基础图案1
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基础图案试题及答案一、选择题(每题2分,共10分)1. 基础图案中,哪种形状被称为“基本形”?A. 圆形B. 正方形C. 三角形D. 长方形答案:C2. 在图案设计中,对称性是指图案的哪一方面?A. 色彩B. 形状C. 位置D. 纹理答案:C3. 下列哪个不是基础图案设计的原则?A. 统一性B. 对称性C. 多样性D. 随机性答案:D4. 基础图案设计中,哪种方法可以增加图案的动感?A. 重复B. 对称C. 渐变D. 交错答案:D5. 在图案设计中,色彩的运用主要考虑哪些因素?A. 色彩的对比B. 色彩的和谐C. 色彩的明度D. 所有以上选项答案:D二、填空题(每题2分,共10分)1. 基础图案设计中,______是指图案在一定方向上重复排列。
答案:重复2. 图案设计中,______是指图案在形状、大小、色彩等方面的变化。
答案:变化3. 基础图案设计中,______是指图案在视觉上的平衡感。
答案:平衡4. 在图案设计中,______是指图案在色彩上的协调和统一。
答案:色彩和谐5. 图案设计中,______是指图案在形状上的对称或相似。
答案:对称性三、简答题(每题10分,共20分)1. 简述基础图案设计中重复与变化的关系。
答案:在基础图案设计中,重复与变化是相辅相成的两个元素。
重复是指图案在一定方向上重复排列,形成统一和规律性,而变化则是指图案在形状、大小、色彩等方面的变化,增加图案的趣味性和动感。
两者结合可以创造出既有规律性又有变化性的图案,使设计既统一又富有变化。
2. 描述基础图案设计中色彩运用的原则。
答案:基础图案设计中色彩运用的原则主要包括色彩的对比、色彩的和谐以及色彩的明度。
色彩对比可以增强图案的视觉效果,使图案更加鲜明和突出;色彩和谐则是指图案中色彩的搭配要协调,避免过于强烈的对比,使图案看起来更加舒适和美观;色彩的明度则是指图案中色彩的明暗程度,通过调整色彩的明度可以影响图案的立体感和空间感。
基础图案技法开封一师沈山波图案是一种具有装饰性和实用性的美术形式,狭义指器物上的装饰花纹,广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先进行的设计方案。
我们今天只对图案的形式美、造型、构图、色彩、制作等方面的普遍规律进行基础训练,人们把这种基础训练称为基础图案,它对今后的装潢、染织设计、陶瓷、装饰绘画等学科的学习,会打下坚实的造型基础。
一、图案的写生与变化写生的目的是为了熟悉生活与自然界中的形象,研究并记录可供变化的素材,为图案造型作准备。
自然界中美的形象都可作为写生的对象。
写生的方法一般可采用:线描法、影绘法、水粉画法等形式,写生时,对象的轮廓一定要交待清楚。
图案的变化,即是将写生的自然物象处理成图案形象,它是基础图案的基本功,通过变化把现实生活的各种形象加工改造成适应于多种工艺美术品的图案纹样,目的是使图案更加理想化,激发视觉美感。
没有这样的过程,就不能成为图案。
变化的方法有,简化、夸张、规整化、适合、添加等,一个纹样常是几种方法的综合。
通过写生,变化后的形象,要使其具有图案设计的要求,我们要利用归纳重组的构成原理,把变化后的形象重新组成各种完美的图案,使之更适合设计的特点及审美要求。
二、图案的构成法则图案的构成法则,就是图案形式美的规律,由于它有实用与装饰的要求而具有一定的特殊规律。
1.统一与变化“变化”是图案中各个组成部分的区别,给人造成显著的对比感觉,它是设计者智慧与想象的体现,具有生动、活泼、有动感的特点。
“统一”是图案中各个组成部分的内在联系,它是秩序的体现,具有完整、周到、稳定、静态的特点。
一幅完美的图案应该是丰富的,有规律的,有组织的,而不是单调、杂乱无章的。
纹样、排列、结构各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。
就图案而言,图案的处理、加工、设计的过程就是运用构成法则来安排处理的。
如构图上的主从。
疏密、虚实、纵横、高低、简繁、呼应等;形象上的大小、长短、方圆、曲直、起伏、动静、向背、屈伸、反正等,技法上的轻重、浓淡、干湿、刚柔等;这样如果处理得当,就能达到变化、对立、统一三者之间和谐相处,从而使整体获得明亮、和谐、丰富多彩的效果。
15. (单选题) 一种自由构成的形式,不受骨骼的限制,而是依据形态本身的大小、疏密、虚实、形状隐显色彩等方面的对比而构成的是 (本题2.0分)A. 密集构成B. 对比构成C. 发射构成D. 重复构成答案: A解析: 无16. (单选题) ()是指构成图形的元素单位(本题2.0分)A. 原子B. 分子C. 细胞D. 基本形答案: D解析: 无17. (单选题) 印度国家代表性的植物图案是( )(本题2.0分)A. 指纹草B. 石榴纹C. 杉树纹D. 莲花纹答案: C解析: 无18. (单选题) 一幅图案作品所展示出的总的色彩面貌称为( )(本题2.0分)A. 色彩B. 色调C. 色系D. 色差答案: B解析: 无19. (单选题) 平中求奇、静中见动的图案组织法则是( )(本题2.0分)A. 正面对成B. 片面对称C. 相对对称D. 绝对对称答案: C解析: 无20. (单选题) 中国传统造型艺术中采用的构图方式是( )(本题2.0分)A. 立视体构图B. 侧视体构体C. 平视体构图D. 正视体构图答案: C解析: 无21. (单选题) 图案设计的发展的大趋势是( )(本题2.0分)A. 抽象化B. 变形化C. 职业化D. 个性化答案: D解析: 无22. (单选题) 图案可分为基础图案和专业图案是按( )(本题2.0分)A. 造型风格B. 造型性质C. 空间形式D. 构成形式答案: B解析: 无23. (单选题) 图案一词,20世纪初从下列哪个国家传入我国( )(本题2.0分)A. 日本B. 美国D. 新加坡E. 英国F. 马来西亚答案: A解析: 无24. (单选题) 矛盾链接是指利用()在平面中空间方向不定性,使形体矛盾链接(本题2.0分)A.直线、曲线、折线B.直线、水平线、折线C.直线、曲线、垂直D.相交线、曲线、折线答案: D解析: 无25. (单选题)平面构成是的基础(本题2.0分)A. 素描C. 平面设计D. 音乐答案: C解析: 无26. (单选题)平面形态的种类包括有机形、无机形和(本题2.0分)A. 非人工形B. 偶然形C. 人型D. 可见形答案: B解析: 无27. (单选题)平面构成是指(本题2.0分)A. 是指在三维的“平面”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态B. 是指在两维的“平面”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态C. 是指在三维的“立体”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态D. 是指在两维的“立体”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态答案: B解析: 无28. (单选题)平面构成的基本要素是点、线、()(本题2.0分)A. 平面构成B. 素描C. 面D. 油画答案: C解析: 无29. (单选题) * 在平面构成中,作为造型元素的点_____(本题2.0分)A. 有位置而无大小和形状B. 有位置、大小和形状C. 无位置、大小和形状D. 无位置而有大小和形状答案: A解析: 无30. (单选题) 平面构成的产生并不是独立的,它与其他几种构成形式共同起源于造型艺术运动中的构成主义,其中最具有代表性的是【】和战后初期的俄国构成主义运动。
《基础图案》课程教学大纲《基础图案》课程教学大纲一、课程概述《基础图案》课程作为设计专业的基础课程,旨在培养学生掌握图案设计的基本原理和方法,培养他们的创意思维能力和实践操作技能。
通过本课程的学习,学生将了解图案设计的基本概念和应用,掌握图案设计的基本要素和设计原则,学会分析和评价图案设计作品,并能够独立设计和制作基本的图案作品。
二、课程目标1、掌握图案设计的基本原理和方法,包括图案的基本要素、设计原则和制作流程等;2、培养创意思维能力,能够发掘图案设计的可能性,创作出具有独特性和创新性的作品;3、提高实践操作技能,能够运用各种工具和材料,采用不同的工艺和方法,制作出符合设计要求的图案作品;4、培养团队合作能力,能够在小组协作中发挥自己的长处,与团队成员共同完成图案设计任务。
三、课程内容1、图案设计的基本原理和方法,包括图案的基本要素、设计原则和制作流程等;2、创意思维能力的培养,包括设计思维、联想思维和逆向思维等;3、实践操作技能的培养,包括手工绘制、计算机辅助设计、材料运用和工艺方法等;4、团队合作能力的培养,包括小组讨论、任务分配和作品展示等。
四、教学方法1、理论讲授:通过讲解图案设计的基本原理和方法,使学生掌握图案设计的基本知识;2、案例分析:通过分析优秀的图案设计作品,引导学生理解和掌握图案设计的原则和技巧;3、实践操作:通过设计练习和制作实践,让学生掌握图案设计的实践技能;4、团队合作:通过小组协作完成任务,培养学生的团队合作能力和沟通能力。
五、评估方式1、设计作业评估:根据布置的设计作业,评估学生对图案设计的理解和应用能力;2、小组讨论评估:通过小组讨论和展示,评估学生的团队合作和沟通能力;3、期末考试评估:通过期末考试,全面评估学生对图案设计理论和实践的掌握程度。
六、课程资源1、教材和参考书:提供相关的图案设计教材和参考书,帮助学生深入学习和研究;2、教学视频:提供相关的视频教程和学习资料,帮助学生更好地掌握图案设计的技能;3、实验室和工具:提供图案设计所需的实验室和工具,如计算机、软件、画笔、剪刀、胶水等。
《基础图案》课程标准一、课程性质与课程任务图案是装饰性美术。
凡属于装饰方面的美术形式均称为图案,如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。
基础图案课是一门重要的基础课。
无论是染织美术、装潢美术、日用工业品造型和室内装饰专业都离不开图案的基本规律与法则,通过图案基础课的学习,可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律,为专业课的学习打下基础。
二、对前继课程内容的具体要求《基础图案》是重要的设计基础课,在它之前应具备准确的造型能力和色彩表现能力,以便能够顺利地完成图案课的学习。
三、本课程的授课内容与授课要求第一章图案形式原理(一)教学内容第一节对比与调和第二节均齐与平衡第三节条理与反复第四节比例与尺度(二)教学要求:主要使学生掌握图案形式美规律的理论第二章花卉的写生(一)教学内容第一节观察与认识第二节写生的方法一、线描写生二、素描写生三、色彩写生四、归纳写生(二)教学要求:主要使学生掌握观察与写生方法,并能熟练运用。
第三章花卉的变化(一)教学内容第一节变化的要点一、抓特征二、抓形式三、发挥想象第二节变化的规律一、简化归纳二、添加组合三、夸张变形四、分解构成五、象征寓意第三节变化的表现方法一、黑白表现方法二、色彩表现方法三、特殊表现方法(二)教学要求:使学生熟练运用所学的各种技法和图案形式构成原理,绘制各种图案。
第四章图案的设计(一)教学内容第一节单独纹样的设计第二节适合纹样的设计第三节二方连续的设计第四节四方连续的设计(二)教学要求:使学生熟练运用所学的各种技法和图案形式构成原理,绘制各种图案。
四、课内实践环节具体安排及说明《基础图案》这门课是一门实践环节很重的课程,许多理论都是在课堂作业中体现的,应该以实践为主,作业实践应占学期课程学时的1/2,理论知识的学习占1/2。
重点在于图案变化组成训练的实践当中。
五、本课程的考核方式《基础图案》这门课应以大量的作业练习来考察学生所学知识的掌握程度。
第一讲花卉图案练习一写生与技法为了获取第一手资料,应到自然中去通过写生而得到大量的花卉造型素材,为往后的图案设计提供参考资料。
写生时,首先应仔细观察、了解、熟悉花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征,每种花卉都有不同的特点,所以要注意区分。
然后用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来,描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎的折枝花)画下来后,再画些不同角度的单个花头、单片叶瓣的特写,以求更加了解其生长特征。
如有可能,可着些淡彩。
以求写生稿更为生动,加深记忆。
写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘,写生稿的画面一定要生动、准确、干净整洁,切不可过于随意、马虎练习二简单变形及技法对初学者来说,最好是先把写生稿中的花头、叶瓣单个做些简单变形,借此也可训练一下表现技法,如用点缀法、色块法、线描法或黑白转换法、线面法等技法来进行表现。
练习三单独纹样的格式与技法在完成了简单变形及技法训练后可开始单独纹样图案的设计,即把花头、叶瓣、根基等结合起来形成完整的折枝花图形。
单独纹样即可单独成为一种图形的纹样设计,可不受任何外形的限制,显得较为自由、活泼,它大体分为对称式和均衡式两种基本格式。
1.对称式:即以中心点或线为轴,分为不同的对称形式,有左右对称式、上下对称式和上下左右对称式等。
对称式的特点为较平稳、有节奏感、装饰性特强。
2.均衡式:是一种自由组合的纹样格式,不求对称,只求构图、造型均衡平稳、韵律感强、自由生动。
练习四二方连续纹样的格式与技法在进行了单独纹样的设计之后,作连续图案的练习,将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列,使之成为长条形连续组织图案,它的基本排列格式可分为散点式、直立式、倾斜式、波浪式、水平式、一整一剖式、折线式、旋转式等八种基本格式。
练习五适合纹样图案的格式与技法指适合于某种形体中的图案,如具有方形、圆形、三角形、多边形、角隅形等外形的图案,我们将它们统称为适合纹样。
基础图案教案第一章:图案的概论1、学习目的:让学生了解图案的定义和生活中现象2、重点难点:图案的定义3、教学课时:4课时4、授课方法:讲授、示范与提问、讨论相结合教学过程和主要内容一、组织教学,并复习一年级学习所学相关专业的知识,激发学生的学习兴趣。
二、讲授新课内容:图案“顾名思义”即:图形的设计方案。
图案教育家陈之佛先生1928年提出:图案是构想图。
它不仅是平面的,也是立体的;是创造性的计划,也是设计实现的阶段。
图案教育家、理论家雷圭元先生在《图案基础》一书中,对图案的定义综述为:“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面,关于形式、色彩、结构的预先设计。
在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下,制成图样,装饰纹样等方案的通称。
”(人民美术出版社,1963)《辞海》艺术分册对“图案”条目的解释:“广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先设计的施工方案,制成图样,通称图案。
有的器物(如某些木器家具等)除了造型结构,别无装饰纹样,亦属图案范畴(或称立体图案)。
狭义则指器物上的装饰纹样和色彩而言。
”(上海辞书出版社)一般而言,我们可以把非再现性的图形表现,都称作图案,包括几何图形、视觉艺术、装饰艺术等图案。
在电脑设计上,我们把各种矢量图称之为图案。
我们可以说图案是与人们生活密不可的艺术性和实用性相结合的艺术形式。
图案根据表现形式则有具象和抽象之分。
具象图案其内容可以分为花卉图案、风景图案、人物图案、动物图案等等。
明确了图案的概念后,才能更好的学习和研究图案的法则和规律。
课后小结:主要讲述图案的定义与理解教学后记:第二章:装饰图案的历史演变与发展1、教学目的:让学生了解装饰图案的历史演变与发展2、重点难点:历史演变与发展3、教学课时:8课时4、授课方法:讲授与提问、讨论、练习相结合。
教学过程与主要教学内容一、组织教学,并复习上节课学习专业的知识,并提问题。
二、讲授新课内容:装饰的起源最先用于器物和生活用品上的装饰图形被称为实用品装饰;用于人体上的装饰图形被称为纹身装饰;用于栖身居住之地的装饰图形被称为最原始的环境装饰,这些可以说是最早的装饰图案了,人们常常把它比作人类的童年,单纯、天真、稚趣、富于幻想,并满怀信心地向更成熟的阶段迈进。
页眉内容基础图案课程标准课程名称:基础图案 课程书号: 课程类别:设计专业必修课 适用专业: 学 时:32学时 学 分:3、课程的性质图案课是艺术设计专业的一门必修课程。
是培养学生的专业意识及其表现能力, 通过学习图案为专业设计打下坚实的基础, 提高和完善设计的造型表现力。
培养学生对抽象造 型的感受能力与表现能力。
二、课程性质、目的与任务本课程为专业必修课。
基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的, 以装饰为主要目的的图形、 图样设计。
因此通过教学, 应使学生了解基础图案的类型、 构成与组织规律;掌握图案素材收生图案造型的归纳、 夸张、变化能力,进而构成和组织各类形式的图案。
并在这一过程中进 步学习形式美的基本原则与要素,能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。
具有图案艺术的审美和表现能力。
同时,还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势, 学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。
三、教学要求1、审美素养与审美创造能力的培养,是艺术教育的根本任务。
因此,在整个教学过程中,应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。
虽然有独立的章节系统讲授这一 内容,但在具体的教学中,需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中,从体验、积淀到提炼、突出,再到应用实践,逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。
2、由于单元制教学形式,时间短而且集中,在本课程教学内容中,图案的构成题材涉及面广、组织形式与审美取向各有侧重,如果在同一章节中集中讲述与训练,则难 以达到良好的教学效果,因此,教学中应把各种构成题材适当分解在各章节的训练 环节中,使教学更加有序和科学,利于学生消化吸收。
集与图形提炼变化的基本原理和表现技法,能将自然物象变化成艺术图案形象, 从而提高学使本课程教四、教学内容第一章图案概述认知性内容: 1、图案的基本概念2、图案的起源3、世界不同国家的环境与文化对图案的影响4、世界各国、各地区典型图案的风格与特点技能性内容: 1、图案的分析与解读能力2、图案的临绘与仿绘能力延展性内容: 1、了解基础图案在现代艺术设计与艺术创作中的应用了解现代图案创作的继承性与发展趋势教学重点:1、世界不同国家的环境与文化对图案的影响、图案的临绘能力教学难点:在仿绘中准确把握风格与特点教学要求:1、认知性内容要有一定的理论深度,引导学生的艺术史观和艺术哲学观。
基础图案(2课时)
课型:综合课
教学方法:欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。
教学目的
通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。
初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。
结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样,培养学生热爱祖国文化,珍视传统风格的审美情操。
教学重点与难点
重点:二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。
难点:纹样的构成与配色。
教具与学具的准备
第一课时教具:
针织花边,民族花带2~3条。
2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。
3、二方连续纹样骨式图。
4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。
5、绘制步骤分解图。
第二课时教具:
运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。
第一课时学具:
铅笔、橡皮、直尺、课本、作业本。
第二课时学具:
水粉颜料(6色、12色均可),水彩笔(大、小各一支)、调色盘、盛水瓶、课本、作业本。
四、教学步骤
第一课时:
组织教学:检查学具,引导认真听课。
(1分钟)
复习旧知识导入新课:(约1分钟)
以提问形式,复习前面所学的内容:单独纹样——具有一定的独立性,能单独使用的纹样。
出示针织花边,民族花带向学生提问:这些东西平时称它为什么(学生答:花边),那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容。
新授知识
板书课题:《二方连续纹样》
1、概念:(约2分钟)
以一个或几个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样,称为二方连续纹样。
意义:(出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物)(约4分钟)
我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式,应用最多:原始社会的彩陶器上,二方连续纹样装饰已有了很高的成就;商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多;汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平;唐代唐草纹结构严谨,风格典雅、富丽。
我国是一个多民族的大家庭,各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样,并有其各自的传统特色。
如广西的壮锦,四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。
在人们的日常生活中,生活用具器物及建筑装饰上,二方连续纹样的装饰也随处可见:如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。
下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式:
3、二方连续纹样的骨式:
散点式、倾斜式、垂直式、波纹式、水平式、几何式、结合式等,每种形式可有四种排列方式:顺序排列、颠倒排列、正反顺序排列、正反颠倒排列。
展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样,给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式。
4设计与绘制步骤:
画两根平行线,并适当定出长度.
根据长度划分若干等分单位.
构思设计:根据用途,内容,表现形式确定纹样的骨式,在草稿纸上精心设计绘制出一个单位纹样.
将设计好的单位纹样复拓到每一个单位上完成铅笔稿。
着色完成作业。
设计要点:
组织节构要有节奏感、韵律感。
不同题材要选用恰当的骨式。
注意各种骨式的综合运用。
注意单位纹样相结合时的关系。
学生作业
设计制作一条有4-5个单位的花边。
要求:1.以你喜欢的花卉或动物为题材,进行纹样设计,造型要简洁、概括。
2.课内要完成铅笔稿。
课堂小结:
讲评作业,布置下节课的学具准备。