2018年南京艺术学院336艺术基础考研真题解析以及考研辅导班
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[全]艺术硕士《336艺术基础》考研重点
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艺术硕士《336艺术基础》考研重点考研真题精选一、名词解释1美元[中国传媒大学2019年研]答：“媚俗”是指迎合于世俗，缺乏自我思想、自我理智，只知随波逐流，和王国维的“眩惑”、叔本华的“媚美”有相同之处，都是指各种欲望的物或事对人形成的迷惑。
齐白石便说过，“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。
”媚俗源于19世纪浪漫主义的德文词，它的原义是指戏剧上的吸引受众、矫揉造作包含了矫情虚假和趋时的意思。
米兰·昆德拉在《不能承受的生命之轻》中也提到了“媚俗”（刻奇kitch）这样一个概念。
“媚俗”无疑是昆德拉小说世界中最为重要的概念之一。
米兰·昆德拉指出媚俗就是坚持“自以为是的绝对”“多数情况下媚俗往往是指一种美化思想、拒绝真实的姿态即现代社会一种普遍的思维和行为定式”。
值得强调的是，媚俗不是庸俗、世俗、通俗。
米兰·昆德拉就指出一种“被讲过一千次的美”并认为这种美就是媚俗。
2形式主义[中国传媒大学2019年研]答：形式主义，是指在艺术、文学、哲学上，对形式而非内容的着重。
形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。
它的理论和创作实践都置内容于不顾，而把形式强调到一种绝对化的程度。
形式主义无限夸大形式的作用，否认内容的决定的、主导的地位；不具体分析事物的矛盾和不顾及事物的本质，只是按照事物的外部标志分类，取代对事物本质的认识；满足于甲乙丙丁的现象罗列，而不考虑事情的本质。
形式主义割裂形式和内容的有机联系，片面追求形式而忽视内容，是一种形而上学的观点和方法。
在艺术创作中，形式主义脱离活生生的社会生活，忽视艺术的思想内容，片面强调艺术的表现形式。
在现代资产阶级的文艺创作中，有些形式主义的流派，以各种方式宣传和实践“为艺术而艺术”的主张。
英美新批评派便认为，文学是一个独立的和独特的世界，不依赖于客观世界而存在，是一个完整的、封闭的客观实体。
他们反对“外在批评”，认为文学批评的焦点应该是作品本身，即“内在批评”。
336艺术基础真题答案
336艺术基础真题答案一、简答题1. 描述艺术是如何反映社会变迁的？答：艺术作为社会文化的一部分，具有反映社会变迁的作用。
艺术家通过创作作品，传达他们对社会的观察和思考。
艺术作品可以通过表现主题、内容、形式、风格等方面来反映社会变迁。
首先，艺术作品可以通过表现特定时代的主题来反映社会变迁。
不同的时代有不同的主题和关注点。
例如，19世纪的印象派艺术家们通过画家自己眼中的真实描绘和光线的自然变化，表达对现实生活和时代的观察和思考。
而20世纪初的抽象艺术家们则试图通过形式和颜色来传达内心世界和对社会的批评。
其次，艺术作品可以通过内容来反映社会变迁。
艺术家可以选择不同的主题和情感来表达他们对社会变迁的观点。
例如，20世纪60年代的美国艺术家通过创作抽象表现主义来反映他们对社会的不满和政治上的不稳定。
而现代艺术家则通过关注环境保护和社会公正等问题，以表达对当代社会问题的关切。
最后，艺术作品的形式和风格也可以反映社会变迁。
不同时期和不同地区的艺术作品会有不同的风格和表现形式。
例如，文艺复兴时期的作品注重对人体比例和透视的准确描绘，反映了当时对人类形态的重新发现和对科学的追求。
而20世纪后半期的后现代艺术作品则强调对传统形式和观念的批评和颠覆，反映了社会对现代化和全球化的质疑和反思。
因此，艺术通过主题、内容、形式和风格等方面的表现，可以反映社会变迁的不同方面和层面。
2. 列举一些对人类艺术发展产生重要影响的历史事件。
答：人类艺术发展受到许多历史事件的影响，以下是一些对人类艺术发展产生重要影响的历史事件的例子：1.文艺复兴时期：文艺复兴是欧洲文化艺术复兴的时期，对艺术发展产生了深远的影响。
文艺复兴时期的艺术追求以人类中心主义为基础，强调人的重要性和人的尊严。
这一时期的艺术家追求逼真的画面，注重人体比例和透视的准确描绘，对后来的艺术发展产生了重大影响。
2.工业革命：工业革命的发生带来了社会和经济的巨大变革，对艺术发展产生了重要的影响。
2018南京艺术学院美术学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验
2018南京艺术学院美术学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验招生人数、考研科目、01中国美术史①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④841中国美术史⑤951专业论文(中国美术史)02外国美术史①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④842外国美术史⑤952专业论文(外国美术史)03中国画论①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④843中国画论⑤953专业论文(中国画论)04书画美学①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④844美学⑤954专业论文(书画美学)05美术批评①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④846美术批评⑤902专业论文(美术批评)06书法(篆刻)理论①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④840书法(篆刻)理论⑤904专业论文(书法(篆刻)理论)07中国古代美术思想史①101思想政治理论②201英语一或203日语③711艺术概论④810中国美学史⑤900专业论文(中国古代美术思想史)参考书目、01中国美术史1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年；2.《中国美术简史》，中央美术学院编，中国青年出版社；3.《中国绘画史》，王伯敏著，上海人民美术出版社；4.《中国近现代美术史》，阮荣春、胡光华著，天津人民出版社。
02外国美术史1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年；2.《外国美术简史》，中央美术学院编，高等教育出版社；3.《艺术发展史》，[英]贡布里希著，范景中译，天津人民美术出版社；4.《剑桥艺术史》，[英]苏珊、武德福特等著，中国青年出版社。
03中国画论1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年；2.《中国古代画论类编》，俞剑华编著，人民美术出版社，2003年；3.《中国画论辑要》增订本，周积寅编著，江苏美术出版社，2005年。
南京艺术学院考研真题_622艺术基础(影视传媒类)2011-2018年
南艺艺术基础历年考试变化说明1、南京艺术学院艺术基础11-18年的科目代码均是336；2、2011-2017年是所有专业同一份试卷，按要求选择答题；3、2018年改为按三大类专业出三份试卷（但同一科目代码），即音乐/舞蹈/戏曲编一份试卷；电影/广播电视/戏剧编一份试卷；美术/设计编一份试卷；4、从2019年三大类专业改为三个科目代码：621艺术基础（音乐/舞蹈/戏曲编）；622艺术基础（电影/广播电视/戏剧编）；623艺术基础（美术/设计编）。
南京艺术学院2017年研究生入学考试试题336艺术基础 （满分150分）（回忆版）一、名词解释（16题选4题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另2题可自选；每题10分，计40分，务必标清题号）1、古琴5、轮廓光9、信息艺术设计13、南国社2、全景（电影）6、青瓷10、花部14、鲁道夫·努里耶夫3、传神论7、汉堡评剧11、长鼓舞15、科学教育片4、舒曼8、声画分立12、散曲16、元四家二、简答题（16题选3题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另1题可自选；每题20分，计60分，务必标清题号）1、如何理解电影的综合性。
2、简述气韵生动。
3、简述表现主义。
4、简述交响诗的基本特征。
5、简述包豪斯对设计史的贡献及影响。
6、简述设计风格形成的基本因素。
7、简述运动摄影与动态构图的关系。
8、简述前苏联蒙太奇学派。
9、简述荒诞派的艺术特征。
10、简述中国芭蕾的发展历程。
11、简述宋元杂剧的艺术特征。
12、简述广播剧的特点。
13、简述西方现代舞的审美标准。
14、简述戏剧的审美功能。
15、简述民间歌曲的主要体裁。
16、简述戏曲文学。
三、论述题（16题选1题，必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，计50分，务必标清题号）1、试论述清四王的绘画追求。
2、试论述风格对于现代设计的价值和意义。
3、举例论述手工艺设计的基本特征。
2019年南京艺术学院336艺术基础考研模拟题解析以及导师论文
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一、名词解释 1.酒神精神 2.原生态艺术 3.情景交融 4.虚实相生 二、简答 1.如何理解“美是形象的真理”? 2.就你熟悉的一部作品，谈谈艺术形象的典型性。 三、论述 1.论述艺术和新媒体的关系。 2.如何理解杜甫所说的“别裁伪体”和“转益多师”?
评分标准
关于论述题的评分标准，一般而言，采取的是客观题固定答案，主观题不设参考答案的做法。 主观题不设参考答案，要求考生勇于提出自己的想法，大胆抒发不同见解，不要人云亦云。艺术最怕的 就是走别人走过的道路，那是平庸、无才的体现。因此，答案最忌讳相似，甚至雷同。所以，下边在这 里有必要再一次郑重地告诉同学们，即使看了资料的答案，也不要背下来原封不动的照搬，因为，那样 只会让你走上雷同的不归路。 主观题有自己的评分标准，一般会从内容、结构、语言等几个方面综合考量，然后按档次评分。以一道 30分的论述题来看，一般可以分为如下五档： 第一档次：26-30分 立意深刻、中心突出、观点新颖、论据翔实，结构清晰，逻辑严谨，论述精辟，字迹优美，行文流畅， 文采丰满。 第二档次：21-25分 中心明确、结构较为完整，逻辑层次比较清晰，文从字顺。 第三档次：16-20分 中心基本明确，结构尚完整，语句比较通顺，有少量语病和错别字。 第四档次：11-15分 中心不太明确，结构不够完整，层次不甚清晰，语句不够通顺，有较多语病、错别字。 第五档次：0-10分 偏离题意，结构残缺，层次混乱，思维不清，语句严重不通。书写字迹潦草混乱。
2019南艺
2019年南京艺术学院
336艺术基础考研模拟题解析以及导师论文Fra bibliotek考察内容
根据考生报考的专业分为三大类型的试题： I、报考音乐、舞蹈专业的考生重点关注“音乐编”、“舞蹈编”、“戏曲编”； II、报考电影、广播电视专业的考生重点关注“电影编”、“广播电视编”、“戏剧 编”；
南京艺术学院考研真题_621艺术基础(音乐舞蹈类)2011-2018年
南艺艺术基础历年考试变化说明1、南京艺术学院艺术基础11-18年的科目代码均是336；2、2011-2017年是所有专业同一份试卷，按要求选择答题；3、2018年改为按三大类专业出三份试卷（但同一科目代码），即音乐/舞蹈/戏曲编一份试卷；电影/广播电视/戏剧编一份试卷；美术/设计编一份试卷；4、从2019年三大类专业改为三个科目代码：621艺术基础（音乐/舞蹈/戏曲编）；622艺术基础（电影/广播电视/戏剧编）；623艺术基础（美术/设计编）。
南京艺术学院2017年研究生入学考试试题336艺术基础 （满分150分）（回忆版）一、名词解释（16题选4题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另2题可自选；每题10分，计40分，务必标清题号）1、古琴5、轮廓光9、信息艺术设计13、南国社2、全景（电影）6、青瓷10、花部14、鲁道夫·努里耶夫3、传神论7、汉堡评剧11、长鼓舞15、科学教育片4、舒曼8、声画分立12、散曲16、元四家二、简答题（16题选3题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另1题可自选；每题20分，计60分，务必标清题号）1、如何理解电影的综合性。
2、简述气韵生动。
3、简述表现主义。
4、简述交响诗的基本特征。
5、简述包豪斯对设计史的贡献及影响。
6、简述设计风格形成的基本因素。
7、简述运动摄影与动态构图的关系。
8、简述前苏联蒙太奇学派。
9、简述荒诞派的艺术特征。
10、简述中国芭蕾的发展历程。
11、简述宋元杂剧的艺术特征。
12、简述广播剧的特点。
13、简述西方现代舞的审美标准。
14、简述戏剧的审美功能。
15、简述民间歌曲的主要体裁。
16、简述戏曲文学。
三、论述题（16题选1题，必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，计50分，务必标清题号）1、试论述清四王的绘画追求。
2、试论述风格对于现代设计的价值和意义。
3、举例论述手工艺设计的基本特征。
2018年上海戏剧学院336艺术基础考研真题答题结构以及考研权威辅导机构
答题范例
2、雅与俗的相互影响。
在健康的文化环境中,通俗文化与高雅文化是互相冲突存在着的,这种冲突的建设意义在于:一方面通俗文化能促进 高雅文化的创新,使高雅艺术更具生活性和现实感;另一方面,高雅文化的张力也能制约、规范通俗文化,避免它把其 保守、颓废、低俗、消极的一面张扬到极致。相应的,两种文化内部的下滑也会相互造成不良影响。 3、雅与俗在一定条件下向对方转化
答题结构是给阅卷老师第一印象的东西，老师看到你的结构以后，首先会先观察你的结构是否符合要求。 其实不管是什么专业的，毕业论文总是要写的，而这个结构也就是体现在这里。 这里的答题结构也和每个人的答题逻辑有关。答题逻辑每个人都会有所区别。当然，每个人的逻辑会不一 样，因此得分也会有所区别。但是如果没有逻辑，那么得分肯定会更不一样了。 今天主要给大家展现的是论述题的答题逻辑。论述题是所有题目当中最难的一个题型。它本身极为综合， 也比较复杂，涉及到的知识点也很多。但好处是，论述题比较少，哪怕是今年《三驾马车》里面在去年的 基础上又增加了9个论述题，其实也就87道论述题。所以，这部分复习起来还是比较顺心的。 论述题的结构有很多，主要是： ①“总—分—总”结构：这种结构是比较常见的一种结构，属于用了绝不会犯错的结构。 ②“是什么—为什么—怎么样”结构：这种结构对大家提出的要求比较多，有些问题也不是很适用。比如 去年考的“什么是视觉文化”这道论述题，“是什么？”比较好写（鉴于去年专硕题目出现了两道关于视 觉文化的题目，这点在《三驾马车——权威笔记》P204进行了详细的标注，大家可以自行翻看）。在“为 什么”中写出目前这个事物所存在的问题，以及后面的“怎么样”来解决这个问题。 ③“定义—框架—总结”结构：这个结构和简答题的结构有点类似 ，首先是进行名词解释，解释这是个啥。 然后按照书本逻辑框架（可参考《三驾马车——思维导图》）回答3-5个点。最后进行简单总结。最后的总 结部分属于升华部分，这部分最好是可以写出自己的观点，关键是这个观点还不能是错的。
《南京师范大学336艺术基础历年真题及答案解析》
目录Ⅰ历年考研真题试卷 (2)南京师范大学2012年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (2)南京师范大学2013年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (3)南京师范大学2014年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (4)南京师范大学2015年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (5)南京师范大学2016年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (6)南京师范大学2017年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷 (7)Ⅱ历年考研真题试卷答案解析 (8)南京师范大学2012年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (8)南京师范大学2013年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (15)南京师范大学2014年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (21)南京师范大学2015年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (28)南京师范大学2016年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (34)南京师范大学2017年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷答案解析 (40)Ⅰ历年考研真题试卷南京师范大学2012年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷考试科目：336艺术基础注意事项：所的答案必须写在答题纸上，做在试卷或草稿纸上无效；请认真阅读答题纸上的注意事项，试题随答卷一起装入试题袋中交回。
1.请以宋代画家的代表人物或绘画为例，谈中国画或文人画的绘画特征。
（25分）2.明代是中国书画艺术史上的一个重要阶段，出现了一些以地区为中心的名家和流派，试以其中主要流派及其代表人物或绘画为例谈明代绘画的特征及其与宋代绘画的主要区别。
（25分）3.西方文艺复兴时期是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的一个重要历史时期。
请以此时期的艺术家及其作品为例，谈去在西方绘画史上的标志性贡献。
（45分）4.以攻读艺术硕士的目的和意义为基点，谈谈艺术的创造性思维在观察世界中的价值与意义。
（55分）南京师范大学2013年招收攻读硕士学位研究生入学考试试卷考试科目：336艺术基础注意事项：所的答案必须写在答题纸上，做在试卷或草稿纸上无效；请认真阅读答题纸上的注意事项，试题随答卷一起装入试题袋中交回。
南京艺术学院考研真题_623艺术基础(美术设计类)2011-2018年
南艺艺术基础历年考试变化说明1、南京艺术学院艺术基础11-18年的科目代码均是336；2、2011-2017年是所有专业同一份试卷，按要求选择答题；3、2018年改为按三大类专业出三份试卷（但同一科目代码），即音乐/舞蹈/戏曲编一份试卷；电影/广播电视/戏剧编一份试卷；美术/设计编一份试卷；4、从2019年三大类专业改为三个科目代码：621艺术基础（音乐/舞蹈/戏曲编）；622艺术基础（电影/广播电视/戏剧编）；623艺术基础（美术/设计编）。
南京艺术学院2017年研究生入学考试试题336艺术基础 （满分150分）（回忆版）一、名词解释（16题选4题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另2题可自选；每题10分，计40分，务必标清题号）1、古琴5、轮廓光9、信息艺术设计13、南国社2、全景（电影）6、青瓷10、花部14、鲁道夫·努里耶夫3、传神论7、汉堡评剧11、长鼓舞15、科学教育片4、舒曼8、声画分立12、散曲16、元四家二、简答题（16题选3题，其中2题必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，另1题可自选；每题20分，计60分，务必标清题号）1、如何理解电影的综合性。
2、简述气韵生动。
3、简述表现主义。
4、简述交响诗的基本特征。
5、简述包豪斯对设计史的贡献及影响。
6、简述设计风格形成的基本因素。
7、简述运动摄影与动态构图的关系。
8、简述前苏联蒙太奇学派。
9、简述荒诞派的艺术特征。
10、简述中国芭蕾的发展历程。
11、简述宋元杂剧的艺术特征。
12、简述广播剧的特点。
13、简述西方现代舞的审美标准。
14、简述戏剧的审美功能。
15、简述民间歌曲的主要体裁。
16、简述戏曲文学。
三、论述题（16题选1题，必须选择报考专业领域内试题作答，选择其他试题无效，计50分，务必标清题号）1、试论述清四王的绘画追求。
2、试论述风格对于现代设计的价值和意义。
3、举例论述手工艺设计的基本特征。
武汉科技大学2018年《336艺术基础》考研专业课真题试卷【含参考答案】
1、F
2、F
3、F 4、T
5、T
6、T
7、T
8、F 9、F 10、F
三、名词解释题( 共 5 小题，每小题 5 分，共 25 分)
1、意蕴 【参考答案】指潜伏在艺术作品内部的深层内涵，是一种“只可意会、难以言传”的 神韵、风采和韵味；或渗透的艺术形象之中，或流露于字里行间，或隐藏在艺术作品的形 象背后，有待于审美主题的感悟与发现。 2、黄金分割率 【参考答案】又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体分为的 比值关系（1∶0.618 或 1.618∶1），即长段为全段的 0.618。0.618 被公认为最具有审美 意义的比例数字，最能引起人的美感的比例，在古希腊被称为“美的方程式”。 3、符号学 【参考答案】符号是传递信息的载体，通过设计的外在特征来表达设计的内在意思； 通过外部特征让使用者直观地接受设计者的信息。符号学是人类有关意义与理解的所有思 索的综合提升，就是意义研究之学，是 20 世纪形式论思潮之集大成者。
（
）
6、新艺术运动在设计史上，标志着由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转
折与过渡，产生了吉马德、高迪、霍尔塔等著名设计师。
（
）
7、法国的蓬皮杜文化艺术中心是高技术风格的代表作品。
（
）
8、毕加索是著名艺术流派——印象派的代表人物。
（
）
9、美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”,其表现形式包括产品零件
四、简答题(共 4 小题，每小题 10 分，共 40 分)
1、简述艺术创作的阶段和主要内容。 【参考答案】艺术创作过程要经历艺术积累、艺术构思和艺术表现这三个互相联系， 彼此交错的阶段。其具体内容是(1)艺术积累阶段大体包括材料储备、艺术发现和创作欲 望三部分。材料储备是艺术创作的基础是生活素材和情感的积累，在此基础上选择题材、 提炼主题、进行创作。有了一定的生活和情感积累，艺术家的目光会更加敏锐，观察力、 感受力、想像力、异常活跃，产生更多的艺术发现，启动了创作欲望，即在艺术发现基础 上产生的一种推动构思并进一步付诸艺术表现的心理要求和情感冲动。(2)艺术构思。艺 术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术 表现方式为中介，使艺术意象得以创造和成熟的过程。为完成艺术构思的任务，艺术家需 要采用一定的方式，将浩如烟海、错综复杂的生活材料重新组合，并使之形成新的、具有 丰富内捅的艺术意象。艺术构思的方式是复杂和多样的，常见的有综合、变形、移情等形 式。(3)艺术表现，艺术家借助一定的物质媒介和艺术语言，运用艺术方法和艺术技巧， 将构思成熟的艺术意象转化为可供人们欣赏的艺术形象或艺术作品的过程，艺术表现是艺 术创造过程的最后完成阶段。 2、简述艺术作品内容与形式的关系。 【参考答案】艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其 中包括客体世界和人的主观世界。内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素 的总和。艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表 现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要 指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺 术手法、类型体裁等。艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容 常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现 相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且由于形式的变幻，可以直接影响和制约 内容的审美价值的实现。
南京师范大学-336艺术基础 考研真题参考答案2011-2015年
南京师范大学艺术学基础知识历年真题参考答案2011年一、请列出元代绘画史上的十位代表画家（30分）元代的统一促进了各民族融合，但由于统治者实行民族歧视政策，致使一部分汉族士大夫虽生在统治机构，政治上却难以施展，只能寄情于诗文书画，以书画自鸣清高。
在他们的绘画中，重视主管意趣和笔墨风格的表现，诗、书、画进一步渗透结合，水墨山水和花鸟竹石的兴盛，把宋金以来形成的文人绘画推向新的高潮。
这一时期出现的绘画主要有山水、水墨梅竹与花鸟画以及人物画和寺观壁画。
1、山水画家（1）赵孟頫：字子昂，号松雪道人，他的绘画功力深厚，能融汇唐宋绘画之长而自成一家，对于人物、鞍马、山水、花鸟、竹石无所不能，水墨、青绿、工笔、写意诸体兼备。
在艺术主张上标榜“古意”，谓“若无古意，虽工无意”，从文人的审美情趣出发，提倡继承唐与北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素的画风，反对宋代院画过分追求形似和纤巧；他又强调书法与绘画的关系，将书法用笔进一步引进绘画之中，加强其艺术表现力。
他的代表作有《秋郊饮马图》、《人骑图》、《幼舆丘壑图》、《鹊华秋色图》、《双松平远》、《水村图》、《秀石疏林图》等，他的绘画实践和艺术主张集中体现了元代文人画在继承宋金基础上的新发展，对当时和后世绘画都具有巨大影响。
（2）黄公望：字子久，号大痴道人，与吴镇、倪瓒、王蒙并称“元四家”，思想上受赵孟頫影响，绘画上主要取法五代北宋荆浩、董源等人的山水画法，加以融化吸收，以水墨或浅降色作画，淡墨干皴，苍润浑厚。
主要作品有《溪山雨意图》《天地石壁图》《九峰雪霁图》和《富春山居图》。
其中《富春山居图》最为著名，此图为横卷，长达两丈，以苍润精炼的笔墨和优美动人的意境描绘浙江富阳、桐庐一带的山水容貌，及富春江上的旖旎风光。
此画应友人之托而作每兴之所至即点染挥毫，前后继续酝酿数年始完成，没有过多地拘泥于物象表面的细微描画而是着重把握住山水的整体风貌，以活脱潇洒的笔墨抒发作者主观意趣。
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答题范例
艺术的真善美 艺术是人所特有的，是人类有史以来不可分割的有机组成部分，它在人类的世世代代繁衍承传中一直占据着优先 的地位。
艺术始终凝结着时代文明、人类智慧和人性深度的最新成果，形象的记载并深化着人类对自己的认识和理解。正 如美国艺术理论家约翰· 拉塞尔曾经说过的那样：“正是艺术告诉我们所处的时代，也正是艺术使我们认识了自 己。艺术提供娱乐，同时，而且更主要的是，它揭示真理。数百年来，在对许多至关重要的事件影响上，艺术发 挥的作用大于其他一切。它揭示了当今世界和未来世界之真理，它包罗了整个人类历史，告诉我们比自己更加聪 明的人们在想些什么，它讲述人人都想听的故事，并永远固定了人类进化过程中多次关键性时刻。” 从拉塞尔的话中我们不难体会到艺术所包含的真善美。首先，艺术作为一种社会意识形态，它只能是实际存在的 社会生活的反映。所以它能够告诉我们，我们现在处于怎样的时代中。这就是艺术所表现出来的“真”。直接描 写社会生活的艺术作品是社会生活的反映，这是十分明显的。那某些只抒发内心感情的作品，如抒情诗、抒情音 乐和抒情舞蹈等，它们往往并不能使我们看到具体的生活情景，又该怎样解释这类艺术作品也是社会生活的反映 呢？这是因为作者的感情不是凭空产生的，而是来自对现实生活感受。由此看来，艺术中的“真”，是对现实生 活反映，但并不等于生活真实，而是通过艺术家的创造性劳动，通过提炼和加工，是生活真实升华为艺术真实， 也就是化“真”为“美”，通过艺术形象表现出来。因此，艺术要表达某种感情，必须有所依据，感情不能是无 由而来，也不是孤立存在的，它是由境、景、事而触发的，只有三者结合，才能达到情境交融，真实感人。当然， 艺术的真实性除了情真、志真、景真、境真、事真以外，还要理真、意真。
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三、论述题（16 选1） 1. 以拉丁美洲主要音乐体裁为例论证世界音乐的多样性 2. 结合作曲家及作品论西方17 世纪后影剧的发展概况 3. 试论体验派和表现派在表演观念上的分歧 4. 从田汉的话剧活动评价在其戏剧史上的地位 5. 戏曲起源有哪些说法，说说对戏曲起源的认识 6. 论述北杂剧衰落的原因 7. 论述电影与戏曲的关系 8. 论述60 年代下半期，70 年代香港武侠电影经历的三个主要阶段 9. 结合实例论述电影画面特技的常用手段及艺术效果 10. 结合实例作品，试论广播电影及电影中的音响 11. 举例说明什么是舞蹈作品中的意境 12. 结合舞蹈作品《踏影》，论述中国古典舞的艺术特色 13. 论述风格与艺术个性的关系 14. 论述吴道子画风的特点 15. 试举例分析传统工艺与现代艺术设计的关系 16. 试举例分析日本现代设计的基本理念与形式特征
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二、简答题（16 选3） 1. 简述赵元任《叫我如何不想她》艺术特点 2. 简述三一律动的创作法则 3. 为何南戏标志着中国成熟戏曲样式诞生 4. 中外电影的类型与体裁主要有哪些 5. 什么是表现蒙太奇 6. 简述民间舞蹈的稳定性 7. 简述达达主义 8. 简述格罗皮乌斯的教育原则 9. 简述舒伯尔的音乐创作 10. 简述自然主义戏剧特色 11. 简述爱情杂剧《墙头马上》的艺术风格 12. 简述30 年代法国诗意现实主义电影 13. 简述影视作品中人声旁白的特色 14. 简述巴*钦的艺术特色 15. 书画同源 16. 简述艺术设计的本质特征
2019南艺
2018年南京艺术学院
336艺术基础考研真题解析以及考研辅导班
考察内容
根据考生报考的专业分为三大类型的试题： I、报考音乐、舞蹈专业的考生重点关注“音乐编”、“舞蹈编”、“戏曲编”； II、报考电影、广播电视专业的考生重点关注“电影编”、“广播电视编”、“戏剧 编”； III、报考美术、艺术设计专业的考生重点关注“美术编”、“艺术设计编”。考试题 型： 考题类型 一、名词解释（4题，每题10分，计40分） 二、简答题（2题，每题20分，计40分） 三、论述题（2题，每题35分，计70分）
解析
波普艺术 波普为Popular的缩写，意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间， 由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定 。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击， 艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。 在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是理查德· 汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天” 的个人展览会（惠特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品 成了波普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、 R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。 20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。 美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物 、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。 美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美 国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术 与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃 霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。 集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。
答题思路
论点分析型 论点分析题，是近年来最常见的题型。题目给出某个艺术家或文艺理论家的一个论点，然后要求你去分 析它。我们看一道简答题： 卡西尔《人论》写道：“艺术家不仅必须感受事物的内在意义和他们的道德生命，他还必须给他的感情 以外形。……在艺术品中，正是这些形式的结构、平衡和秩序感染了我们。”这样讲是不是有“形式至上” 的倾向，试作分析。 这道题就要求考生看懂卡西尔所论述之意思，然后就形式与内容之关系做一简答。若事先知道卡西尔关 于“艺术乃是人的生命外化而成的感性符号形式”的观点，便不难理解这道题的意思了。 论点分析题的开头要求考生对题中的论点直接进行正面回应。答题者的观点可以多样化，可以主观化， 但要求做到叙述精美，不可糙话连篇。这里给一个开头段的参考答案，仅供参考： 作为象征符号学的代表人物，卡西尔这段话恰恰点出了艺术作品中意义所指层和符号能指层之间的紧密 结合关系。一来生命和符号是二而为一的，二来生命的外在物化必须以符号外形展现。所以，卡西尔所 说的形式的结构、平衡和秩序感染了我们不应该被断章取义地理解为“形式至上”，而应该深层次地看 到形式和内容的统一性，以及形式作为内容感人所必备的中间途径。 这种题目的出现，就要求同学们平时复习的时候，要多多关注中西方文艺理论里的著名学者所持的论点， 一来可以直接理解考题，二来也可以作为答题时的论据。 一般而言，论点分析型的答题思路是：论点描述+论点分析+主观评价。
答题结构
答题结构是给阅卷老师第一印象的东西，老师看到你的结构以后，首先会先观察你的结构是否符合要求。 其实不管是什么专业的，毕业论文总是要写的，而这个结构也就是体现在这里。 这里的答题结构也和每个人的答题逻辑有关。答题逻辑每个人都会有所区别。当然，每个人的逻辑会不一 样，因此得分也会有所区别。但是如果没有逻辑，那么得分肯定会更不一样了。 今天主要给大家展现的是论述题的答题逻辑。论述题是所有题目当中最难的一个题型。它本身极为综合， 也比较复杂，涉及到的知识点也很多。但好处是，论述题比较少，哪怕是今年《三驾马车》里面在去年的 基础上又增加了9个论述题，其实也就87道论述题。所以，这部分复习起来还是比较顺心的。 论述题的结构有很多，主要是： ①“总—分—总”结构：这种结构是比较常见的一种结构，属于用了绝不会犯错的结构。 ②“是什么—为什么—怎么样”结构：这种结构对大家提出的要求比较多，有些问题也不是很适用。比如 去年考的“什么是视觉文化”这道论述题，“是什么？”比较好写（鉴于去年专硕题目出现了两道关于视 觉文化的题目，这点在《三驾马车——权威笔记》P204进行了详细的标注，大家可以自行翻看）。在“为 什么”中写出目前这个事物所存在的问题，以及后面的“怎么样”来解决这个问题。 ③“定义—框架—总结”结构：这个结构和简答题的结构有点类似 ，首先是进行名词解释，解释这是个啥。 然后按照书本逻辑框架（可参考《三驾马车——思维导图》）回答3-5个点。最后进行简单总结。最后的总 结部分属于升华部分，这部分最好是可以写出自己的观点，关键是这个观点还不能是错的。
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答题范例
其次，艺术，它能够使我们更好地认识自己，为我们揭示真理，这表现出了艺术在社会生活中的功用，即艺术所 表现出来的“善”。艺术可以通过对人的意识的潜移默化的作用而实现对人们意识的教育和改造。亚里斯多德认 为艺术具有“卡塔西斯”即“陶冶、净化、宣泄、升华等作用”。优秀的艺术欣赏可以引起那种“无害的快感”， 能使情感净化、陶冶性情、使人在艺术欣赏中，在情感共鸣的同时，潜移默化地提高道德水准，从而为社会培养 具有一定道德品质的人。所以，我们可以看出，艺术中的“善”并不是道德说教，同样还是要通过艺术家的精心 创作，使艺术家的人生态度和道德评价渗透到艺术作品中，让人们通过欣赏艺术作品，抱着娱乐的态度来获得意 味深长的教益，从而感受艺术的“善”。 最后，一切的艺术作品，都具有其他意识形态办不到的东西，那就是美。没有美，也就没有艺术。艺术能够唤醒 人的美感，艺术活动不但是制作，它还要在制作时让产品使人感到愉悦，并且只以快感为直接目的，这就是美的 艺术，美的艺术是审美的艺术中最有价值的部分。艺术的审美性是内容美与形式美的统一，艺术的形式美不能脱 离艺术的内容美，因为艺术的形式美在于它生动鲜明地体现出内容。这方面，中外艺术家们有过很多论述，如黑 格尔美学的核心是：“美是理念的感性显现。”认为艺术美的本质在于感性形式体现出理性内容。刘勰在《文心 雕龙》中强调：“故情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅，此立文之本源也。”他认为，形 式应服从于内容，真正的艺术美不在词藻的华丽，而在于确切生动地表现内容。所以，艺术的审美性是内容和形 式的完美统一。 美不是抽象的东西，美和真联系在一起。美的东西一定是提炼了的生活的真实面貌。真和美很难分开，没有真， 也就没有美。美和善也是联系在一起的，美的形象总是寄托着艺术家的理想，而这一理想应当是美好社会理想的 反映。 因此，优秀的艺术作品，是通过化“真”为“美”和化“善”为“美”达到真、善、美三者的融合。没有了“善” 和“真”，就失去了“美”;没有了“美”，艺术也就失去了感染力和价值。艺术源于生活，又是高于现实的，它 是真善美的，采取的是客观题固定答案，主观题不设参考答案的做法。 主观题不设参考答案，要求考生勇于提出自己的想法，大胆抒发不同见解，不要人云亦云。艺术最怕的 就是走别人走过的道路，那是平庸、无才的体现。因此，答案最忌讳相似，甚至雷同。所以，下边在这 里有必要再一次郑重地告诉同学们，即使看了资料的答案，也不要背下来原封不动的照搬，因为，那样 只会让你走上雷同的不归路。 主观题有自己的评分标准，一般会从内容、结构、语言等几个方面综合考量，然后按档次评分。以一道 30分的论述题来看，一般可以分为如下五档： 第一档次：26-30分 立意深刻、中心突出、观点新颖、论据翔实，结构清晰，逻辑严谨，论述精辟，字迹优美，行文流畅， 文采丰满。 第二档次：21-25分 中心明确、结构较为完整，逻辑层次比较清晰，文从字顺。 第三档次：16-20分 中心基本明确，结构尚完整，语句比较通顺，有少量语病和错别字。 第四档次：11-15分 中心不太明确，结构不够完整，层次不甚清晰，语句不够通顺，有较多语病、错别字。 第五档次：0-10分 偏离题意，结构残缺，层次混乱，思维不清，语句严重不通。书写字迹潦草混乱。