略论傅雷的“神似说”翻译观

傅雷翻译理论评述摘要：傅雷，我国著名翻译家及文艺批评家，毕生翻译了包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等众多名家著作的法文作品。

他将大量外国优秀文化遗产引进到中国，为中西方文化的沟通与交流搭建桥梁，为我国文艺圈注入新鲜血液，促进我国文学的发展。

傅雷的翻译理论包括：“神似”说作为翻译标准;译文语言的借鉴问题;翻译的神圣与译者修养。

因此，研究傅雷的翻译理论对现代文学翻译具有借鉴价值，以促进现代文学翻译的发展。

关键词：傅雷;翻译经验;神似与形似;译文语言的借鉴问题;译者修养作者简介：袁姣（1988-），女，汉族，陕西省咸阳市人，陕西国际商贸学院助教，硕士研究生，研究方向：文學作品翻译与比较研究。

[中图分类号]：H159 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2020）-20-0-02一、引言傅雷作为我国著名翻译家，他一生中翻译了包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等众多名家著作的法文作品。

他将文学翻译视为神圣的事业，堪称是翻译界的榜样。

傅雷倾尽毕生精力翻译了大量的外国文学名著，特别是法国文学名著，其在翻译实践中总结了很多翻译理论。

本文主要对傅雷的翻译理论进行简要评述。

二、“神似”说作为翻译标准傅雷谈到的“神似”说翻译理论主要见于他的“一序一文两封书信”。

一序指的是“《高老头》重译本序”、一文指的是“《翻译经验点滴》”、两封书信指的是“致林以亮论翻译书”和“论文学翻译书”。

通过上述傅雷四篇有关翻译的文章，我们可以清晰地看出其翻译理论，概括起来就是三点：1、“神似”说作为翻译标准;2、译文语言的借鉴问题;3、翻译的神圣与译者修养。

“神似”本是对书画进行的评语，后来被翻译家引入翻译学领域之后，视为文学翻译的标准。

翻译的“神似”指的是通过原作的字面意思进行翻译，不受原文文字语言形式如词汇、结构、修辞等的限制，传达原作的精神内涵，达到文学翻译审美的效果。

傅雷“神似”说作为翻译标准翻译理论的提出，应该与他曾在上海美术专科学校（现南京艺术学院）任教，兼教美术史及法文的经历分不开。

论傅雷的翻译观一、“神似”说翻译论的提出背景傅雷在翻译领域里成就卓著，支撑他整个翻译思想的却是他的“神似”说翻译论，该翻译论是傅雷翻译观的核心，因此，弄清楚傅雷翻译论的提出背景，对于了解傅雷的翻译观具有重要有意义。

傅雷“神似”说翻译论的提出，首先应是建立在他具和谐美特质的文艺思想上的。

傅雷具和谐之美文艺思想的特质，主要表现在对美与善的和谐统一、内在与外在的平衡发展、内容与形式完美结合的追求上。

而傅雷“神似”说翻译论的提出时间要比傅雷文艺思想的形成和发展时间晚的多。

傅雷翻译论是于1957年5月份发表在《文艺报》上的《翻译经验点滴》的文中提出的，在傅雷提出此论之前正是傅雷文艺思想形成、发展的时期，傅雷“神似说”翻译论的实质乃是“形似与神似”的和谐统一，这恰是傅雷文艺思想和谐美特质的体现。

但傅雷文艺思想由形成到发展成熟的时期，也是傅雷翻译思想由不成熟到他翻译思想的核心确立的时期，也就是说，傅雷文艺思想的形成、发展与傅雷翻译论的形成、发展几乎是同步的。

联想到傅雷为学讲“通”的特点，以及傅雷在诸多艺术领域里相互渗透、相互贯通的表现和主张，很难让人怀疑傅雷具和谐美特质的文艺思想即是傅雷“神似说”翻译论提出的大背景。

其次，傅雷翻译论提出的美术背景。

还在傅雷正式提出“神似”说翻译论前，傅雷就有关于绘画方面的形与神关系的论述，在绘画方面傅雷十分强调神似，他将黄宾虹视为实践绘画“神似”说的杰出代表。

关于形与神的关系，傅雷这样写道：“山水乃图自然之性，非剽窃其形。

画不写万物之貌，乃传其内涵之神。

”、“取貌遗神，心劳日拙，尚得为艺术乎？”[2](P551)、“神似方为艺术，貌似徒具形骸”。

[3](P501)由此可见，傅雷已在绘画领域里率先提出了他的“神似”说，即他主张作画不能重“形似”轻“神似”，实际上傅雷是为了平衡以往画论重“形”轻“神”的偏颇，才提倡重“神似”不重“形似”的，只不过这种纠偏有些过了，其实质乃是强调为画要做到“形似与神似”的和谐统一。

以傅雷“神似说”解读老舍《考而不死是为神》
傅雷是中国现代知名翻译家、作家和评论家，他以其深刻而独到的见解和文学才华而
闻名于世。

在他的作品《神似说》中，傅雷探讨了文学的本质、作家的职责以及文学创作
的意义。

在这篇文章中，我将运用傅雷的“神似说”来解读老舍的《考而不死是为神》。

《考而不死是为神》是老舍于1941年创作的一篇散文，讲述了一个寻找智慧和真理的故事。

文章以一个充满哲理的对话开始，让人们思考生命的意义与价值。

傅雷的“神似说”认为真正的艺术家应该在自己的作品中表达自己的思想、情感和精神追求，而不仅仅是追
求艺术形式的美。

在《考而不死是为神》中，老舍通过对话的方式，展示了人与人之间的思想碰撞和观
点交流。

文章中的两个人物分别代表了不同的人生观和价值观。

通过对话，老舍试图探讨
寻找智慧和真理的过程。

而傅雷认为，艺术家应该在作品中表达自己的思想观点，而不是
简单地展示表面的美。

在文章的对话中，一个人物坚持认为，通过考试可以得到智慧和真理，考试是人与上
帝交流的渠道。

另一个人物则持不同意见，认为考试只是一种形式，不能代表真正的智慧
和真理。

这种思想碰撞与傅雷的“神似说”相呼应，傅雷认为真正的艺术家应该在作品中
表达自己的思想观点，而不仅仅是追求形式上的美。

傅雷讲稿一．神似说傅雷先生有一句座右铭: “重神似而不重形似。

译文必须为纯粹之中文”重神似不重形似也是他翻译思想中的核心部分"傅雷曾指出:译书的标准应该是这样,假设原作者是精通中国语文的,译本就是他使用中文完成的创作。

傅雷还提倡,再创造的译文必须为纯粹之中文,无生硬拗口之病。

但当时新文化所推崇的白话文仍处于有待完善的阶段,跟外国语文,在丰富变化上面差得太远,只能达意,不能传情不足以表达原文的内容和形式"为了再现原作生动的内容!时空的差异和语境的不同,傅雷认为,非杂揉各地方言不可，不妨使用旧小说套语和文言关键在于如何调和,使风格不致破碎。

傅雷创造性地采取了在白话文中加入方言、行话、文言和旧小说套语等办法来转达原文的风格和神韵,使之水乳交融,语言流畅。

傅雷的神似说的内涵，是以美学理论和艺术哲学原理作指导，在大量优秀的翻译实践的基础上,博采众长,集众家神似说之大成，神似说也成为中国翻译思想史上继信达雅说之后的又一伟大理论。

傅雷先生的神似翻译理论,不仅继承和发展了求信本质,同时也是创新。

有人说神似理论超越并颠覆了中国传统翻译界遵循的求信理念,更加客观地给出了翻译现象的本质,理论意义重大"第一，神似翻译理论是中国翻译标准观念的质的飞跃,是对求信观念的颠覆和超越。

”“信”指意义不背原文，即是译文要准确，不歪曲，不遗漏，也不要随意增减意思。

神似说提倡在尊重译本与原作的背景差异前提下，放弃了对原文翻译绝对遵从,在翻译时要做到“得其精而忘粗”在其内而忘外就使中国的翻译标准观出现从案本到求信之间的明显转变,颠覆和超越了主导中国翻译界的求信观念。

二．傅译风格的主要特点行文流畅,用词丰富,色彩变化1.行文流畅傅雷在《翻译经验点滴》中说:琢磨文字的那部分工作尤其使我长年感到苦闷"中国人的思想方式和西方人的距离多么远"他们喜欢抽象,长于分析;我们喜欢具体,长于综合"要不在精神上彻底融化,光是硬生生的照字面搬过来,不但原文完全丧失了美感,连意义都晦涩难解,叫读者莫名其妙"这不过是求其达意,还没有谈到风格呢"原文的风格不论怎么样,总是统一的,完整的;译文当然不能支离破碎"东西方文字之间无论是在句法,构词,修辞等方面都存在着显著的差距,翻译旨在用本国的文字表达外国译者的意思,但是决不是将外国文字生硬地转化为本国文字那样简单"译者要打破原文的结构,语法,句法,修辞等等,先取其意,然后按照中文的表达习惯,在符合原文风格的前提下,用流畅的汉语进行翻译"2.用词丰富傅雷翻译时最忌讳刻板单调,曾经说:/我的文字素来缺少生动活泼,我很怕译的巴尔扎克流于公式刻板的语句傅雷的这段话当然是自谦之词,也是他对翻译的一个评判标准"从傅雷的译著中,我们不难看到,傅雷非常注意用词的生动活泼,避免多次使用同个词,尤其是在翻译5高老头6的时候,每个字都凝结了他的心血"读过巴尔扎克原文作品的人可能会发现,巴尔扎克的行文有时会有些累赘,前后句子有时会出现重复现象,因此如果总是用同一个句式或者是同一个词进行处理,就会使译文显得罗嗦,累赘,傅雷先生常常是用一些短小精悍的句子或者四字成语来表达,使之言简意赅,生动活泼,这样既如实地传递了巴尔扎克的原文风格,又避免了罗嗦,使读者读起来津津有味。

教育与培训现代商贸工业２０１９年第３４期１５８㊀㊀学习中为了进一步提高学生学习积极性使其合理的安排学习时间.中级经济学课程的考核更侧重于整个学期学生的过程学习而不是期末的一次性考核.学期中考核和期末考核各占５０％,也就是学期中考核共５０分,期末闭卷考试５０分.在整个学期安排三个考核作业:第一次考核作业是要求学生精读老师推荐的文献,并结合本学期经济学课程学习的内容和体会,写一篇题为«我对经济学的认识»的文章,要求字数不少于５０００字.这个考核所占分值为１５分.第二次考核作业是在课程开始时制定一些需要学生自己学习的章节或主题,要求学生认真阅读相关教材上对应的章节并查阅资料对这些内容进行自主学习,达到独立进行讲解章节内容的目标,讲解考核所占分值为１５分.第三次考核作业是在课程开始时指定一些宏观经济学的经典学术专著,要求每位学生从推荐书目中选择一本著作进行精读,并写一篇读后感,要求字数不少于８０００字,这一项考核分值为２０分.学期末的闭卷测试,主要考察学生对基本模型的理解和应用㊁对经济专题知识的综合归纳能力,所以试卷中设计５到分析题进行考察.４㊀改革教学形式为了配合课程考核改革的需要,研究生中级经济学的教学形式也在原有课堂讲授的基础上进行改革.教学形式以教师课堂讲授为主,另配合自学㊁学生课堂汇报㊁小组讨论等形式.教师讲授主要是对每个专题的重点内容进行梳理,针对学生理解起来相对困难的知识点进行深入浅出的阐述,对一些具体模型的构建思路及所使用的研究方法进行深入的分析,并对教材和文献中没有给出的背景资料以及某些经济变量的内在逻辑进行分析,主要目的是使学生更深入地理解经济学中变量之间的内在关系,以及对经济问题进行分析的基本框架和方法.课程学习中要求学生投入大量的时间进行自学,因为课程内容中有大量的文献和学术著作要求学生阅读.为了检验学生自学的情况,本课程采取了学生课堂汇报和提供书面学习报告相结合的形式.学生课堂汇报就是学生针对制定的内容自学后在课堂上向所有同学讲解汇报,一方面学生汇报的情况可以反映他自学的程度;另一方面还可以锻炼学生综合归纳能力和口头语言表达能力.汇报结束后还可以进行学生互评,请同学们评价汇报情况.书面学习报告是要求学生针对制定的自学内容提交一份读书报告,一方面读书报告的情况反映学生自学的效果;另一方面可以锻炼学生综合归纳能力和书面语言的表达能力.通过这些锻炼,可以为学生以后从事科学研究奠定良好的基础,并有利于今后毕业论文的写作和毕业论文答辩.参考文献[１]王庆喜．成果导向的区域经济学研究生课程教学改革研究[J ]．研究生教育研究,２０１４,(０３):４８Ｇ５２．[２]胡丽华．经管类研究生«西方经济学»课程的设置与改革[J ]．高教论坛,２００７．以傅雷“神似说”解读老舍《考而不死是为神》乔心怡(桂林理工大学,广西桂林５４１００６)摘㊀要:傅雷的 神似说 是从中国传统绘画理论翻译实践的成功过渡.其理论内涵的核心是化我为我,其目的是形神兼备.傅雷以其深厚的艺术素养和对东西方传统文化的深刻理解,为中国翻译事业做出了巨大贡献.以傅雷 神似说 为理论依据,以著名作家老舍先生的«考而不死是为神»为研究对象,理论与实践相结合,对 神似说 进行再解读,不拘泥于字面,略有形式,只有这样,才能在翻译中再现原文的精髓,创造文学艺术.关键词:形似;神似;«考而不死是为神»;文学翻译中图分类号:G ４㊀㊀㊀㊀㊀文献标识码:A㊀㊀㊀㊀㊀㊀d o i :１０．１９３１１/j．c n k i ．１６７２Ｇ３１９８．２０１９．３４．０７７１㊀傅雷的翻译观１．１㊀神似与形似傅雷先生在１９５１年９月高老重译的序言中说: 就效果而言,翻译应该像一幅画,不是形似一幅画,而是精神上的一幅画. 要求生动技术,根据原文的语法,有必要传播心灵,达到意志,巴特说,掌握字典并把根据原文的语法做的事情都放在一起是不死的.傅雷在这里说的是翻译的标准和文学翻译的规范.换句话说,翻译原文 不是在形状上,而是在上帝中 来传达上帝的意思.所谓翻译的标准来指导翻译,翻译品质评估尺度的做法.建立具有重要意义的翻译标准,建立翻译的科学理论体系.傅雷先生在文学翻译中提出了 不相像,与上帝相似 的翻译标准,在翻译范围产生了很大的影响.随着时间的推移,文学翻译理论,百家争鸣深入的发展,文学观念翻译行业逐渐认可的傅先生翻译,已成为翻译界的共识.香港中文大学翻译研究教授金胜华女士认为, 生动 的关键是在原文中传达词语和句子的音色.傅雷强调貌似不变形似乎意味着强调表面,而不是说形式可以被忽略,更不用说不应该提倡形式.郑海玲在文学翻译研究中强调, 从翻译实践的角度来理解傅雷的翻译思想,应该是按形式写神,构成精神,把形式和精神统一起来. 范忠英教授在«实用翻译教程»说: 是文学翻译的目的,首先由傅雷提出颇为相似.在他看来上帝也叫 栩栩如生 ,也就是说,除了传承以外,我现代商贸工业２０１９年第３４期１５９㊀们应该尽力保持原来的魅力和风格.达到神似确非易事.连傅雷也情不自禁地感觉到: 传播精神是不容易的. 但是,这是翻译的要求,文学作品的翻译达到神似,译者和原读者得到大抵类似的感触.因此,这是每个从事文学翻译的人都应该努力追求的目标.１．２㊀翻译的语言问题傅雷在他的 翻译阅历小贴士 中说: 这部分的写作多年来一直让我特别沮丧 中国人与西方人的思维方式有多远?他们青睐抽象和分析;咱们喜欢混凝土,擅长合成.还是在精神完全融化,突然从字面上刚搬到这里,不仅失去了美丽的原始感,甚至是艰涩感,也叫读者莫名其妙.只是为了表达自己的愿望.它还没有谈到风格.无论原文的格调是什么,它总是统一和完好的;当然,翻译不该是支离破碎的.文本的问题基本上是艺术视野的问题.早在１９５１,在«高老头»的再译序言中,傅雷提出了文学翻译中语言和写作需须 生动表达 的问题. 在译文和原文之间,文本既没有被曲解,也在规则上有很大的不同.各种人物都有其本身的特点,优势,没有模仿,没有补救的弊病,但也有本身的不可侵犯的戒律.中西方语言远不止这一点,需要生动的表达思想,锱铢必较.既然不是死抓字典,根据原来的词和句子汇编和堆砌可以帮助. 傅雷先生主要强调了以下几点:(１)文学翻译是语言的艺术.按照傅雷的说法,文学翻译的语言基本上是一个艺术视野的问题, 思索文本的部分作品使我多年来感到痛苦.文学是语言的艺术,文学翻译是艺术的语言,必须下苦功认真学习仔细地钻研 推敲.(２)文学翻译中的语言应是 生动而富有表现力的 .对文本进行思考,并不是 字面上把它带入 原著,而不仅仅是 寻求它的意志 ,而是 在精神上完全溶化 ,并考虑到 原文的风格 和 将思想传达给意志 .傅雷曾经说过, 要了解这个问题,同时也为与中国表达的问题. 理想的翻译似乎是原作者的中文作品.这样,原文的意义和精神,即翻译的流畅性和完整性,就可以同时被提出和关注,这样就不再存在屈从或伤害的病痛.因此,不仅合乎中国读者的时代线,但也传达原作者的精神和风格,目标读者浏览原文翻译,完成了与原有的读者同样的效果.２㊀神似说 下的«考而不死是为神»的翻译(１) 翻译应该像一幅画.我们想要的不是形式的相似,而是精神的相似.文章第一段中 早半天 在汉语中可理解为早半晌,大早上,一上午等,如果纠结其中文意思,钻牛角尖,执着其字面意思,想必是不好解释的.所以我在翻译时,所求不在形似而在神似,将其翻译为i nt h em o r n i n g,简单易懂,概况了其所有意思.再如,就像你刚从方程式中出来,你的血液是X 和Y .所谓的 钻 是老舍先生形象的用词,在文中意思是逃脱,摆脱,因此直接译为g o t o u t o f ; 你赴考人在做自己,你一吐代数,机器吐出的历史 自居为人 我的理解是别认为自己是一个人,抓住作者想表达的意思,不咬文嚼字,追求神韵,所以翻译成 d o n ＇tw a n t t ob em a n.(２)愚人对翻译的事实有一个非常简单的看法,且非常重视精神而不是外形.如果你像这样参加考试,你可以把所有的功课都吐出来,好吧,你可以保持原来的状态;日夜睡觉,迷迷糊糊地醒来,忘记所有的代数㊁历史㊁化学等武术,你就会想到 姐姐我爱你 . 这是一种蛇脱皮的工作,老皮脱尽是免费的;否则,你永远不会得到一个文凭这条蛇是你爱我的妹妹,妹妹不爱你,而准确. 这一段是我认为整篇文章最难的一部分,因为对于中文都不太能准确理解,更何况还要翻译成英文.在详细了解了 神似说 后,稍微有些明白,翻译文学作品,着重在于表达作者的意图,不拘泥字面,最真实最贴近的展示作品. 现原形 根据上下文则是做自己,成了人而不是考试机器,翻译为 b e am a n (b e y o u r s e l f) . 你这才想起妹妹我爱你 ,是说考完所有考试后,结束了考试机器的生活,有了人的情绪,有了感情,有了七情六欲, y o u f i Ｇn a l l y th i n ko f s i s t e r I l o v e y o u l i k e a h u m a n ． 蛇脱皮 则是结束考试后的自己,像蛇脱了皮会新生一样,考试后的自己就是获得了新生,译为 t h i si sa w o r ko fs n a k e p e e l i n g,a n d t h e o l d s k i n c a nb e f r e e d ． 如果你没有文凭,即使你爱你妹妹,她也不爱你,是的.这句话则是讲了中国考试制度的现实,没有文凭,你就被人瞧不起,不会被这个社会接纳.我翻译时遵循重神似的观点,将其直接译为 yo u rs n a k eh a sn e v e rr e c e i v e da d i p l o m a ,t h a t i s ,yo ul o v e y o u rs i s t e r ,a n d y o u rs i s t e r d o e s n o t l o v e y o u．(３) 任何艺术作品都有其含意的一部分,这在文学中被说成是充满文字和无限意义的,这是西方人在行间所称的. 言有尽而意无穷 在作品中是最高级的表达方式,通过寥寥数语将作者所表达的意蕴呈现在读者眼前,不仅在字面上,更在语言文字组合的背后蕴含更为丰富的含义,让人回味无穷,叹为观止.从另一方面讲,就是翻译作品时将重点放在 神似 ,不执着于字面.如果你能去逃避这一关,你将大有可为,足够的积分不够,反正你不会死的.被 世上的生命 所窒息并非罕见.文中用过关来形容考试, 死 字表示了考试制度让人崩溃.如果你在考试中不死,你就敢活下去,这告诉你,你是第十个转身的男孩.最后一句则是全文点睛之笔,总结性的说出了考试制度的繁琐和难度,只要是参与考试的,坚持考完全场的都是神; 童男转身 是与宗教相关的表达.对于绝大部分信仰基督教的西方读者来说,就很难理解中国佛教中 轮回 的真正含义.因此这句翻译成 yo ua r e t h e r e i n c a r n a t i o no f a v i r g i nb o y i nB u d d h i s m． ３㊀结语«考而不死是为神»是老舍先生最具有代表性的散文,寥寥数语便生动形象的讲述中国的考试制度的繁琐和困难,从另一角度激励了万千学子奋发读书,坚持学习,连考试都能经历过的人,还有什么不能承受的?通过傅雷 神似说 ,重神似而不在形似,言有尽而意无穷,详细讲述了翻译作品的神韵.二者的结合,将理论用于实践,进一步展示了语言文字的魅力和灵活运用翻译技巧的重要性.参考文献[１]傅敏．谈翻译[M ]．北京:当代世界出版社,２００５．[２]傅雷．傅雷全集[M ]．沈阳:辽宁教育出版社,２００２．[３]罗新璋．翻译论集[M ]．北京:商务印书馆,１９８４．[４]金梅．傅雷传[M ]．长沙:湖南文艺出版社,１９９７．[５]宋学智．翻译文学经典的影响与接受[M ]．长沙:上海译文出版社,２００６．[６]肖红,徐钧．试论傅雷的翻译观[J ]．上海:四川外语学院学报,２００２．。

简述傅雷先生的主要翻译思想，并评述“形似”与“神似”的关系。

目录一、傅雷先生简介 (1)二、傅雷先生主要翻译思想 (1)三、“神似”与“形似”的关系 (2)四、参考文献 (3)一、傅雷先生简介傅雷（1908.4.7—1966.9.3），字怒安，号怒庵，汉族，上海市南汇县（现南汇区）人，翻译家，文艺评论家。

幼年丧父，在母亲的严厉管教下，养成严谨、认真、一丝不苟的性格。

早年留学法国，学习艺术理论，得以观摩世界级艺术大师的作品，大大地提高了他的艺术修养。

回国后曾任教于上海美专，因不愿从流俗而闭门译书，几乎译遍法国重要作家如伏尔泰、巴尔扎克、罗曼·罗兰的重要作品。

其译作丰富，行文流畅，文笔传神，翻译态度严谨，成了中国译界备受推崇的范文，形成了“傅雷体华文语言”。

他多艺兼通，在绘画、音乐、文学等方面，均显示出独特的高超的艺术鉴赏力。

1957年被打成“右派”，但仍坚持自己的立场。

“文革”中因不堪忍受污辱，与夫人朱梅馥双双含冤自尽，实现了文格与人格的统一。

傅雷翻译的作品，共30余种，主要为法国文学作品。

其中巴尔扎克占15种：有《高老头》《亚尔培·萨伐龙》《欧也妮·葛朗台》《贝姨》《邦斯舅舅》《夏倍上校》《奥诺丽纳》《禁治产》《于絮尔·弥罗埃》《赛查·皮罗多盛衰记》《搅水女人》《都尔的本堂神父》《比哀兰德》《幻灭》《猫儿打球记》（译文在“文化大革命”期间被抄）。

罗曼·罗兰4种：即《约翰·克利斯朵夫》及三名人传《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》。

服尔德（现通译伏尔泰）4种：《老实人》《天真汉》《如此世界》《查第格》。

梅里美2种：《嘉尔曼》《高龙巴》。

莫罗阿3种：《服尔德传》《人生五大问题》《恋爱与牺牲》。

此外还译有苏卜的《夏洛外传》，杜哈曼的《文明》，丹纳的《艺术哲学》，英国罗素的《幸福之路》和牛顿的《英国绘画》等书。

傅雷写给长子傅聪的家书，辑录为《傅雷家书》（1981），整理出版后，也为读者所注目。

以傅雷“神似说”解读老舍《考而不死是为神》
傅雷是著名的文学翻译家，他有一个名为“神似说”的理论，即“在翻译的过程中，不只是应该翻译出原文的文字，更要翻译出原文的思想，原文的文化，原文的气氛，原文的精神”。

这种理论在阅读老舍的《考而不死是为神》时有着很好的应用。

首先，这篇文章的原文是《Life depends on the liver》。

老舍将文字置于文章结尾，显然是对文章思想的一个强调。

这种思想在中国文化中颇具思想深度，又是老舍自己的一个心得感受，他的思想和精神需要通过翻译被传达和展示出来。

其次，《考而不死是为神》是老舍对生命诠释的一篇文章，展示了他对生命的独特看法。

他认为人生的意义在于仰仗一种虔诚的精神积淀，而不是仅仅追寻物质上的享受。

这种观点在现代社会中显得尤为重要，可以为我们指明追求幸福的正确方向。

最后，则是老舍自己文学的特质。

老舍在《考而不死是为神》中运用了大量的比喻，让这篇文章更加具有文学性。

这对于翻译者来说更是一种挑战，需要将这种文学性和比喻语言化出来，同时保留原文的思想和精神。

浅谈傅雷的翻译观作者：杨晓敏周亚莉来源：《科技视界》2016年第04期【摘要】傅雷是我国现当代著名翻译家，其在翻译理论方面造诣极深，翻译实践方面著作颇丰。

其深厚的中法双语功底和对文学作品的审美能力，奠定了其在中国文学翻译学界的地位。

本文以巴尔扎克作品汉译为例，分析其在翻译实践中的具体策略，探究其翻译观。

【关键词】傅雷；翻译观；巴尔扎克【Abstract】Fu Lei， a well-known translator in literature， has always felt a deep involvement with translation theory and translation practice. His deep Sino French Bilingual Foundation and the excellent aesthetic ability of the literary works have laid a position in the field of Chinese literary translation studi es. Taking Balzac’s books as an example， this article analyzes concrete strategies used in translation practice， and explores his translation view.【Key words】Fu Lei； Translation view； Honoréde Balzac0 引言傅雷（1908-1996）是中国历史上艺术造诣深厚，博洽多闻的著名作家、艺术家、教育家、翻译家。

他以翻译法国文学作品而闻名，被誉为“中国一代译学之匠”。

在20世纪的翻译史上，在他孜孜不倦的翻译生涯中，他翻译了巴尔扎克、罗曼·罗兰等多位大家的多部作品。

傅雷傅雷(1908.03.30 －1966.09.03)，别名怒庵，上海人，一代翻译巨匠。

幼年丧父，在寡母严教下，养成严谨、认真、一丝不苟的性格。

早年留学法国，学习艺术理论，得以观摩世界级艺术大师的作品，大大地提高了他的艺术修养。

回国后曾任教于上海美专，因不愿从流俗而闭门译书，几乎译遍法国重要作家如伏尔泰、巴尔扎克、罗曼·罗兰的重要作品。

数百万言的译作成了中国译界备受推崇的范文，形成了“傅雷体华文语言”。

他多艺兼通，在绘画、音乐、文学等方面，均显示出独特的高超的艺术鉴赏力。

傅雷是我国著名文学翻译家、文艺评论家。

一生译著宏富，译文以传神为特色，更兼行文流畅，用字丰富，工于色彩变化。

翻译作品共三十四部，主要有罗曼·罗兰获诺贝尔文学奖的长篇巨著《约翰·克里斯朵夫》，传记《贝多芬传》《米开朗基琪传》《托尔斯泰传》；服尔德的《嘉尔曼》《高龙巴》；丹纳的《艺术哲学》；巴尔扎克的《高老头》《欧也妮·葛朗台》《邦斯舅舅》《贝姨》《夏倍上校》《搅水女人》《于絮尔·弥罗埃》《都尔的本堂神甫》《赛查·皮罗多盛衰记》《幻灭》等名著十五部；译作约五百万言，全部收录于《傅雷译文集》。

他的遗著《世界美术名作二十讲》《傅雷家书》等也深受读者喜爱，多次再版，一百余万言的著述也收录于《傅雷文集》。

为表示对他著译的由衷礼赞，近年还出版多种插图珍藏本，如《世界美术名作二十讲》《米开朗琪罗传》《贝多芬传》《罗丹艺术论》《艺术哲学》和版画插图珍藏本《约翰·克里斯朵夫》。

傅雷先生为人坦荡，禀性刚毅，1957年被打成“右派”，但仍坚持自己的立场。

“文革”中因受到迫害，不堪忍受污辱，1966年9月3日凌晨，和他的夫人朱梅馥在上海寓所双双含冤自尽，实现了文格与人格的统一。

傅雷先生的翻译观体现在他的翻译态度和翻译理论两个方面。

(一)翻译态度傅雷先生之所以能成为一代翻译大家，缘于他严肃严谨的译风和虚怀若谷的译德。

从“传神写照”解读傅雷的翻译“神似论”张伟【摘要】从“神似”一词的源头“传神写照”的辩证和阐释上来看，傅雷的“神似论”是建立在绘画艺术主观审美感受基础上的一种翻译评论，实际上是对译者提出了更高的美学要求。

傅雷的翻译经验和主张反映了他的翻译实践与“传神写照”的理念不谋而舍，印证了艺术需以“形”写“神”，方能“形”、“神”兼备的必然规律。

%The origin of "spiritual resemblance" is "Chuan Shen Xie Zhao" (lifelike portrait). Fu's "spiritual resemblance theory" of translation is based on subjective aesthetic feeling in painting art and makes a higher aesthetic request to the translator. Fu's translation experience and thought show that his translation practice agrees with "Chuan Shen Xie Zhao" (lifelike portrait) and proves that "spiritual resemblance" is achieved by means of form resemblance.【期刊名称】《武陵学刊》【年(卷),期】2012(000)006【总页数】3页(P124-126)【关键词】“神似论”;傅雷;“传神写照”;顾恺之【作者】张伟【作者单位】深圳职业技术学院应用外国语学院,广东深圳518000【正文语种】中文【中图分类】H315.9一“传神写照”的来源及影响“传神写照”最早见于《晋书》中《顾恺之传》：“恺之每画人成，或数年不点目睛。

以傅雷“神似说”解读老舍《考而不死是为神》1. 引言1.1 介绍傅雷“神似说”解读老舍《考而不死是为神》傅雷是中国现代著名的文学评论家和翻译家，他以独特的文学眼光和深刻的思考被世人所认可。

他关于文学作品的“神似说”备受关注。

傅雷在其文学评论中提出，文学作品之所以优秀并具有生命力，是因为它能够表达出作者内心深处的思想和情感，与读者产生共鸣，使读者产生共鸣，从而引发共鸣，引起共鸣，并引起a联想和思考。

在傅雷的“神似说”中，他强调作品的内涵和思想要超越表面现象，深入到作者的灵魂深处，才能真正理解作品的意义。

对于老舍的作品《考而不死是为神》，傅雷也进行了深入解读，运用他的“神似说”理论，揭示了作品背后的哲学思考和作者的情感内核。

通过傅雷的独特视角和解读方式，我们可以更深入地理解老舍作品中的意义和价值，从而更好地欣赏和领会这部经典之作。

2. 正文2.1 傅雷对老舍的解读傅雷认为老舍的作品《考而不死是为神》是一部关于生命与精神的探讨，其中蕴含着深刻的哲理和人生观。

他指出，老舍通过描述一个考试中不怕死的学生，试图探讨人们对生死的态度，以及如何看待生活中的种种困难和挑战。

傅雷认为，《考而不死是为神》并不是简单地为了考试而不怕死，而是在表达一种对生命的珍视和对精神境界的追求。

傅雷认为老舍的作品中体现了一种与生俱来的精神力量，让人们认识到生命的可贵和重要性。

他强调，人应该有一种坚强的意志和积极的生活态度，不畏惧困难和挫折，勇敢面对生活的挑战。

傅雷认为，《考而不死是为神》在探讨人生的意义和价值观方面具有重要意义，能够引导人们思考人生的意义，并坚定自己的人生目标和信念。

在他看来，老舍通过这部作品展示了生命的伟大和无穷的可能性，鼓舞人们不惧困难，勇敢前行。

2.2 傅雷提出的“神似说”"神似说”是傅雷在他的文学批评中提出的一个重要理论。

傅雷认为，文学作品的成功在于其能够展现出作者对生活的深刻洞察和对人性的精准把握，而这种洞察和把握是通过作者与人生的亲密接触和深刻体验得来的。

山西师大学报(社会科学版)第26卷第3期 1999年7月论傅雷“神似”翻译理论的价值田金平提要　本文阐述了傅雷的“神似论”及“神似”与“形似”的辩证关系,认为“神似”即“传神达意”,“得其精而忘其粗,在其内而忘其外”;神似与形似应浑然一致,不能取一方而舍另一方;不能两全时,应不拘泥于字面,死于句下,略于形色而得神气,即不求貌同,正由神合。

如此,方能再现原文精髓,再创文学艺术于译文之中。

关键词 形似 神似 文学翻译“神似”,亦即“传神”,顾名思义,就是传达原文的精神,通过文字把字里行间的意蕴曲达以出。

《周易・说卦》曰:“神也者,妙万物而为言者也。

”说及翻译,不妨套用这句话的格式:“神似者,妙语原文而为译者也。

”不同语言各有特色,有许多难以互译的地方,而翻译绝不是坐标似的“字当句对”,而是多层次的传神达意。

文学翻译尤其如此。

傅雷,一位毕生从事文学翻译创作的著名翻译家。

他视文学工作为崇高神圣的事业,不但把损害文学精品看作像歪曲真理一样严重,并且将介绍一部文学作品不能还原它本身,也认为难以容忍。

他深明文学翻译的甘苦,始终持着严谨、认真负责的翻译态度,他以自己的大量译作为印证,在严复的“信,达,雅”之外,另树一帜,标举“神似”,可谓我国翻译理论界的一个重大突破。

他切中了文学翻译的关键所在,把翻译从字句的推敲提到艺术的锤炼。

更难能可贵的是,他把我国传统美学中“传神”这个重要观点,引入翻译理论,把对翻译理论的认识提到美学范畴,从而拓宽了翻译理论的研究领域,为后来翻译美学的建立奠定了基础。

所以“神似”翻译观的提出,标志着几十年来我国翻译事业的巨大进步,翻译理论由一般化、抽象化走向专业化、具体化的开始。

客观地讲,傅雷的“神似论”,从某种意义上说也未尝不是对前人的成功经验,尤其是白话翻译30年来在传神方面所做努力的总结。

但傅雷没有停留在此不前,他的成绩在于他解释了为什么文学翻译应侧重于“神似”;他还详细阐述了达到“神似”译者必须具备的条件。