中央音乐学院音乐学系中国传统音乐的美学问题专业考博考试大纲-分数线-考博辅导-保过-育明考博

中国艺术研究院音乐与舞蹈学专业付林流行音乐研究考博参考书-考博分数线-专业课真题一、专业的设置中国艺术研究院是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，现拥有艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学（含美术设计）四个艺术学一级学科和文艺学（文学二级学科）。

拟招收全日制博士研究生56名。

二、考试的科目中国艺术研究院2015年博士专业目录学科、专业名称（代码）研究方向指导教师招生人数考试科目备注130200音乐与舞蹈学01流行音乐研究付林一级作曲①1001英语或1002法语或1003俄语或1004日语②2001艺术概论③3012音乐史论与河北传媒学院联合培养三、导师介绍付林：中国音乐家协会理事（第五、六、七届理事）;中国音协流行音乐学会主席；中国大众音乐协会副主席；中国音乐文学学会常务理事；中国艺术研究院博士生导师；杂志任主编；北京演艺专修学院流行音乐学院院长，在海政歌舞团历任演奏员、专业创作员、副团长、艺术指导等职。

国家一级作曲。

并享受国家政府专家津贴。

文职。

海政文工团付林（FU）工作室、〈新势力〉华乐团艺术总监；大众音乐协会中国萨克斯学会主办的中国萨克斯学会奖·国际萨克斯管大赛组委会名誉主席。

育明教育考博分校解析：考博如果能够提前联系导师的话，不论是在备考信息的获取，还是在复试的过程中，都会有极大的帮助，甚至是决定性的帮助。

育明教育考博分校经过这些年的积淀可以协助学员考生联系以上导师。

四、参考书目专业课信息应当包括一下几方面的内容：第一，关于参考书和资料的使用。

这一点考生可以咨询往届的博士学长，也可以和育明考博联系。

参考书是理论知识建立所需的载体，如何从参考书抓取核心书目，从核心书目中遴选出重点章节常考的考点，如何高效的研读参考书、建立参考书框架，如何灵活运用参考书中的知识内容来答题，是考生复习的第一阶段最需完成的任务。

另外，考博资料获取、复习经验可咨询叩叩：捌九叁，二肆壹，二二六，专业知识的来源也不能局限于对参考书的研读，整个的备考当中考生还需要阅读大量的paper，读哪一些、怎么去读、读完之后应该怎么做，这些也会直接影响到考生的分数。

2020中央音乐学院音乐学系中国古代音乐史考研经验专业指导最新中央音乐学院音乐学系简介：1956年9月，中央音乐学院在全国音乐艺术院校中，率先建立了音乐学系(Musicology Department )。

经过近60年的辛勤工作，音乐学系在学科建设上已形成相对完整的教学体系和相对雄厚的学术力量。

音乐学系现有教授24名（含外籍特聘教授2名），副教授8名；博士生指导教师26名（含4名外聘博导），硕士生指导教师45名（含博士生导师）；另有讲师4名，助教1名，外聘教师4名。

2015年，音乐学系在校学生共275人，其中本科生音乐学专业80人，艺术管理专业27人，音乐治疗专业28人；硕士研究生90人，博士生50人。

音乐学系目前设中国音乐史、中国传统音乐理论、西方音乐史、音乐美学、世界民族音乐理论、音乐艺术管理、音乐治疗7个专业方向，有民族音乐实验室、多媒体工作室、世界音乐演奏实习中心、欧洲早期音乐中心、音乐美学研究中心、音乐心理学研究室，另附设中央音乐学院远程教育学院认证课室。

各专业所设课程总和已超过80余门。

在这些理论课程中，有多门在国内属唯一开设。

所有主干课程（含中国传统音乐、中国音乐史、西方音乐史、世界民族音乐、音乐美学）均具有我系教师自编教材和现代化教学能力。

从建系至今，音乐学系教师已出版和发表专著、教材和论文万余部（篇），许多研究成果填补了国内外音乐学学科建设的空白，并被国内和海外多所院校采用。

中国音乐史中国古代音乐史稿（上、下）人民音乐出版社（ 2004 ）杨荫浏著中国古代音乐史简述人民音乐出版社（ 2006 ）刘再生著中国近现代音乐史（第二次修订版）人民音乐出版社?华乐出版社（ 2002 ）汪毓和著一、少数民族高层次骨干人才硕士研究生招生计划入复试方案1、初试总分不低于 248 分。

2、在初试中已考查主科笔试的专业方向（音乐艺术管理、中国少数民族音乐方向），其主科笔试成绩须不低于 105 分，若未达到此标准，则不得进入复试。

中央音乐学院博士招生简章2023中央音乐学院博士招生简章2023年一、博士招生基本信息1.招生对象：中央音乐学院优秀本科毕业生2.招生科目：音乐学与表演艺术3.申请截止日期：2023年4月30日4.考试日期：2023年5月31日5.考试内容：视频答辩二、申请要求1.具有良好的音乐学习背景，掌握相关音乐理论思想、经验和流行音乐革新。

2.在毕业本科生中获得有含金量的学习成绩，如国外及国内知名比赛中的优异成果。

3.有成熟的作品、主题演出的经历和编曲能力，有较强的审美意识和创新表现力。

4.有较强的文字表达能力，了解和接受中央音乐学院的教育愿景和发展理念，具有推动学校音乐学科发展的积极应变能力。

5.能够接受驻校教授的科学指导，在双边合作下形成一个良好的研究团队，携手推动学校科学研究工作的发展。

三、博士招生录取1.申请者须按照申请要求提交正式的专业大学毕业证书及其准考证、成绩单、相关艺术证书和作品，以及推荐信等资料。

2.经过审核筛选后，最终录取者将接受视频答辩，由中央音乐学院专家考官组成的专业委员会评定答辩成绩，并做出最终录取决定。

3.最终录取结果将于2023年7月出来，学校将通过公告、电话和短信等方式，及时通知录取者有关申请文书、住宿入住等事宜。

四、奖学金1.中央音乐学院专门为博士学生建立了一系列的择优资助基金，每个学年的最高资助额度达到20,000元。

2.每个学年，中央音乐学院将根据优秀学生的学业成绩、音乐及表演成就、创新实践能力、科研表现等多方面综合评定，向优秀学生发放学业奖励金。

3.中央音乐学院特意为博士学生搭建科教文化创新实验平台，提供以实践应用大学的创新精神，激发申请者的创新研究热情，推动学术研究及学术成果在实际应用中得到更多发挥，从而更有利于提高研究学者的职业发展。

五、就业走向中央音乐学院的博士毕业生一般以音乐学、音乐表演及音乐教育等学科为专业背景，在高等音乐院校、文艺科研机构和教学单位从事学术研究和教学工作，同时也可以进入文艺出版社、文化艺术机构、广播电视台等文艺团体从事相关工作。

博附件一：专业方向、招生导师与考试科目系别专业方向招生导师考试科目音乐学系1.音乐美学王次悄教授张前教授邢维凯教授宋瑾教授1.报考提交论文与课题报告审核。

审核通过者进行如下考试：2.外语3.口试4.笔试2.中国音乐美学史（中国音乐美学史与其他艺术美学史综合研究）李起敏教授苗建华研究员3.音乐心理学周海宏教授4.中国传统音乐的美学问题王次教授5.西方音乐史（含西方现代音乐方向）余志刚教授姚亚平教授周耀群教授黄晓和教授① 刘经树教授6.中国传统音乐袁静芳教授周青青教授张伯瑜教授钱茸教授7.中国少数民族音乐田联韬研究员杨民康研究员和云峰（桑德诺瓦）研究员8.中国佛教音乐文化袁静芳教授9.中国音乐史（古代、近现代、当代）汪毓和研究员王子初研究员戴嘉核研究员吕锤秀教授蒲方教授10.世界民族音乐陈自明研究员俞人豪教授李昕教授音乐教育系授授教按迟豪高俞语科阳醉试外主音中口 1 2 3 4 5作曲系曲作•受受受QX受受受受教按轨搀教授救教按强心景平钢教平北琛祖鸣文建小勇国粤文昱杜郭唐叶杨贾吴秦仑支亍}/扁/匸IT 理曲论综紳上术作理论銚以技：析术理方奏 -曲向分支术』重史作彷合曲技“三啄与曲护H曲』—音语科曲作妙作乍(^曲方试外主作1 )酣2)彳析作}西口 1.才3.^"^ 术{向刘与钿4.5.口才口己酉才调复•声和•4析分品作5.扭授教教授俊布获昌学g-一授夔姜音乐科技部授授艮匕Jz d- 小粤张买技器祠己I 曲酉I 作析，史乐分析乐音合分音语科子综品方试外主电论作西口• • • • • • 1 2 3 4 5 62.电子音乐技术理论张小夫教授1.外语2.主科3.电子音乐作曲技术理论综合分析4.作品分析，和声5.西方音乐史II6.口试注：①只招收研究俄罗斯或前苏联音乐方向的考生。

一、力口试科目：（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向、科技部内不同方向）需加试的科目：1.律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析2.作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分析3.复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲4.和声方向：A.作曲；B•作品分析（二）以同等学力报考者需加试的科目：1.哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学）2.同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。

中艺院考博真题答案解析艺术教育是培养人们的审美情趣和创造能力的重要途径之一，而中国艺术研究院则是我国最高层次的艺术教育机构之一，培养了大批的艺术人才。

每年，中艺院考博成为众多艺术从业者追求的目标和挑战。

本文将对中艺院考博真题进行解析，帮助考生更好地备考。

中艺院考博涉及多个专业领域，包括音乐、舞蹈、戏剧、美术等。

每个专业都有不同的考试科目和要求，但都需要考生具备扎实的专业基础和深入的艺术认识。

首先，我们来看音乐专业的考试科目。

音乐专业的考试包括理论和实践两个部分。

理论考试主要考查考生对音乐史、音乐理论、音乐美学等相关知识的掌握和理解。

考生需要准备充分，熟练掌握音乐的发展历程、不同流派的特点以及音乐的表达方式等。

实践考试主要考查考生的演奏能力和艺术表现力。

考生需要选择一首适合自己水平的曲目进行演奏，并能够准确地表达音乐的情感和内涵。

舞蹈专业的考试科目主要包括舞蹈理论、舞蹈技能和舞蹈创作等。

舞蹈理论考试要求考生掌握舞蹈史、舞蹈理论和舞蹈美学等相关知识，并能够分析和解读不同舞蹈作品。

舞蹈技能考试要求考生具备较高的舞蹈水平，能够熟练地完成各种舞蹈动作和技巧。

舞蹈创作考试要求考生能够独立完成一段舞蹈作品，并能够清晰地表达自己的创作意图和想法。

戏剧专业的考试科目涵盖了戏剧理论、表演技巧和剧本创作等。

戏剧理论考试要求考生掌握戏剧史、戏剧理论和戏剧美学等相关知识，并能够分析和解读不同戏剧作品。

表演技巧考试要求考生具备较高的表演水平，能够独立完成一段戏剧表演，并能够准确地传达角色的情感和内心世界。

剧本创作考试要求考生能够独立完成一个完整的剧本创作，并能够清晰地表达自己的创作意图和想法。

美术专业的考试科目主要包括美术史、美术理论和绘画技法等。

美术史考试要求考生熟悉中国和西方的美术史，并能够分析和解读不同艺术作品。

美术理论考试要求考生掌握美术理论和美术美学等相关知识，并能够对艺术作品进行深入的剖析和评价。

绘画技法考试要求考生展示自己的绘画技巧和创作能力，能够熟练地运用不同的绘画材料和技法进行创作。

2015年中央音乐学院考博报考分析及备考指导 一、音乐学院招考介绍学校所属招生总数考博英语难易程度英语复试分数线21127人四级44分1、考试科目计算方法根据招生简章要求，考试科目分为五项指标。

作曲系、音乐教育学院：总分、主科、史论、综合分析、外语各为一项。

音乐学系：总分、口试、初审、笔试、外语各为一项。

2、录取分数线作曲系、音乐教育学院：总分不低于275分；主科不低于80分；史论、综合分析均不低于55分，外语不低于44分。

音乐学系：总分不低于275分；口试不低于80分；初审不低于85分；笔试不低于55分；外语不低于44分。

（PS：育明考博咨询方式扣扣：547 063 862 TEL：四零零六六八六九七八）各院系联系方式研究生招生办公室：66425586音乐学系：66425723作曲系：66425720音乐教育系：66425750作曲系电子音乐中心：66425742留学生办公室：66413202港澳台办公室：66414721中央音乐学院出版社读者服务部：66425515二、联系导师在初步定好考博学校之后，就要和所报考院校中意的老师取得联系，询问是否有招生名额，能否报考，这是我们考博成功的关键第一步。

推荐考生在九月中旬与导师取得联系。

因为太早，学校里面直博名额什么的还没有确定，报考的导师也不清楚是否有名额；太晚的话，怕别的学生比你早联系就不好了。

一般情况下，导师对一个学生很中意的话，后来联系的学生，导师一般也不会答应其报考了。

在此说点题外话，联系导师的过程中，如果读研期间的导师有关系，可以尽量利用。

如果没有，也没关系自己也可以和考博导师很好的沟通的，这就要看我们的方式方法。

通常跟导师初次联系，一般推荐使用电子邮件。

邮件的内容应包含两大部分：自己的简介以及想要跟随导师深造的期望。

另外，也需要结合导师的研究方向、学术观点、性格偏好有针对性的组织语言。

在这一方面我们育明考博有着一整套关于联系导师环节的经验和资料，相信可以给广大考生带来关键的帮助。

中国音乐学院音乐史考级大纲(三级)1. 考级目的和背景本考级大纲旨在培养学生对中国音乐史的了解和掌握，促进学生对中国传统音乐的传承和发展。

2. 考级内容本考级主要包括以下几个方面的内容：2.1 中国古代音乐史- 古代音乐的起源和发展- 中国古代音乐的特点和风格- 代表性作曲家和作品2.2 中国现代音乐史- 近代中国音乐的兴起和演变- 中国现代音乐的流派和特色- 现代音乐家和作品2.3 中国民族音乐史- 中国各民族的音乐文化特点- 传统民族乐器和演奏技巧- 民族音乐的演变和发展3. 考试形式和评分标准考试形式分为理论考试和实际演奏两个部分。

3.1 理论考试理论考试内容包括对中国音乐史的基本知识和理解的考察，考生需答题或口述回答相关问题。

3.2 实际演奏实际演奏考试要求考生选择一段中国古代音乐或现代音乐进行演奏，并展示对该曲目的理解和表达能力。

评分标准采用综合评价的方式，包括音乐表达、技巧运用、曲目选择等方面的综合评价。

4. 考级要求4.1 研究时间和年龄要求考生需根据自身研究基础和能力，配合教师安排适当的研究时间。

一般建议考生年龄在10岁以上。

4.2 研究材料和教材研究材料和教材由中国音乐学院指定，并可根据考生实际情况进行适当调整。

4.3 考级报名和考试安排考生需按照中国音乐学院的要求进行考级报名，并且按照考试安排参加考试。

5. 结语本大纲旨在引导学生系统学习中国音乐史，提高其对中国音乐文化的认识和理解。

希望通过考级的方式，促进学生对中国音乐的热爱和自信，培养出更多具有专业水平的音乐人才。

附件3中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲中外音乐史考试大纲[音乐文学、音乐艺术管理、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演（声乐、中国乐器、钢琴、指挥、管弦）各研究方向适用]中国古代音乐史部分考生必须掌握上自远古迄至清末的中国古代音乐史横纵两方面的知识。

考生应对不同时期的音乐文化史实，音乐文化现象，音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式，音乐文化交流等领域，包括对人物、事件、文献、乐器、乐谱以及音乐史学研究状况、音乐史学研究成果、音乐文物考古等，有相当的、具体清晰的认识。

一、远古、夏、商时期1、旧、新石器时代社会、文化的人类学和考古学一般知识2、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。

3、部分岩画从图像学的角度所反映出的远古时期乐舞表现形式和音乐审美文化功能。

4、关于这一时期的出土和传世乐器，以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。

5、金属乐器的出现及其意义。

二、西周、东周（春秋、战国）时期1、西周礼乐制度中音乐使用形式的具体规定，以及礼乐制度建立的背景和意义。

2、儒家音乐思想、墨家音乐思想、道家音乐思想。

3、这一时期的乐律理论（十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法）。

4、曾侯乙编钟的音乐特点，以及此套编钟出土的重要意义。

5、《诗经》和《楚辞》的音乐（结构）特点。

6、周代的“采风制度”。

7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。

三、汉、三国、两晋、南北朝时期1、汉代“乐府”的主要职能，以及李延年的音乐贡献。

2、汉代“俗乐”的主要内容（提示：鼓吹乐、相和歌、百戏）以及表现形式的多样化（提示：徒歌与但歌、相和歌与相和大曲）。

3、清商乐的兴起与发展。

4、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合（提示；羌笛、胡笳、箜篌、筚篥、曲项琵琶、五弦琵琶）。

中央音乐学院音基考试
中央音乐学院是中国最著名的音乐学府之一，其音基考试也是备受关注的考试之一。

音基考试是指音乐学院针对音乐专业学生进行的一种基础知识测试，其内容涵盖了音乐理论、音乐史、乐器常识等方面，是考察学生基础知识水平的重要手段。

音乐理论是音基考试的重点内容之一。

音乐理论是指音乐的基础理论知识，包括音高、节奏、和声等方面。

音高是指音乐中的高低音，是音乐中最基本的要素之一。

节奏是指音乐中的节拍和节奏感，它决定了音乐的整体节奏感和节奏感。

和声是指音乐中的和弦和声学关系，它决定了音乐的和谐感和美感。

音乐史也是音基考试的重要内容之一。

音乐史是指音乐的历史发展过程，包括古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴音乐、巴洛克音乐、古典音乐、浪漫主义音乐、现代音乐等。

音乐史的学习可以帮助学生了解音乐的发展历程和不同时期的音乐特点，对于学生的音乐素养和审美能力有很大的帮助。

乐器常识也是音基考试的重要内容之一。

乐器常识是指乐器的基本知识和演奏技巧，包括乐器的分类、乐器的构造、乐器的演奏技巧等方面。

乐器常识的学习可以帮助学生了解不同乐器的特点和演奏技巧，对于学生的演奏能力和音乐素养有很大的帮助。

中央音乐学院音基考试的难度较大，需要学生具备扎实的音乐基础知识和丰富的音乐素养。

为了应对考试，学生需要认真学习音乐理论、音乐史和乐器常识，多听多看多练，不断提高自己的音乐
水平和能力。

总之，中央音乐学院音基考试是音乐学院的重要考试之一，对于学生的音乐素养和能力有很大的帮助。

学生需要认真学习音乐基础知识，提高自己的音乐素养和能力，才能在考试中取得好成绩。

博附件一：专业方向、招生导师与考试科目一、加试科目：（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向）需加试的科目：1．律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析2．作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分析3．复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲4．和声方向：A.作曲；B.作品分析（二）以同等学力报考者需加试的科目：1．哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学）2．同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。

二、作曲与作曲技术理论综合分析考试科目要求（本专业方向除外）：（一）和声：1．分析题：就所给的完整音乐作品或音乐作品中的段落进行和声分析，标出调性、和弦及相关的和声进行，并指出它的音乐风格或时代所属。

2．写作题：为给定的高音声部或低音声部旋律，写作大小调风格的四部和声。

（二）作品分析1．分析题：就所给作品画出曲式分析图示，最小曲式单位为乐段或一部曲式。

图示中要求包括准确的曲式名称，小节号，调式调性等内容。

2．简答题：就已给作品，以主题核心材料与布局、写作逻辑与音乐风格、音乐写作手法等角度简要论述。

（三）复调1．写作题：四声部以内（含四声部）对位写作题1-2题。

2．分析题：分析中型以上复调全曲或片段，用图示和文字加以说明。

（四）配器1．简答题：乐器法、配器法知识。

2．分析题：分析所给音乐片段的配器手法。

3．配器写作该科目每项考试时间分别为2小时，总共8小时，分两次考试。

（五）作曲根据所给音乐主题写作一个音乐片段（三重奏以上编制）。

音乐美学基本问题__中央音乐学院（4）--期末考试（答案题解）《音乐美学基本问题》课程期末考试（答案解题）一、单选题1．下列哪项属于对音乐实践问题的研究：A 音乐形式与内容的关系B 音乐感性材料的特点C 音乐与社会的关系D 作曲家的创作过程是怎样的2．下列代表人物与学派的对应关系中正确的是：Ａ罗曼·茵伽尔顿：释义学的音乐美学Ｂ伦纳德·迈尔：心理学的音乐美学Ｃ克莱茨施玛尔：现象学的音乐美学Ｄ苏珊·朗格：社会学的音乐美学3．以下关于音乐与语言之共通点的论述，哪一项不正确：Ａ音乐与语言都是一种符号Ｂ音乐与语言都具有表情音调Ｃ音乐与语言都具有非自然性Ｄ音乐与语言都具有明确的意义4．以下哪项不是形式美的法则：Ａ和谐Ｂ对称Ｃ荒诞Ｄ统一5．有关音乐在时间中存在的说法错误的是：Ａ音乐是一种虚幻的时间表象。

Ｂ音乐的形式用它内部的状况和时值的变化创造了一种观念性的时间。

Ｃ音乐的时间与现实的时间之所以不同，是因为它有自己的结构和逻辑模式。

Ｄ音乐的时间与现实的时间并无太大区别。

6．以下哪一项内容不属于音乐的自律性内容：Ａ勃拉姆斯音乐中的内向性。

Ｂ贝多芬《第九交响曲》第四乐章给人带来的乐观、向上的感受。

C 电影《雪城》主题歌给人带来的悲观、压抑的感受。

Ｄ钢琴曲《威尼斯船歌》描写了威尼斯运河上行船往来，碧波荡漾的景象。

7．下哪一项内容不属于音乐的他律性内容：A 管弦乐曲《牧神午后》运用松散的和声、缺乏倾向性的全音音阶，加弱音器的弦乐，象征了午后昏昏欲睡的牧神以及他的梦幻。

B 贝多芬《“田园”交响曲》第二乐章，以不同的木管乐器对不同类的鸟鸣进行模仿，暗示了一幅鸟语花香的春天和面。

C柴科夫斯基《第六交响曲》的引子，通过大管低沉的音色、缓慢的速度和下行音调，使人们产生悲哀、压抑的感受。

D 柏辽兹在《幻想交响曲》中，以一个贯穿全曲五个乐章的基本主题暗示他的情人。

8．下列有关音乐创作中的精神创作和物质创作的关系说法正确的是：A 精神创作主要是靠技巧来完成。