美术课程本质之我见

美术校本课程开发之我见现今新的教育理念中，美术校本课程的开发占据着重要的地位。

它不仅是学生在美术方面的学习进步和拓展，也是一种新的教育思想贯彻的一大步，使学生更好的发现自己的特色，更加的从容自信的实现自我的价值。

因此，美术校本课程开发，是当今小学阶段教育振兴所不可或缺的部分。

首先，美术校本课程开发，应以学生为中心。

美术课程应充分考虑学习者的表现，做到安全、有趣、有效和能真正触及学习者内心的特质。

通过这种方式，可以不仅激发学生学习美术的兴趣，而且能获得更加深入的理解。

此外，课程的开发，应提高学生的实践能力，培养学生的创新思维，让他们自己去发现、去探索新的世界，帮助他们拓宽视野，发展更多的思维方法。

其次，美术校本课程开发，应积极创新。

在美术校本课程的开发过程中，应结合学生的学习习惯，及时调整课程设置和授课方式，以合理的框架去执行，尽量使课程内容具有科学、精致、有趣的特色。

最重要的是，课程要让学生在学习过程中能够体会到乐趣，天然而然的将课堂上的内容和生活联系到一起，从而让学生们更加的享受学习的乐趣。

再者，美术校本课程应加强合作互助。

为了让学生学习美术，教师应该和学生建立良好的合作关系，把课堂上的学习更加有趣化，比如在课堂上让学生小组合作，由教师充当指导者，让学生有更多的机会，去练习、发展美术技能。

另外，学生也可以根据自己的兴趣，结合老师的指导，进行个性化的研究，以此来获得美术学习的更多收获。

最后，要提高美术校本课程的实施效率，必须要有一定的系统性的教学计划。

首先，教师要明确课程安排和教学目标；其次，要及时进行学习效果的评价，以便于不断优化和完善美术课程的教学内容；再者，要经常进行考试，检测学生的学习成果；最后，要及时调整学习方案，根据学生的实际情况，调动学生的学习积极性，使美术学习达到最佳效果。

总之，美术校本课程的开发，是当今小学阶段教育振兴的必备组成部分，良好的美术校本课程，不仅有利于学生的学习，而且可以培养他们良好的艺术品位，激发他们的创新思维，进而提高学生的教育质量。

中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学是培养学生的艺术素养、审美情趣和创造力的重要途径之一。

我认为，中学美术课堂应该注重培养学生的艺术鉴赏能力、创作能力和表达能力，让学生通过美术课堂的学习，能够获得艺术的快乐，激发他们的艺术潜能，培养他们的艺术兴趣。

中学美术课堂应该注重培养学生的艺术鉴赏能力。

艺术鉴赏是美术学习的基础，也是学生成为一个优秀艺术家的必备素养。

在中学美术课堂上，教师可以通过讲解艺术作品的创作背景、艺术家的创作意图以及艺术作品的构图、色彩运用等方面，引导学生进行深入的艺术鉴赏。

教师可以组织学生参观美术馆、画廊等艺术展览，让学生近距离接触真实的艺术作品，提升他们的艺术鉴赏能力。

中学美术课堂应该注重培养学生的表达能力。

艺术是一种表达情感、思想和意愿的方式，而表达能力则是学生进行艺术创作时所需要具备的重要能力。

教师可以通过让学生进行艺术作品的口头表达、书面表达等活动，引导学生学会用语言表达自己的艺术创作思路和感受。

教师还可以鼓励学生参加美术比赛、艺术展示等活动，提升他们的自信心和表达能力。

美术教育目的之我见我国著名教育家丰子恺先生有一段话说得极好：“我教艺术课，主张不求直接效果，而重间接效果；不求学生能直接作有用只画，但求其涵养爱美之心，能用作画一般的心来处理生活，对待人生，此为艺术之最效用。

”丰老的这段话道出了美术教育目的的深刻内涵。

当前，我国的课程改革正轰轰烈烈地开展，新的课程标准对艺术领域课程改革提出了新方向，特别突出课程的人文性，强调人文素质的培养。

这种定位突出了艺术课程的文化性质，强调中小学艺术课程决不是一种单纯教授艺术知识和技能的技术课程，而是包含技能技巧在内的涉及更为广泛的艺术文化，是关注学生的人文素养提高的人文课程。

美术课程更应如此，应该扭转“中学学美术教育的专业化”的倾向，强调美术课程要面向全体学生，要为每个学生形成终身发展必须的艺术能力和人文素养服务。

现在社会上有一种观点，提到美术教育就认为是教学生怎样打线条，涂颜色，怎样真实地画或临摹一幅画，觉得将来孩子又不朝这方面发展，学来何用?这一观点是错误的，它既违背了美术课教育的目的，也不利于学生人文素质的培养。

其实，基础艺术教育并不是以培养艺术家为职能，初中美术教育不是要把学生培养成画家，而应该是培养学生的审美情趣和审美能力，以进一步开发学生的思维，培养学生的创新意识和创新能力。

只有本着这种理想理念，才能使中学美术真正成为素质教育的一部分。

美术教育是一种艺术教育，同时也是素质教育的重要组成部分。

所以，我们必须更新观念，重新认识中学美术教育的目的。

所谓教育目的，即教学所要达到的预期效果，教育目的是一切教育、教学工作的出发点和落脚点。

那么，初中美术教育要达到一种怎样的效果呢?笔者认为，初中美术教育应以培养、提高学生的审美能力为主要目的，具体体现为发现美、欣赏美、鉴别美、创造美、保护美等能力的培养。

具体表现为以下几个方面：第一，课堂实际操作，提高学生的观察能力。

细致入微的观察描摹。

有利于学生养成细心、冷静的习惯，这种善于观察对比的习惯对其他学科的学习不无好处。

中学美术课堂教学之我见美术课堂教学应该注重激发学生的创造潜能。

在美术课堂中，学生的创造潜能是非常重要的，因为美术是一个充满想象和创造力的学科。

教师应该引导学生自由地发挥想象力，不断尝试和探索，让学生在艺术创作中找到自己的兴趣和特长。

可以通过给学生提供各种艺术材料和工具，让他们自由地发挥，创造出属于自己的艺术作品。

在美术课堂上，教师应该注重给予学生足够的自由空间，鼓励他们勇敢地表达自己的想法，敢于尝试新的艺术表现形式，培养他们的独立思考和创新能力。

美术课堂教学应该注重培养学生的审美情感和审美能力。

审美是指人们对美的感知、感受和评价能力，而审美情感是产生于此的一种情感体验。

美术教育的最终目的是培养学生的审美情感和审美能力，使他们能够欣赏和领悟艺术作品的内在意义和审美价值。

在美术课堂教学中，教师可以通过引导学生观察和分析艺术作品，让他们逐渐形成对美的感知和感受，培养他们对艺术作品的敏锐感知和独特见解。

可以通过讲解艺术作品的历史背景和作者的创作意图，提高学生对艺术作品的理解和欣赏水平。

还可以通过组织学生参观美术馆、画廊和展览，让他们亲身感受艺术的魅力，拓展他们的审美视野。

美术课堂教学应该注重实践与理论相结合。

美术教育不仅仅是关于理论知识的传授，更重要的是培养学生的实际操作能力和艺术创作能力。

美术课堂教学应该注重实践教学，让学生通过实际的艺术创作活动来提高他们的作画技能和观察能力。

教师可以通过组织学生进行写生、速写、素描和水彩等绘画活动，让他们在实际操作中学习和实践绘画技巧。

也可以通过讲解相关的艺术理论知识，引导学生了解绘画规律和表现手法，提高他们的美术理论水平。