和实践影响着中国电影的未来，青春电影作为一种文化形式和传播载体正在潜移默化的影响青年人的价值取向，因此总结青春电影在发展过程中的创造和不足，对于电影的健康发展有着重要的意义。
一、“青春片”的概念界定对于青春电影的概念界定，业界并没有一个确切的定义。
在百度百科中对于青春电影的解释，更像是站在类型片的角度定义的，“青春片是电影类型片之一。
观众范围包括了青年群体以及成年人，如初恋、青春期焦虑、成年、叛逆、和父母冲突等，这些严肃的题材一般纷繁复杂缠绕在一起出现于一部电影里，主要给是为了吸引青年男女观众观看”[1]这个结论是从青年电影观众的角度，突出了“青少年”的特点。
这一概念显然不能全面概括青春片的特点。
从受众群体划分来看，电影主流市场被青少年们“霸屏”了，他们是推动国内电影票房的得力助手，与他们来说，青春时期的爱恨情仇、友谊之情，亲密的家人。
都值得用生命去铭记。
《写作艺术大辞典》中对青春片的定义是：以青少年生活为题材的影片。
“青春片”这一概念是由日本影评家在70年代末提出来的。
青春片的特点是，细腻地描绘青少年的生活，并且带有一种抒情和浪漫的色彩，主人公是未成年的少男少女，突出他们的理想、青春活力和年龄特点等[2]戴锦华教授在他的《电影批评》一书中提到：“所谓青春片的基本型，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。
可谓是对‘无限美好的青春’的神话的颠覆‘青春片’的主旨，是‘青春残酷物语’，近似于意大利作家莫里亚克的表述，‘你以为年轻是好事么？青春如同化冻中的沼泽’。
[3]可见，国内外学者对于“青春片”这一概念的阐述，处于侧重点的角度的不同，所作出的界定都不够全面。
笔者认为，青春片是再现和表达了青年群体在过去和现在两个时代背景下，包涵着人生追求、事业奋斗、情感纠葛等主题思想，以青年的情感、思想、心理状态为基调，以成长为叙事主线，描绘个人或集体对“青春时期”美好回忆的类型电影。
二、中国青春片近年来的表现特征近些年在国产电影不断繁荣发展的大背景下，国产青春片也是一枝独秀，青春片的表达也呈现多种风格。
例如2011年的九把刀自编自导的《那些年我们一起追过的女孩》、《致我们终将逝去的青春》。
《致青春》的大获成功让电影人扎堆的纷纷投身表达“怀旧青春”。
从《致青春》到《那些年我们追过的女孩》再到《小时代》系列、《致青春2》、《左耳》、《何以笙箫默》、《我的少女时代》《七月与安生》等等。
花样繁多的青春片迅速占领中国电影市场,成为推动电影界发展的中坚力量。
在21世纪的时代背景下，青春电影的类型化、商业化性质越来越突出。
这些国产青春电影相对的回避了现实生活尖锐的矛盾和市井生活，比较单纯的表现了年轻人的友谊、爱情、梦想、青春。
这些电影可以用一种“轻电影”来形容。
通常是‘喜剧+X元素+爱情’的所谓‘轻类型’。
伴随着这种新型文化，中国电影进入避“重”就“轻”的时代。
而轻电影的成功之道，简单来说：类型与青春。
这样看来，中国青春片的表达方式、主体内容符合青年群体的口味，使他们从中寻找到了代入感、归属感。
中国青春片以市场化、娱乐化的表达掀起了一阵青春的观影热潮。
中国青春片有如下特征：第一青春片以青年群体为表达对象，不论是《致青春》中热情开朗的郑薇、美丽善良的阮莞、自私懦弱赵世永；还是《七月与安生》的乖巧听话的七月、富家子弟家明、放浪不羁的安生；亦或是《匆匆那年》的爱的难舍难分的陈寻、方茴。
青春片是这重点表现着些鲜明活泼的人物形象，在人物形象塑造中，创设了贴心闺蜜、亲密同伴、痴男怨女等艺术形象。
第二青春片纪录和再现了青年群体的真实的生活状态和生存经历，在电影情节中我们可以看到，青年群体不再是过去集体主义的表现形式，而是突出个人化表达。
在《致青春》中，我们可以看到混乱但又不脏乱的，嘈杂却又异常和谐的大学寝室；在《七月与安生》中我们看到安生复杂难堪的家庭环境；新时代的青春片不会过于弘扬如梦如幻的生活环境，对于现实生活的刻画还是非常贴合的，主角们的学习生活、情感经历不会如我们所愿的一帆风顺。
充分诉说了成长的真实体验。
第三在叙事中重点表达了主角们的感情、梦想、成长奋斗的过程，这三个主题是青春片中亘古不变的内容，青春片不同于校园片只单纯的表达校园生活里的故事。
不论是《致青春》中的郑薇、陈孝正；还是《匆匆那年》里的陈寻、方茴。
这些角色都充分表达个人在感情、梦想、成长之间的挣扎和困顿，不论故事结局是喜是悲，都让我们看到了人物形象的积极意义。
三、中国青春片的创造“电影是一种语言，……比如，比如，谷克多认为“电影是运用换面写的书法”，爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。
