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结题论文动漫在中国的前景展望与动漫培训的发展一、作者学校：首师大二附中班级：高一二班组长：高天远组员：张文天、刘晓博、丁培文、赵文豪指导老师：韩冰二、课题由来21世纪之初, 我国政府大力鼓励发展原创, 并推进动漫产业向市场化和国际化迈进, 并将动漫业发展为大国强国作为终结目标,开始了我国动漫产业稳步健康发展之路。
由于我国动漫产业在发展模式上几经周折, 产业发展举步维艰。
在我国目前的动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫仅占11%，近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。
我们认为中国的动漫产业有很大的发展潜力，所以我们做了这个课题为想要从事动漫方面工作的同学提供一些参考。
三、课题意义为了使有志于从事动漫专业的同学以方便之门，我们小组为其以后的发展前景、及相关培训机构的录取、学习、就业、市场等各方面进行调查研究。
四、人员分工高天远：本组“芯核”，负责调度、发布组员任务；记录采访，撰写调查问卷张文天：本组“核弹”，其出其不意的问题往往是研究的关键；模拟采访方案，发放问卷刘晓博：本组“智囊”，经常能够提出解决问题的方法；模拟采访方案，发放问卷丁培文：本组“书记”，负责提出问题，提供方案；模拟采访问题，发放问卷赵文豪：本组“模范”，对任务完成及时可靠，且一语中的；印发调查问卷本组组员在不同阶段都有明确的分工，且都认真负责。
五、研究方法1、文献法2、访谈法3、问卷调查法六、研究过程2011年3月24日星期四下午利用放学时间采访迪美公司总裁（刘丝竹妈妈）采访主要问题为：1、中国动漫的发展现状2、中国动漫公司有哪些3、中国政府对动漫产业的态度4、中国动漫的培训机构有哪些5、中国动漫的培训机构的发展现状6、中国动漫的发展模式存在哪些弊端7、中国动漫与他国动漫的区别与联系8、中日关系对中国的动漫产业造成了什么影响9、 怎样理解中国家长一般认为：“日本动漫是在一步步侵蚀中国的下一代。
”2011年4月5日星期二上午利用放假时间去中国传媒大学采访，因前期准备不充分，采访失败。
浅论中国动画发展之症结摘要：本文结合中国动画发展历史，主要由当今中国动画存在的弊病展开，并在传统文化题材创作和人物个性塑造两方面作较深入探究，力图让读者明晰地看到中国动画产业表面颓败的背后原因。
关键词：中国动画发展症结创作教育产业引言：动画，作为世界艺术历史上新兴的一种综合艺术表现形式，在全球各地迅速从萌芽到繁荣。
中国动画，曾今也是世界动画奇葩中绚丽的一朵，然而痛欧美动画、日本动画日渐兴盛的命运不同的是，中国动画在初显锦绣前程之际便匆匆枯萎，毫不夸张的说，如今更是苟活于世界动画的洪流中。
尽管近几年国内情势看似好转，但是中国动画产业仍然挣扎于乌烟瘴气的环境中。
面对欧美、日本（尤其是日本）的蓬勃发张，如果不迈出新的脚步，未来必将是更加深重的黑暗。
面对国内动画产业如此尴尬的局面，笔者作为一个动画爱好者，深感沉重，并借此历史论文之机会在此浅论中国动画发展之症结。
一．中国动画发展历史简述如果现在的青少年得知中国动画早于日本动画起步并一度处于世界领先地位，估计大部分人都会瞠目结舌。
故在此有简述中国动画发展历史之必要。
中国动画发展时期与历史时期的对照划分如下：早期探索期——由20年代中国开始自己创作动画至1949年蓬勃发展期——从建国至1965年停滞期——从文化大革命至1998年探索尝试期——从1999年至今1921年动画被引进中国。
中国动画先驱万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）凭借《纸人大闹画室》解开中国动画历史的序幕。
值得一提的是1941年在万籁鸣领导下制作的大型动画《铁扇公主》更成为日本动画大师手冢治虫的启蒙之作。
建国以后，国内良好的环境成为成为中国动画蓬勃发展必不可少的条件。
至1966年，这段时期中国的动画工作者大胆尝试各种艺术形式，剪纸动画、木偶动画、折纸动画、水墨动画纷纷成为世界独一无二的中国动画形式。
尤其是以《小蝌蚪找妈妈》为代表的水墨动画更是世界上绝无仅有的艺术精品，直至今日也是无法超越的经典。
国漫发展之路研究报告国漫发展之路研究报告一、背景介绍国漫，即中国动漫，是指中国国内生产的动画作品。
近年来，随着中国传统文化的复兴和动画产业的迅猛发展，国漫在国内外的影响力逐渐增强。
本报告旨在研究国漫的发展之路以及面临的挑战。
二、国漫发展历程1. 初期发展（20世纪80年代-90年代）国漫在该时期受到日本动漫的强烈影响，大多数作品在风格和故事情节上都与日本动漫相似。
这一时期的国漫作品数量不多且质量良莠不齐。
2. 转型时期（21世纪初）随着中国经济的快速发展和文化产业政策的扶持，国漫逐渐获得了更多的资源和市场机会。
此时期，一些国内制作优秀的动画电影出现，如《大闹天宫》、《功夫熊猫》等，引起了国内外观众的关注。
3. 高速发展阶段（2008年奥运会后）中国举办奥运会后，国家进一步加大了对动画产业的支持力度。
大量的经济、政策和人才进入了动画产业，国家级动画基地不断建设，动画制作水平和质量显著提升。
同时，一些优秀的国漫作品开始出现，如《猫和老鼠小游戏》、《西游记之大圣归来》等，受到了广大观众的喜爱。
三、国漫的发展优势1. 中国丰富的传统文化资源，为国漫提供了丰富的创作灵感和题材支持。
2. 社会对动画产业的广泛认可和扶持，为国漫的发展提供了坚实的基础。
3. 中国巨大的市场规模，为国漫作品提供了广阔的发展空间。
四、国漫面临的挑战1. 创作水平不高：目前国漫作品质量良莠不齐，与国外优秀动漫作品相比存在一定差距。
2. 缺乏核心技术：与日本等动漫强国相比，中国在动画技术方面仍存在一定的差距。
3. 文化认同度不高：由于中国观众对国漫的接受度有限，国漫在国内市场的地位相对较低。
4. 市场竞争激烈：国内外动漫作品众多，国漫需要在市场竞争中找到自己的发展定位和优势。
五、发展建议1. 提升创作水平：加大对动画创作的投入，培养更多的优秀人才，提高国漫作品的创作水平。
2. 加强技术研发：对动画技术进行深入研究和发展，提高国漫作品的制作质量和视觉效果。
中国动漫产业研究报告中国动漫产业近年来发展迅速，已经成为文化产业的一个重要分支。
本文将通过对中国动漫产业的研究报告，分析其发展现状、面临的挑战以及未来的发展前景。
一、发展现状中国动漫产业在过去的几年中取得了快速的发展。
作为全球第二大经济体，中国拥有庞大的市场和消费潜力，成为各大动漫公司的重点市场。
中国动漫作品的制作质量也有了明显提升，不仅在国内赢得了广泛的关注，也在海外市场上获得了一定的认可。
目前，中国的动漫人才培养体系也在逐步完善，越来越多的优秀动漫创作者涌现出来。
二、面临的挑战中国动漫产业虽然发展迅猛，但仍面临一些挑战。
首先，中国动漫作品的创意和品质还存在一定的问题，有些作品缺乏创新，缺乏国际化的视野。
其次，中国动漫产业的版权保护问题依然突出，盗版和侵权行为屡禁不止。
此外，中国动漫产业的市场竞争激烈，存在着品牌知名度不高、渠道不畅等问题。
三、未来发展前景中国动漫产业的未来发展前景仍然广阔。
首先，随着中国经济的发展和人民生活水平的提高，人们对于文化娱乐产品的需求也将不断增加，动漫产业将有更大的市场规模。
其次，中国政府对动漫产业的支持力度不断加大，提出了一系列的政策措施，为动漫企业提供了更好的发展环境和机遇。
此外，随着互联网和新技术的不断进步，中国的动漫产业也将受益于这些新技术，如虚拟现实、增强现实等。
为了推动中国动漫产业的发展，我们建议应采取以下措施：首先，加大对动漫创作人才的培养力度，提高动漫作品的创新性和品质。
其次，加强版权保护力度，打击盗版和侵权行为。
同时，鼓励动漫企业进行品牌建设和市场推广，提升品牌价值和知名度。
最后，积极推动动漫产业与其他相关产业的深度融合，拓展动漫产业的发展空间。
总之，中国动漫产业发展迅猛，面临挑战，但未来的发展前景依然广阔。
通过政府的支持和行业的努力，相信中国的动漫产业将在不久的将来取得更大的发展。
中国动漫行业研究报告中国动漫行业研究报告中国动漫行业是一个快速发展的新兴产业，具有巨大的潜力和市场规模。
本报告将对中国动漫行业的发展状况、现状及未来发展趋势进行研究分析。
一、中国动漫行业的发展状况中国动漫行业起步较晚，但近年来呈现出高速发展的态势。
根据相关数据统计，2019年中国动漫产业规模达到1000亿元，同比增长20%以上。
中国动漫作品不仅在国内市场受到热捧，也走出国门，受到国际市场的认可和喜爱。
目前，中国动漫行业发展主要面临以下几个方面的问题：一是原创能力有待提升，过度借鉴和抄袭成为制约动漫行业发展的瓶颈；二是市场监管不完善，版权保护问题亟待解决；三是产业链薄弱，从创作到制作再到传播环节仍存在诸多问题。
二、中国动漫行业的现状中国动漫行业呈现出多元化和多样化的发展趋势。
一方面，传统的二次元动漫在中国市场仍占据主导地位，例如《猫和老鼠》、《熊出没》等国外动画片的翻版在国内市场取得了巨大的成功。
另一方面，三次元动漫也在中国市场崭露头角，例如《哪吒之魔童降世》等国产动漫电影的取得了卓越的票房成绩。
中国动漫行业目前还处于初级发展阶段，存在一些问题亟待解决。
首先，中国动漫创作人才相对不足，需要加强人才培养和引进工作。
其次，动漫作品缺乏差异化和创新性，需要更多注重内容的品质和文化的塑造。
最后，市场营销策略和渠道建设还需加强，提高动漫作品的市场竞争力。
三、中国动漫行业的未来发展趋势中国动漫行业的未来发展将呈现出以下几个趋势。
一方面，动漫作品将更加注重独特的风格和原创性，以迎合消费者的个性化需求。
同时，创作人才的培养和引进将成为动漫行业发展的重要方向。
另一方面，数字技术的应用将进一步推动动漫行业的发展。
随着VR、AR等技术的成熟与普及，动漫作品将更具互动性和沉浸感。
此外，中国动漫行业将进一步与其他相关行业融合，例如游戏、影视等，共同推动产业的发展。
总结起来，中国动漫行业是一个具有巨大潜力和市场规模的新兴产业。
中国动漫产业发展的调查报告关于中国动漫产业发展的调查报告一．主要内容近几年来，动漫产业渐渐为大家所关注，政府也相继对国内各电视台下达了“抵制外来动画，扶持国产动画”的有关规定。
然而，这样做的结果，真的是能推动中国动漫产业发展的吗？国内漫迷是怎样看待这些有关规定与国产动漫的？而作为非漫迷的众人，又是用怎样的眼光去看待中国动漫产业发展前景的呢？我们小组针对类似有关中国动漫产业发展的问题进行了小范围的调查，并对调查结果进行了分析和总结。
二．正文3月11日的日本的大地震或许对于一大部分中国人而言，在某些方面是值得庆幸的，但对于全世界可以说所有的动漫爱好者来说，却是真正的噩耗。
毫无疑问，现在的动漫市场是由美国和日本共同撑起的，而相对于美国以动物为主的3 D卡通，日本动漫以其华丽的画风和跌宕起伏的情节而吸引了更多人的目光。
可是，与此同时，我们中国的动漫产业却只是处于较为初级的发展阶段。
而这种使众多的中国漫迷们感到越来越无力的尴尬状况，逐渐引起了政府与媒体的关注。
要想对中国动漫有深层了解，首先需要明白“动漫”一词的确切含义。
“动漫”是动画和漫画的合称与缩写，在其他语言相当少用。
随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。
通常，人们会称动漫类的作品为car toon，而实际上，anime与cartoon在如今大众化的定义上有着很大区别。
Ca rtoon广义上指的是各国各地中有着各自的风格,随着时代的发展,会不断变化的卡通漫画、动画，而由于日本动漫风格的成型，现在的动漫界则多取其狭义，即指以小动物为主角的拍摄给地低龄儿童观看的片子。
相对的，anime则意为有日本动漫风格的各类动画。
而现在，我们要发展的更多是anime而不是cartoo n。
通过小范围调查，我们发现，有大约15%的同学认为自己没有接触过有关动漫的东西，我相信这样想的人在成年人里会占到更大的比例。
国风动漫发展现状分析报告1. 引言国风动漫是指以中国传统文化元素为主题，融合现代动漫制作技术和表现手法而创作的动画作品。
近年来，国风动漫在国内外都有了越来越大的关注度和影响力。
本报告旨在分析国风动漫的发展现状，探讨其存在的问题和未来的发展方向。
2. 国风动漫的发展历程国风动漫起源于中国传统文化的弘扬和传统动画的发展，经历了多个阶段的发展。
最早的国风动漫主要以传统故事和传统绘画技巧为素材和风格，代表作品有《哪吒闹海》等。
随着技术的进步和市场需求的变化，国风动漫开始融合现代动画技术，以及更多的原创故事和角色形象。
目前，国风动漫作为一个独立的动漫类型，已经形成了一定的规模和影响力。
3. 国风动漫的发展现状3.1. 文化价值的弘扬国风动漫作为文化产品，弘扬了中国传统文化的价值观和审美特点。
通过传达中国传统文化的核心精神和美学观念，国风动漫能够传播文化知识和历史信息，提升观众对传统文化的认知和兴趣。
3.2. 产业规模的扩大国风动漫产业在近年来得到了快速发展，涵盖了动画制作、漫画出版、周边产品等多个领域。
越来越多的国内企业开始投资和涉足国风动漫产业，推动了国风动漫市场的壮大和供给的增加。
3.3. 国际影响力的扩展国风动漫不仅在国内市场有着广泛的受众，也在国际市场上拥有一定的知名度和影响力。
越来越多的国风动漫作品被翻译成多国语言，并受到海外观众的喜爱。
国际市场对国风动漫的认可和接受度不断提高，为国风动漫在全球的传播创造了机会。
4. 国风动漫存在的问题4.1. 缺乏创新和多样性目前，国风动漫作品中存在着相似的故事情节和角色形象，缺乏创新和个性化的表达。
这使得一些观众对国风动漫产生审美疲劳，影响了其市场竞争力。
4.2. 高制作成本和盈利压力与其他类型的动漫相比，国风动漫的制作成本较高。
传统文化元素的呈现和复古风格的绘画手法，需要更多的时间和技术投入。
同时，国风动漫在商业化运作方面也面临一定的挑战，盈利模式和市场营销策略需要进一步完善。
一、产量与规模持续增长2023年，国产动画产量和规模持续增长。
根据国家广播电视总局数据，2023年全国共制作国产动画片331部、89093.9分钟。
其中，电视动画片占比最大，网络动画片和电影动画片也有一定数量的制作。
在数量上，国产动画已经成为我国影视产业的重要组成部分。
二、质量提升，题材丰富2023年，国产动画在质量上有了明显提升。
一方面，动画制作技术不断进步，画面精美、特效出众；另一方面，动画故事内容更加丰富，题材多样化。
从历史题材到现实题材，从童话故事到科幻探险，国产动画覆盖了众多领域。
1. 历史题材：以《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》为代表的经典神话故事改编动画，在2023年依然热度不减。
同时，新作品如《新封神演义》、《武媚娘传奇》等，以历史为背景，讲述了不同时期的英雄传奇。
2. 现实题材：2023年，国产动画关注现实生活，聚焦社会热点问题。
如《大鱼海棠》以环保为主题，倡导人与自然和谐共生；《大闹天宫》以传统文化为底蕴，弘扬民族精神。
3. 科幻题材：国产科幻动画在2023年取得了突破性进展。
如《疯狂的外星人》、《流浪地球》等作品，以其独特的视角和精湛的制作技术，赢得了观众的喜爱。
4. 童话故事：童话故事一直是国产动画的热门题材。
2023年，新作品如《熊出没之探险日记》、《喜羊羊与灰太狼之奇幻天空》等，继续以童趣、温馨的故事传递正能量。
三、IP化创作趋势明显2023年，国产动画IP化创作趋势明显。
众多知名文学作品、漫画、游戏等被改编成动画，如《斗罗大陆》、《全职高手》等。
这些作品在保持原有IP特色的基础上，融入了动画元素，为观众带来了全新的视听体验。
四、国际合作步伐加快2023年，国产动画在国际合作方面取得了积极成果。
中国动画作品纷纷走出国门，参与国际动画节展，提升了中国动画的国际影响力。
同时，中国动画企业也积极引进国外优秀动画作品，促进国产动画产业的国际化发展。
五、传播渠道多元化2023年，国产动画传播渠道多元化。
隆回二中2014 学年第 1 学期研究性学习课题研究报告课题名称：关于中国动漫发展的研究所在班级：高一年级545 班级课题组长：谭铸琰课题成员：周金威、蔡婷婷、袁忆林、黄润龙、周晟杰、阳吉首、陈婕妤、蒋洁、曾翔指导教师：廖丽新目录目录 (3)☆问题提出 (3)☆任务分工 (4)☆分析与总结…………………………………………………☆体验与反思………………………………………………☆参考文献………………………………………………☆致谢………………………………………………☆附件……………………………………………………一：摘要:1.近年来，我国动漫产业发展较快，一批动漫企业崭露头角，但也要看到，我国动漫产业的发展与人民群众不断增长的精神文化需要和不断发展的市场需求之间还有很大差距，与动漫产业发达的国家差距更大。
2.中国原创动画经过几年高速发展进入了一个尴尬的阶段：高产低质怪圈、政府扶持悖论、盈利模式困惑等。
3.所以中国原创动画怎样在质量上得到飞跃发展，并能早日在国际上占据一席之地，打出中国原创动画品牌，一直是困扰中国动画界的主要问题。
本次活动主要研究了中国动画的发展趋势以及发展对策。
二：问题提出1.曾今的辉煌:新中国成立后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也非常多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》，《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。
这段时期，我国还开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。
新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。
这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。
而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。
1.现在的现状：据一项很不悲观的观察效果显现：在青少年喜欢的动漫作品中，日本、韩国占60％，泰西占29％，中大陆地和港台地域首创动漫比例仅有11％。
为什么日美动漫成为天下动漫市场这浩大宴席上的座上宾.明显落后于国外动漫产业的发展步伐。
时至今日，中国动漫已经没落成了动漫界的“第三世界”了。
三:任务分工与具体实施任务分工与具体实施任务参与者具体任务实施方案实施时间负责人选题的确定，实施方案的计划全组人员确定一个好的课题讨论和投票谭铸琰征求大家对中国动漫的意见蒋洁，陈婕妤，周金威，阳吉首、黄润龙了解人们对中国动漫的看法和要求利用贴吧讨论。
讨论蒋洁查找相关文献资料蔡婷婷、周晟杰、袁忆林、杨吉首、曾翔对中国动漫进行较系统的了解通过互联网查阅蔡婷婷资料汇总、分析中国动漫现状，展望未来全组人员所有资料分类整理。
对中国动漫进行较系统较科学的分析。
对中国动漫的发展提出建议分类整理、全面总结、讨论以后的发展道路袁忆林PPT制作周金威利用已有资源制作好结题课件周金威结题论文的撰写谭铸琰根据现有资料，和已做PPT配套进行撰写。
谭铸琰指导老师进行点评全组人员对此次活动进行评价，对某些错误的地方进行纠正廖丽新老师四：分析与总结1.世界动漫市场份额现状市场资源分析我国18岁以下青少年达3.67亿。
截止2008年底，中国动漫节目年需求量为26万分钟，实际播出只 有2万分钟，不足需求的1/10。
中国动漫市场具有1000亿元的市场空间。
国际上随着计算机，网络技术的发展，人们对视觉享受的要求越来越高，数字动画应运而生。
以数字媒体的基础显示全球最大的娱乐产品输出国美国，每年的动画产品和衍生产品的产值达50亿美元。
日本则是通过动画片、卡通书和电子游戏三者商业组合，成为全产量最大的动画大国，年营业额越过90亿美元，即便是后起之秀的韩国其动画产业值也仅次于美国和日本，生产量占全球的百分之三十，是中国的30倍。
近年来国产动漫产品的数量大幅增长，质量有所提高，一批动漫企业和动漫品牌崭露头角，中国动漫“走出去”步伐加快。
但是，一方面中国动漫产业至今没有一个非常清晰的商业模式，而因为商业模式的不清晰，50%的动漫企业都在搞对外加工、外包、代做；企业规模也偏小；国内动漫产业资金运作机制与国外不同。
国外动漫产业投入不是仅靠动漫企业自己完成，而由基金或大企业来支持；而国内动漫产业资金运作机制基本都是动漫企业自己投入，制作前期没有相关市场来配合，制作出来后，只靠政府的补贴等，这样产业是难以发展的，致使动漫产业发展相对缓慢。
60%29%11%0%10%20%30%40%50%60%市场份额日本动漫欧美动漫中国动漫另一方面，中国动漫产业的发展与旺盛的市场需求还不相适应，在原创能力、人才培养、技术开发、产业链整合、知识产权保护等方面还需进一步提高。
还有，除动漫产品本身有巨大的市场空间，动漫产品的衍生产品市场空间更大。
中国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用。
也正是与动画发达国家的差距，为我国的动画投资、动画人才发展提供了广阔的空间。
同时随着经济迅速发展数码技术广泛应用，消费方式进入读图时代，人们的动画文化需求将进一步释放，影视动画的延生产品市场总值将进一步提高，前景看好。
如果经过5至10年左右的时候，影视动画产业在国民生产总值中的比重能够在目前的十万分之一提高到百分之一，那么我国影视动画产业就具有1000亿元产值的巨大发展空间2.中国动漫人才浅析目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。
动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。
A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。
B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。
C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。
从业年限2年以下的达到约占60%。
D、从职位类别来看，从事设计类、策划类和编辑类等职位类别的人员居多，分别为45.4%、19.4%、18.5%，三者之和达到了79.3%，而财务、管理、行政等非专业类职位所占比例较低，仅为20.7%，这和动漫行业更强调专业化的发展方向密切相关。
动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。
人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。
目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。
动漫人才流动性状况动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。
“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。
有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。
目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。
1) 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。
高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。
2) 中层管理人员：除了少数企业中层换血频繁以外，绝大部分企业的中层管理人员稳定性非常高。
中层管理人员流动率在10%以内的企业近90%；流动率为10%－20%的企业占5%。
3) 一般员工：一般员工流失率在10%以内的企业约为72%，流失率为10%－20%的企业约占18.3%，超过20%的企业为一成左右。
图1 动漫人才流动率分布图正常的人才流动会促进产业发展，并将技术、理念、渠道等进行合理化传播，然而高速流动的人才也会带走产品和项目。
动漫行业人才流动有以下两种情况：1) 团队跳槽：也称为“开发小组跳槽”。
由于游戏开发的系统性复杂，团队合作意识较强，这种跳槽在本行业内屡见不鲜。
很多情况下，它让项目变化了身份或者名称后进入另一家公司继续开发。
2) 个别跳槽：如果主要制作人员或者市场人员离职(分别离职)，他们所参与制作的项目虽然会保留在原来的公司，但却陷入缺少制作人员的窘境。
公司只能从新招聘人员，一切从头启动。
不少好的策划就这样不断提出、又不断流产。
动漫行业的薪酬发展状况第一，薪酬竞争力水平较低。
2007年动漫行业从业人员的平均年薪为5.98万元，在参与调查的各行业中居于下游水平。
图2 动漫行业薪酬区间分布动漫人才的薪酬区间分布显示，年度薪酬在5万以上的人数达到58%，其中薪酬水平在5－10万范围内的员工人数占到35.5%，薪酬水平在10—15万元的员工人数为12.2%，而10.3%的人年薪高达15万元以上，只有42%的员工年薪在5万元以内，其中年薪不足3万元的只有18.32.中国政府对动漫的政策11为创造属于中国特色的动漫产业而努力11。
