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电影与戏剧的关系，电影与文学的关系一、电影与戏剧在发展历史上，电影受到来自戏剧的巨大影响。
电影的导演、演员等环节是在戏剧基础上发展而来，戏剧的大量艺术手法被电影借鉴，形成了电影史上的戏剧电影美学。
大多数故事片的叙事模式也是戏剧化的，即：在相对有限的时间单位和相对独立的空间场景内部，围绕一个核心事件的矛盾冲突展开叙述，结构闭合而完整。
二者的根本区别在于：电影是用画面来表现内容的,运用的是蒙太奇表现手法,是“视听语言”艺术。
话剧则是运用舞台来表现内容，运用对话设置剧情冲突，场景只能用布景来转换，舞台的空间很小，戏剧属于文学范围。
电视既不属于电影更不属于戏剧，电视是随着电影演变而来，但是跟电影的拍摄方法还是有些差别，电影是用胶片，光感色彩都比较鲜明，表现的事物比较生动。
电影的基本元素是活动的影像，戏剧则是演员、舞台等实体；电影是现代科技催生的大众文化，艺术表现更加自由，传播更加方便快捷，受众面广；戏剧则是古老的现场表演艺术，表现能力和传播均受到一定限制，受众面小。
从创作上讲，电影中导演的工作是第一位的，其关注的核心仍然是影像，他要保证观众看到的各种视觉要素共同组成他希望达到的影像效果，演员只是造就影像的重要手段，不是核心的和唯一的，其表演必须自然真实，因此电影观众的注意力应当更多放在影像上，而非演员。
戏剧则主要依赖演员的语言动作表现，他们的语言、形体动作成为观众欣赏戏剧的主要审美对象，表演有较强的假定性和风格化色彩。
电影个戏剧的关系是及其密切的，首先最为明显的是故事情节剧为俩者共通的表现题材。
电影的叙事性也要叙述故事，描述时间和情景。
戏剧通过舞台演员的表演和假定性来使观众进入剧情。
其次，电影是后来的艺术门类，他在描写事件和演员表现技巧上都是借鉴戏剧的表演手段。
但电影作为新兴的艺术门类，它具有集音乐、美术、戏剧、戏曲于一身的综合表现优势，由于电影的地点的随意性，时空范围就可以大到宇宙，小到微生物都可以在一段事件内同时表现，而戏剧由于空间和时间的局限，表现范围的可能性就不如电影。
中国历史题材电视剧的类型与美学精神【内容提要】本文认为，中国历史题材电视剧可分为电视历史剧、电视历史故事剧、电视神话神魔剧三个大类。
在艺术与历史生活的能动审美反映关系上，电视历史剧和电视戏说剧这三类电视剧分别采用了“考事见真”、“失事求似”和“仿事成戏”的文本策略；在文本内部故事情节和主题表达构成的“形神关系”上，它们分别强调以形写神、以神写形和文本间性。
在当代电视审美文化生态格局中，历史题材电视剧的繁荣和发展，需要再现文本、表现文本和戏仿文本的多元互渗，“真实冲动”、“审美冲动”和“游戏冲动”诸种美学精神的互动共生。
【关键词】历史题材电视剧/电视历史剧/再现/表现/戏仿一、中国历史题材电视剧的类型从艺术发展史角度考察，我国古代没有“历史剧”这一概念。
在建国前后很长一段时间内，“历史题材戏剧”和“历史剧”的概念经常是混同来使用的。
所以，对“历史剧”这一概念内涵也有广义和狭义两种理解方式：广义上说的历史剧可以等于“历史题材戏剧”，狭义上的历史剧则要求戏剧的主要人物和重大事件有比较充分的历史根据。
这两种对“历史剧”的理解各有其渊源，可分别以郭沫若和吴晗为代表。
郭沫若理解的“历史剧”是一种广义上历史剧，也就是现在一般说的“历史题材戏剧”。
抗战时期郭沫若提出的“失事求似”的浪漫主义历史剧创作理论，在历史上发生了很大影响。
郭沫若曾说：“凡是把过去的事迹作为题材的戏剧，我们称之为历史剧。
这过去的时限是很难定的，一转眼间一切都成了过去，这样严格说来，差不多就没有‘现在’这样东西……不属于真正的史实，如古代的神话，或民间传说之类，把它们拿来做题材，似乎都可以称为历史剧。
假使这样广泛地来规定，凡是旧时代的戏剧，无论中国的或外国的，可以说都是历史剧”。
在这里，郭沫若理解的“历史剧”，主要是按照戏剧中反映的艺术事件离开当代生活的时间距离来说的，侧重于对历史“时间纬度”的理解，建议“离开目前二十年左右的事迹就算是过去”。
电视文艺节目的类型篇一：电视节目类型电视节目类型大致的可分为新闻类节目（正规的），财经类节目（相关咨讯及评述），体育类节目（赛事转播及体育消息报道），文化娱乐类节目（包括影视，综艺，娱乐咨讯等），生活类节目（包括生活见闻，百姓平日关心的一些内容），谈话类节目，军事类节目，教育类节目，科技类节目，少儿节目，老年节目，广告节目等等。
[2]由于电视节目的发展，许多节目的类型复杂多样，包含了多种类型。
电视新闻资讯节目定义：以现代电子技术为传播手段，以声音、画面为传播符号，对公众关注的最新事实信息进行报道的电视节目类型。
电视谈话节目定义：以电视为传播媒介，通过话语形式，营造屏幕内外面对面人际传播的“场”氛围，以语言符号和非语言符号双渠道来传递信息，整合大众传播与人际传播的电视节目类型。
电视文艺节目定义：以文学、艺术和文艺演出作为创作原始素材和基本构成元素，在保留原有艺术形式的基础上，运用电视视听语言进行二度创作，具有较高欣赏艺术性和审美价值的电视节目类型。
电视娱乐节目定义：以电视为传播媒介，利用综合性的表达手段，将多种娱乐性的元素组合在某一种形式中，在某一时段强化电视的娱乐功能，单纯地使观众身心放松、精神愉悦的电视节目类型。
电视纪录片定义：非虚构的、审美的（非功利的），以建构人和人类生存状态的影像历史为目的的电视节目类型电视剧。
定义：灵活运用文字、戏剧、电影等多种表现手法，广泛深入历史、社会、生活的方方面面，交织使用电子传播、家庭传播、人际传播的各种手段，在当下社会影响最大、收视份额最足的电视节目类型。
电视电影定义：按照电影的艺术规范和电视的叙事规律来制作，通过电视媒介播放的电视节目类型。
电视特别节目定义：各级电视机构打破常规播出之栏目、时间、长度等诸多限制，充分投入人、财、物资源，以各类特别事件作为内容载体，以特别策划、精心编排为形式特征，能够收获巨大社会影响和优质经济效应的特殊的电视节目类型。
[3]如果按中央电视台的频道分类来划分电视节目，则有新闻综合类如朝闻天下、第一时间、法治在线、环球视线、每周质量报告、新闻1+1、新闻30分等科技教育；如百家讲坛、探索·发现、人与自然、科技博览等影视娱乐；如非常6+1、第10放映室、开心辞典、九州大戏台等经济生活；如购物街、经济与法、每日农经等少儿动画。
2022-2023年军队文职人员招聘《军队文职戏剧与影视》预测试题（答案解析）全文为Word可编辑，若为PDF皆为盗版，请谨慎购买！第壹卷一.综合考点题库(共50题)1.爱迪生于1891年发表了他制作的可供一个人通过放大镜观看活动影像的( )。
A.活动视镜B.诡盘C.活动摄像机D.感光胶片正确答案：A本题解析：暂无解析2.我国第一部描写乒乓球运动的故事片是：( )A.球迷B.元帅与士兵C.银球传友谊正确答案：B本题解析：暂无解析3.有记载的中国人自己摄制的第一部电影诞生于：( )A.北京胡同巷B.北京故宫C.北京长城D.北京的丰泰照相馆正确答案：D本题解析：1905年，任庆泰在祁罗孚洋行购买了一架法国制造的木壳手摇摄影机和14卷胶片，并且邀请当时最著名的京剧名角谭鑫培拍摄《定军山》。
最终，这部中国最早的电影拍摄了《定军山》里“请缨”“舞刀”“交锋”三个场面。
后来，《定军山》在大观楼影戏院放映时，受到观众热烈欢迎，竟出现了“万人空巷来观之《白水滩》、《金钱豹》等多部优秀电影，其中《定军山》片断是中国第一部无声电影，在我国电影史上占有不可忽视的位置。
4.播音的根本属性是？( )A.新闻性B.艺术性C.社会性D.自然性正确答案：A本题解析：暂无解析5.主体情感与客观物象的有机统一的是( )A.情境B.意蕴C.意境D.情感正确答案：C本题解析：本题考查了意境的概念。
意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中主观情感与客观物象的有机统一。
意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。
6.解放后第一任上海戏剧学院院长是：( )A.欧阳予倩B.熊佛西C.沙可夫正确答案：B本题解析：暂无解析7.音素是指？( )A.用听觉可以自然区分的语音结构的基本单位B.语言中最小的音义结合体C.语音的最小单位正确答案：C本题解析：暂无解析8.焦菊隐先生在导演艺术上勇于探索，创造性地吸收和运用戏曲艺术的优良传统，形成了具有鲜明民族色彩的独特风格，他是什么地方人？( )A.北京B.天津C.河北正确答案：B本题解析：焦菊隐是中国戏剧家和翻译家，也是北京人民艺术剧院的创建人和艺术上的奠基人之一。
新编京剧中蒙太奇手法的运用摘要：新编京剧中蒙太奇手法的运用，在很大程度上是受话剧舞台的改革创新推动的。
蒙太奇手法在京剧舞台上的运用已非个别现象，而且闪现出多种形式，使新编京剧增添了时空切换和形象拓展上的自由度，焕发出新的审美气息。
对于新编京剧中蒙太奇手法的运用，仍然需要以积极的态度给予支持。
当然，蒙太奇手法在新编京剧中毕竟只是辅助手段，京剧更应该充分发挥自身所独有的特长，以它特有的“唱做念打”来与影视抗衡。
关键词：新编京剧；蒙太奇；辅助手段Abstract：The application of montage in the new Beijing Opera is，to a large extent，promoted by the reform and innovation in the drama stage. Montage practice in the Beijing Opera stage is not unique，but has come out in various forms，added space-time switch andfreedom of image expansion to the Opera，filling it with new aesthetic atmosphere. We should adopt a positive attitude towards it. Meanwhile we should also know that the montage practice is only a supplementary means，and to contend with the film，Beijing Opera should give full play to its ownunique traditional expertise singing，performing，explaining and martial arts.Key words：new Beijing Opera；montage；supplementary means一新编京剧中蒙太奇手法的运用，在很大程度上是受话剧舞台的改革创新推动的。
新世纪古装电视剧的现代审美反思随着社会的发展，古装电视剧一直是中国影视界的一大特色，其中承载了丰富的历史文化内涵和优美的古典艺术风格，深受观众的喜爱。
随着现代审美观念的不断改变，传统古装电视剧也受到了挑战，面临着现代审美的反思。
本文将对新世纪古装电视剧的现代审美进行深入探讨，探索其变革与发展。
新世纪古装电视剧在审美上做了哪些改变？新世纪古装电视剧在制作上更加注重历史细节的还原和真实性，剧情也更加注重历史的真实性和人物的精神内涵。
而在服饰造型上，新世纪古装电视剧更加注重服饰的造型和设计，力求在传承传统的同时吸收现代元素，使得古装剧中的服饰更符合现代审美的需求。
新世纪古装电视剧在人物形象上更加突出人物的性格魅力和形象美感，打破了以往古装剧中人物形象的单一刻板印象，更加符合现代观众的审美需求。
古装电视剧在现代审美中也面临一些挑战和反思。
一方面，古装电视剧在服饰造型上虽然吸收了现代元素，但在传统的束缚下，难以完全满足现代观众对于服饰的审美需求。
古装电视剧在情节和人物塑造上往往过于沉重，缺乏现代审美中对于轻松愉悦的追求，使得古装剧在现代观众中的吸引力有所下降。
现代古装电视剧在审美上需要对传统进行反思，寻求与现代审美更好的结合。
对于古装电视剧的现代审美反思，我们可以从以下几个方面进行思考和改革。
首先是服饰造型上的改革，可以吸收更多的现代元素，让古装剧中的服饰更符合现代观众的审美需求，打破传统束缚，注重时尚和个性。
其次是情节和人物塑造上的改革，可以注重人物的个性魅力和情感表达，增加更多轻松愉悦的戏剧元素，使古装剧更加贴近现代观众的审美喜好。
最后是历史文化内涵的传承和创新，可以在保持历史真实性的前提下，更加注重历史文化的当代意义和价值，使古装剧在审美上更具有时代感和现代性。
新世纪古装电视剧面临着现代审美的挑战和反思，需要在服饰造型、情节和人物塑造以及历史文化内涵的传承与创新上进行改革和创新。
只有这样，古装电视剧才能更好地适应现代观众的审美需求，继续在影视界发挥重要的作用。
