[实用参考]古典舞基训校本教材

《中国古典舞基训》课程说课教案(二)分段岐(这部分采取敦投与蜂习交又的方法进行学习，提方学生的自主学习能力)(15* ) 第一段左手扶把左露步旁腰准备S-8 5吐气的提右手6-7并立右手头上里盘腕，胸腰8手向旁拉开吸气- 1-4由电向外涮一次就腰5-8 5右手由身前提起3拍卜胸腰手于身旁摊掌二1 -2身体不变右手由手背领到托常3-1含胸全第•于•向后划也前5-8 5 一拍波浪腾起，停在托掌胸腰位8手由后划下身体且立三1-2右糊、手忖向前延伸，含IW3-4向后展胸,后胭25°5-6 5右相25°摆动转身，留住胸腰6主力相芈的抱身吸艇Da身体直立提左手吸右腿7-8下胸腰，手于身旁挥第本段应注意濯腰身体的平■运动及质腰向上蹊的感觉.第二段H 1-2 1右腿向前延伸移Jft心2前弓解步前腿3-4弓衢步后腰5-6保持脚腰择姿，双腿并立7-8左手摊开向前涮腰五1-2 一拍快速涮腰停在胸腹位2扬掌大掖步舞姿3-1左手向斜下方延伸5-6大掖步腰择姿7 8头向左君上孤线,左手向外推六1-2扑步，向左移忠心站起3-1握手撩隔右前眩接前点地大腰舞姿5-6 5右脚向后环动同时上身向里带旁腰6大掖步右手向卜延伸7-8半脚掌斜探海舞姿本盘!!安较多应注意球类感，清楚舞姿的运动路线及上身拧、修、旁星的运用.组合应注意；】、呼吸带动动作，要做到连员、流畅且有伸展性。

2、动作节奏与音乐的处理，切勿节奏平均化.(≡)薛习(10')1、分组复习相互指正,教你指导.2、数节奏练习。

3、和音乐.四、留作业1、练习单一的舞姿动作，形成优帮差练习模式。

2、复习殂合，记住要点要求，五、课后小结集合.下课!同学们辛苦了！。

中国古典舞基本训练教材与教法中国古典舞是中华民族传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。

在中国古典舞的表演中，基本训练是非常重要的一环，它能够帮助舞者掌握正确的舞蹈技巧和姿势，提高舞蹈表现力和艺术水平。

下面将介绍中国古典舞基本训练教材与教法的具体内容。

一、基本训练教材1.身体素质训练：包括柔韧性、力量、平衡感等方面的训练，这些都是中国古典舞表演所必需的基本素质。

2.基本动作训练：包括各种基本舞步、转身、跳跃等动作的训练，这些动作是古典舞表演的基础。

3.姿势训练：包括站姿、坐姿、走姿等各种姿势的训练，这些姿势是古典舞表演中非常重要的一部分。

4.音乐节奏训练：古典舞表演需要与音乐紧密结合，因此需要进行音乐节奏训练，以便更好地理解和表现音乐。

二、基本训练教法1.基础教学法：基础教学法是指通过重复练习来巩固基本动作和姿势的教学方法。

这种方法适用于初学者和基础较差的学生。

2.分段教学法：分段教学法是指将整个舞蹈分为若干个小部分，逐步教授每个小部分的技巧和动作。

这种方法适用于有一定基础的学生。

3.个性化教学法：个性化教学法是指根据学生的不同特点和需求，采用不同的教学方法和手段，以达到更好的教学效果。

这种方法适用于有特殊需求的学生。

4.合作教学法：合作教学法是指通过小组合作的方式来进行教学，让学生相互协作、相互学习，以达到更好的教学效果。

这种方法适用于学生之间互动较多的情况。

总之，中国古典舞的基本训练教材与教法是非常重要的，它们能够帮助舞者掌握正确的舞蹈技巧和姿势，提高舞蹈表现力和艺术水平。

在教学过程中，教师应该根据学生的不同特点和需求，采用不同的教学方法和手段，以达到更好的教学效果。

xx学院《古典舞基训》课程教学大纲课程名称：古典舞基本功训练课程编号：课程类型：专业基础课适用专业：本课程为舞蹈学（舞蹈表演与教育方向）专业必修课。

课程总学时:课程总学分:先修课程：开课学期：3-6学期一、课程性质、目的和任务根据本专业的特点和培养方向，在有效时间内，对中国古典舞进行比较全面的接触、了解并系统训练，掌握中国古典舞的基本功、技术技巧，并能充分体现古典舞的风格韵律，为今后的舞台实践打下坚实的基础。

根据中国古典舞舞种的特性需要，以中国古典舞审美意识为基点，在明确中国古典舞基训课的属性的原则下，确定训练的目的和手段，使学生掌握较宽泛的舞蹈技能与舞蹈的艺术表现力，具有规范扎实的基本功和技术技巧，达到身法与技法的和谐统一。

本课程不仅提高学生身体表现能力、讲解能力及示范能力，还培养学生的答疑纠错能力和因材施教的组织实施教材的能力，为今后成为合格的舞蹈人才打下基础。

二、教学内容和课时分配第一单元（一）教学目的和要求中国古典舞基本功训练，是为培养中国古典舞演员而设立的专业课，根据舞蹈专业的特点和培养目标：即为民族舞剧培养主要演员，为国家级院团输送高精、尖的舞蹈人才，通过有目的，有计划地选择中国古典舞最具训练性和表现性的少而精教材以及训练手法，使学生在原有的舞蹈技能的基础上，充分开发人体的柔韧、力量、速度、灵活耐力以及艺术素质方面的潜能，以达到具有中国古典舞审美特点的动作姿态，高难度技术技巧和综合性的表现能力之目的。

（二）教学重点和难点首先为适应古典舞幅度大、能力强的特点，解决腰、腿、肩、髋关节的软开度训练，以适应本课程的要求，并能准确掌握古典舞体态、动作规格用力方法，对各类单一技术技巧——跳跃、翻身、旋转进行开范和完整性技术动作的掌握。

（三）主要内容（一）二年级内容1．头、眼（1）头的基本位置：正中位中上位中下位（左）侧中位侧上位侧下位（右）侧中位侧上位侧下位左转位右转位左偏位右偏位（2）眼的基本位置：正中位、中上位、中下位、左侧位、右侧位（3）头的基本动作：低头、仰头、左右转头、立圆转头、甩头（4）眼的基本动作：左右横线环视、上弧线、下弧线、立圆环视2．上肢基本位置和动作（1）手形：拳、掌（2）手位：按掌位（单、双）、山膀位（单、双）、托掌位（单、双）、斜托掌位（向里向外）、插腰位、摊掌位（3）指腕部动作：压指、提压腕（4）肘部动作：三节屈伸臂、双幌臂、里外分手（单、双、手心向里、手心向下）（5）肩部动作：拉肩（双手交叉）、压肩、提肩、垂肩、裹肩、展肩、转肩（向前、向后）3．下肢位置与动作（1）脚形：勾脚、绷脚、擓脚（2）脚位：正步、小八字步、大八字步、踏步（半绷、全绷）、一字位、大一字位（二位）、一字交叉（四位、五位）、丁字步、前点步、旁点步、后点步（3）脚趾及脚动作地面：屈伸脚趾、勾绷脚、里外环动、撇擓站立：压脚趾、压脚腕、勾绷脚、擦地（前、旁、后）、立半脚尖（单、双）（4）膝关节动作地面：前吸腿（单、双）、旁吸腿（单、双）、端抱腿站立：一字位蹲、大一字位蹲（二位蹲）、一字交叉蹲（四位蹲、五位蹲）、单腿蹲、踏步蹲、卧云、前吸腿（25度、45度、90度）、旁吸腿（25度、45度、90度）、后吸腿（25度、45度、90度）4．下肢动作（1）地面：竖叉、横叉、角拄搬腿（前旁后、绷脚、勾脚、吸搬、直抬搬）直伸腿（前旁后）吸伸腿（前旁后）环动（半环动、里外）转动（里外）转体（前变旁、旁变后、后变旁、旁变前）（2）站立：点地（慢快、前旁后、25度、45度、90度）直伸腿（前旁后：25度、45度、90度 120度 160度）吸伸腿（前旁后：25度、45度、90度 120度 160度）环动（点地：25度、45度、90度；前环旁、旁环后、后环旁、旁环前）搬腿（前旁后：180度；吸搬、压搬、绷脚、勾脚）压腿（前旁后：绷脚、勾脚；支撑腿蹲、直、半脚尖）踢腿（前旁后：25度、45度、90度 160度；绷脚、勾脚）弹腿（前旁后：25度、45度、90度）5．躯干动作（1）胸腰地面：仰卧式挑胸腰、坐式前旁后胸腰、俯卧式起胸腰、侧卧式旁腰站立：一字位、大一字位、交叉位、点步上耗腰（前旁后）；半脚尖上耗腰（前旁后）；胸腰环动（1/4 、1/2 、完整）（2）中腰地面：跪下腰、跪地腰环动、跪地前后波浪腰、俯卧式双手抓脚耗腰、竖叉前后腰、横叉旁腰站立：前腰90度、180度；旁腰90度；后腰90度；一字位、大一字位、交叉位、八字步、前点步上耗前旁后腰；中腰环动1/4和1/2；单腿跪下腰；左右拧腰6．舞姿（1）基本舞姿直身：前吸腿45度、90度；旁吸腿45度、90度（脚在前、后）；前腿；旁腿；后腿拧身：拧身前吸腿、姿态斜腰、大掖步、立身射燕、斜探海、大射燕（拧仰身、拧俯身）俯身：正探海（2）舞姿控制的辅助动作：支撑腿不动、支撑腿碾转、移动重心（蹲到直、直到蹲、与半脚尖结合）7．旋转（1）原地：坐式及扶把左右甩头练习；站立式原地碎步甩头练习（1个停、3个停、8个停）；吸掖腿转1/4、1/2、一圈、二圈（向里、向外）；双腿并立转半圈、一圈（向里、向外）（2）行进：平转1—2个、平转8—12个8．翻身（1）原地：碎步翻身1/4、1/2；点步翻身1/4、1/2；连续点翻1—6个；踏步翻身1/4、1/2、完整一个（2）行进：串翻身1/4、1/2；分解练习（Ⅰ旁腰到旁腰、Ⅱ前腰—后腰—前腰、Ⅲ后腰—前腰—后腰）；串翻身1个、3个、8个9．跳跃（基础功能性跳）（1）小跳：一字位、大一字位、一字交叉位、变位跳、擦地跳（2）中跳：一字位、大一字位、一字交叉位、蹦跳（3）大跳：凌空跃（停在后腿蹲上的单一练习、连续的凌空跃）10．舞姿性跳（1）小跳：射燕跳（原地双起双落、上步单起单落）、前吸腿跳、旁吸腿跳、斜探海跳（原地双起双落、上步单起单落）（2）中跳：大射燕跳（原地双起双落、擦地双起双落、单起单落、连续的）（3）大跳：吸撩腿跃、紫金冠跳11．分腿摆腿跳（1）小跳：分腿（前移、旁移、后移）、劈腿（前后、旁）（2）中跳：分腿（前移、旁移、后移）、劈腿（前后、旁）12．翻身和转体跳（单腿变身落后腿）（二）三年级内容1．头眼（1）头的基本动作：再旋转及翻身中快速甩头，起发力及产生速度的动作（2）眼的基本动作：收、放、定神2．上肢基本位置和动作（1）手形：单指、双指（2）指腕部动作：外平分手、里平分手、小盘腕、小五花（3）肘部动作：平抹手、大盘腕、双盘腕（4）肩部动作：摇臂、大刀花、大云手、穿手、风火轮3．下肢位置和动作（1）脚位：弓箭步（前、旁）、大掖步、扑步（2）脚趾及脚动作：擓脚、撇脚、脚腕转动（向里、向外）、快压脚趾、快压脚腕（3）膝关节动作：端腿（抱、控）、快卧云、小弹腿（前、旁、后）、大弹腿（前、旁、后）、小吸撩腿（前、旁、后）、中吸撩腿（前、旁、后）、大吸撩腿（前、旁、后）4．下肢动作（髋关节、站立）前后摆动（点地25度、45度、90度、160度）单腿变身（前变旁、旁变后、后变旁、旁变前；25度、45度、90度）前变后落卧云、前变后落射燕踹燕变探海、探海变踹燕环动（前环旁、旁环后、后环旁、旁环前；前环后、后环前160度；躺身大蹁腿90度、160度）踢腿（160度、十字腿、蹁腿、盖腿、紫金冠、掀身后腿）搬腿（前、旁、后、直抬搬、踢搬）弹腿（前、旁160度，后120度）吸撩弹（前、旁160度，后120度）5．躯干动作（中腰）前弓步（前腰、后腰）、旁弓步（旁腰）、前点步蹲（后腰）、在各脚位上做完整的腰环动、云肩转腰、前后旁波浪腰、拧仰与拧俯（可结合大掖步、端腿展翅、射燕舞姿）、担腰、甩腰、前吸撩腿点地快下腰、前吸撩腿点地下腰接直抬后腿到探海或冲天炮6．舞姿（1）基本舞姿拧身：拧身后腿、拧身探海、掀身探海躺身：踹燕90度、160度、旁腿躺身俯身：端腿展翅、冲天炮仰身：仰身旁吸腿、紫金冠仰身（2）舞姿控制的辅助动作碾转中变换舞姿碾转中加变身转体7．旋转（1）原地：端腿转（一圈、二圈）、后腿转、拧身后腿转、大掖步转、斜探海转、掖腿仰身转、碎步仰身转、紫金冠仰身转、旁腿跳转、旁腿转、旁吸伸腿转（2）行进：平转16—32个（3）原地复合转：正掖腿转上步接反掖腿转、正反掖腿转接并腿转、旁腿转接掖腿转两圈、旁吸伸腿转接掖腿转或端腿转、旁腿转接反大掖步转、后腿跳转接斜探海转、后腿立转接斜探海转（4）行进复合转：平转接掖腿转、平转正掖腿转接反掖腿转、平转涮腰大掖步转落卧云、平转蹦子（5）圈上技巧：平转、平转接掖腿转（6）特殊技巧：前空翻、侧空翻8．翻身（1）原地：踏步翻身连续2—3个、正反踏步翻身2—3个、点翻身16—32个、点翻接吸腿翻身3—4组、正反吸腿翻身2—3个、刺翻身1—2个（2）行进：串翻身16个、32个（斜线、圆圈）（3）复合翻身：串翻蹦子3—4组9．跳跃（1）基础功能性跳：大跳（凌空跃）（2）舞姿性跳跃中跳：端腿跳、前燕式跳、旁燕式跳、大射燕跳左右连续大跳：拧身紫金冠跳、凌空跃紫金冠跳、吸撩腿紫金冠跳、燕式紫金冠跳10．分腿、摆腿跳（1）小跳：劈腿跳（变换前后旁、加转身变方向）、摆腿跳（前换前、后换后）（2）中跳：摆腿跳（踢旁换后大射燕跳、后换后斜探海跳、摆腿跳）11．翻身和转体跳（1）小跳：转体斜探海跳、翻身斜探海跳（2）中跳：转体：单腿变身（落大掖步、落卧云）、剪式变身跳..三、实践（实验）教学内容（一）实践（实验）目的和要求（二）实践（实验）主要内容（三）实践（实验）仪器设备多媒体四、考核方式与要求采用考查与考试的方式，采用集中授课集体观摩的形式进行。

中国古典舞基训（一）一、课程说明课程编号：190909Z10课程名称（中/英文）：中国古典舞基训/Chinese Classic Dance Basic Training （Ⅱ）课程类别：专业核心课程学时/学分：64/4先修课程：芭蕾舞基训适用专业：舞蹈表演教材、教学参考书：《中国古典舞基本功训练教程》王佩英，上海音乐出版社，2004年；《中国古典舞基训教材与教法》熊家泰，音乐出版社，2005年；《中国古典舞基训教学法》，沈元敏上海音乐出版社，2004年。

二、课程设置的目的意义该课程是舞蹈表演专业的专业核心课程之一。

旨在通过不同的教学阶段，使学生获得扎实的基本功、技术技巧、音乐节奏感、形体表现力，以适应专业化表演要求。

是对学生的基础能力及技术技巧等方面素质进行有针对性的训练，是整个舞蹈表演过程的起始点、切入点和动作生成触发点。

该课程在专业培养体系中为专业核心课。

该专业核心课必须放在及其重要的地位，将对民族民间舞蹈及中国古典舞基训和古典舞基训（二）等专业核心课产生重大辅助作用。

三、课程的基本要求通过本课程的学习，要求达到以下效果和要求：1、知识要求：基本能力、技术技巧和风格韵律训练2.能力要求：改变学生自然条件，加强软开度、协调性等；强化包括控制、运用等基本能力和跳、转、翻等技术技巧；3、素质要求：改变学生自然条件，加强软开度、协调性等；强化包括控制、运用等基本能力和跳、转、翻等技术技巧；掌握中国舞特有的风格韵律和民族审美意识。

四、教学内容、重点难点及教学设计五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为64课时，期间安排1个课内实践环节，共16个课时。

第一个实践环节为讲完第三章综合训练后，将之前所学的组合重新进行排列组合，帮助学生进一步熟练掌握舞蹈组合，并能真正意识到各个舞蹈动作训练目的，16个课时。

六、考核方式及成绩评定七、大纲主撰人：大纲审核人：中国古典舞基训（二）一、课程说明课程编号：190909Z20课程名称（中/英文）：中国古典舞基训/Chinese Classic Dance Basic Training （Ⅱ）课程类别：专业核心必修学时/学分：64/4先修课程：《中国古典舞基训》（一）适用专业：舞蹈表演教材、教学参考书：《中国古典舞基本功训练教程》，，高等教育出版社，2004年；《中国民族民间基本功技术训练教程》，满运喜，上海音乐出版社，2004年；《中国古典舞基训示范教材》，刘玉珍，白山出版社，2001年。

中国古典舞基本功训练教案（精选五篇）第一篇：中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案教学对象：10级19班教学内容：把杆训练——腰组合（复习课）教学目的：本节课以复习为主，巩固新教的学习内容把杆训练—腰组合，严格、细致地要求学生动作的规范性，在音乐节奏里完成和体现动作的性质。

教学难点：学生连接动作的能力不够以及手脚的配合不够准确，移动性运动过程中后背松懈、腿部力量的不足，动作与动作之间的连接也不连贯。

教学过程：一、组织教学1、集合整队，清点人数2、简单介绍本节课内容：复习上节课腰组合，重点是把单一动作再做进一步细致地讲解，使学生达到熟练、规范。

3、热身运动（给学生3分钟自己练习）开肩、压腿、踢腿（扶杆上）二、复习把杆训练——腰组合1、同音乐配合，集体进行练习2、通过学生的练习情况，纠正不规范的动作，把单一动作再做进一步细致的讲解（教师讲解及示范）3、把单一动作通过节奏变化反复练习，直到熟练、规范3、动作与音乐配合阶段（学生互相讨论练习）4、抽学生进行示范、练习（教师点评）三、结束教学：总结本堂课内容，要求在课后复习，熟悉动作和节奏，更好的把组合内涵表现出来。

第二篇：中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案本课堂的主要教学任务是巩固新教的学习内容（把上部分、把下部分、跳跃部分及技巧部分），严格、细致地要求学生动作的规范性，在音乐节奏里完成和体现动作的性质。

一、教学目的和要求：（1）一位擦地时注意节奏的变化，通过各种变化，使学生更加好的掌握双腿的控制能力，以及对音乐的处理。

（2）4拍和1拍完成半蹲的不同发力点，4拍的松弛以及1拍的瞬间松紧感，更好的训练到学生膝盖的控制能力。

（3）五位擦地除了动作变化外，重点做四位回转时的稳定性，为把下技巧打好基础。

（4）做旁腿变后腿时要保持上身体态，特别是腿的控制力，腿尖、膝盖要使上劲，千万不能向下掉，感觉腿的延伸感。

（5）做小弹腿时，加上半脚尖的动作，更好的训练到脚腕的能力，以及膝盖、小腿的灵活性。

《中国古典舞基础训练》课程标准中国古典舞基础训练课程标准中国古典舞是中国传统文化中一种重要的舞蹈形式，具有独特的韵律和优雅的舞姿。

为了提高中国古典舞的教学质量和培养出更多的舞蹈人才，我们制定了《中国古典舞基础训练》课程标准。

本文将详细介绍这一课程标准的内容。

一、课程目标《中国古典舞基础训练》课程旨在培养学生对中国古典舞的理解和欣赏能力，提高其舞蹈技巧和表演能力。

通过系统的训练，学生能够掌握中国古典舞的基本动作和舞蹈结构，表达出舞蹈的美感和内涵。

二、课程内容1. 舞姿基本训练舞蹈的舞姿是其核心，学生需要通过训练来掌握优雅的站立姿势、双脚的动作和舞蹈中的手臂和目光的运用等。

通过反复的练习，学生能够形成正确的舞姿和动作习惯。

2. 脚步基本训练脚步是中国古典舞的重要组成部分，学生需要掌握各种不同的步法和步伐。

从基本的前进、后退、转体动作到更复杂的跳跃和转身动作，学生需要通过练习来提高他们的脚步技巧和舞蹈节奏感。

3. 身体灵活性训练舞蹈需要舞者具备一定的身体柔韧性和灵活性，学生需要进行一系列的身体拉伸、柔韧性训练和舞蹈动作的协调训练，以提高他们的身体灵活性和舞蹈技巧。

4. 舞蹈技巧训练学生需要通过不同的舞蹈组合和动作的练习，提高他们在舞蹈中的技巧和协调性。

通过不断地练习，他们能够掌握转身、跳跃、舞蹈结构和编排等关键技巧。

5. 舞台表演训练在课程的后期，学生将接受更多的舞台表演训练，包括表演技巧、舞蹈表情和舞台演出的准备等。

他们将有机会参与一些校内外的演出活动，提高他们的舞蹈表演能力和自信心。

三、课程安排《中国古典舞基础训练》课程总时长为48学时，每周安排2个学时，为期24周。

教师需要根据学生的实际情况，适当安排单独练习时间和集体训练时间，确保学生能够充分掌握舞蹈的基本技能和表演能力。

四、评估要求为了评估学生的学习进展和能力提高情况，我们将采用多种评估方法，包括日常习题、舞蹈表演评估和期末考试等。

评估结果将用于学生的综合成绩评定和教学改进。

古典舞基训教学大纲以下是一个古典舞基训教学大纲的基本框架，可以根据实际情况进行调整和补充。

一、课程名称：古典舞基训二、课程性质：专业基础课三、教学目标：1. 让学生了解古典舞的基本知识和特点。

2. 掌握古典舞的基本动作和姿势。

3. 提高学生的身体协调性、柔韧性和舞蹈表现力。

4. 培养学生对古典舞的兴趣和热爱。

四、教学内容：1. 古典舞基本理论知识2. 古典舞基本动作和姿势3. 古典舞基本组合和舞蹈片段4. 古典舞表现力的训练五、教学方法：1. 讲授法：讲解古典舞的基本理论知识和动作要领。

2. 示范法：教师进行示范，让学生模仿学习。

3. 练习法：学生进行反复练习，提高舞蹈技能。

4. 启发式教学法：通过引导和启发，培养学生的舞蹈表现力和创造力。

六、教学要求：1. 学生要按时上课，认真听讲，积极参与课堂活动。

2. 学生要按照教师的要求进行练习，不断提高舞蹈技能。

3. 学生要注意身体的保护，避免受伤。

4. 学生要有团队合作精神，互相帮助，共同进步。

七、教学进度：1. 第一阶段：古典舞基本理论知识和基本动作的学习。

2. 第二阶段：古典舞基本组合和舞蹈片段的学习。

3. 第三阶段：古典舞表现力的训练和舞蹈作品的排练。

4. 第四阶段：舞蹈作品的表演和展示。

八、教学评价：1. 学生的学习态度和参与度。

2. 学生的舞蹈技能和表现力。

3. 学生的团队合作精神和创新能力。

九、教学设备和场地：1. 舞蹈教室或排练厅。

2. 音响设备和音乐资料。

3. 舞蹈道具和服装。

十、教学参考资料：1. 《中国古典舞基础教程》2. 《古典舞教学法》3. 相关的舞蹈视频和音乐资料。

中国古典舞基训教材一、引言中国古典舞作为中华民族的传统艺术形式之一，源远流长，拥有独特的魅力。

为了保护和传承中国古典舞这一宝贵的文化遗产，制定一部完善的古典舞基训教材势在必行。

本文将探讨中国古典舞基训教材的编写原则、内容要点以及教学方法，以期为古典舞的教学提供参考。

二、编写原则1. 传承与创新并重：编写教材既要传承古典舞的经典元素和技巧，同时也要注入现代审美的元素，使其更符合当代观众的欣赏需求。

2. 体系化和系统性：教材内容应具备一定的体系，从基础动作到高级技巧，循序渐进，系统全面，以帮助学生逐步提升舞蹈水平。

3. 突出个性与创意：教材应鼓励学生发挥个人创意和表达，培养学生的舞蹈个性，使每一个学生在舞台上能够展现出自己的独特魅力。

三、内容要点1. 基础功训练：教材要包括针对学生年龄和舞蹈基本功的训练方法，包括柔韧性、力量、平衡力等方面的训练，以确保学生身体素质的全面提升。

2. 动作技巧训练：根据中国古典舞的特点，教材应包含各种舞蹈动作的基本要领和规范动作示范。

通过详细的图文解说，帮助学生理解和掌握古典舞的动作技巧。

3. 舞台表演训练：教材还应涵盖舞台表演技巧的培养，包括表情、姿态、舞台形象等方面的要点。

通过示范和讲解，让学生能够在舞台上自如地展现出古典舞的优雅和华丽。

4. 曲目学习：古典舞曲目的学习是教材的重要组成部分。

教材应涵盖经典的古典舞曲目，同时也可以融入现代流行音乐进行创新，以增加学生的兴趣和激发创作潜力。

5. 文化背景介绍：教材还应在适当的地方加入对中国古代文化和历史的介绍，帮助学生了解古典舞的渊源和发展历程，增强对古典舞艺术的认同感。

四、教学方法1. 示范教学：教师应对教材中的各种动作和舞蹈技巧进行示范，帮助学生理解和模仿。

2. 分组练习：学生可以根据教材中的指导，自行组织小组进行练习，互相交流和学习。

3. 视频教学：可以借助现代科技手段，利用视频教学的方式对教材的内容进行详细解说和示范。