生活中民族纹样

美术五年级上册教案-5 生活中的民族纹样一、教学内容本节课的内容是浙美版美术五年级上册的第五课《生活中的民族纹样》。

通过本节课的学习，学生将了解和认识民族纹样的基本概念、分类和特点，学会运用线条、色彩等基本元素进行民族纹样的创作和设计，培养对民族文化的认识和热爱。

二、教学目标1. 让学生了解和认识民族纹样的基本概念、分类和特点，提高学生的美术素养。

2. 培养学生运用线条、色彩等基本元素进行民族纹样的创作和设计的能力，提高学生的美术创作能力。

3. 通过对民族纹样的学习，让学生了解和认识民族文化，培养学生的民族自豪感和爱国情怀。

三、教学难点1. 民族纹样的特点和分类的理解和掌握。

2. 民族纹样创作和设计的技巧和方法的应用。

四、教具学具准备1. 教师准备PPT、图片、案例等教学资料。

2. 学生准备绘画工具、彩纸、剪刀等学习用品。

五、教学过程1. 引入：教师通过展示民族纹样的图片，引导学生观察和讨论，激发学生的学习兴趣。

2. 新课导入：教师讲解民族纹样的基本概念、分类和特点，让学生对民族纹样有初步的了解。

3. 案例分析：教师展示民族纹样的案例，引导学生分析其创作技巧和方法，提高学生的美术鉴赏能力。

4. 实践操作：学生根据教师的指导，运用线条、色彩等基本元素进行民族纹样的创作和设计，培养学生的美术创作能力。

5. 展示评价：学生展示自己的作品，教师进行评价和指导，提高学生的美术素养。

六、板书设计1. 生活中的民族纹样2. 副美术五年级上册教案-53. 内容：民族纹样的基本概念、分类和特点，民族纹样的创作和设计技巧和方法。

七、作业设计1. 让学生运用本节课所学的知识，创作一幅民族纹样的作品。

2. 让学生收集一些民族纹样的图片，进行欣赏和分析。

八、课后反思通过本节课的学习，学生能够了解和认识民族纹样的基本概念、分类和特点，能够运用线条、色彩等基本元素进行民族纹样的创作和设计。

在教学过程中，教师应注重学生的实践操作，培养学生的美术创作能力，提高学生的美术素养。

五年级上册美术教学设计《第5课生活中的民族纹样–扎染》浙美版一. 教材分析《生活中的民族纹样–扎染》这一课是浙美版五年级上册的美术教材内容。

本课主要让学生了解和掌握我国传统的扎染工艺，引导学生探索生活中的民族纹样，培养学生的创新意识和动手能力。

教材内容主要包括扎染的历史、扎染的基本技巧和创作方法，以及如何将生活中的民族纹样运用到扎染作品中。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础，对生活中的民族纹样有一定的认识。

但他们对扎染工艺的了解可能较为有限，需要通过本课的学习，让学生掌握扎染的基本技巧，提高他们的动手能力，培养他们对中国传统文化的热爱。

三. 教学目标1.让学生了解扎染的历史和特点，知道扎染的基本技巧和创作方法。

2.培养学生探索生活中的民族纹样，激发他们的创新意识。

3.提高学生的动手能力和团队协作能力，培养他们对中国传统文化的热爱。

四. 教学重难点1.教学重点：让学生掌握扎染的基本技巧，学会创作简单的扎染作品。

2.教学难点：如何引导学生将生活中的民族纹样运用到扎染作品中，以及如何处理扎染过程中的细节问题。

五. 教学方法1.讲授法：讲解扎染的历史、特点和基本技巧。

2.示范法：展示扎染作品的制作过程，引导学生动手实践。

3.探索法：引导学生观察生活中的民族纹样，激发学生的创新意识。

4.合作法：分组进行扎染创作，培养学生的团队协作能力。

六. 教学准备1.教具：扎染作品、染色剂、布料、剪刀、针线等。

2.学具：学生自带的废旧布料、剪刀、针线等。

3.教学课件：扎染的历史、特点、基本技巧和创作方法的相关图片和视频。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示扎染作品，引导学生关注生活中的民族纹样，激发学生的学习兴趣。

同时，简要介绍扎染的历史和特点，为后续的教学做铺垫。

2.呈现（10分钟）教师讲解扎染的基本技巧和创作方法，让学生了解扎染的制作过程。

同时，展示相关课件，帮助学生更直观地理解扎染技巧。

3.操练（10分钟）学生分组进行扎染创作，教师巡回指导。

五年级上册美术说课稿《第5课生活中的民族纹样–扎染》浙美版一. 教材分析《生活中的民族纹样–扎染》这一课是浙美版五年级上册的教材内容。

本课主要让学生了解和掌握扎染的基本技巧和制作方法，通过观察、实践和创作，感受扎染的独特美感，培养学生的审美能力和创造力。

教材中介绍了扎染的历史背景、基本原理和制作过程，配备了丰富的图片和案例，便于学生理解和模仿。

二. 学情分析五年级的学生在生活中已经对各种图案和纹样有了一定的认知，他们在美术课上也接触过一些基本的手工制作活动。

但是，对于扎染这一传统技艺，学生可能较为陌生。

因此，在教学过程中，我需要从学生的实际出发，循序渐进地引导他们了解和掌握扎染技艺。

三. 说教学目标1.知识与技能：了解扎染的历史背景、基本原理和制作方法，能够独立完成一件扎染作品。

2.过程与方法：通过观察、实践和创作，培养学生对民族纹样的审美能力和创造力。

3.情感、态度和价值观：培养学生对传统技艺的尊重和热爱，增强民族自豪感。

四. 说教学重难点1.重难点：扎染的基本技巧和制作方法。

2.原因：扎染需要一定的技巧和耐心，对于初次接触的学生来说，理解和掌握这些技巧需要时间。

五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用讲授法、演示法、实践法、分组合作法等。

2.教学手段：多媒体课件、图片、实物、手工材料等。

六. 说教学过程1.导入：通过展示扎染作品，引导学生关注和兴趣，进而引入新课。

2.讲解：详细讲解扎染的历史背景、基本原理和制作方法，配合实物和图片，让学生直观地了解扎染。

3.实践：学生分组合作，按照讲解的步骤和方法，完成一件扎染作品。

4.创作：鼓励学生发挥想象，创作出具有个性的民族纹样作品。

5.展示：学生展示自己的作品，互相评价，教师进行总结性评价。

七. 说板书设计板书设计主要包括扎染的历史背景、基本原理、制作方法等关键信息，以及作品展示和评价环节。

板书设计要求简洁明了，突出重点，便于学生理解和记忆。

八. 说教学评价教学评价主要包括过程性评价和终结性评价。

五年级上册美术教案-第 5课生活中的民族纹样∣浙美版课程背景在我国的传统文化中，民族纹样是丰富多彩的。

不仅在建筑、衣服、家具等方面得到了广泛地应用，而且在工艺品和艺术设计中也是重要的元素。

这堂课程旨在让学生了解民族纹样的起源、发展以及在生活中的应用，培养学生的观察力和创造力，促进学生学习美术的兴趣和能力。

教学目标•了解民族纹样的起源和发展历程。

•学生能够通过观察、绘制和创造的方式表达自己的想法。

•通过学习民族纹样，培养学生的美术鉴赏能力和审美意识。

教学重点•让学生了解民族纹样的起源以及它在生活中的应用。

•培养学生的观察力，通过绘制来表达对民族纹样的理解。

教学过程1. 导入新知给学生看一些不同的民族纹样，并引导学生分享自己对这些纹样的看法和感受，了解学生的已有知识和对民族纹样的认知。

2. 了解民族纹样以 PowerPoint 形式具体展示民族纹样的起源和发展历程，介绍各地的民族纹样特点以及其在民间工艺品、传统节庆和建筑中的应用。

3. 观察和绘制纹样学生自由选择感兴趣的纹样进行观察和绘制。

可以使用铅笔、彩笔、水彩等不同的绘画材料，注意细节和精度。

4. 创造纹样学生结合自己的创意，设计一幅民族纹样。

可以加入自己的风格和变化，以表达自己的独特性和创造力。

5. 作品展示学生向全班展示自己的作品，分享自己的绘制和创作过程，让大家感受到创造的魅力。

教学评价1. 听课笔记评价学生在课堂上进行观察、绘图等操作时，记录要点，从中总结出重点、思路、学习方法等。

2. 作业评价要求学生完成一份创作的作品，并进行讲解和分享。

作品标准包括：难度、创意、准确度和美感。

教学延伸1. 民族服饰学生可以考虑以民族纹样为元素，设计自己的民族服饰，以此了解和感受不同民族文化的独特魅力。

2. 纹样应用让学生思考如何将纹样在生活中的应用展现出来，例如绘制在窗户、墙上等，设计可爱的衣服等。

总结本课程培养了学生创造性思维和美学能力，让他们逐渐感受到民族文化的美和深刻内涵。

白族鱼纹：白族银器中常见的鱼纹雕饰，与新时器时代半坡鱼纹有异曲同工之妙。

造型抽象的鱼纹，左右对称，鱼头鱼翅呈菱形，躯干收缩修长，尾部成三角形放射，整体造型为封闭的曲线，线条简洁明快，弧度内敛而外张，极具中国绘画之精韵，而且经常两两相对，极富情趣，又有招财进宝之灵气而广为应用。

德昂族德昂族称挎包为“喝巴”，“喝巴”通体均用自织(腰机)土布缝制，底色各地各支系所用不一，过去所谓“黑崩龙”“花崩龙”“红崩龙”等他称，皆为根据各支系德昂族(原称“崩龙族”)服饰的花色而名之。

尽管如此，德昂族挎包和服饰一样，都有一种饰物必不可少。

这就是人们称为“崩龙花”的彩色绒球。

小小绒球，一到了德昂姑娘手里，立刻活了：不同色彩不同排列不同位置不同饰式，皆可怡然成趣。

黎族青蛙纹图案在民间流传很广，在黎族的传统观念里，青蛙有表达母爱和避邪的功能。

反映在服饰上的蛙纹有严格的对称结构，图案以“田”字形纹样为主体，中间有四只具有抽象性的青蛙纹，用动和静的对比手法，显示青蛙在田间生活的主要特征，画面充实，节奏协调。

有的地方的青蛙纹样，采用夸张与变形的表现手法，把青蛙前腿省略，后脚加长，表现出青蛙跃跃欲跳的神态，图案构思大胆，造型简洁，具有独特的民族风格。

植物纹主要有木棉花、泥嫩花、龙骨花、竹叶花等花卉，以及藤、树木、青草等。

常见的有木棉纹、花草纹等。

木棉是黎族纺织的主要原料之一，黎族妇女普遍喜欢用木棉纹样做为织锦纹样，图案以木棉树为主，有根部、分枝，分枝下有钥匙纹（又称“任意花”），还有花和绿叶，以此象征根深叶茂，家庭美满幸福。

花草纹流行于五指山地区一带服饰图案纹样，图案以长柱形花纹作族系标志，整体纹饰近似汉文的倒“巾”字形，上有野草和菱形连续纹样。

寓意根深叶茂，家族人丁兴旺，繁衍生息。

几何纹是利用直线、平行线、方形、菱形、三角形等组成的纹样，以抽象的图案表现在服饰上，反映出原始思维的某些特征。

其内容丰富，色彩美观。

团花：团花 : 四周呈放射状或旋转式的圆形装饰纹样。

5.生活中的民族纹样教学目标1.了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的形式美。

2.画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰。

3.尊重民族文化，感受民族纹样的艺术魅力，发现并创造生活美。

教学重难点重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形设计中。

难点：能把喜欢的民族纹样应用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成。

教学方法欣赏法、陶冶法、讲授法、演示法、观察法教学课时1课时教学准备1.教具：有民族纹样的相关物品，课件2.学具：课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔，画纸教学过程（一）新课导入（预计用时3分钟）五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家。

一起来认一认各个民族。

（二）苗族初印象（预计用时2分钟）教师活动：其中有一个民族的衣服被誉为“穿在身上的史诗”。

这究竟是怎样的一个少数民族呢？我们一起来看视频。

看完之后，你对苗族的印象是什么？【设计意图】引导学生了解我国是多民族国家，并通过视频对苗族有一个初印象。

（三）探究图案文化（预计用时10分钟）1.师生活动：我们一起走进苗族的图案文化。

（1）百鸟衣。

这是国家非物质文化遗产的苗绣“百鸟衣”，收藏于中国服装博物馆。

①提问：顾名思义，百鸟衣有很多鸟，你猜这有什么原因？鸟纹是苗族永恒的创作主题，传说当初是一只锦鸡，把迁徙中的苗族人领到了有山有水的地方，苗家人才能安定下来。

所以先民们崇拜鸟，以鸟为祖先。

②提问：这百鸟衣给你的整体印象是什么？注重服装的整体感，喜欢用多种强烈的对比色，努力追求浓郁和厚重的艳丽感，一般有红、黑、白、黄、蓝五种颜色。

（2）蜡染。

苗族图案特别讲究“规整性”和“对称性”，呈现一定的变化规律，或对称，或重复，结构严谨，给人以整齐、紧凑感。

我们一起来看：①石榴纹：苗族对石榴纹的喜爱，表明其追求多子多福的吉祥寓意。

②蝴蝶纹：蝴蝶纹是最常见和最重要的装饰文化，这与苗族一个家喻户晓的神话传说“蝴蝶妈妈”有关。

浙人美2011版五年级美术上册《生活中的民族纹样》评课稿一、课程背景介绍《生活中的民族纹样》是浙人美2011版五年级美术上册的一个重要课程设计，旨在通过学习和欣赏不同民族纹样，培养学生对民族文化的认知和审美能力。

本课程以浙江地区具有代表性的民族纹样为例，引导学生观察、分析、绘制和创造。

通过本课程的学习，学生可以了解不同民族的纹样特点，增强对多元文化的尊重和理解。

二、课程目标本课程的目标主要有以下几点： 1. 培养学生对生活中民族纹样的观察能力，提高绘画技巧。

2. 培养学生对民族文化的认知和审美能力。

3. 培养学生对不同民族的纹样特点的了解，增强对多元文化的尊重和理解。

4. 培养学生的创造能力，鼓励他们在绘画作品中运用所学的纹样元素。

三、教学内容与方式1. 教学内容本课程主要包括以下内容： * 民族纹样的概念介绍：通过图文资料和多媒体展示，引导学生了解民族纹样的起源、发展和特点。

* 浙江地区民族纹样示例欣赏：选取具有代表性的浙江民族纹样，让学生通过观察和分析，了解其特点和意义。

* 民族纹样的绘制技巧：向学生介绍绘制民族纹样的基本绘画技巧，并引导学生进行实际绘制练习。

* 创作民族纹样：鼓励学生运用所学的技巧和知识，创造属于自己的民族纹样作品。

2. 教学方式•演讲与讲解：通过演讲和讲解的方式，向学生介绍民族纹样的概念、发展和特点。

•示范与实践：老师示范绘制民族纹样，并引导学生进行实际练习，提高他们的绘画技巧。

•分组合作：将学生分为小组，让他们合作观察、分析和讨论浙江地区的民族纹样示例，并共同完成一份展示报告。

•自主创作：鼓励学生根据所学的纹样元素进行创作，展现他们的想象力和创造力。

四、教学评价与反馈1. 教学评价在本课程中，教师可以通过以下方式对学生进行评价： *观察记录：观察学生在课堂上的表现，包括对民族纹样的观察和分析能力，绘制技巧的运用等。

* 绘画作品评价：评价学生在绘制民族纹样作品中的创意和表现力。