使用单反相机拍摄花卉的技巧

龙源期刊网 花卉摄影的对焦作者：踏花行来源：《花木盆景·花卉园艺》2008年第09期对焦看似简单，但对一些新手来说，能用好对焦，拍出的花卉照片质量会更佳。

大多数相机对焦大同小异，下面以尼康D70单反数码相机为例，简要介绍一下对焦模式及对焦锁定功能。

一、对焦模式对焦模式分为自动对焦(AF)及手动对焦(M)。

1、自动对焦(AF)可分为单次对焦及连续对焦，单次对焦是花卉摄影常用的设置，适合静止的物体。

在拍摄时，对准拍摄的花卉轻轻半按快门即可完成对焦，保持半按快门按钮焦距锁定，完成取景后按下快门按钮即完成拍摄；连续对焦适合拍摄运动的特体，在花卉拍摄几乎很少用到。

连续对焦拍摄时，半按快门按钮，即可连续对焦，按下快门按钮即完成拍摄，不管对焦是否完美。

图1的阿尔卡特虎眼采用自动对焦模式的单次对焦方式完成拍摄的，这种拍摄也是花卉摄影中常用的模式。

2、当在特定的环境条件下，采用自动对焦模式往往较难拍出理想的照片，此时应选择手动模式(M)。

如在微距模式下拍摄的主体太小、形状不规则，另外环境太暗、隔着玻璃、丝网拍摄时，自动对焦较难，这时应从AF模式切换到M模式下拍摄，拍摄时要仔细对焦，以防对焦不准，拍出的片子不清或虚掉，因为在此模式下不管对焦准确与否均可拍摄。

在植物园及一些展览区，一些植物布展在橱窗中，这时宜采用手动对焦，图2的百合1是通过玻璃拍摄的，拍摄时尽可能避开玻璃的反光，图中的画面有些灰暗，一般需要软件处理一下效果较好；百合2是用光影魔术手处理后的图片；图3石斛兰使用微距头拍摄，因景深较浅，采用了手动模式。

二、对焦锁定相机通过镜头的对焦区域在拍摄画面的正中央，新手拍摄时为对焦清晰，对焦锁定后就拍摄，拍出的主体往往位于图像中心，缺乏美感。

而对焦锁定后可上下左右移动相机对花卉主体重新构图，达到构图合理画面美观的效果。

对焦锁定可分为以下两种情况：1、自动对焦模式下选择单次对焦，当选择了所拍摄的花卉主体时，半按快门按钮对焦完成时，自动锁定，这时继续半按快门平移相机重新构图后，再按下快门按钮完成拍摄。

摄影技巧：拍花想要颜色更艳丽，相机如何设置？摄影技巧：许多人有疑惑，拍摄花朵时，怎么设置相机才不会偏色呢？还原花卉的自然色彩在拍摄花卉时，经常会出现拍出的色彩偏色或过于艳丽没有细节，不难发现这些花朵不是明度高，就是饱和度高。

想要避免这样的情况应该从以下几方面调整。

1.色温的控制在正常拍摄中，大家都喜欢把相机内白平衡设置为自动，这在拍摄其他题材时基本都是准确的，但在花卉摄影中并不适用。

花卉色彩的复杂性使相机难以应对，必须根据环境的特点设置好对应的色温。

阳光下拍摄应设置为太阳模式，或选择相对应色温值，必要时再做微调，只有这样才能保证相机拍出表现正常色彩的花卉照片。

2. 相机内照片风格对色彩的影响在数码单反相机内选择多种色调的功能称作“照片风格”，很多人不太了解，于是大多选择“自动”（默认设置），此时相机能分析拍摄场景并自动调整为适合的色调。

但是在拍摄花朵时会出现偏色和层次的缺失，特别是表现大红色、紫色等艳丽的颜色表现欠佳。

以佳能相机色彩为例，照片风格有标准、人像、风光、中性、可靠设置和单色，另外拍摄者还可以根据需要自定义设置3种风格，拍摄者对每种风格都可以精细调整其锐度、反差等设置。

改变照片风格设定不仅可以调整对比度和饱和度，还可以对特定颜色的色相和明度进行变化，对色彩本身的重现进行调整。

是完全地再现拍摄现场，还是追求更华丽的效果，拍摄者可以根据自己的表现意图来灵活运用。

佳能相机里有以下照片风格设置：自动：相机会自动分析拍摄场景，调整为适合的色调。

特别是能够将蓝天、绿色景物和夕阳风光等拍得鲜艳，拍摄花朵时可能会过于鲜艳或出现色差。

标准：这是佳能EOS 数码单反相机的基本色彩风格，能够适应大部分花卉拍摄。

它的特点是色彩浓度和锐度都稍高，不加工直接打印拍摄的照片时适用。

人像：这是能够表现女性、儿童的肌肤色及质感的照片风格。

相比标准风格，人像风格能使肌肤看起来更柔滑，还能使肌肤呈现明亮的粉红色，有时选择这种模式可以很好地体现花瓣的层次。

在春夏花开的季节，我们经常有机会见到漂亮的花朵，本次带来花卉摄影必知10个技巧介绍，一起来看看。

1.拍花建议的器材拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以，因为各种镜头也可以拍出不同的效果，但如果你拥有以下的镜头和配件就更好了：长焦镜头：像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头，用来排除杂乱的背景和便于构图;微距镜头：拍摄花卉特写时会用到，建议焦距为100mm;近摄环或近摄筒：若果你没有微距镜头或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离，让你把花卉放大。

如果你是在室外拍摄，闪光灯和三脚架其实不是必须的，当然你也可以利用它们来创作。

有需要你也可以带备反光板来作补光。

2.好好控制你的景深拍摄时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导至模糊。

记着大光圈是会导至浅景深的因素，因此当你发现花朵只有中间部分清楚，请收小一点光圈拍摄。

3.小心微风!特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。

留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决或手动模式，确保快门维持在1/100s – 1/250s 以上，有需要时请提升ISO。

若果手持长焦镜头时也务必要留心“安全快门”，以免出现手震的情况。

4.小心白花和黄花影响测光导至曝光不足如果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据口诀来修正EV：“遇光则光(加)、遇暗则暗(减)”，因此你要+EV 来补偿曝光不足的问题。

5.小心红花损失细节拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节，也不要过份提升饱和度。

6.自设白平衡，避免影响花的颜色当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。

摄像机拍摄花的技巧和方法摄影是一门艺术，摄影师需要通过合适的技巧和方法来拍摄花卉。

以下是一些关于如何拍摄花卉的技巧和方法。

1. 视角选择：选择一个合适的视角是拍摄花朵的关键。

常见的视角包括：俯视、仰视和平视。

俯视可以突出花朵的形状和纹理，仰视则可以强调花朵的高度和状貌，而平视则可以展现花朵的自然姿态。

2. 花朵位置：将花朵放置在一个合适的位置也很重要。

可以使用适当的背景和布景，以增强花朵的吸引力。

背景可以是自然景物或人工物体，但不应与花朵竞争焦点。

同时，要确保花朵没有杂乱的背景干扰，有清晰的背景可以凸显花朵的美。

3. 光线控制：光线是拍摄花朵的关键因素之一。

可以利用自然光源，如太阳光。

但要注意光线的方向和强度，以避免花朵出现过曝或过暗的现象。

也可以使用人工光源，如闪光灯或灯光，以控制光线的亮度和方向。

此外，可以使用反射板或柔光箱来均匀地分散光线，使花朵更加明亮和细腻。

4. 快门速度和焦距：快门速度和焦距是关键的设置。

通过调整快门速度可以决定花朵的清晰度和运动模糊效果。

较快的快门速度可以捕捉动态花朵的细节，而较慢的快门速度可以制造出花朵轻柔飘逸的效果。

同时，还可以通过调整焦距来改变花朵的景深和背景虚化效果，使花朵更加突出。

5. 细节捕捉：花朵的细节是迷人的，可以使用宏镜头或使用数码变焦功能来捕捉细微的纹理和结构。

细节捕捉可以突显花朵的独特之处，以及它们的鲜艳色彩和细致纹理。

6. 色彩和白平衡：花朵是色彩斑斓的，拍摄花朵时要注意色彩的处理。

可以通过调整相机的白平衡设置来获取准确的颜色，或者在后期处理时进行色彩修正。

还可以利用不同的色彩对比来增加照片的视觉冲击力。

7. 对焦和稳定：确保花朵的对焦清晰是非常重要的。

使用自动对焦功能可以精确地对焦花朵的中心，或者通过手动对焦来调整焦点。

同时，摄影师也应该保持相机的稳定，以避免模糊或抖动的照片。

可以使用三脚架或稳定器来保持相机的稳定。

8. 多角度拍摄：尝试从不同的角度和距离拍摄花朵，可以得到不同的效果。

花朵慢慢开放的拍摄技巧
在拍摄花朵慢慢开放的过程中，需要注意以下技巧：
1.选择合适的光线：花朵开放的过程需要充足的阳光，但强光会使花朵显得过曝。

因此，拍摄时应选择柔和的光线，或使用阴天或黄昏的光线。

2.使用合适的镜头：拍摄花朵需要使用适当的镜头，如微距镜头或长焦镜头。

微距镜头可以捕捉到花朵细节，而长焦镜头可以让拍摄者在远处拍摄。

3.调整合适的曝光：在拍摄花朵开放的过程中，由于光线变化和花朵的颜色差异，需要调整合适的曝光。

可以使用相机的曝光补偿功能，或手动调整快门速度和光圈大小。

4.选择合适的构图：在拍摄花朵开放的过程中，需要选择合适的构图，使花朵处于画面的中心位置，同时留出足够的空间让花朵发挥作用。

5.拍摄时保持稳定：由于拍摄花朵需要使用微距镜头或长焦镜头，因此需要保持相机的稳定，避免拍摄出模糊的照片。

可以使用三脚架或手持稳定器来辅助拍摄。

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拍花的技巧单反
拍摄花朵的技巧- 单反相机
1. 使用大光圈：使用较低的光圈（如f/
2.8或f/4），可以创造出浅景深效果，将花朵与背景分离，突出花朵的主题。

2. 使用长焦镜头：长焦镜头可以帮助你保持与花朵的距离，并提供更好的放大效果。

3. 选择合适的背景：花朵的背景非常重要，选择干净、简洁的背景，以避免分散观众的注意力。

4. 使用三脚架：使用三脚架可以增加稳定性，防止拍摄时的抖动，并使你能够更好地调整构图。

5. 使用自然光：在室外拍摄时，尽量使用自然光。

早晨或傍晚的柔和光线通常是最好的选择。

6. 注意曝光：确保正确曝光，避免花朵过暗或过曝的情况。

可以使用曝光补偿来调整相机的曝光。

7. 找准角度：尝试不同的拍摄角度，从不同的方向和角度观察花朵，找到最能
突出花朵美感的角度。

8. 追踪细节：花朵的细节非常重要，用相机的放大功能或使用微距镜头来捕捉花朵上的微小细节。

9. 实验不同的构图：尝试不同的构图方式，如使用对称、斜线、交叉线等来增加照片的视觉吸引力。

10. 做后期处理：在后期处理中，可以调整色彩、对比度和锐度等参数，以提高照片的质量和吸引力。

拍摄大红色的花卉照片，为什么总是模糊不清？是没用这4个方法拍经常受到摄影朋友的留言说：自己在拍摄大红色的花卉时，拍出来的照片始终是模糊不清，看起来很不舒服。

同时，我也看到其他一些摄影朋友拍摄的花卉，有些确实是模糊不清，没有层次感，严重的影响花卉照片的视觉效果。

比如像下面这张照片的效果。

从上面这张照片，可以看出，其效果简直是惨不忍睹，看起来非常刺眼，心里难受，毫无愉悦之感。

那么，出现这种状况到底是什么原因呢？我们拍摄大红色的花卉照片，出现模糊不清，没有层次感的主要原因在于，在拍摄红色的花卉时，出现了高光过曝现象。

因为红色的波长原因，相机在拍摄红色的花卉或其它物体时，很容易过曝。

一旦过曝，高光部分和灰色部分，就会呈现一片色，呈现不出花卉的质感和细节。

对于花草摄影爱好者来说，拍摄红色的花卉是常有的事情，比如茶花、玫瑰花等，很多花卉都会有红色存在，尤其是大红色的花卉，非常难拍。

那么，我们在拍摄的时候，要想拍摄出更好的层次感和质感，需要注意哪些方面呢？根据个人的拍摄经验，对于拍摄大红色的花卉，我总结出了以下三个方面的内容：第一：不要选择强光下拍摄虽然在拍摄花卉的时候，光线好，拍摄出来的效果更好，包括立体感和质感细节的表现。

但是，我们在拍摄大红色的花卉是，切记在很强的光线条件下进行拍摄，这样很容易过曝，尤其是运用直射光线拍摄，因此，我们要选择散射光或阴天进行拍摄，或者是选择在早晚光线较弱的时间段进行拍摄。

第二：适当降低曝光补偿或缩小光圈拍摄在拍摄的时候，我们根据拍摄时的光线强度和环境，进行适当降低曝光补偿，一般情况下降低一至两档即可，或者说是降低亮度拍摄。

也可以将镜头的光圈适当缩小。

这样可以拍摄出层次较好的红色花卉。

第三：测光模式的选择在拍摄花卉的时候，在测光模式上，常运用点测光或评价测光模式。

运用点测光可以获得较暗的背景色，让主体元素更加突出。

测光点我会选择花卉的亮部，甚至是高光部分。

这样可能会出现花卉暗部略有曝光不足，但可以在后期中，适当将暗部提亮即可。

拍摄春花特写的几种手段单反机拍摄春花特写镜头的六种方法●广角镜头＋接圈28mm、35mm广角定焦镜头可以加接圈拍摄春花的特写镜头。

这和用放大镜看花朵的效果差不多，最短摄影距离能达到10厘米，可拍出肉眼难以见到的花朵造型美接圈的种类与规格根据生产厂家各有不同，接圈厚度一般有8、14、27.5mm等规格。

接圈厚度越厚倍率越大，被摄体也就越大。

用广角镜头加接圈拍摄春花时最好用最大光圈。

定焦镜头的光圈F值都比较大，对背景虚化能力也比较强，可以突出被摄体，花朵显得更加漂亮。

另外，由于广角镜头特有的景深，画面显得独具特色。

●中望远定焦镜头＋接圈中望远镜头主要指焦距在85～180mm范围之内的镜头。

该焦距范围内的镜头差不多都带微距功能。

很多人都问，为什么主要用这个焦距范围之内的镜头加接圈来拍摄花卉特写镜头呢？首先，绝大部分中望远定焦镜头的F值都特别大，取景器特别明亮，对背景虚化的能力特别强，这一点往往是其他焦距镜头难以比拟的。

用最大光圈拍摄时，花朵显得异常柔美，能充分表现花朵本身所具有的“情感”。

另外，使用中望远定焦镜头拍摄花卉特写镜头时，即便摄影者不能靠近被摄体，也能把被摄体拉得很近，尤其在公园等不能靠近花朵的场所显得更加方便。

不过，中望远定焦镜头和微距镜头不同，它在一定程度上仍然会受到摄影距离和画面大小的限制。

用中望远定焦镜头F1.2或F1.4最大光圈晴天拍摄春花时还有一个其他焦距镜头所不具备的优点，即可以用1/8000秒的快门速度（最高快门速度根据机型有所不同）。

用这个快门速度不仅能把被摄体花朵拍清晰，而且背景仍然有一定程度的虚化。

当需要用高速快门拍摄花朵特写镜头时，它就能充分发挥威力。

光圈越小景深越大，但拍摄春花特写镜头时并非要达到这个目的，因此一般都用最大光圈拍摄，目的在于尽可能虚化背景突出被摄体。

●变焦镜头＋接圈目前单反机标准搭配的都是35～85mm变焦镜头，也有搭配28～105mm的。

如果用一支80～200mm变焦镜头的话，几乎可以应付很多摄影场面，所以经常摄影的人常常使用它。

单反阴天拍照技巧单反阴天拍照技巧导语：自己很少拍花，总觉得千篇一律。

上周日去玉渊潭拍花了，没带大单反，拿的是朋友送来试用的奥林巴斯E-PL1，就是那种可以更换镜头的数码相机，便携且实用。

最近这些天一直阴天，那天也不例外。

不过通过这次拍花，总结了些阴天时拍花的经验教训，拿来分享：1、阴天时最好拍种在地上的花阴天时天空一片煞白，无论拍摄颜色和状态的花，若取天空为背景，都是灰白色，而且会显得画面很暗。

不如那些种植在地上的花，这样既可以逃避煞白的天空，也不用考虑晴天时那些复杂的光线问题。

这次用的相机有高光溢出提醒功能，当画面上曝光过度时，“死白”区域会显示红色，能直观看到。

2、找颜色较多、层次较丰富的花来拍玉渊潭里花的种类很多，样式和颜色也多。

突然觉得拍花就像拍人像，如果你选的模特本身脸型和身材就凹凸有致和棱角分明，肯定会给照片加分。

那么选择花瓣层次感强，颜色丰富或者打动你的那些花儿，肯定也会比颜色单一，样式普通的花拍出来好看。

3、对焦点和构图的偷懒方法花朵本身有厚度，枝干和叶子有长度，焦点放在哪里，光圈用多大，貌似很值得考究，因为这将决定你画面的重点在哪里，微妙之处就在虚与实之间。

就好像很多摄友拍的美女特写糖水照片，基本都是对人脸的大特写。

但是我喜欢拍场景人像，所以，拍花时索性我也偷个懒，我习惯寻找一朵吸引我的花，然后以相对大的场景和环境来衬托这朵花，这样就不用在这一朵花身上较劲对焦点。

至于构图，究竟是放在正中间或是九宫格的交叉点，可根据个人感觉和选取花丛的场景来定。

4、曝光补偿切记“白加黑减”我习惯用P档或A档，测光交给机器自动，如果曝光补偿默认中间点的话，会发现镜头在变幻不同构图和场景时，画面的明暗也会发生变化。

这时，“白加黑减”的说法派上用场，当背景里有大面积白色时，需要增加曝光补偿；相反，当画面场景较暗时，需要减少曝光补偿。

适时适地的“白加黑减”可以达到画面的最佳效果。

如果你能看懂直方图，E-PL1菜单里有实时直方图的显示，可以很准确看到明暗变化。

单反相机的“M档”在花卉摄影中的使用技巧拍风光、拍花卉，使用光圈优先曝光模式的时候比较多，用起来很省心。

只要根据景深的大小，设置好光圈和焦距，根据光线的强弱设置好感光度，其它的交给相机就OK了，不行的话，调一下曝光补偿，一般情况下是不会出现过曝或者曝光不足的问题的。

可是这种半自动的拍摄模式，时间久了就觉得很单调。

就好比开车一样，用自动档开着很省心，可是缺乏挑战性。

相机拍摄也一样，用M档拍摄，可以提高拍摄技术，每次相机的光圈、快门、感光度匹配不一样，拍摄的效果大不同，很新奇，可以刺激创作欲望，为摄影开启了一个新世界。

光圈、快门、感光度是曝光三要素，相机的M档就是负责把这三要素协调好，使得照片不要出现过曝或者欠曝的情况。

检查的标准就是曝光补偿，每次调整的标尺就是看看曝光补偿是不是在“0”的位置上。

拍摄牡丹花，近景拍的比较多，是为了在侧光、逆光的情况下，低位拍摄来突出花的细节和层次。

这里光圈调整就放在了首位。

用最大光圈虚化背景，使用长焦距制造浅景深，其次设置感光度的大小，保证能获得最佳画质，再根据焦距大小和是否使用三脚架决定相机的快门速度。

另外，还要考虑相机的安全快门问题。

什么是相机的安全快门？就是手持相机拍摄时，可以得到清晰照片的最低快门速度，经验值是当前焦距的倒数。

拍摄时必须注意相机快门速度值是不是低于安全快门，否则，拍摄的照片容易糊。

这次拍摄牡丹花时，我尝试用相机的M档来拍，挑战一下拍摄水平，增加点拍摄乐趣，很兴奋。

我用的是佳能5D4单反相机，F4 24-105的镜头，使用M档拍摄牡丹花。

相机配置这个镜头，最大光圈和最大焦距拍花的近景，虚化不是很理想，就是图一乐吧，也还行。

我用的是F4.5的光圈拍的，因为一般最大光圈不是成像效果最好的光圈，这里有个相机最佳分辨率的问题，是由相机的制造工艺所决定的。

感光度设置成100，一般先设置成最低的。

焦距调到105，我是手持拍摄的，考虑安全快门问题，开始时，快门速度设置成125，试一下，看曝光补偿是不是在0位置。