影像拍摄及制作技术标准

附件1：

精品视频公开课拍摄制作技术标准

（2013年版）

根据精品视频公开课建设工作的需要，特制定本标准。本标准主要包括视频公开课的音视频录制、后期制作和文件交付等基本技术规范。

一、录制要求

（一）课程时长

每门课程总讲数应至少5讲，每讲时长30～50分钟。删除与教学无关的内容。

（二）录制场地

录制场地应选择授课现场，可以是课堂、演播室或礼堂等场地，面积在50平方米以上。录制现场光线充足、环境安静、整洁，避免在镜头中出现有广告嫌疑或与课程无关的标识等内容。

（三）课程形式

成片统一采用单一视频形式。

（四）录制方式及设备

１.拍摄方式：根据课程内容，采用多机位拍摄（3机位以上），机位设臵应满足完整记录课堂全部教学活动的要求。

２.录像设备：摄像机要求不低于专业级数字设备，在同一门课程中标清和高清设备不得混用，推荐使用高清数字设备。 ３.录音设备：使用若干个专业级话筒，保证教师和学生发言的录音质量。

４.后期制作设备：使用相应的非线性编辑系统。

（五）多媒体课件的制作及录制

教师在录制前应对授课过程中使用的多媒体课件（PPT、音视频、动画等）认真检查，确保内容无误，排版格式规范，版面简洁清晰，符合拍摄要求。

在拍摄时应针对实际情况选择适当的拍摄方式，与后期制作统筹策划，确保成片中的多媒体演示及板书完整、清晰。

二、后期制作要求

（一）片头与片尾

片头不超过10秒，应包括:学校LOGO、课程名称、讲次、主讲教师姓名、专业技术职务、单位等信息。片尾包括版权单位、制作单位、录制时间等信息。

（二）技术指标

1.视频信号源

（1）稳定性：全片图像同步性能稳定，无失步现象，CTL同步控制信号必须连续：图像无抖动跳跃，色彩无突变，编辑点处图像稳定。

（2）信噪比：图像信噪比不低于55dB，无明显杂波。

（3）色调：白平衡正确，无明显偏色，多机拍摄的镜头衔接处无明显色差。

（4）视频电平：视频全讯号幅度为1Ⅴp-p，最大不超过1.1Ⅴ p-p。其中，消隐电平为0V时，白电平幅度0.7Ⅴp-p，同步信号-0.3V，色同步信号幅度0.3V p-p (以消隐线上下对称)，全片一致。

精品视频公开课拍摄制作技术标准

日期：2012-02-15作者： 来源：教育部

根据精品视频公开课建设工作的需要，特制定本标准。本标准主要包括视频公开课的音视频录制、后期制作和文件交付等基本技术规范。

一、前期录制要求

（一）课程时长

每门课程总讲数应至少5讲，每讲时长应在30-50分钟之间。在视频的后期制作中，应编辑删除与教学无关的内容。

（二）录制场地

录制场地应选择授课现场，可以是课堂、演播室或礼堂等场地，面积在50平方米以上。要求录制现场光线充足、环境安静、整洁，避免在镜头中出现有广告嫌疑或与课程无关的标识等内容。

（三）课程形式

成片统一采用单一视频形式。

（四）录制方式及设备

1.拍摄方式：根据课程内容，采用多机位拍摄（3机位以上），机位设置应满足完整记录课堂全部教学活动的要求。

2.录像设备：摄像机要求不低于专业级数字设备，推荐使用高清数字设备。

3.录音设备：使用若干个专业级话筒，保证教师和学生发言的录音质量。

4.后期制作设备：使用相应的非线性编辑系统。

（五）多媒体课件的制作及录制

教师在录制前应对授课过程中使用的多媒体课件（PPT、音视频、动画等）认真检查，确保其文字、格式规范，没有错误，符合拍摄要求。

在拍摄时应针对实际情况选择适当的拍摄方式，确保成片中的多媒体演示及板书完整、清晰。

二、后期制作要求

（一）片头与片尾

片头不超过10秒，应包括:学校LOGO、课程名称、讲次、主讲教师姓名、专业技术职务、单位等信息。

片尾包括版权单位、制作单位、录制时间等信息。

（二）技术指标

1.视频信号源

（1）稳定性：全片图像同步性能稳定，无失步现象，CTL同步控制信号必须连续：图像无抖动跳跃，色彩无突变，编辑点处图像稳定。

（2）信噪比：图像信噪比不低于55dB，无明显杂波。

（3）色调：白平衡正确，无明显偏色，多机拍摄的镜头衔接处无明显色差。

《数字影像拍摄》课程标准

（2013级、三年制）

专业教研室主任：

系 主 任：

教务处处长签印：

主 管 院 长 签 印：

批 准 日 期：

传媒艺术系

二○一三年六月

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数字影像拍摄课程标准

一、教学对象

本课程标准适用影视动画专业三年制高职学生

二、学分与学时

学分：9学分 学时：90学时

三、课程模块类别及课程属性：

课程模块：职业能力必修课

课程属性：专业基础课

四、课程的性质、任务、目的

性质：《数字影像拍摄》是影视动画专业的基础技能训练课。它的性质属于专业必修课。本课程的主要任务主要通过学习动画编剧和表演理论的表演手法、导演拍摄手法的专业课题训练，从而培养学生的镜头语言的把握能力和影片制作导演能力，提高学生的创新思维和审美水平，为今后二维动画制作和三维动画制作及动画剧本写作打下坚实的基础。

数字影像拍摄课程主要以舞台表演和镜头拍摄的表现方式来进行动画导演创作的准备工作，是影视动画的基础学科，是步入动画设计之门和不断进取的必由之路。视听语言课程就本质和目的而言，旨在将学生编剧、导演、表演的基础能力进行系统化的提高，即认知水平与文字和表演表达水准的同步训练。同时注重与专业设计相结合的方式。通过表演形式的初步学习，有助于动漫设计创造思维的开启，从而掌握从事动漫设计创造所必备的基础技能。

任务：本课程主张理论教学与专业设计实践项目并重，让学生了解数字影像拍摄的主要目的及与专业设计的关系，通过掌握视听语言、导演拍摄的基本原理、写作、摄像技术的运用、现代表现手法及编剧技巧。以二维动画、三维动画的专业特点结合现代动画发展趋势进行主题性的练习，以加强创作理论的实际运用效果，其目的是拓宽学生的设计思维，培养综合的、多维的思考能力，培养学生具备创造性的传达方式以解决动画设计的实际应用问题。

数字影像拍摄课程是依据影视动画专业工作任务与职业能力分析表中的项目设置的。打破以纯DV短片拍摄与剧本写作为主要特征的传统学科课程模式，转变为以具体设计工作任务为中心组织课程内容。课程内容突出学生以角色表演的创意与镜头衔接与拍摄表现能力的训练，结合相关的专业要求，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了动漫设计师职业资格证书对知识、技能和态度的要求。

影像拍摄及制作技术标准

1.引言

本文档旨在提供影像拍摄及制作的技术标准，以确保拍摄和制作过程的质量和一致性。本文档适用于影像拍摄和制作的各个环节，并提供了一些基本的技术要求和指导。

2.拍摄技术标准

2.1 摄影设备

建议使用高质量的数码单反相机或专业摄像机进行影像拍摄，以获得更好的画面质量和细节捕捉能力。

摄影设备应保持良好的状态，包括检查和清洁镜头、视野和传感器等，以确保影像质量不受污垢或损坏影响。

2.2 拍摄设置

在拍摄前，应正确设置白平衡、曝光和对焦等相机参数，以确保影像色彩准确、亮度合适且清晰度高。

对于特定拍摄场景，如室外或低光环境，应根据需要选择适当的ISO和快门速度，以避免画面模糊或噪点过多。

2.3 拍摄构图

遵循良好的构图原则，如三分法、对称和余地等，以创造有吸引力和平衡的影像。

根据拍摄主题和目的选择合适的角度、距离和焦点，以突出主题或传达所需的信息。

3.制作技术标准

3.1 影像导入和处理

导入影像文件时，应使用适当的软件进行文件管理和处理，以保证影像素材和项目文件的安全和整洁。

在对影像进行后期处理时，应根据需求进行亮度、色彩和对比度的调整，以及去除噪点和修复影像缺陷等。

3.2 编辑和剪辑

编辑和剪辑应根据创意和故事需求进行，以创作出流畅、连贯和有逻辑的影像作品。

合理使用过渡效果、音乐、字幕和特效等元素，以增强影像表现力和视觉冲击力。

3.3 输出和导出 输出影像时，应选择合适的格式、分辨率和比特率，以满足目标播放平台和媒体要求。

导出文件时，应注意设定正确的尺寸、帧速率和编解码器等参数，以保证影像质量和兼容性。

4.总结

本文档介绍了影像拍摄及制作的技术标准，包括摄影设备、拍摄设置、拍摄构图、影像导入和处理、编辑和剪辑、输出和导出等方面的要求。遵循这些标准可以确保拍摄和制作过程的质量和一致性，最终创作出高质量的影像作品。