中国古典舞_手位组合__说课

古典舞基本手位教案答案：古典舞的基本手位是指在舞蹈表演中使用的手和手指的姿势。

它们是舞者表现优雅和精细动作的基础。

以下是古典舞中常见的基本手位：1. 扇形手位（Fan-shaped Position）：将手指自然张开，手心朝下，与肩同高并稍微向前。

2. 合掌手位（Joined Palms Position）：将双手合拢，手指相互交叉，手心朝下，置于胸前或腹前。

3. 单手位（Single-hand Position）：将一只手的指尖放在手腕上，与指尖成一直线，手心朝下。

4. 仙女手位（Fairy Hand Position）：将手指稍微向后弯曲，指尖轻轻触及手腕，手掌自然展开。

5. 花舞手位（Flower Hand Position）：将手指向下弯曲，指尖轻轻触及手掌中心，手掌保持平直。

6. 圆弧手位（Arc Hand Position）：将手指自然张开，手心朝下，前臂稍微外旋，手指轻轻张开。

7. 忍者手位（Ninja Hand Position）：将手指张开，并把食指和中指并拢，轻轻触及手掌中心，手心朝下。

这些手位在古典舞中经常被用来表达不同的情感和动作。

舞者通过调整手指的曲度、张力和手的位置，可以让舞姿更加优雅和流畅。

进一步讨论：在古典舞中，基本手位的正确使用对于整个舞蹈的表现力至关重要。

舞者必须在舞蹈中运用不同的手位来传达舞剧中的情感和故事。

以下是一些示例：1. 在故事舞剧中，舞者可以使用合掌手位来表达敬意、祈祷或思考。

这种手位在演绎神秘或宗教性的场景时特别常见。

2. 扇形手位通常用于表现优雅和优美的舞姿。

它可以用来表达舞者的自由和灵气。

3. 花舞手位是广泛应用于表现花朵的手势。

舞者可以通过花舞手位向观众展示花朵的颜色、形状和轻柔。

4. 单手位和仙女手位通常用于表达细腻和柔和的情感。

这些手位的运用使舞姿看起来更加优雅和温柔。

古典舞基本手位不仅要求舞者在外观上准确地呈现出正确的手指姿势，还需要舞者掌握合适的手部运动和协调的身体动作。

古典舞基本手位教案教案标题：古典舞基本手位教案教案目标：1. 学生能够理解古典舞基本手位的概念和技巧。

2. 学生能够正确展示古典舞基本手位的姿势和动作。

3. 学生能够通过练习古典舞基本手位，提高舞蹈技巧和表现力。

教学重点：1. 古典舞基本手位的正确姿势和动作。

2. 舞者的身体姿势和肢体协调性。

教学准备：1. 教室或舞蹈室。

2. 音乐播放设备。

3. 短片或图片展示古典舞基本手位的示范。

教学过程：引入活动：1. 向学生展示一段古典舞表演视频，引发学生对古典舞的兴趣和好奇心。

2. 与学生讨论古典舞的特点和表现形式，引导学生思考古典舞与其他舞蹈形式的区别。

知识讲解：1. 向学生介绍古典舞基本手位的概念和作用，解释手位在舞蹈中的重要性。

2. 使用短片或图片示范古典舞基本手位的正确姿势和动作，让学生观察并理解。

实践练习：1. 让学生站成一排，每个学生面向镜子或其他学生。

2. 指导学生逐步练习古典舞基本手位的动作，包括手指的弯曲、手腕的柔韧和手臂的姿势等。

3. 强调学生要保持身体的稳定和平衡，以及手位的优雅和流畅。

巩固与拓展：1. 给学生播放不同节奏和风格的古典舞音乐，让他们在音乐的引导下进行手位练习。

2. 引导学生自由发挥，将古典舞基本手位与其他舞蹈动作结合，创造出个人的舞蹈片段。

3. 分组让学生互相表演自己编排的舞蹈片段，鼓励他们展示自己的创造力和舞蹈技巧。

总结评价：1. 回顾古典舞基本手位的重要性和学习成果。

2. 对学生的表现进行评价和鼓励，指出他们在姿势、动作和表现力方面的进步和可改进之处。

拓展延伸：1. 鼓励学生参加古典舞培训班或学校舞蹈团，进一步提高古典舞技巧和舞台表演能力。

2. 推荐学生观看古典舞演出或相关的舞蹈比赛，培养对古典舞的欣赏和理解。

教学反思：1. 教案执行过程中是否能够激发学生的兴趣和参与度？2. 学生是否能够理解和掌握古典舞基本手位的技巧？3. 教学方法和教学资源是否能够有效地帮助学生学习古典舞基本手位？注：这是一个基本的教案框架，具体的教学内容和方法可以根据教育阶段和学生的实际情况进行调整和拓展。

古典舞基本手位教案舞蹈是一门优美而传统的艺术表达形式，古典舞作为其中的一种，注重舞者的身体姿势和手位。

在古典舞的学习中，基本手位是非常重要的一个环节。

本文将为您详细介绍古典舞的基本手位教案。

一、左手位左手位是古典舞中最基本的手位之一，正确的左手位可以使舞姿更加优美大方。

左手位的要求为：背正，肘微屈，腕平直、折向左侧。

舞者应尽量避免手指分开或者过紧，保持手掌自然展开的状态。

同时，左手的高低要适中，过高或过低都会影响舞姿的美感。

二、右手位右手位与左手位的要求基本相同，只是方向相反。

右手位要求背正、肘微屈，腕平直、折向右侧。

同样，保持手指的自然展开，避免过分张开或者过紧。

同时，右手的高低也要与左手相协调。

三、双手位在进行古典舞动作时，往往需要同时运用左右两只手。

在这种情况下，双手位需要更加注重协调和平衡。

双手位的要求是：左右手的位置要一致，与身体的关系要和谐。

背正，肘微屈，腕平直，手指自然分开但不张开。

同时，双手高低要协调一致，保持舒展的状态。

四、手指动作除了手的位置，手指的动作对古典舞的表达也至关重要。

舞者应避免手指过于僵硬或者过于放松。

正确的手指动作要求手指柔软而有力，能够流畅地展开和相互贴合。

在具体动作中，手指的使用要根据舞蹈的内容和表现情感的需要进行相应的调整。

五、手的协调运动在古典舞中，手的协调运动是指双手或单手在不同动作中的配合。

舞者应具备良好的手眼协调能力，使手的运动与其他动作相匹配。

通过练习和反复演练，舞者可以逐渐掌握手的协调运动，使之与舞蹈动作融为一体。

六、注意事项在学习古典舞基本手位时，舞者需要注意以下几点。

首先，保持良好的身体姿势，背挺直，头颈放松，眼神自然。

其次，掌握正确的手位要求，避免手指过度张开或者过度紧缩。

同时，手的运动应与舞姿协调统一，不要过度夸张或者过于生硬。

最后，通过不断的练习和观摩优秀的舞者，提高自身的手位技巧和舞蹈表演能力。

总结起来，古典舞基本手位是舞蹈学习中不可或缺的一环，掌握好基本手位是打好古典舞基础的重要一步。

中国古典舞的基本手位与讲解中国古典舞的基本手位与讲解中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造。

大家知道中国古典舞的基本手位吗?一、基本云手要求：双手交*胸前时要保持圆臂，要含胸提气。

双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样，完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手，后随下面的手，要有浑厚的内涵气质。

节奏处理基本上同“云肩转腰”一样，先做连绵不断的慢速，然后在慢中给以“点”的处理，强调轻重缓急的节奏变化。

二、冲靠云手在基本云手的基础上，加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠，两次脚步的前后移重心。

手腕在揉球过程中是连续的盘腕三、大开大合云手强调“横拧开合”的技术要领。

要尽量挺拔上身并横拧，二位手臂要向后打开一些，上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。

左臂要尽量后掰，之后从头前饶过，接着变“走上身留下身”动律转体过来。

四、波浪云又称“云手大揉球”。

其始动作要比基本云手舒展和撑长一些，是上身经过右旁提-后仰身-左旁提的`大幅度运动过程，双手间距要适当放大。

腿部要有弯曲移动重心的过，身体要有深含的过程，右手“反平穿”左手“正平穿”带动直腿立腰，又成右旁提，与前面左右对称。

适合用一些强烈的、伸展的、多变的旋律性强的伴奏音乐。

古典舞基本手位讲解手臂的基本姿态：(1)单山膀：(以右手为列，下同从略)，小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。

动作时，右手顺胯向下经体侧撩掌至头的前上方，然后盖掌或者切掌至胸前，微扣腕向右拉开，至上臂与肩同平为止，身体面向两点，头转向八点;(2)双手膀：丁子步或小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。

动作时眼随右手拉成单山膀，然后眼随左手拉成双山膀，眼亮相于两点上方;(3)顺风旗：小踏步，左手拉山膀同时，右手直接向上撩至托掌位，眼随右手亮相于八位血上方;(4)双托掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。

小学拓展《中国古典舞手形与手位练习》（教案）中国古典舞是中国传统文化的重要组成部分之一，以其独特的韵律和优美的动作吸引了世界各地的人们。

在小学阶段，培养孩子们对中国古典舞的兴趣和理解，不仅能够丰富他们的艺术修养，还能锻炼他们的气质和形体技能。

本教案将重点介绍中国古典舞中的手形与手位练习，帮助小学生掌握古典舞的基本技巧。

一、教学目标1.了解中国古典舞的发展背景，培养对古典舞的兴趣和热爱。

2.掌握中国古典舞中常用的手形和手位。

3.通过练习手形与手位，培养孩子们的协调性和形体意识。

二、教学准备1.课件或图片展示中国古典舞的相关知识和动作。

2.房间清洁整齐，为学生提供舞蹈区域。

3.音乐播放设备，准备适合练习的古典舞音乐。

三、教学过程1.导入（5分钟）为了让学生对中国古典舞有一个初步的了解，可以通过播放一段关于中国古典舞的视频或展示一些相关的图片，引起孩子们的兴趣，并调动他们的积极性。

2.知识讲解（10分钟）向学生介绍中国古典舞的发展背景、特点和价值。

通过课件或图片向学生展示不同的古典舞形象，例如扇子舞、腰鼓舞等，让他们感受到中国古典舞的美丽和艺术性。

3.手形练习（25分钟）(1)指导学生正确放松手腕、手臂和手指，保持手部自然曲线。

(2)指导学生掌握中国古典舞中常用的手形，例如旭日手、如意手、螺旋手等，通过形象化的比喻和示范，帮助学生理解手形的含义和动作。

(3)进行手形练习，学生可以自由选择练习的手形，然后在音乐的伴奏下跟随指导老师一起练习。

老师可以逐个指导学生改正手形姿势，确保学生练习正确。

4.手位练习（25分钟）(1)介绍古典舞中的手位，例如鸳鸯手、花蕾手、荷叶手等，帮助学生理解手位的用途和表达意义。

(2)进行手位练习，学生可以自由选择练习的手位，然后在音乐的伴奏下跟随指导老师一起练习。

老师可以逐个指导学生改正手位姿势，确保学生练习正确。

5.综合练习（20分钟）将手形和手位练习结合起来，指导学生通过形象化的动作，表达出手形与手位的连接和变化。

《中国古典舞手形与手位练习》（教学设计）二年级舞蹈美育通用版一、教学目标1. 让学生了解中国古典舞手形与手位的基本知识，掌握正确的手形和手位。

2. 培养学生的舞蹈表现力和审美能力，提高学生的舞蹈素养。

3. 培养学生对中国传统文化的认识和热爱，传承中华民族优秀文化。

二、教学内容1. 中国古典舞手形：佛手、兰花、剑指、拳等。

2. 中国古典舞手位：高位、中位、低位、侧位等。

三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握正确的手形和手位，培养学生的舞蹈表现力。

2. 教学难点：手形和手位的准确把握，舞蹈表现力的培养。

四、教学过程1. 导入：教师简要介绍中国古典舞手形与手位的基本知识，激发学生的学习兴趣。

2. 新课教学：(1) 讲解手形：教师示范并讲解佛手、兰花、剑指、拳等手形的正确做法，学生跟随模仿。

(2) 讲解手位：教师示范并讲解高位、中位、低位、侧位等手位的正确做法，学生跟随模仿。

(3) 练习：学生分组练习手形和手位，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

3. 实践环节：(1) 分组练习：学生分组进行手形和手位的组合练习，教师巡回指导。

(2) 小组展示：每组选出一名代表进行展示，其他学生评价，教师总结。

4. 总结与拓展：(1) 教师总结本节课的学习内容，强调手形和手位的重要性。

(2) 学生分享学习心得，教师点评并给予鼓励。

(3) 课后作业：学生回家后，向家长展示本节课学习的舞蹈动作，下节课分享家长的反馈。

五、教学评价1. 过程评价：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和合作精神。

2. 结果评价：评价学生在实践环节中的表现，如手形和手位的准确性、舞蹈表现力等。

3. 学生自评：让学生自我评价在学习过程中的收获和不足，提出改进措施。

4. 家长评价：收集家长对学生课后作业的反馈，了解学生在家的学习情况。

六、教学反思1. 教师在课后对自己的教学进行反思，总结教学效果，找出不足之处，为今后的教学提供借鉴。

2. 针对学生的掌握情况，调整教学策略，提高教学效果。

《中国古典舞--手位组合》说课稿主讲人：李建梅一、教材分析本节课的内容是人教版幼师《舞蹈》全一册第二十三页的内容，是中国古典舞训练内容之一。

中国古典舞是以训练人的气息、韵律和肢体表现力为训练目的，讲究的是身体韵律、内在气息以及手眼身法步的配合，对培养学生的乐感、舞感和动作表现力有着积极的作用，因此是幼师专业学习舞蹈的重要内容。

在学习本节课之前，学生已经掌握了古典舞的基本手位和手的基本动作，我们只要在基本手位上由双手配合运用手的基本动作就形成了手位组合。

手位组合是学习中国古典舞的最基本训练，学生只有掌握了基本手位和手位之间的常用变化，以及身体的一些基本动律，做到灵活运用，自主运用才能为经后学习后面的内容打下扎实的基础。

二、目标设计由于幼师专业一年级的学生大多来自农村，有些学生由于家庭客观原因，不具备舞蹈的身体优势，还有些同学连成型的舞蹈都没有看过，更不用说接受基本的舞蹈训练，虽然有几个学生艺术天份稍好一些，但总的来说幼师专业学生呈现出来的舞蹈素质较差。

根据本节课的教学内容和学生特点我设置了以下三个教学目标：1、知识目标通过学习理解古典舞的风格特征，较准确熟练的掌握手臂的基本姿态，不断提高舞蹈动作的表现力。

2、能力目标初步培养舞蹈时，肢体语言、感情体验与表达和谐一致的能力，逐步提高自身舞蹈动作的节奏感、协调性、灵活性、柔韧性和优美感。

3、情感目标通过学习，培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

三、教学重点、难点教学重点：通过理解、体会、运用中国古典舞手臂的“圆”，刚中有柔、柔中有刚、动手先动腕、眼随手动等风格特点，提高舞蹈动作的表现力。

教学难点：让音乐与感情的融合、与动作的配合，化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中。

四、说教法、学法（一）说教法为了学生能够更准确的抓住古典舞的风格特点，攻克舞蹈的重点和难点，我主要采用了以下的几种教学方法：1、视觉图像法：古典舞蹈对学生来说不那么了解，为了学生能更深刻的体会古典舞的风格特点，我先请学生欣赏古典舞《飞天》，通过视觉的刺激和教师的讲解，逐渐引出古典舞蹈的风格特点，使同学们在欣赏中接受知识。

《中国古典舞手形与手位练习》（教案）二年级舞蹈美育通用版教学内容：本节课将引导学生学习中国古典舞的基本手形与手位。

教学内容包括五种基本手形：拳手、掌手、剑指、翻掌、兰花指；以及三种基本手位：高位、中位、低位。

通过练习，学生将能够熟练掌握和运用这些手形和手位，为日后的舞蹈学习打下坚实的基础。

教学目标：1. 让学生了解和掌握中国古典舞的基本手形与手位。

2. 培养学生对中国古典舞的兴趣和热爱，提高他们的舞蹈素养。

3. 通过手形与手位的练习，培养学生的协调性、灵活性和表现力。

4. 培养学生良好的学习习惯和团队协作精神。

教学难点：1. 正确理解和掌握各种手形和手位的形态。

2. 手形和手位的转换流畅自然，动作准确到位。

3. 在舞蹈中运用手形和手位，表现出中国古典舞的韵味。

教具学具准备：1. 录音机、音乐带或音响设备，用于播放舞蹈音乐。

2. 镜子，用于学生自我观察和纠正动作。

3. 把杆，用于学生练习手形和手位时的支撑。

教学过程：1. 导入：教师简要介绍中国古典舞的基本手形与手位，激发学生的兴趣。

2. 讲解与示范：教师详细讲解每种手形和手位的形态、要领，并进行示范。

3. 练习：学生在教师的指导下，分组进行手形和手位的练习。

教师逐一纠正学生的动作，确保准确到位。

4. 舞蹈组合练习：学生将所学的手形和手位运用到舞蹈组合中，培养协调性和表现力。

5. 总结与展示：教师总结本节课的学习内容，学生进行展示，互相评价。

板书设计：1. 《中国古典舞手形与手位练习》2. 教学内容：五种基本手形、三种基本手位3. 教学目标：掌握手形与手位，提高舞蹈素养4. 教学难点：手形和手位的转换流畅自然，舞蹈表现力5. 教学过程：导入、讲解与示范、练习、舞蹈组合练习、总结与展示作业设计：1. 复习本节课所学的手形和手位，家长签字确认。

2. 观看中国古典舞视频，了解手形和手位在舞蹈中的应用。

3. 下节课进行舞蹈组合展示，准备一首自己喜欢的中国古典舞曲。

古典舞基本手位教案教学目的学习古典舞基本手位，通过学习古典舞手位组合，较准确熟练的运用古典舞的风格特点，提高舞蹈动作的表现力教学重点通过理解、体会、运用中国古典舞手臂的“圆”，刚中有柔，柔中有刚、动手先动腕、眼随手动等风格特点，提高舞蹈动作的表现力教学难点让音乐与感情的融合、与动作的配合，化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中课程类型综合课教学方法讲解、示范、练习教具（含电教用具）音响、VCD、光盘教学过程说明一、复习上节课的组合《小踢腿》二、学习古典舞《基本手位》1、每个动作单独讲解（1）准备位：手兰花指状，双手背在身后左右髋关节处，手指向斜下方身体的内侧相对（2）插腰位：手兰花指状，虎口张开，拇指外分，双手贴在腰的斜前位置（3）山膀位：手臂在身体的旁边起至90°，小臂内旋，腕部下按外推成弧形，肘部稍曲（4）托掌位：手臂保持山膀状抬至头上方，手心向上，兰花指，抬头时可以看到手（分为单托、双托）（5）按掌位：兰花指，手抬至身体前方，手与上腹部保持平行，掌心向下，手臂保持半圆状（6）山膀按掌：手臂一臂为山膀，一臂为按掌位（7）按掌掌位：手臂一臂呈按掌，一臂托掌位（8）斜托掌：右手扬掌位，左手低于山膀位，手心向上（9）顺风旗：一手托掌位，一手山膀位。

兰花指手心朝外（10）提襟位：手臂在身体的旁边弯曲成弧形，小臂内旋，双手握拳，虎口对着髋关节斜前方，提起衣襟的感觉2、看视频，听音乐数节奏3、示范教学组合：动作（略）4、学生练习5、合音乐，指出问题。

课堂小结略作业布置1、晚练练习组合、基本功2、自学幼儿古典舞手位组合《寻胡隐居》3、下周进行芭蕾基训把上组合回课。