美术类课程分类

（一）.教师技能

1.三笔字练习：本着提高教师基本功，为教学服务的原则，特安排书写规范，对书法有所研究的教师定期开展对三笔字的指导，从汉字基本笔画练起，不断把握间架结构规律，领悟行款章法，提高写字综合水平。

2.课堂教学艺术：教学离不开艺术，教师学习运用语言、动作、表情、色彩、音响、图像（包括文字、符号、图表、模型、实物、标本）等手段，遵循教学规律、运用教学原则，创设教学情境，从而取得最佳教学效果，并形成一整套娴熟的教学方法、技能和技巧。

3.教师礼仪：老师在传播知识的同时，以自己的言行举止、礼仪礼貌对学生进行着潜移默化的影响。教师礼仪教会你在教学中如何以高素质的内在素养（修养、素质）和外在素养（仪表、仪容）影响、教育学生。

4.演讲口才技能训练：学会如何发音准确，吐字清晰，把每个字音都能够完整发出来.，咬字头、立字腹(圆)、收字尾，同时使用鼻、口、喉、胸四腔.，使得.表达时声情并茂。教会你如何准确完整生动地表述自己的想法，准确复述转达别人的话。准确生动地描述景、事、物、人和生活。

（二）.办公软件

1.Word的使用：Word使用课程教会你如何对文中进行排版，在Word中批量转换文档，快速还原图片文件，一次保存多个文件，合并Word文件，修复文件，实现Word个性模板。

2.PPT的制作： PPT使用的学习，教会你如何制作出集文字、图像、图形、声音以及视频剪辑等多媒体元素于一体的演示文稿，从而使所要表达的信息组织在一组图文并茂的画面中。

3.Excel表格制作：excel表格功能强大，学会利用它收集记录数据，进行简单的统计计算，其中包含很多函数功能，学会如何求和，求平均数，排序等操作程序。

4．Flash动画制作：Flash软件作为一款矢量级动画制作软件,用来创作运动动画人物是件很轻易的事情。但是对于初学者来说,往往不得要领,无从下手。Flash制作课程教会你如何自己制作动画。

ｔＥｌ　

学前教育专业美术类课程的特殊性及其启示　

王　

（安康学院教育科学系　辉　

陕西・安康７２５０００）　

中图分类号：Ｇ６１　３　文献标识码：Ａ　文章编号：１　６７２—７８９４（２０１　１】２６—００４１—０２　

摘要　本文从学前教育专业和美术教育专业美术类课程　比较的角度出发．阐述了学前教育专业美术类课程在培养　

目标．课程设置的内容范围、深度和偏向等几个方面的特殊　

性：并且从选择和使用美术教师、明确课程内容和深度、分　方向培养和分层次进行美术教学等几个方面论述了其特殊　

性对于学前教育专业美术类课程教学的启示。　

关键词　学前教育专业　美术教育　特殊性　启示　

Ｔｈｅ　Ｐａｒｔｉｃｕｌａｒｉｔｙ　ｏｆ　Ａｒｔ　Ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ　ｆｏｒ　Ｐｒｅ　Ｓｃｈｏｏｌ　Ｅｄ—－　ｕｃａｆｉｏｎ　ａｎｄ　Ｉｔｓ　Ｒｅｖｅｌａｔｉｏｎ／／Ｗａｎｇ　Ｈｕｉ　

Ａｂｓｔｒａｃｔ　Ｆｒｏｍ　ｔｈｅ　ａｎｇｌｅ　ｏｆ　ａｒｔ　ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ　ｄｉｆｆｅｒｅｎｃｅｓ　ｂｅｔｗｅｅｎ　ｐｒｅ－ｓｅｈｏｏｌ　ｅｄｕｃａｔｉｏｎ　ａｎｄ　ａｒｔ　ｅｄｕｃａｔｉｏｎ，ｔｈｉｓ　ｐａｐｅｒ　ｄｉｓｃｕｓｓｅｓ　ｔｈｅ　

ｐａｒｔｉｃｕｌａｒｉｔｙ　ｏｎ　ａｒｔ　ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ　ｏｆ　ｐｒｅ—ｓｃｈｏｏｌ　ｅｄｕｃａｔｉｏｎ　ｆｒｏｍ　

ｓｅｖｅｒａｌ　ａｓｐｅｃｔｓ　ｗｈｉｃｈ　ｉｎｃｌｕｄｅ　ｃｕｌｔｉｖａｔｉｎｇ　ａｉｍ，ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ　ｒａｎｇｅ　

ａｎｄ　ｄｅｐｔｈ．Ｔｈｅｎ，ｉｔｓ　ｒｅｖｅｌａｔｉｏｎ　ａｒｅ　ｄｉｓｃｕｓｓｅｄ　ｆｒｏｍ　ｔｈｒｅｅ　ａｓｐｅｃｔｓ　

ｏｆ　ｓｅｌｅｃｔ　ａｎｄ　ｕｓｅ　ｔｅａｃｈｅｒ，ｃｌｅａｒ　ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ　ｒａｎｇｅ　ａｎｄ　ｄｅｐｔｈ，　

ｍｕｌｉｔ—ｌｅｖｅｌ　ａｒｔ　ｔｅａｃｈｉｎｇ　ａｎｄ　ＳＯ　ｏｎ．　Ｋｅｙ　ｗｏｒｄｓ　ｐｒｅ－ｓｃｈｏｏｌ　ｅｄｕｃａｔｉｏｎ；ａｒｔ　ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ；ｐａｒｔｉｃｕｌａｒｉｔｙ；　

创意美术课程类型分类

一、绘画类课程

绘画类课程是创意美术课程中最常见的一种，主要是通过绘画来表达创意和情感。绘画类课程包括素描、油画、水彩画等。素描课程是基础中的基础，通过学习素描技巧，能够培养学生的观察力和构图能力。油画课程则注重色彩的运用和层次感的表现，学生能够学习到如何运用不同的画笔和颜料来创作出丰富多样的作品。水彩画则更加注重对水的利用，通过水的流动和透明感来表现画面的美感。

二、雕塑类课程

雕塑类课程是另一种常见的创意美术课程，它注重的是对立体空间的表现和创造。雕塑课程包括陶艺、石雕、金属雕塑等。陶艺课程是其中最基础的一种，通过捏塑和陶轮技巧，学生可以创作出各种形状的陶艺品。石雕和金属雕塑则更加注重对材料的处理和雕刻技巧的掌握，学生可以通过雕刻出立体形象来表达自己的创意和思想。

三、摄影类课程

摄影类课程是近年来越来越受欢迎的一种创意美术课程，它通过摄影技术和构图来表达创意和情感。摄影课程包括基础摄影、人像摄影、风景摄影等。基础摄影课程注重的是对摄影器材和拍摄技巧的学习，学生可以通过不同的光线和角度来拍摄出不同的照片效果。人像摄影和风景摄影则更加注重对人物和自然环境的把握，通过摄影来展现出人物的特点和风景的美丽。

四、设计类课程

设计类课程是与创意美术密切相关的一种课程，它通过设计理念和工具来表达创意和思想。设计类课程包括平面设计、服装设计、室内设计等。平面设计课程注重的是对排版和色彩搭配的学习，学生可以通过设计海报、名片等来展示自己的创意。服装设计和室内设计则更加注重对空间和形状的处理，学生可以通过设计服装和室内空间来表达自己的创意和审美观点。

五、动画类课程

动画类课程是近年来兴起的一种创意美术课程，它通过动画技术和场景设计来表达创意和故事。动画课程包括手绘动画、3D动画、特效动画等。手绘动画课程是最基础的一种，学生可以通过绘制不同的场景和角色来制作出动画片段。3D动画和特效动画则更加注重对软件和技术的学习，学生可以通过制作三维模型和特效来创作出精美的动画作品。

1 美术课程教学内容概述

美术课程教学内容概述可以根据不同的年级和学习阶段而有所不同，但总体来说，美术课程旨在培养学生的艺术表现能力、审美意识和创造力。以下是一个通常的美术课程教学内容概述：

1. 素描与造型：学习基本的素描技法和造型原理，包括线条、明暗、透视等，通过绘画实践加深对物体形态和结构的理解。

2. 水彩与油画：介绍水彩和油画的基本知识和技法，学习色彩运用、调色技巧以及不同材质和工具的使用方法。

3. 手工制作与立体艺术：通过手工制作和立体艺术活动，培养学生的动手能力和空间想象力，如剪纸、拼贴、雕塑等。

4. 平面设计与数字艺术：引导学生掌握平面设计的基本原则和软件应用，了解数字艺术的发展趋势和表现方式。

5. 艺术史与艺术欣赏：介绍不同历史时期和文化背景下的艺术作品，培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。

6. 创意表达与个人作品：鼓励学生进行创意表达，发挥想象力和个性特点，完成个人艺术作品或项目，包括绘画、摄影、装置等。

此外，美术课程还可以与其他学科融合，如语言艺术、科学、历史等，通过跨学科的教学活动提供更丰富的学习体验。教学内容概述可以根据学校的具体情况和教师的教学理念进行调整和拓展。