古希腊服装的演变与希腊元素在现代服装的运用

北京城市学院****届毕业设计（论文）与综合训练古希腊服饰在现代服装设计中应用以毕业设计《仲夏夜之梦》为例学生姓名：学号：班级： 17模特本专业：表演（模特表演）学部：表演指导教师：****年**月古希腊服饰在现代服装设计中应用—以毕业设计《仲夏夜之梦》为例The application of ancient Greek costume inmodern fashion design学生：班级：学号：学部：专业：指导教师：职称：工作单位：完成时间：自年月至年月摘要在古代西方的历史进程中，古希腊文明无疑是其最为辉煌的一段时期。

在很长的一段时间里，古希腊的文明中“哲学思想”与“美学思想”在很长一段时间对西方文明造成了深刻的影响，也在很大程度上左右了西方文明的发展。

在美学上，古希腊艺术的典型风格是“诠释和谐完美”、“典雅高贵”、“端庄稳重”、“理性秩序”与“追求理想化”的形象艺术表现。

本选题旨在将古希腊美学风格与现代服饰设计进行融合，一方面做到了传递传统审美的文化理念，另一方面也对当代服装过分追求个性化的状态做出一些善意的提醒。

本选题重点传达的观点是——设计审美远比繁复的形式表现更为重要。

为了将课题研究透彻，本篇论文结合了毕业设计《仲夏夜之梦》，以它为例从造型方法、比例、和谐与秩序等方面，论证古希腊服装造型美学风格在服装设计中的创新表现。

本篇论文共分为三个部分，第一部分论证分析古希腊美学风格的背景及其影响。

第二部分，探析古希腊服装造型的特点及其审美表现。

第三点部分，重点研究古希腊服饰风格如何应用现代服装设计之中。

关键词：古希腊；美学风格；服饰；造型；创新AbstractIn the historical process of the ancient West, the ancient Greek civilization is undoubtedly the most brilliant period. For a long time, "philosophical thought" and "aesthetic thought" in ancient Greek civilization had a profound impact on Western civilization for a long time, and also influenced the development of Western civilization to a great extent. In aesthetics, the typical style of ancient Greek art is the image artistic expression of "interpretation of harmony and perfection", "elegance and nobility", "modesty and steadiness", "rational order" and "pursuit of idealization". The purpose of this topic is to integrate the ancient Greek aesthetic style with modern fashion design. On the one hand, it can convey the cultural concept of traditional aesthetics, on the other hand, it also makes some kind reminders to the excessive pursuit of individuality of contemporary clothing. The key point of this topic is that the aesthetic design is far more important than the complex form expression. In order to study the subject thoroughly, this paper combines the graduation project "Midsummer Night Dream", taking it as an example, from the aspects of modeling method, proportion, harmony and order, etc., to demonstrate the innovative performance of ancient Greek clothing modeling aesthetic style in fashion design. This paper is divided into three parts. The first part demonstrates and analyzes the background and influence of ancient Greek aesthetic style. The second part analyzes the characteristics and aesthetic expression of ancient Greek clothing modeling. The third part focuses on the application of ancient Greek costume style in modern fashion design.Key words: Ancient Greece; aesthetic style; clothing; modeling; innovation目录一、绪论 (5)（一）研究背景................................. 错误!未定义书签。

从古希腊服饰看当代的古典风格服饰从古希腊服饰看当代的古典风格服饰(一)(2019-07-20 09:43:22)转载标签：古希腊服装别针服饰特点希顿希马纯古希腊的服饰和古希腊的建筑一样都给人一种自然、均衡的美感。

古希腊的服饰让我们懂了什么叫优雅与自然，承续到当代带给我们的是永远的古典主义的典雅风尚！古希腊的服饰的特点：悬垂、水平、简洁，她传递给我们一种舒缓、平衡、自然的信息。

古希腊是一个追求人体美的时代，追求人与大自然的和谐与平衡。

希腊最有代表性的服饰：希马纯（Himation ）和希顿，希顿Chiton ：男女通穿的一种常服。

希马纯：男女都穿的一种披风。

其中女装最主要代表服装样式：多利安（Doric Chiton）希顿和爱奥尼亚(Ionic Chiton)希顿。

对于希腊的服饰构成极为单纯、朴素。

仅一块布料不需裁剪，而是通过在人体上批挂、缠裹系扎固定来塑造出具有优美悬垂褶皱的宽松型服装形态。

图片一：多利安式希顿（Doric Chiton）大家看到了上图固定住肩部的大别针了吧，当代的别针可是起源于那个时代哦！（右图是系2条带子的Doric Chiton）多利安（Doric Chiton）希顿特点：一般前身胸前有翻折下来的面料叫（Apoptygma ），侧缝一般不缝合，并没有袖子构成，但肩部用别针固定。

面料喜欢用厚重的毛织物面料，有庄重、古朴、粗狂特点，具男性特征，年轻人更喜欢穿着。

二：爱奥尼式希顿（Ionic Chiton）艾奥尼亚希顿服饰特点：前胸没有翻折下来的Apoptygma ，侧缝一般必须缝合，有袖子构成并用安全别针自肩部到俩臂固定多处。

面料多用麻织物，衣褶细腻、多而柔和，具女性的优雅特征，中年人更喜欢穿着。

三：男女通用的希马纯（Himation ）图片一图片二图片三希马纯服饰特点：一般自然缠绕披挂在希顿的外面。

面料一般长宽比是：1:3，颜色多用白色也有茶色和黑色，名贵用紫色或红色，遇到不幸用淡墨色，后来随着发展也有装饰条饰或刺绣花纹的。

古希腊服饰艺术解读及创新性应用论文:古希腊服饰风格是世界服装发展史上一个经典的风格，它所彰显的自由、平等、宽容的精神以及自然优雅的造型，对不同历史时期的服装艺术产生了深远的影响。

进入新世纪，世界各地的服饰风格趋于多元化，古希腊服饰风格也得到了创新性应用与发展。

:古希腊;服饰;艺术魅力公元前4世纪的欧洲，处于辉煌的希腊文明时代。

古希腊服饰作为这个文明时代的产物，焕发出迷人的光彩。

古希腊服饰，造型自然优雅、随意舒展，色彩单纯，格调清新。

它所蕴涵的包容精神、所遵循的自然健康的穿着理念，对欧洲传统服饰和近代服饰风格的形成产生了重要的影响。

可以说，古希腊服饰是西方服装发展进程中的重要里程碑。

当今，复古设计成为时尚，选择复古设计的产品成为人们抒发怀旧情绪的一种方式。

在众多复古主题的时装设计中，古希腊风格独树一帜，成为设计师钟爱的古典设计元素之一。

(一)以披挂式和缠绕式为主，简练、自然、单纯、自由舒展温暖湿润的地中海气候带来了人们自然随性的生活方式。

在其影响下，古希腊服饰造型呈现出简练、单纯、自由、舒展的特点。

服装大都不经过剪裁、缝合。

人们穿衣服基本上都是拿一块布料在身体上披挂、缠绕、穿插，最后用别饰针和束带固定。

这种服装外观独特，看似无形却有形。

根据服装不同的外形特征，古希腊服装还可以分为多立安式、希奥尼亚希顿式、克莱米斯式、佩普罗期式、希马申式、克莱米顿式六大风格［1］。

无论哪种风格，其构成方式都是披挂或缠绕。

披挂式服装其实就是一块矩形面料，只不过需要借助于饰针和绳带在肩部、胸部、腰部等人体的关键部位进行固定。

宽大的面料经过绳带的束缚而收缩，并自然垂荡;宽窄不一、形态各异的褶裥随着人体运动而发生变化。

披挂式服装设计的精妙之处在于，绳带的根数，系束的位置、方式及其松紧程度可随穿着者的体型、穿着需求而自由调节。

缠绕式服装的代表是“希马申”，它是古希腊男子的主要服饰类型。

缠绕式服装的面料通常长5米，宽1.5米，穿着者把它围裹在自己的身体上［2］。

历史时尚服饰影响现代设计时尚服饰一直是历史的镜子，反映着不同时期的文化、社会和价值观念。

历史上的服饰设计对现代设计产生了重要影响，不仅仅是在外观上的启发，更在设计理念、材质选择和工艺技术上都有着深远影响。

古代服饰在现代设计中依然有着重要的地位。

古希腊的罗马长袍和斗篷、中国的汉服、日本的和服等传统服饰，都影响着现代设计师的灵感和创作。

设计师们从这些古老的服饰中汲取灵感，将其与现代元素相结合，创造出新颖时尚的作品。

例如，古罗马的披肩设计启发了现代的斗篷外套，汉服的华丽绣花元素被运用在现代礼服设计中，和服的简约风格影响着当代的服装设计。

近现代历史时期的服饰设计也对现代服装产业产生了深远影响。

20世纪初的裙子和连衣裙成为了当时女性的时尚标志，这种设计理念延续至今，依然是时装设计中不可或缺的元素。

艺术装饰运动和现代主义思潮对服饰设计也有着重要的影响，简约、几何图案和对称设计成为现代设计师们的灵感来源。

而二战后的短裤和紧身裤，为当今流行的休闲装和牛仔裤设计奠定了基础。

同时，历史上的材质选择和工艺技术也对现代设计产生了影响。

古代服饰的丝绸、羊毛、皮革等天然材料一直是时装设计中的重要元素，不断被现代设计师们重新诠释和运用。

一些古老的制衣工艺和手工艺术，如刺绣、染色技术等，也在现代设计中得到了发扬光大。

设计师们通过结合古代工艺和现代技术，创造出了让人耳目一新的时尚作品。

在当今服饰设计行业，历史时尚服饰的影响依然深远。

不论是在纽约、巴黎还是东京的时装周上，我们都能看到古老的服饰元素与现代设计相融合的作品。

历史时尚服饰的影响远不止于外表，更体现在设计理念、文化内涵和工艺传承上。

正是这些源远流长的历史文化遗产，赋予了现代服饰设计以源源不断的灵感和创造力。

综上所述，历史时尚服饰对现代设计产生了深远影响，不仅带来了外观上的启发，更在设计理念、材质选择和工艺技术上影响了现代设计师们的创作。

古代服饰以其独特的美学和文化内涵，为当代设计注入了新的活力和创造力，成为时尚产业不可或缺的一部分。

浅谈古希腊古罗马服饰元素在现代服装设计中的应用作者：程爽来源：《广告大观》2019年第05期摘要：现代服装设计中对古希腊服饰元素的运用不是简单翻版，而是在保持古希腊服饰元素艺术风貌的同时，借鉴现代服装设计的先进理念，追求“少即是多”的现代时装设计原则，形成现代古希腊服饰元素风格。

在时代的要求下，通过古今结合，创造出适合不同时代人们的服饰，这样才会使服饰设计和服饰审美具有无限的生命力。

關键词：古希腊;古罗马;服饰元素;现代服装1.古希腊服饰特点1.1地理环境独特的地理环境带给古希腊人一种与自然亲近的情感，三面临海，使古希腊人创造了一个相对封闭的生活环境。

古希腊服饰以方形结构的面料为主，通常是穿在身上后再进行缠绕，通过别针、系托、束腰带等方式进行固定，在完整的服装中，不需要剪裁以及缝纫等工艺。

这样的穿着方式，大多呈现出悬垂的波浪皱褶，表现出一种“无形胜有型”的极具地方特色的服装风格。

1.2自然资源自然资源相对贫乏反而使得希腊人具有别出心裁，通过模仿外界力量再给予变化，就形成了多样化的古希腊的民族文化特征。

在民主思想盛行的古希腊，人是万物的尺度，人们在自由民主的社会体制下，创造了希腊文化的多元化特点。

古希腊居民乐于将自己眼中看到的事物，原原本本的反映在艺术创作中去。

在服装上表现出以人的自身为中心、具体表现可概括为：披挂、缠绕、垂顺多褶皱，线条流畅，简洁自由，层次多样化：舒适，贴合随身。

2.古希腊服饰风格的继承古希腊所代表的自然、不受拘束精神以及体现出的人类对自然的崇尚和对人性的尊重，在后来的许多历史时期都有着巨大的影响力。

与此同时，古希腊服饰元素也历经许多时代，并与不同时期的审美情趣、时代背景等相融合，从而演化出了诸多的服饰新形式。

2.1古希腊服饰风格在古罗马服饰中的延续公元前2世纪，希腊人被罗马人征服并统治。

从历史上看，罗马人虽在武力上征服了希腊，而在文化上却成为了希腊人的俘虏。

“托加”（Toga）和“克拉米斯斗篷”都是罗马人的主要外衣，罗马人尽管沿袭了希腊人的样式，但也从另一方面发展了这些服装，使之成为了当时罗马贵族专制下等级划分的标志。

一、古希腊服装的演变古希腊服装从着装体态上大致可分希顿（chiton）和希玛纯（himation）两种。

其中希顿相当与我们现在的连衣裙，是最基础的衣服。

希玛纯则是缠裹在希顿外面的一块布，相当与外套。

希顿是古希腊男女皆穿的一种衣服，从着装状态和方式上有分为多利亚式和爱奥尼亚式两种。

多利亚式（Doric Chiton）这种希顿一开始由多利亚人穿，它没有袖子，造型简单、粗狂，多用白色毛织物，在布的边缘还织着色线装饰，也常用靛蓝藏红花等来染色，或织出各种纹样。

毛织物厚重，垂感好，很适合表现这种悬垂褶饰的服装造型。

着装方式：先把长方形的一条长边向外折，折的量等于从脖口到腰际线的长度，然后把两条短边合在一起对折，把身体包在对折的布中间，在左右肩的位置上从后面提起布，在前面用别针固定起来。

多余的布料自然地垂挂在身上，形成优美的垂褶。

接着再系腰带是，要把布往上提一提，使布在腰间形成膨胀的余量，以致垂下来盖住腰带。

爱奥尼亚式（Ionic Chion）爱奥尼亚式原是小亚细亚西岸的爱奥尼亚地区人穿的，最初是男子的衣服，后来男女共用。

公元前6世纪前后传入雅典被普遍采用。

基本结构仍保持原有特色，与多利安式不同的是它的侧缝有缝合并且有袖子，尖头别针由安全别针取代固定方式和位置也有所不同。

这种希顿的材料很薄，主要是亚麻的绉布，经常用地中海出产的紫贝来染色。

这种式样使整体造型更加古典、柔美、优雅。

着装方式：把两条短边合在一起对折侧缝除留出伸手的一段外，其余部分缝合，形成筒状。

从双肩到两臂用安全别针一段一段固定起来。

腰间根据不同需求可系腰带在不同地方，也可不系。

希玛纯是指穿在希顿外面的所有外衣，它没有固定的造型，一般为方形的毛织物，有各种大小。

在用途上可分为有里子的外出用的和没里子的平常用的两种。

另外还有一种叫克拉米斯的小斗篷。

之后在希腊化的放荡铺张时代,服装深受东方影响,出现了迪普罗依斯(diplois),即在原来的基础上在腰,胸部加上一层深褶皱,服装色彩也不再单一 。

解析古希腊缠绕式工艺在现代服装设计中的应用作者：王曼娜魏秋菊来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第03期摘要：随着人们对现代服饰的环保和舒适性愈加的关注。

古希腊服装风格再次回归。

其中希腊缠绕式自然、美好、和谐的风貌更加注释了这一点。

本文通过在毕业设计中对缠绕方式的应用，以面料在人体上的缠绕方式的造型设计为灵感，同时将现代元素和古希腊传统缠绕工艺相结合。

使服装造型变换的缠裹方式，形成延续不断、自由流动的褶裥线条，缠裹的方式不同，所造成的款式各异。

同样，随意、自然、富于变化也是这类服装的重要特点。

本论文的选题是对缠绕的发展、礼服设计、面料、缠绕工艺的综合掌握以及对设计技巧的一种体会。

关键词：缠绕；现代元素；变换；设计技巧中图分类号：J523 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）08-0093-02近些年来，人们愈加向往自然，和谐，舒适，轻松的生活模式。

驱使了古希腊风格服装的回归，其古典，随意之风再次被人们所追逐。

众多时装品牌设计师推出其风格服装。

缠绕式就是其重要的表现形式，自然，易变的穿着手法，给人们以无限的想象空间，不同的缠绕方式彰显无穷个性。

古希腊的希顿（Chiton）和希玛纯（Himation）就是典型代表，其缠绕的运用不仅反映了那个时期人们对美的理解和对自然的推崇，对现代服装文化影响深远。

一、研究的目的和意义通过对古希腊缠绕式工艺手法来探究服饰设计的新思路，缠绕式设计使人们对服饰的表达更加自由，不仅仅是设计师自己对服饰的灵感设计，同时穿着者的各异着装方法，也成为设计师的灵感来源。

二、研究的背景和方法（一）研究背景“缠绕式”在一段时期中，曾经是最流行的服装款式，如古罗马的托加（toga），古埃及的多莱帕里（drapery），古希腊的希顿（Chiton）和希玛纯（Himation）等等，20世纪初，法国设计师波阿列特（PaulPoiret）以察觉到“新女性”的需求，推出了自然外观的服装。

古希腊艺术元素在当代设计中的应用及文化意义一、古希腊艺术元素的影响1. 古希腊柱式古希腊柱式是古希腊建筑的重要元素之一，包括多种类型，如伊奥尼亚柱式和多立克柱式等。

在当代设计中，我们经常可以看到古希腊柱式的影子，无论是建筑的外立面设计，还是家具、灯饰等产品的造型设计，都可以找到古希腊柱式的影响。

2. 古希腊图案古希腊的艺术作品中常常出现各种几何图案和浮雕图案，这些图案在当代设计中被广泛运用。

在服装设计中，可以看到古希腊图案的影响，而在家居用品和装饰品设计中，也可以发现古希腊图案的踪迹。

3. 古希腊雕塑古希腊的雕塑艺术代表作品《米洛的维纳斯》、《大理石花瓶》等，在当代设计中也产生了深远的影响。

雕塑的线条、姿态、比例和表情都对当代设计师产生了启发和借鉴。

二、文化意义1. 美的追求古希腊是美的代表之一，古希腊的艺术追求完美的比例和和谐的形态，在当代设计中也对美的追求产生了深远的影响。

古希腊艺术元素的应用，使得当代设计更加注重形式美感和比例协调。

2. 文明交融古希腊是西方文明的摇篮，其艺术元素在当代设计中的应用，不仅仅是对古代文明的继承和发扬，也是文明交融的体现。

当代设计师通过借鉴古希腊艺术元素，将古典与现代相融合，展现出了跨时代的文明交融之美。

3. 思想的传承古希腊的艺术作品中蕴含丰富的哲学思想和人文精神，古希腊艺术元素在当代设计中的应用，也是对这些思想和精神的传承。

当代设计师在运用古希腊艺术元素的也在传递古希腊文化的思想内涵，使得设计作品更具有思想性和深度。

三、个人观点和理解作为我个人而言，古希腊艺术元素在当代设计中的应用有着极其深刻的意义。

古希腊艺术是世界艺术史上的重要篇章，其在当代设计中的影响不仅体现了对古代文明的尊重和继承，更是对美的追求、文明交融和思想传承的体现。

在我看来，古希腊艺术元素的应用，使得当代设计更具有文化底蕴和时代内涵，同时也为我们打开了一扇了解古希腊文化和思想的窗口。

在古希腊艺术元素在当代设计中的应用对于设计领域是一种宝贵的资源和财富，其文化意义不可替代。

古希腊古罗马服装元素在现代女装中的应用
刘晓
【期刊名称】《上海建桥学院学报》
【年(卷),期】2016(000)002
【摘要】古希腊古罗马服装是人类经验、智慧的结晶，为现代女装设计提供了丰富的资源。

设计师从中挖掘、寻找设计灵感和设计语言，自然悬垂的褶皱，流动的线条，缠绕、披挂的手法，并广泛地应用于现代女装设计，在与其他元素或风格的融合中产生了新的视觉效果。

追求本质简朴的生活方式是古希腊古罗马服装的精神内涵，如何运用现代的设计方法将此内涵在女装设计中延续，创作出符合现代审美观，市场认可的产品，是值得每一位设计师思考的。

古希腊古罗马服装元素在未来有着更加广泛的应用空间和商业价值。

【总页数】9页(P43-51)
【作者】刘晓
【作者单位】上海建桥学院商学院
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.717
【相关文献】
1.古希腊服饰元素在现代服装设计中的运用 [J], 马丽丽
2.古希腊服装中的衣褶在现代服装设计中的应用 [J], 孙仁宝;陈素英
3.古希腊古罗马服装元素在现代女装中的应用 [J], 刘晓
4.浅谈古希腊服装中蕴含的人文主义思想在后世服装设计中的传承与应用 [J], 朱宝利
5.古希腊服饰元素在现代服装设计中的应用探讨 [J], 贾茜玲
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论古希腊服饰元素在现代服装设计中的应用摘要现代的服装设计中，对于古希腊服饰元素的应用，不仅仅局限于简单的翻新原型版，而是在尽可能的保留古希腊服饰自身的风格特点，加以现代服装设计的先进理念，追求精简的设计原则，从而将古希腊服饰元素发挥到现代服饰中去。

现如今，对古希腊服饰元素进行古为今用，创造出更加丰富的服装款式，以适应不同年龄段的人权，这样才可以使服装设计和服饰审美适应瞬息万变的现代社会，才会具有无限的生命力。

AbstractIn modern costume design, the use of ancient Greek costume elements is not just a simple replica. But in the preservation of ancient Greek costumes elements of the art of the same time, drawing on the advanced concept of modern apparel design, the pursuit of "less is more" modern fashion design principles, the formation of modern ancient Greek costumes element style. In today's times, through the combination of ancient and modern, to create a suitable for the contemporary age of different people's clothing, so that the apparel design and apparel aesthetic has unlimited vitality.前言在欧洲，古希腊服饰在西方服饰的发展中起到了重要的作用。