波德莱尔诗歌中的太阳意象 共20页

波德莱尔的诗夏尔·皮埃尔·波德莱尔(Charles Pierre Baudelaire，1821年4月9日-1867年8月31日)，法国十九世纪最著名的现代派诗人，象征派诗歌先驱，代表作有《恶之花》。

作为法国象征主义诗歌的鼻祖和现代主义诗歌先驱，波德莱尔身上充溢着一种大胆的反叛精神。

法国象征主义诗人兰波尊他为“最初的洞察者，诗人中的王者，真正的神”。

波德莱尔认为：在每个人身上，时刻都有两种要求，一种趋向上帝，一种向往撒旦。

对上帝的祈求或是对灵性的祈求是向上的愿望，对撒旦的祈求或是对兽行的祈求是堕落的快乐。

《但未满足》奇异的诗神，棕色如同一个个长夜，混合着麝香和哈瓦那烟叶的芬芳，某道巫术的作品，热带草原的浮士德，肋部如黑木的女巫，漆黑午夜的孩子，我酷爱“坚贞”、鸦片及“长夜”，你灵药般的嘴里爱情正神气活现；当我的欲望向着你进发如沙漠旅队，你的眼睛就是雨水池，我的烦恼在渴饮。

这两只黑色大眼是你灵魂的气窗，哦，无情的魔鬼！少喷些火焰吧；我不是斯堤刻斯河，不能拥抱你九次，唉，我也不能啊，放荡的悍妇，粉碎你的勇气，将你带入绝境，在你的地狱之床上变成普鲁塞庇娜！《头发》哦，浓密的毛发翻卷到脖子上！哦，发卷！哦，满是慵懒的芳香！销魂啊！沉睡于你的头发里为了让今晚幽暗的寝房充满这回忆，我要将它像手帕一样在空气中挥舞。

无精打采的亚洲，烈日炎炎的非洲，整个遥远的世界几乎已无所存焉，却活在你的深处，你这芬芳的森林！就像别人的精神悠游于音乐之上，哦，爱人！我的精神在你的芳香里畅游。

我将去那树和人都元气充足的所在，他们在气候的炎热中久久地痴迷；粗壮的发辫，权当将我托举的波涛！黑木般的大海容纳着一个炫目的梦境那儿有船帆、桨手、舰旗和桅杆:一个喧闹的港口，我的灵魂大口畅饮着芳香、声响和色彩；一艘艘船滑行在黄金和闪光织物中，张开宽大的臂弯拥抱晴空的荣光晴空中颤动着永恒的热量。

我要将我那钟爱于迷醉的头颅，潜入这层层封闭的黑色海洋；而我敏锐的精神得到船摇的轻抚，将再度找到你，哦，丰饶的懒散！这馥郁的闲暇，无穷无尽的摇荡！蓝色的头发，是黑暗拱起的顶蓬，带给我浑圆又寥廓的湛蓝天空；在这弯曲的灯芯那细细绒毛的边缘，我狂热地陶醉于混合的香味，那是椰子油、麝香和柏油的气味。

《德伯家的苔丝》中的太阳意象作者：赵蜜蜜王芳来源：《知识窗·教师版》2015年第01期《德伯家的苔丝》（以下简称《苔丝》）是哈代的代表作，是“威塞克斯系列”其中的一部作品。

克洛德·西蒙曾评价它是“19世纪英国文学的一颗明珠，奠定了哈代在英国乃至世界文学的地位。

小说描写的是社会如何把一个纯洁、善良、质朴、美丽的农村姑娘逼得走投无路，最终拿起武器向仇人复仇的故事。

从美丽的苔丝身上，我们自始至终看到的是她纯洁的本性，以及在逼迫她的恶势力面前的苦苦挣扎”。

许多文学评论家对小说里的各种意象做了深层研究，但是既有的研究似乎并没有在“太阳”这个意象上花费多少笔墨。

笔者认为，研究小说中太阳意象的深层含义，对于理解苔丝的悲剧命运，有着相当重要的意义。

一、双重象征的太阳《苔丝》中的太阳意象有双重的象征意义，一方面，它象征着苔丝生活中的幸福与希望;另一方面，它又象征着她的不幸与悲惨，它随着主人公苔丝的命运起伏而交替变化。

正如英国著名学者、文学批评家J·B·布伦指出的那样，在《苔丝》中“光已不仅仅是一种视觉效果，它还具有强烈的感情，是一种强大的力量。

”“太阳和太阳光具有深刻的情感上的内涵，虽然这些内涵是变化的。

”太阳的第一层含义是幸福与希望，主要出现在苔丝人生的“顺境”中。

苔丝在美丽的布莱谷度过了她的童年，她此时的生活充满了阳光。

当苔丝参加村里的游行会时，“她们中间每一个人，都有暖和的太阳，在她们身上晒着，同时，她们每一个人心里，也都有一个个人独有的小太阳，晒着她们的灵魂;一种梦想、一种爱情、一种心思、至少一种渺茫的希望”;如当苔丝到亚克雷家工作时，“虽然头一天有过不愉快的开端，但是她在那儿安置好了以后，就在那个太阳照耀的早晨，对她的新地位里所有的那种新鲜和自由劲儿，倾心向往起来”。

之后，苔丝“重整旗鼓”，去牛奶场做挤奶女工，在初到“伊甸园”般的地方时，“她的希望之心和太阳射出之光两相融合，仿佛幻化出一团光辉的氛围”。

波德莱尔诗歌精选（最好的翻译版本加参考分析）第一篇：波德莱尔诗歌精选(最好的翻译版本加参考分析)第十五课在古典与现代之间——波德莱尔诗歌赏析（一）思想热身夏尔•波德莱尔（Charles Baudelaire，1821—1867），法国诗人、散文家、美学评论家。

他的诗集《恶之花》标志着西方文学的思想感情与写作方式发生了重大变革；而《巴黎的忧郁》则将散文诗这一形式推向成熟。

因其思想的复杂与丰富，他成为后世不同流派竞相争夺的精神领袖。

请查询浪漫主义、象征主义这些诗歌流派的特点以及波德莱尔与这些流派的关系。

1.怎么看待波德莱尔中学时因为拒绝交出同学递来的小纸条而被学校开除的事件？2.“恶之花”这个书名，你觉得矛盾吗？恶之上能否开出花朵？3.波德莱尔说：“诗除了自身之外别无目的；诗不可能有其他目的，纯粹为了写诗的快乐而写下的诗，才是最伟大、最高贵、真正符合崇高的诗名的。

”芥川龙之介说：“人生不如一行波德莱尔。

”木心则表示：“有时人生不如一行波德莱尔，有时波德莱尔不如一碗馄饨”。

如何看待这三句话？4.如果听觉、嗅觉、触觉相互交融，会产生什么样的神秘体验（参见本课《应和》与《黄昏的和歌》）？最亲密的情侣因为价值观的不同而产生隔阂是什么样的体验（参见本课《穷人的眼睛》）？又如何描述这种体验？（二）经典细读陌生人（选自《巴黎的忧郁》）——喂！你这位猜不透的人，你说说你最爱谁呢？父亲还是母亲？姐妹还是兄弟？——哦……我没有父亲也没有母亲，没有姐妹也没有兄弟。

——那朋友呢？——这……您说出了一个我至今还一无所知的词儿。

——祖国呢？——我甚至不知道她坐落在什么方位。

——美呢？——这我会倾心地爱，美是女神和不朽的…… ——金子呢？——我恨它，就象您恨上帝一样。

——哎呀！你究竟爱什么呀？你这个不同寻常的陌生人！——我爱云……过往的浮云……那边……那边……美妙的云！（亚丁译）※※※不可救药（选自《恶之花》）Ⅰ 受到对畸形之爱的诱惑，不断歌唱、在黑暗中从碧空掉进任何天眼从事冒冒失失的行旅不断回旋的巨大的漩涡、都难透视的那铅色冥河在恶梦的惊涛骇浪里凄惨苦战的一个天使；泥水之中的一个观念、像泅水者一样挣扎、一个形态、一个存在；想逃出爬虫群栖之处、逆着像一群狂人似的寻求光明、寻求钥匙、变成自己的镜子的心陷进北极的坚冰之中，这就是明与暗的相对！像掉进水晶网里，正寻思摇曳着苍白的星光的、从何处苦命海峡落进又亮又黑的真想之井，这座狱中的一只航航船；含讥带讽的地狱灯塔，——这都是不可补救的命运的恶魔的恩宠的火炬，明显的象征，完美的画面，唯一的安慰与荣光，令人想到恶魔的工作——这就是“恶”中的意识！常常做得非常出色！（钱春绮译）Ⅱ※※※ 应和自然是一座神殿，那里有活的柱子不时发出一些含糊不清的语音；具有一种无限物的扩展力量，行人经过该处，穿过象征的森林，仿佛琥珀、麝香、安息香和乳香，森林露出亲切的眼光对人注视。

试析德彪西艺术歌曲的意象塑造———以《波德莱尔诗歌五首》为例胡安中国艺术研究院研究生院摘要：《波德莱尔诗歌五首》属于德彪西早期艺术歌曲，其旋律优美含蓄，塑造了难以捉摸的迷离意境。

本文藉由作品中“水”“黄昏”两个主题意象的塑造，旨在分析歌曲的创作特征。

研习这类作品不仅能深入了解德彪西早期的创作理念，亦能透过其更加明晰法国艺术歌曲的独特魅力。

关键词：德彪西艺术歌曲《波德莱尔诗歌五首》意象塑造中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）04-0010－04德彪西的作品不仅贯穿新颖的构思方法，同时在曲式、和声、旋律发展上突破了古典、浪漫主义的一系列特色，更吸收诸种艺术美学思想、融汇多元文化构建其中。

他以创造性的音乐思维创作了大量优秀作品，如早期艺术歌曲《波德莱尔诗歌五首》：追求雅致与考究的风格，尽可能避免重复的结构，擅用短小的乐思、富有朗诵性的音调含蓄地呈现意境。

这类作品奠定了德彪西创作的音乐特征、基础写作手法与美学观念，并为20世纪艺术歌曲的创作开辟了先河。

一、德彪西艺术歌曲概述德彪西从创作初期至去世前两年，始终未停止过艺术歌曲的创作，典型的艺术特征与音乐精髓皆于歌曲创作中表现得淋漓尽致：他开创了诗谱曲和散文诗谱曲的新风格，其中包含着对幻想、朦胧情绪的新感受；他对待歌曲伴奏亦十分严谨，如同钢琴作品一般充满变化的演奏技法；声乐家也成为德彪西歌曲特殊意义的阐释者，如何忽略技巧准确地捕捉并诠释深情的意境，对演唱者来说是种挑战。

音乐与诗紧密结合、审美情趣代替情节、偏爱自然风光与爱情题材，这些典型的德彪西式音乐特征都可以在任一时期的歌曲作品中轻而易举地找到。

德彪西创作生涯的每一步皆留有歌曲创作的印迹，并都散发着独特的音乐魅力。

这些作品的诞生大致可分为1890年前、1890年-1904年、1905年-1917年三个阶段。

其中第一阶段，即1890年以前，德彪西至少创作了二十五首歌曲作品，包括《星夜》《美丽的傍晚》《曼陀林》《波德莱尔诗歌五首》《被遗忘的小咏叹调》等。

波德莱尔的诗歌
波德莱尔是法国十九世纪现代派诗人，象征派诗歌先驱。

以下是他的部分诗歌：1.《黄昏的和谐》
傍晚时分，夕阳余晖洒在静静的街道上，
我独自漫步，思绪万千。

万物在黄昏中沉醉，世界变得如此宁静，
我的心也随着这宁静的时刻而平静。

2. 《月亮的哀愁》
月亮挂在天空，银色的光芒洒满大地，
我的心却充满了哀愁。

那美丽的月光，那无尽的夜晚，
都让我感到孤独和无助。

3. 《忧郁之一》
在无尽的忧郁中，我独自徘徊，
感受着世界的冷漠和无情。

周围的一切都显得如此陌生，
只有我的内心深处还保留着一份温情。

4. 《天鹅》
一群美丽的水鸟在空中飞翔，
它们的姿态优雅而自由。

我想起了那些美好的时光，
那时我也曾像它们一样自由自在。

5. 《酒神祭》
在酒神的狂欢中，我感受到了生命的激情，
那无尽的欢愉让我忘却了世界的痛苦。

然而在清晨的阳光下，我恢复了清醒，
那些快乐变得遥远而不可及。

论太阳在西方文学中的意象一、引言文学作品中，太阳意象多元，其意象可以在《圣经》中找到本源。

传道书中“ The sun rises and the sun sets ，andhurries back to where it rises ”，折射到生活之中就是包括已有的事情，后来一定会再有，已经做过的事情，后来一定会再做。

书中讲到“日光之下，并无新事”，就是英语通常所说“ There is nothing new under the sun ”，太阳是上帝的存在，它洞察人世间的一切悲欢离合，告诫人世问的一切都是千变万化的，物质财富，功名利禄，失败挫折，但唯有对上帝的信仰能保持内心长久喜乐，这也是所罗门智慧，后来美国作家海明威的小说《太阳照常升起》也起源于《圣经》中太阳的意象。

二、太阳在文学作品中的自然意象一些文学作品中，太阳单纯是自然中的日出日落。

英国文学首先要提到的是十四世纪的“诗歌之父”乔叟，他的《坎特伯雷故事集》中朝圣者一行三十人汇聚在一个名叫泰巴的旅店，店主提议他们往返圣地途中每人讲述两个故事以打发旅途的沉闷，其中序曲中有两句“ And shortly ，whenthe sun had gone to east，I had so talked with each that presently was a member of their company ”，太阳已经下山，“我”同大家都已经结识，这里太阳的意象是旧的一天的结束，新的一天的开始。

英国诗人华兹华斯在《诗作威斯敏斯特桥上》中对太阳之美的感知描述的淋漓尽致，“ Never did sun more beautifullysteep in his first splendor gally ，rock orhill ”，太阳的万丈光芒洒向峡谷山陵，也比不过这晨光的绮丽，太阳象征着大自然的美丽与壮观。

十九世纪英国诗人艾米丽?勃朗特的《太阳落山了》中“The sun has set ，and the long grass now waves dreamily in the eyeing wind ”，太阳是自然之美的意象。

1.引言我们有时会把波德莱尔的诗歌与昏暗相联系，认为《恶之花》被一种黑暗的幽灵笼罩。

如果“让娜·杜瓦尔组诗”、“抑郁组诗”、“巴黎图画”中一些诗歌的灵感源于黑夜，“萨巴迪埃夫人和玛丽·多布兰组诗”中的大多数意象则与太阳密不可分。

诗歌《上升》、《太阳》以及“酒组诗”和“死亡组诗”都被太阳之光普照，充满了太阳的光与热。

《恶之花》中的许多诗歌都让人感受到夕照与晨曦的共存、光与影的交融，波德莱尔在谈及画家欧仁那·夫洛芒丹时坦言：对太阳的回忆占据他的灵魂，光带给他一种回归乐土的狂喜。

《我可能被回忆攫住，她把我引向太阳，因为从这些光亮的画中升起一种令人陶醉的雾气而且很快浓缩为欲望与后悔。

》(V：650)读者不由自问：在波德莱尔的作品中，是否包含了太阳的象征意象呢？根据莱昂·波普的《恶之花》数据索引，我们发现“太阳”一词出现了六十三次，在名词中使用频率位居第五，仅次于“眼睛”、“心”、“天空”和“灵魂”，排在“爱情”、“黑夜”、“美丽”、“天使”、“夜晚”和“白昼”之前。

而“黑夜”一词出现了57次，低于太阳的频率，同样“光线”一词的频率是18次，高于“影子”14次的频率。

数据词汇学应属于新批评的范畴，我们不应忽视数据的客观性以及数据后的暗示，因为话语符号与精神符号是一致的，词汇的选择总是由内心的固恋和感情的共鸣决定的。

在《对几个我们同时代人的思考》中，波德莱尔在评论邦维尔时引用过这样的话：“如果想猜度一个诗人的灵魂，或他所关注的东西，只需在作品中寻找频率最高的词句，因为这些词句表现了诗人的固恋”。

(Ⅶ：164)我们可以把诗歌定义为建立在词语放射能力上的语言艺术，只要评论者不拘囿于数据统计，把语意和语境结合起来，对关键词的研究就不是徒劳无益的，因为词语总是思想、意象和内在音乐的载体。

在波德莱尔的作品中，太阳毫无争议地是个关键词，《恶之花》到处充满着光与热，晨曦与夕照，火与金的意象，他们构成了波德莱尔作品中太阳意象的象征体系。

《波德莱尔诗选》《波德莱尔诗选》作者：佚名高翔在沼泽之上，在幽谷的峰端，望不尽群山、森林、阴云和大海，飞越太阳，飞越群星，飞到茫茫无际的太空之外。

我的神灵，你在轻舞高飞，就像陶醉于水中的游泳好手，怀着不可名状的心情和男性的喜悦，在无边的深水中畅游。

远远地离开腐秽与污浊，在洁净空气中洗涤你的罪恶，让充满清澈太空的光明之火像纯净神圣的酒吞入腹中。

在迷雾般的生活中，谁能承受那压人的烦恼和巨大的悲痛，幸运自信地鼓起强劲的翅膀冲向那宁静光明的地境。

驰骋的思想，像麻雀一样，奔向清空的早晨，自由飞翔，——谁能凌驾于生活之上，不难领悟那百花和沉默万物的私语！--(本章结束)-多多电子书--应和自然是座庙宇，那里活的柱石，不时说出模模糊糊的语音。

人们穿过象征的森林，森林投以亲切的目光注视着行人。

远方传来的悠久的回声汇合为一个混沌而深邃的统一体，像茫茫黑夜连着无际的光明，芳香、色彩、声音在互相应和。

有的清爽芳香如儿童的肌肤，柔声如双簧管，翠绿如草场，——还有的腐败、浓郁、涵养了万物，像无极限的东西飘散着飞扬，如琥珀、麝香、安息香和乳香，在歌唱精神与感觉的欢狂。

--(本章结束)-多多电子书--患病的诗神可怜的诗神，如今，怎是这般模样？你深陷的双眼充满黑夜的幻影，我看到你的脸色，交替变化出恐怖、狂热、冷淡和沉默。

绿色的女恶魔和红色的幽灵，它们用壶向你灌过恐怖和爱情？曾逼你陷入传说中沼泽深处的，是你握紧反抗的拳头的恶梦？我愿意散发健康的芳香，环绕于你坚强思想的内心深处，你基督教徒的血在有节奏的流淌，就像古代音节的和谐的声音，在那里，有轮流主宰的诗歌之父福玻斯和潘这收获之王。

--(本章结束)-多多电子书--我爱你如爱黑夜的天空我爱你，如爱黑夜的天空，哦，哀愁之壶，久久地沉默，美人啊，你越是逃避，我越是爱你，你的出现，是我黑夜的装饰，无边的讽刺，也不能拉大我伸开的手臂与碧空蓝天的距离。

我向前进攻，我爬上去袭击，就像一群蛆虫围住一具尸体，哦，我爱你，无情而残酷的野兽！虽然你这般冰冷，却显得更加美丽！--(本章结束)-多多电子书--舞蛇我爱看娇懒的爱人那美丽的身体，就像一颗飘动的星星，皮肤在发光！你那浓密的头发上散发着强烈的香气，飘香的大海，激起棕色、蓝色的波涛。

波德莱尔（Charles Pierre Baudelaire）的诗《黄昏的和谐》赏析黄昏的和谐波德莱尔（法国）陈敬容译时辰到了，在枝头颤栗着，每朵花吐出芬芳像香炉一样，声音和香气在黄昏的天空回荡，忧郁无力的圆舞曲令人昏眩。

每朵花吐出芬芳像香炉一样，小提琴幽咽如一颗受创的心；忧郁无力的圆舞曲令人昏眩天空又愁惨又美好像个大祭坛！小提琴幽咽如一颗受创的心，一颗温柔的心，他憎恶大而黑的空虚，天空又愁惨又美好像个大祭坛，太阳沉没在自己浓厚的血液里。

一颗温柔的心，他憎恶大而黑的空虚，从光辉的过去采集一切的迹印！天空又愁惨又美好像个大祭坛，你的记忆照耀我，像神座一样灿烂！诗歌赏析：《黄昏的和谐》为诗人的诗集《恶之花·忧郁和理想》中的一首情诗。

诗人想用黄昏的意象来表达自己与情人在一起的美好时光里的欢乐、痛苦和圣洁的感情。

“时辰到了”，诗的开头这样说道，没有丝毫的迟疑和停顿，似乎从诗人的口中脱口而出。

诗人等了好久了吗？无论如何，黄昏已经到了。

诗人开始展开自己的心怀，用那美丽的意象，用那有着灵魂的事物来象征诗人的心灵或别的什么。

在这黄昏的时刻，花儿散发着芬芳，似乎在倾吐灵魂的忧郁，诗人听到了声音；小提琴在幽幽咽咽地倾诉，那音乐似诗人心灵的流淌，流淌着诗人的悲伤，又似冥和着天空，天空是美的，那种愁云惨淡的凄美。

在这个黄昏，如血的太阳下沉，染红了西边的天空。

在那一刻，诗人敏感的心如花一样在战栗，诗人完全沉浸在对美好时光的回忆中，为那天空的悲哀和美丽震撼了。

最后，诗在“神座一样灿烂”的氛围中结束，诗人在黄昏的美丽中、在美好的回忆中获得了解脱，进入了物我两忘的境界。

这首诗是波德莱尔的代表作，也是欧洲象征主义诗歌的代表作，它形象地表现了象征主义诗歌的特点和美学追求。

诗中的每一个意象都是诗人心灵的流露，是诗人的情感抒发。

那花的战栗就是诗人的颤栗，那幽咽的声音就是诗人心的哭泣声，那天空的凄愁象征着诗人忧郁的心境。

诗人奔走在这喧嚣的世界，体味情感的波澜，在万物中，在它们的动静中寻找诗的意象，寻找心灵的象征，摹画心灵的美。

外国爱情诗赏析《黄昏的谐调》〔法国〕波德莱尔〔法国〕波德莱尔是时候了，花儿在枝干上发颤每朵都在吐香，像个香炉一样;音响和清香在墓霭之中荡漾;忧郁的圆舞曲和倦人的昏眩!每朵都在吐香，像个香炉一样;小提琴像一颗伤痛的心呜咽;忧郁的圆舞曲和倦人的昏眩!天空又愁又美，像大祭台一样。

小提琴像一颗伤痛的心呜咽，一颗柔心，憎恨太虚黑暗茫茫!天空又愁又美，像大祭台一样，太阳沉没入自己的凝血里面。

一颗柔心，憎恨太虚黑暗茫茫，搜集光辉的往日的一切回忆!太阳已沉入自己凝固的血里……你在我心中像一尊“圣体发光”!(钱春绮译)夏尔·波德莱尔(1821—1867)是法国19世纪的重要诗人，也是法国现代派诗歌的创始人、散文家和文艺批评家。

他的创作上承浪漫主义的余绪，下开象征主义的先河，其影响遍及19世纪后半期形形色色的资产阶级文学流派。

波德莱尔六岁丧父，与继父关系不好，从小就养成忧郁孤僻的性格。

惊世骇俗的《恶之花》是他的唯一诗集和最重要的作品，初版印行于1857年。

波德莱尔“从恶中抽出美”的艺术主张，使他从浪漫主义“华美”的国度里夺路而出，把“丑”与“恶”升华为艺术的美，从而冲破了“真善美”三位一体的流行法则，为象征主义及后来的现代主义宣泄个人忧愤悒郁之情和表现社会的“病态之花”开辟了道路。

1843年，在波德莱尔的生活中，出现了一位影响他以后生活和艺术道路的女性，她就是萨巴蒂埃夫人。

萨色蒂埃夫人原名阿格拉伊·萨瓦蒂埃，即“被蛇缠住的女人”，是银行家莫塞尔曼的外室。

她美貌善良，是当时交际场中著名的美人，亦称白维纳斯。

波德莱尔对萨巴蒂埃夫人一往情深，经常给她写不署名的信，并赠给她很多诗作。

《黄昏的谐调》这首诗就是写给萨巴蒂埃夫人的，但未寄出。

最初发表于1857年4月20日的《法国评论》。

这首诗后来收入《恶之花》，属于第一部份《忧郁和理想》中的“爱情诗篇”。

爱情在波德莱尔的诗歌创作中是相当重要的一部份，并且蒙上了他所特有的情绪色彩，体现出他的美学主张。

在这首诗中，诗人以讴歌太阳，来讴歌这一伟大的时代，以诗人自己的情绪来感染读者的情绪，使人们都能感到一个新的时代就要诞生了。

无疑，太阳在这首诗中是一种象征。

这首诗不长，却写得恢宏大器。

诗人是从三个方面入手，构成了这首诗。

第一，是写“太阳向我滚来”的气势。

“从远古的墓茔／从黑暗的年代／从人类死亡之流的那边／震惊沉睡的山脉／若火轮飞旋于沙丘之上／太阳向我滚来……”这几句诗之所以气势磅礴，关键是“太阳向我滚来”一句，一下子在读者面前展开了恢宏的画面。

而这一句中，关键的又是一个“滚”字，有了这一“滚”字，其气势一下子出来了。

也可以说这一“滚”字，是全诗的诗眼，其他诗句，不仅是围绕着这一“滚”字展开，而且这一“滚”字也使其他诗句生辉了。

这一“滚”字用得好！前面几句，都是为“太阳向我滚来”这一句服务的。

而这几句诗，又都有一种暗喻。

“太阳”是从历史的远处滚来，不管这漫长的历史多么黑暗，又多么艰难，“太阳”以它不可阻挡的气势，光亮亮地滚来了。

诗人在这里指明，历史是不可阻挡的，光明的到来是必然的。

第二，诗人写太阳来了之后的巨大影响。

“它以难遮掩的光芒／使生命呼吸／使高树繁枝向它舞蹈／使河流带着狂歌奔向它去／／当它来时，我听见／冬蛰的虫蛹转动于地下／群众在旷场上高声说话／城市从远方／用电力与钢铁召唤它”。

这里诗人要告诉读者的是，太阳来后，大地上的万物都在复苏，充满了一派生气。

这种万物复苏的景象本来可以写出许多，但诗人惜墨如金，只几句，就把这复苏的景象描绘出来了。

“生命”、“高树”、“河流”；“虫蛹”、“群众”、“城市”。

一句一种形态，构成了丰富的画面。

第三，诗人转向了写自己，写自己的太阳来了之后的心情。

这几句也写得别具一格，惊心动魄：“于是我的心胸／被火焰之手撕开／陈腐的灵魂／搁弃在河畔／我乃有对于人类再生之确信”。

太阳的到来，使诗人自己也获得再生，由此，使诗人确信了人类之再生。

这里，诗人写“我的心胸被火焰之手撕开”，使人看到了动作，也仿佛听到了声音。

古代诗歌中的太阳意象
俄国美学家车尔尼雪夫斯基曾经这样说过:“自然界中最迷人的,成为自然界一切美的精髓的,这是太阳和光明。

”①太阳给大地带来光明和温暖,使地球有了昼夜的交替和四季的区别,生命得以存活与繁衍。

因此,‘古今中外的文学家都喜欢描写它、歌咏它。

作为一种艺术意象,它也毫不例外地经常出现在中国古代诗歌当中。

太阳赠给地球光明,表示明亮之意的汉字多以“日,,为偏旁,如“明”、“晰”、“昭”、“晃”等都是如此。

在中国诗歌史上,屈原大概可以算得上第一位热情讴歌太阳光明的诗人,他在《九歌·东君》中描绘了日出的壮观景象:“墩将出兮东方,照吾槛兮扶桑。

抚余马兮安驱,夜皎皎兮既明。

”随着太阳的升起,整个世界一下子变得明亮起来。

古人传说西北方有幽飞冥无日之国,有龙衔烛而照之。

又传说太阳下山时,有若木开红花照之。

屈原对此发出了疑问:“日安不到,烛龙何照?羲和之未扬,若华何光?”(((天问》)他显然认为能给大地带来光明的只能是太阳,舍此别无他物。

古代诗人常把太阳写成“白日”,首先使人想到的是它那强烈耀眼的光辉。

因为“白”是光达到最强时的一种表现。

太阳刚刚升起或将要落山时,由于受到大气拆射的影响,看上去是红色的,只有当日正中。

《德伯家的苔丝》中的太阳意象
《德伯家的苔丝》是英国作家托马斯·哈代的一部著名小说，讲述了一个年轻女子苔丝的命运和她在社会上的奋斗。

在小说中，太阳意象被运用得淋漓尽致，为故事增添了丰富的象征意义。

首先，太阳在小说中被描绘为一种希望和力量的象征。

尽管苔丝生活在一个贫穷的环境中，但她对生活充满了希望和梦想。

太阳的出现常常与苔丝的幸福时刻相呼应，例如她在乡村游玩时，太阳的光辉照耀着她，给予了她内心的温暖和勇气。

太阳的意象也暗示着苔丝内心的坚韧和顽强的意志，她始终保持着积极的态度，努力追求自己的梦想。

其次，太阳也象征着社会的压力和束缚。

在苔丝的家庭中，太阳常常被描绘为一种压迫的力量，代表了她所处的贫困和困境。

在小说中，太阳的炎热和强烈的光芒常常被用来形容苔丝在劳动中的辛苦和疲惫。

太阳的意象传达了苔丝所遭受的社会压力和不公平待遇，暗示着她的命运受到了外界的制约和限制。

此外，太阳还象征着爱情和希望。

在小说中，苔丝与两位男性之间展开了复杂的感情纠葛。

太阳的出现常常与苔丝与亲人和爱人们的幸福时刻相联系，例如在与安吉丽娜的邂逅中，太阳为他们的爱情带来了希望和温暖。

太阳的意象传达了苔丝内心对爱情的渴望以及她对未来的希望。

总的来说，太阳意象在《德伯家的苔丝》中扮演着重要的角色。

它既象征着希望和力量，又象征着社会的压力和束缚，同时还代表了爱情和希望。

太阳的存在与苔丝的命运紧密相连，为故事增添了情感和象征的层次，使读者更加深入地理解苔丝的内心世界和她所经历的困境。