第八章艺术风格流派思潮 艺术概论

艺术风格、艺术流派、艺术思潮
彭吉象《艺术学概论》P286-300 张同道《艺术理论教程》P97-118
1、艺术风格定义独特性、稳定性、多样性
A、艺术风格多样性的形成原因
a.艺术家独特的创作个性布封“风格即人”
b.艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养、艺术追求
c.审美需求具有多样化
B、艺术风格的民族特色、时代特色
a.民族风格：地理环境、社会状况、文化传统、风俗习惯、精神特性、民族心理、审美观念、艺术积淀“集体无意识”
b.时代风格：与社会的时代风俗、文化思想、美学思想以及政治、经济发展状况密不可分
拜占庭艺术、罗马式艺术、哥特式艺术、巴洛克艺术——张同道《艺术理论教程》P107
2、艺术流派定义
a.三种类型：具有相同艺术主张而自觉结合形成的;
风格相近但不自觉形成的;
自身没有意识而被后世人们所归纳的;
b.小知识点：“建安文学”、荒诞派戏剧、威尼斯画派、左岸派
3、艺术思潮定义
现代主义VS后现代主义——彭吉象《艺术学概论》P298-299
4、艺术风格、艺术流派、艺术思潮三者关系
彭吉象《艺术学概论》P296
张同道《艺术理论教程》P117。

【考研】马工程《艺术学概论》课后习题第八章艺术的风格、流派与思潮简述艺术风格的界定。

答：风格是艺术家创造个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。

艺术风格是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。

艺术风格是非常复杂的，它既与艺术家主观方面的特点有关，又与题材的客观方面的特点分不开。

艺术家在创作实践中，艺术风格逐渐形成，它是艺术家的创作见解通过独特的艺术形式的表现，也是一个艺术家在全部作品中反映出来的基本特色和创作个性，既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等，这些都是以众多艺术家比较相近的风格呈现为基础而形成的。

艺术风格是欣赏者认识艺术家的重要依据，可以通过题材选择、结构安排、工具材料运用、艺术语言提炼和主题意念挖掘等方式提炼出来。

艺术风格为艺术接受者带来独特的魅力，引发其兴趣，并在其审美鉴赏过程中逐渐加深对艺术家的认识和理解。

试述提倡艺术风格多样性的意义。

答：艺术风格最鲜明的一个特点，就是它的多样性。

任何一个艺术门类，我们都可以从中发现多种多样的艺术风格；任何一位出色的艺术家，都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。

提倡艺术风格多样性的意义在于：（1）提倡艺术风格的丰富性和多样性发展，是繁荣艺术创作的必由之路。

艺术风格的多样化可以带来艺术的繁荣。

社会主义时代的艺术，应坚持“二为”方向、“双百”方针，鼓励发展不同的艺术创作特色，提倡艺术风格的多样性，如此一来，才能持续地为人民大众提供更多更丰富的艺术产品，不断满足人民大众日益增长的审美文化需求。

（2）提倡艺术风格的丰富性和多样性发展，是驱动艺术创新的根本途径。

艺术风格的多样化发展符合艺术创作的基本要求，是对艺术本质规律的深化和自觉遵循。

艺术的创新，需要艺术家基于自身的审美意趣和创作特点，努力张扬具有特别意味的风格和特色。

如果艺术风格缺乏多样性，势必会造成艺术创作的千篇一律、缺乏生命力，不利于艺术创作的不断深化、创新及发展。

艺术概论名词解释简答论述名词解释1、艺术典型，⾼度真实和⾼度概括的艺术形象。

2、艺术直觉，⼈们在审美活动中对于审美对象具有⼀种不假思索⽽即刻把握与领悟的能⼒。

3、艺术流派，思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的⼀些艺术家所组成的艺术派别。

4、艺术风格，艺术创作的整体上呈现出来的代表性的特点，是由艺术家的主观⽅⾯的特点和作品的客观特征所形成的⼀种独特的艺术风貌。

5、艺术真实，艺术家真切的⼈⽣体验基础上通过艺术的创造i，以虚幻的形式揭⽰出来的实际⽣活的本质与真谛。

6、形象思维，在艺术构思过程中，以表象做材料，通过艺术想象对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加⼯成艺术想象的思维过程。

7、创作⽅法，艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观⽣活的关系所持的基本态度和所遵循的基本规则。

8、艺术题材，(1)艺术作品中所表现、描绘的⽣活，情感的范围或性质，也称取材范围。

(2)构成已被规定了的作品的基本资料，即作品中表现出来的具体的⽣活形态和情感形态。

9、艺术主题，透过题材所暗⽰出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材本⾝的客观意义的“契合”中发⽣的具有某种社会意义的思想。

10、艺术结构，指艺术作品的组织⽅式和内部构造，是使艺术作品成形的⼀种重要的艺术⼿段。

11、艺术语⾔，⼜称艺术语汇。

指的是各种艺术体裁⽤以塑造艺术形象、传达审美情感时所使⽤的材料和⼯具。

艺术语⾔是艺术作品形式的基本构成要素。

12、艺术意境，艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统⼀，能够蕴含和昭⽰深刻的⼈⽣哲理及宇宙意识的⾄⾼境界。

13、艺术风格，指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风貌、特⾊、作风、格调和⽓派。

14、艺术世界，15、现实主义创作⽅法，利⽤典型的艺术形象，真实地反映⽣活本来的⾯⽬的创作⽅法。

是艺术史上最具影响⼒的创作⽅法之⼀，具有较强的⽣命⼒与较⼤的包容性，它的主要的特征是艺术描写的真实，艺术形象的典型，以及思想的倾向性和感情的隐蔽性在表现⽅法上利⽤朴素的艺术语⾔，客观写实的叙述与描写，冷静细腻的刻画⼈物和事件，从⽽构成了现实主义的外部特征。

石河子大学硕士研究生入学考试《艺术概论》611考试大纲艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。

艺术概论是高校艺术类专业学生必修的一门基础理论课程。

艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。

一、考试内容上编艺术总论第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质第二节艺术的特征第二章艺术的起源第一节中外艺术史上关于艺术起源的五种观点第二节艺术起源的第六种看法：多元决定论第三章艺术的功能与艺术教育第一节艺术的社会功能第二节艺术教育第四章文化系统中的艺术第一节作为文化现象的艺术第二节艺术与哲学第三节艺术与宗教第四节艺术与道德第五节艺术与科学中编艺术种类第五章实用艺术第一节实用艺术的主要种类第二节实用艺术的审美特征第三节中外实用艺术精品赏析第六章造型艺术第一节造型艺术的主要种类第二节造型艺术的审美特征第三节中外造型艺术精品赏析第七章表情艺术第一节表情艺术的主要种类第二节表情艺术的审美特征第三节中外表情艺术精品赏析第八章综合艺术第一节综合艺术的主要种类第二节综合艺术的审美特征第三节中外综合艺术精品赏析下编艺术系统第九章艺术创作第一节艺术创作主体--艺术家第二节艺术创作过程第三节艺术创作心理第四节艺术风格、艺术流派、艺术思潮第十章艺术作品第一节艺术作品的层次第二节典型和意境第三节中国传统艺术精神第十一章艺术鉴赏第一节艺术鉴赏的一般规律第二节艺术鉴赏的审美心理第三节艺术鉴赏的审美过程第四节艺术鉴赏与艺术批评二、试卷结构：1.试卷满分：150分2.考试时间：180分钟3.主要题型结构名词解释、简答题、论述题。

三、主要参考教材（参考书目）艺术学概论(第4版)，彭吉象，北京大学出版社，2015年。

艺术概论教学大纲《艺术概论》课程教学大纲课程代码：××××课程名称：艺术概论（中文）/Introduction to Art（英文）学时/学分：32/2先修课程：中国美术史、西方美术史适用专业：艺术类、师范类、理工农医等专业一、本课程的性质、目的《艺术概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术概论》列为全国各类高等学校必考科目之一。

包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。

本课程对于培养艺术类、师范类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。

本课程目的在于让学生了解并掌握艺术的基本原理和主要特征；了解并熟悉各主要艺术门类的基本知识，提高艺术欣赏力与艺术修养，增强人文素质；从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。

二、本课程的教学内容和基本要求第一章艺术的起源和发展（一）基本要求：了解关于艺术起源的五种观点；理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元决定论。

（二）重点与难点：艺术发展外部原因、客观规律和自身规律。

关于艺术起源的几种学说中，重点应掌握“巫术说”与“生产劳动说”；法国结构主义学者阿尔都塞的“多元决定论”认为任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的；艺术产生于非艺术，实用价值先于审美价值，艺术起源于人类社会实践的历史发展之中。

（三）教学内容1、美的起源2、艺术的发生3、艺术的发展（四）学时分配：4课时（五）习题与作业1、艺术起源于什么？2、艺术发展的原因有哪些？第二章艺术的本质（一）基本要求：理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础；理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。

教案（第一次课 2学时）一、授课题目：《电视画面编辑基础》二、教学目的和要求：通过本章的学习，使学生认识镜头，了解视听语言，理解电视编辑的性质、任务和作用，掌握电视画面编辑的三级单位，逐渐培养学生的画面思维。

三、教学重点和难点：1、重点电视编辑的性质、任务，电视画面编辑的三级单位。

2、难点电视编辑的性质。

四、教学过程（包含教学内容、教学方法、辅助手段、板书、学时分配等）【教学内容】（导入）一、艺术风格艺术风格，是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。

艺术风格既与艺术家主观方面的特点有关，也与题材的客观方面的特点分不开。

1、艺术风格多样性的形成艺术风格最鲜明的一个特点，就是多样性。

艺术风格多样性的形成原因：（1）艺术家独特的创作个性。

（艺术家的性格、气质、禀赋、才能、心理等各方面的特点，会自然投射和熔铸到他所创作的艺术作品中，即通过创造性劳动使主体对象化到精神产品之中。

）如“文如其人”“画如其人”“书如其人”——每个人都有自己独特的风格，法国文艺理论家布封提出“风格即人”。

如莫奈的印象派绘画《日出·印象》，画自己对港口日出的印象，印象派由此得名。

印象派追求通过光和色来表现，把光线和色彩结合起来，在西方画坛上有很高地位。

另：《花园里的妇女》《青蛙塘》（画了一个度假胜地，以船屋为中心向四面延伸，从而扩大了画的境界。

）《阿让伊特的秋天》《火车站》（反映工业革命给当时带来了巨大污染）印象派另一位代表人物雷诺阿《包厢》《磨坊街的舞会》（每个人身上都有星星点点的光斑）《拿喷水壶的小女孩》△早期印象派以莫奈、雷诺阿为代表；中期印象派代表人物：修拉《大碗岛上的星期天》（点彩派，一点一点点上去的）后期印象派三位大师：塞尚、梵高、高更塞尚《静物画》高更《塔希提岛的妇女》梵高《向日葵》《悲痛》（素描）（2）艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。

只有曹雪芹才能写出《红楼梦》，因为他前半生享尽荣华富贵，后半生穷困潦倒。