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抒情与写意——中国花鸟画赏析教材分析本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课，属于“欣赏·评述”单元。
该单元由中华博览和世界之旅两部分组成，本册介绍的是中国花鸟画和外国静物画。
对于刚进入初中的学生来说，如何分析美术作品，他们还没有系统的认识。
教师应利用多方面资源，引导学生通过欣赏中外经典作品，提高学生的审美能力，学会欣赏并评述相关作品，为培养学生对艺术品形成全面的鉴赏能力奠定基础。
一、教学路径在中国画中，花鸟画是与人物、山水画鼎足而立的画科。
它有着悠久的历史和深远的社会影响，其不仅是我国文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠，而且在世界美术领域亦自成体系，独树一帜。
作为一个独立的画种，花鸟画千年不衰，为广大的中国人民所喜闻乐见。
从黄筌的《写生珍禽图》、赵佶的《芙蓉锦鸡图》到文同的《墨竹图》、朱耷的《游鱼》，再到齐白石的《蟹篓图》……中国花鸟画的画家们在看似寻常的花鸟虫鱼中发现自然之美，运用笔墨色彩的技巧去表现大自然中的丰富和生动。
他们通过富于情感和生命的花鸟形象来表达自己对自然界的认识，反映社会现实。
在画家的笔下，花鸟画不仅仅表现花鸟之美，更是把花鸟作为表达特殊情感的重要媒介，这远远超出了花鸟本身。
本课以名家画作为切入口，围绕花鸟画家如何描绘自然，又如何表达情意而展开。
让学生通过欣赏和评析，逐步理解中国花鸟画的独特魅力和深刻内涵。
二、课时建议2～3课时教学内容一、教学目标认知目标：通过名家名作的欣赏，让学生们了解花鸟画用笔、用墨、用色的技巧和花鸟画家借物抒情的表现手法。
技能目标：让学生们学习多角度欣赏花鸟画作品，并能在审美感受的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
情感目标：通过作品赏析，让学生们体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，激发其爱国主义情怀和对生活的热爱。
二、教学重点、难点教学重点：理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点：理解花鸟画抒情写意的独特表现形式。
三、教学准备教师：教材、教学多媒体课件。
花鸟画赏析报告引言。
花鸟画作为中国传统绘画的重要组成部分，历史悠久，风格多样，内容丰富。
在中国绘画史上，花鸟画一直占据着重要地位，它不仅是中国传统文化的重要表现形式，也是中国绘画艺术的瑰宝。
本文将从花鸟画的历史渊源、艺术特点、艺术价值等方面进行赏析，以期能更深入地了解和欣赏花鸟画的魅力。
一、花鸟画的历史渊源。
花鸟画起源于中国古代，最早可以追溯到先秦时期的殷墟文化。
在《尚书》、《诗经》等古代文献中，就有关于花鸟的描绘和赞美。
随着中国绘画艺术的发展，花鸟画逐渐成为一种独立的绘画门类，并在唐宋时期达到了鼎盛。
在明清时期，花鸟画更是成为了宫廷文化的重要组成部分，得到了更加精湛的发展。
至今，花鸟画依然是中国绘画艺术中的重要门类，受到了广泛的关注和喜爱。
二、花鸟画的艺术特点。
1. 以形写神。
花鸟画在表现形态上非常注重写实性，力求在画面上栩栩如生地再现花鸟的形态特征。
画家们通过对花鸟的观察和揣摩，努力捕捉花鸟的神态和动态，使得画面更具有生动感和立体感。
2. 精雕细刻。
花鸟画的绘画技法非常讲究，画家们在绘制花鸟画时往往需要运用细腻的线条和精湛的刻画技巧。
他们通过勾勒轮廓、点染色彩、运用淡墨重彩等手法，将花鸟的羽毛、花瓣等细节描绘得非常精致，给人以美的享受。
3. 墨韵清新。
花鸟画在表现风格上非常讲究墨韵的清新和意境的深远。
画家们在绘制花鸟画时，往往通过淡墨深色的运用，使得画面更富有诗意和韵味，给人以清新淡雅之感。
三、花鸟画的艺术价值。
1. 传承了中国传统文化。
花鸟画作为中国绘画艺术的重要门类，传承了中国传统文化的精髓。
它不仅在形式上体现了中国绘画的独特风格，更在内容上承载了中国人对自然的热爱和对生活的向往，具有极高的文化价值。
2. 丰富了艺术表现形式。
花鸟画以其独特的艺术表现形式，丰富了中国绘画艺术的表现手法。
它在形态上追求写实性，在意境上追求诗意性，使得中国绘画艺术更加多姿多彩，展现出了丰富的艺术魅力。
3. 滋养了人们的情操。
2022年-2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关提分题库及完整答案单选题（共50题）1、下列选项中，包含了量化评价方式的是（）。
A.自评B.互评C.师评D.多主体评价【答案】 C2、19世纪活动于“枫丹白露”森林区的法国现实主义画派是( )A.巴比松画派B.威尼斯画派C.印象主义D.后印象主义【答案】 A3、某教师在优质课比赛中，圆满地完成了课前导入、新课传授、巩固练习和小结。
试分析，在这一系列的教学环节中，可能遗忘的是（）A.作业布置B.讲解试题C.分析教学内容D.环节互动【答案】 A4、在《大写意荷花》一课教学目标的设计中，了解中国画泼墨的独特表现手法所属的目标维度是（）。
A.知识与技能B.过程与方法C.情感态度与价值观D.体验与创造【答案】 A5、下列选项中不适合采用示范教学的是（）。
A.作品欣赏B.设计制作C.技法学习D.绘画表现【答案】 A6、19世纪70年代俄罗斯兴起的（），对苏联十月革命具有影响。
A.展览画派B.印象画派C.巡回画派D.表现画派【答案】 C7、河北满城汉墓出土了一件名为（）的灯具，利用了虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作。
B.银错铜牛灯C.铜雀灯D.长信宫灯【答案】 D8、在《标志设计》一课中，老师在讲解完标志设计的功能性和具体设计步骤后，让学生为自己学校设计具有一定功能的公共标志。
此做法是（）A.诊断性评价B.形成性评价C.总结性评价D.定量评价【答案】 B9、（）是推动学生进行学习的一种内部动力。
A.勤奋学习B.学习动机C.教学导入D.学习态度【答案】 B10、美术的基本特征包含造型性、视觉性、()、空间性四个方面。
A.静态性B.审美性D.认识性【答案】 A11、下列选项中，属于对学生美术学习表现进行评价的是（）。
A.以学生美术作业表现效果作为主要评分标准B.把学生学习态度按照一定比例纳入评分标准C.对学生作业进行点评D.要求学生期末举办美术展览【答案】 B12、冯老师任教的学校没有陶艺设施，于是他发明了一种“纸陶艺”，即用废纸搓成条，盘筑成各种形状的“陶艺”作品，深受学生欢迎。
中国花鸟画是中国传统绘画中的代表之一，它在中国绘画史上具有深远的影响和重要的地位。
中国花鸟画以其丰富多彩的风格和细腻的描绘手法，展现了大自然的奇妙和生命的美好。
本篇文章将围绕中国花鸟画的赏析细节进行详细的解析和教学，从画面构图、主体描绘、风格特点等多方面剖析，让读者更全面地认识和欣赏中国花鸟画。
一、画面构图画面构图是中国花鸟画中必不可少的一环，决定了画面的整体效果和观赏性。
在构图上要考虑主体的分布、比例的协调以及背景的处理等因素。
一般情况下，中国花鸟画的画面以平面式构图为主，注重将主体描绘在画面的正中央或稍微靠上，以突出主体的重要性。
同时，画家在处理背景上，也往往协调得非常巧妙，让画面显得更加和谐和自然。
二、主体描绘主体描绘是中国花鸟画中最为重要的部分，画家需要通过细腻的笔触和精确的构图，将花鸟的生命力和美感展现出来。
在描绘花鸟时，画家需要考虑花鸟的形态特点、色彩变化以及层次感的表现等方面，通过不断的涂抹和打磨，刻画出精致的花鸟形态。
同时，在表现花鸟的气质时，画家通常会运用意象和象征的手法，让花鸟的形态更具有含义和诗意。
三、风格特点中国花鸟画具有浓厚的中国文化气息和地域特色，一般被分为南北两种不同的风格。
北派花鸟画以工笔为主，注重细致的描绘和准确的写实性，色彩鲜明并注重花鸟的形态特点；南派花鸟画则更注重意境的表现和笔墨的意味，多采用写意的手法，色彩柔和而不失婉约之美。
不同地区和画家的花鸟画作品也各有千秋，展现出丰富的思想情感和个人创造力。
四、名家作品中国花鸟画历史悠久，涌现出了一批批杰出的画家和代表作品。
其中，王翬的《松鹤延年图》、齐白石的《虬枝图》、吴昌硕的《梅花三绝图》等作品都是中国花鸟画中的经典之作，展现了中国传统文化的精髓和艺术的包容性。
五、教学指导中国花鸟画是一门需要规范和技巧的艺术，学习过程中需要多方面的指导和实践。
在教学中，可以引导学生先通过模仿和练习，熟悉花鸟的绘画方法和技巧。
同时，也可以引导学生通过实地考察和自然观察，了解花鸟的生态特征和生命本质，感受大自然的魅力和美好。
《程式与意蕴——中国传统绘画》教学案例一、课标分析：本单元依据《普通高中美术课程标准(2019年版）》，引导学生走进中国画。
目的是让学生在美术学习中不断形成审美判断能力，掌握中国画鉴赏的基本方法，学会从多个角度欣赏与认识中国画作品及美术学科素养中的图像识读，逐步提高视觉感受能力、理解能力和表达能力。
能够在文化情境中认识美术，提高对中国美术作品和美术现象的学习兴趣，形成健康的审美情趣。
并在学习过程中尝试运用美术语言进行审关表现，通过观察、想象、构思，创造有意味的视觉形象，表达白己的意图、思想情感，最终使我们对美术作品具备一定的审美判断，了解其艺术特征，感受其艺术魅力。
通过本节课的学习，学生可以从文化的角度观察和理解中国画。
认识到中华优秀传统美术的文化内涵及独特艺术魅力，坚守中华文化立场，坚定文化自信。
二、教材分析：本课是普通高中《美术鉴赏》必修第二单元，图像之美绘画艺术，主题一《程式与意蕴中国传统绘画》。
本课通过对中国画家作品的分析，从而理解笔墨韵味给人带来的美感。
通过画家对用笔用墨、用色等相关内容的鉴赏学习，认识中国画笔法墨法的独特表现力，进而理解中国画艺术所承载的思想境界与审美理想，学会从多个角度欣赏与认识中国画作品，逐步提高视觉感受能力、理解能力和表达能力。
能够在文化情境中认识美术，提高对中国美术作品和美术现象的学习兴趣，形成健康的审美情趣。
并在学习过程中对中国传统绘画进行系统梳理，形成对传统绘画的历史脉络清晰的认识，最终使我们对经典作品具备定的审美判断了解其艺术特征，感受其艺术魅力。
引导学生提升图像识读的能力和自己的审美判断，在鉴赏学习过程中深化自己的文化理解水平。
本课教学完成三个学习任务学习任务一：学生了解中国绘画发展的基本脉络；学习任务二：认识并逐步理解中国画的造型特点是什么？学习任务三：体会宋代山水画的笔墨和意境之美。
三、学情分析：高一年级的学生，他们已经具备了基本的逻辑思维能力、判断能力和鉴赏能力。
幼儿园艺术欣赏案例：水墨画鉴赏1. 背景介绍在幼儿园的艺术教育中，水墨画的欣赏教育具有重要意义。
水墨画作为中国传统文化的瑰宝，蕴含着丰富的哲学内涵和审美情趣，对于幼儿的审美教育和艺术修养具有积极的影响。
2. 案例分析（1）案例一：《山水画》在幼儿园的艺术课上，老师给孩子们展示了一幅水墨山水画。
孩子们看到水墨山水画中流淌的溪水和层峦叠嶂的山川，感受到了大自然的壮丽和美丽。
在老师的引导下，他们用手指蘸取墨汁，在宣纸上描绘起了自己的山水画。
（2）案例二：《花鸟画》另一次，幼儿园组织了一次花鸟画的欣赏和创作活动。
孩子们观赏了一幅水墨花鸟画，画中一只静止的小鸟停在了一株鲜花的枝头上，仿佛使整个画面都活跃起来。
孩子们在欣赏和学习之后，用毛笔和墨汁勾勒出了自己心目中的花鸟画。
3. 教育意义水墨画的欣赏案例在幼儿园的艺术教育中有着重要的教育意义。
水墨画的独特魅力能够引起幼儿的浓厚兴趣，增强幼儿对艺术的热爱和欣赏能力。
另水墨画作为中国传统文化的重要组成部分，有助于培养孩子们的民族自豪感和文化认同感，促进幼儿的道德修养和情感素质的发展。
4. 我的观点作为幼儿园艺术欣赏案例，水墨画的鉴赏教育能够激发孩子们的想象力和创造力，培养他们的审美情趣和独立思考能力。
通过欣赏和创作水墨画，孩子们可以领略到中国传统文化的博大精深，培养了他们对于民族文化的认同感和自豪感。
水墨画的欣赏案例在幼儿园的艺术教育中至关重要，应该得到更多的重视和推广。
通过对幼儿园水墨画鉴赏案例的深入分析和讨论，我们可以看到水墨画所蕴含的文化内涵和教育意义。
希望在今后的幼儿园艺术教育中，能够更加重视和关注水墨画的欣赏教育，为孩子们的全面发展提供更好的艺术滋养。
5. 水墨画的教学方法在幼儿园的艺术教育中，教师们应该根据幼儿的认知水平和兴趣特点，采用恰当的教学方法来进行水墨画的欣赏和创作教育。
教师可以通过图片、视频等形式向孩子们介绍水墨画的特点和魅力，引导他们对水墨画产生兴趣。
中国画教案(写意花鸟)第一部分：教学目标1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力，激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品，培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
第二部分：教学内容1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程2. 写意花鸟画的基本技法3. 写意花鸟画的构图与布局4. 写意花鸟画的用笔与用墨5. 写意花鸟画的创作实践6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏第三部分：教学过程1. 导入：通过展示一些优秀的写意花鸟画作品，引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解：详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，让学生了解这一画种的独特魅力。
3. 实践：教授写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，让学生进行实践练习。
4. 创作：鼓励学生发挥想象力，创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流：组织学生展示自己的作品，进行互相交流和评价，提高学生的自信心和表达能力。
第四部分：教学评价1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分：教学资源1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分：教学反思1. 在教学过程中，是否充分激发了学生的兴趣和潜能？2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法？3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高？4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识？5. 在教学过程中，有哪些需要改进的地方？第七部分：教学策略1. 多媒体辅助教学：利用多媒体课件展示写意花鸟画作品，增强视觉效果，提高学生的学习兴趣。
教案：花未眠——赏中国古代花鸟画瓯海第二高级中学王小平一、教学内容：将美术教材第一册《中国古代花鸟画》与语文教材第一册《花未眠》进行学科整合，通过对多幅典型古代花鸟画名作的欣赏，结合《花未眠》一课的重要美学思想，在文学诗词意境烘托下了解中国古代花鸟画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统。
二、教学目的：1、认知目标：在文学、诗歌、音乐创造的课堂情境下，了解中国古代花鸟画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，了解美术与生活、美术与文化的关系。
2、能力目标：增长知识，提高艺术鉴赏能力，学会用美术与其他学科相联系的方式表达与交流自己的思想和感情，实现学科迁移，培养学生自主学习与合作学习的能力。
3、情感、德育目标：发现并感受艺术的美，并将美的情愫贯穿于日常生活之中，学习花中君子的高尚品质并将之内化为做人的品格与情操。
三、教学重点：在课文《花未眠》美学思想与我国古诗词意境的衬托下，着重理解中国古代花鸟画以写生为基础，借物抒情的艺术传统。
四、教学难点：实现学科迁移，在课堂情境下，发展学生的感受能力与表现能力，并将体验到的、领悟到的自然的美与艺术的美内化为对人高尚品格的精神追求。
五、学法指导；指导学生对诗词、文学、音乐、影视等与花鸟有关的认知基础上，理解花鸟画、表现花鸟画，通过引导观察、指导朗读、诱导表述、自主练习、师生共同参与的互相影响、互相激励的过程，培养学生观察、表述、表现事物的能力和合作精神，实现学科迁移。
教师活动学生活动教学目标一、导入新课1、提问：在传统花鸟画中，人们非常喜欢表现“梅、兰、竹、菊”四君子，同学们喜欢其中的哪一种？2、出示课题：《花未眠》——赏中国古代花鸟画。
提问：《花未眠》讲了怎样一件事？引导文学欣赏：夜深犹恐花睡去，故烧红烛照红妆——苏轼。
花未眠这众所周知的事忽然成了新发现花的机缘。
自然的美是无限的。
人感受美的能力却是有限的……川端康成《花未眠》。
3、播放校园录像同学们通过认领植物君子，迅速参与到课堂中来。
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力练习题(一)及答案单选题（共30题）1、下列不属于《普通高中美术课程标准(实验)》中课程基本理念的是（）。
A.时代性B.基础性C.全面性D.选择性【答案】 C2、在普通高中美术课程学习模块中，直接体现传承民族文化的模块是（）。
A.美术鉴赏B.绘画·雕塑C.设计·工艺D.书法.篆刻【答案】 D3、透视学中。
凡是与画面不平行的直线称为()A.视平线B.视中线C.变线D.原线【答案】 C4、下列选项中，适合作为《小小世界——微距摄影我来拍》“知识与技能”目标的是( )。
A.了解单反相机的机械构件B.鉴赏名家风景摄影作品C.掌握微距摄影的对焦方法D.感受微距摄影的细节之美【答案】 C5、阿尔塔米拉洞穴绘画所在的国家是（）。
A.法国B.西班牙C.英国D.智利【答案】 B6、根据你对教学评价的理解，下列选项中对教学评价的描述不正确的是（）。
A.教学评价的内容可以是教师实施教学的过程，也可以是学生的表现B.教学评价的主体是多元的，可以是教师，也可以是学生C.对于学生学习结果的评价应该完全依靠对其考试成绩的评价D.教学评价可以分为形成性评价、总结性评价和诊断性评价【答案】 C7、沙老师在讲解《了解纹样》一课时，为了让学生更好地了解纹样的类型，现场给学生出示二方连续和四方连续的纹样实物作品，并针对作品进行了详细的讲解。
沙老师所采用的教学方法是（）A.欣赏法B.演示法C.讲授法D.参观法【答案】 B8、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与（）。
A.合作交流B.创作性学习C.探究性学习D.写生课学习【答案】 A9、美术教学设计的基本要素不包括（）。
A.教学目标B.教学评价C.教学方法D.教学观察【答案】 D10、美术课堂教学评价指标是以《义务教育美术课程标准(2011年版)》的()为核心。
中国古代花鸟画赏析中国古代花鸟画是我国传统绘画艺术中的一朵奇葩，它以独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，吸引了无数欣赏者。
本文将对中国古代花鸟画进行赏析，带您领略这一艺术形式的魅力。
一、中国古代花鸟画概述花鸟画是中国画的一种，主要以花卉、鸟类、昆虫等为描绘对象。
它的起源可以追溯到远古时期，而真正成熟则在唐代。
历经宋、元、明、清等朝代的演变，花鸟画逐渐形成了独特的艺术风格和丰富的表现手法。
二、赏析花鸟画的要点1.构图：中国古代花鸟画的构图讲究“疏密有致、计白当黑”。
画面中的空白部分与实体部分相互呼应，形成一种和谐的美感。
2.笔墨：花鸟画的笔墨运用十分讲究，画家通过对线条、墨色的把握，表现出物体的质感和空间感。
3.意境：花鸟画追求意境的深远，通过描绘自然景物，抒发画家的情感和审美理想。
4.寓意：中国古代花鸟画常常借助物象寓意吉祥，如梅、兰、竹、菊寓意“四君子”，鱼寓意“年年有余”等。
三、经典花鸟画作品赏析1.《千里江山图》- 郑板桥《千里江山图》是清代著名画家郑板桥的代表作品。
画面描绘了山水、花鸟、人物等多种元素，展现了大自然的壮美和生机。
画中的鸟儿形态各异，生动活泼，充分体现了画家深厚的功底和高超的技艺。
2.《百鸟朝凤图》- 佚名《百鸟朝凤图》是一幅宋代花鸟画作品，描绘了凤凰立于岩石之上，百鸟朝拜的壮观场面。
画面色彩丰富，线条流畅，展现了凤凰的尊贵和百鸟的虔诚。
3.《寒雀图》- 任伯年《寒雀图》是近现代著名画家任伯年的作品。
画面描绘了严寒中，一群麻雀相互依偎、觅食的情景。
画家通过对麻雀神态的细腻描绘，表现了生命的顽强和坚韧。
四、总结中国古代花鸟画是我国传统艺术宝库中的瑰宝，它以独特的艺术魅力，展现了大自然的美丽和画家的情感。
中国传统绘中的花鸟题材中国传统绘画中的花鸟题材中国传统绘画源远流长，唐宋时期达到鼎盛时期，其中花鸟绘画的题材备受推崇。
花鸟绘画是中国绘画中的重要组成部分，它以细腻的线条和鲜艳的色彩展示了中国文化的独特魅力。
本文将介绍中国传统绘画中花鸟题材的特点及其艺术价值。
一、花鸟题材的起源中国传统绘画中的花鸟题材可以追溯到古代的岩画和陶瓷绘画。
唐代以后，花鸟绘画逐渐发展成为一门独立的艺术形式，并在宋代达到了巅峰。
花鸟绘画作为中国绘画的主要题材之一，体现了中国人对自然的赞美与热爱。
二、花鸟题材的表现手法花鸟绘画以其独特的表现手法而闻名于世。
笔者首先介绍一下花鸟绘画的线条表现。
花鸟线条婉约灵动，通过精细的勾勒和流畅的线条展现出动物和植物的姿态与形态。
其次是花鸟绘画的色彩运用，色彩鲜艳丰满，有助于表现花鸟的美丽和活力。
最后是花鸟绘画的构图，艺术家通过恰当的构图方式将花鸟的主题展现得更加生动，既能突出重点，又能体现整体美感。
三、花鸟绘画的艺术价值花鸟绘画作为中国传统绘画的重要组成部分，有着丰富的艺术价值。
首先，它反映了中国古代文化的审美特点，传达了人们对大自然的向往与敬畏之情。
其次，花鸟绘画具有一定的装饰性，常常用于家居装饰或作为礼品赠送，展现了中国人对美的追求和品味。
此外，花鸟绘画还激发了人们对自然环境保护的意识，促使人们更好地保护和珍惜自然资源。
四、花鸟绘画的当代发展随着时代的变迁，花鸟绘画也在不断演变和发展。
在当代艺术中，花鸟绘画既保持了传统的形式和技法，又注入了新的元素和创新的表现手法。
现代艺术家通过融合传统与现代的艺术形式，创作出更富有现代感和个性化的花鸟作品，为传统艺术注入了新的生命和活力。
总结：中国传统绘画中的花鸟题材是中国文化独特的艺术表现形式，通过细腻的线条、鲜艳的色彩和恰当的构图展现了对自然的热爱和赞美。
花鸟绘画作为中国传统绘画的重要组成部分，具有丰富的艺术价值，不仅体现了中国古代文化的审美特点，还促使人们对自然环境的保护与珍惜。
一、前言国画花鸟画是我国传统绘画艺术的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
近年来，随着国家对传统文化的重视，国画花鸟画教育也得到了迅速发展。
为了提高国画花鸟画的教育质量，我们开展了国画花鸟画教研活动。
现将本次教研活动总结如下。
二、教研活动目标1. 提高国画花鸟画教师的专业素养和教学水平；2. 丰富国画花鸟画教学内容，创新教学方法；3. 培养学生的审美情趣和艺术素养；4. 推动国画花鸟画教育在学校的普及与发展。
三、教研活动内容1. 国画花鸟画基础知识培训本次教研活动首先对国画花鸟画基础知识进行了培训。
内容包括国画花鸟画的发展历程、绘画技法、材料工具、构图布局等方面。
通过培训，使教师们对国画花鸟画有了更深入的了解，为今后的教学奠定了基础。
2. 教学案例分析教研活动中，我们组织教师们对优秀的教学案例进行了分析。
通过对比、讨论，找出优秀案例的优点和不足，为教师们提供借鉴和启示。
3. 教学方法研讨针对国画花鸟画教学，我们研讨了多种教学方法，如示范教学、小组合作、多媒体教学等。
通过研讨，使教师们掌握了多种教学方法，提高了教学效果。
4. 教学实践在教研活动中，教师们进行了国画花鸟画教学实践。
通过实践，教师们将所学知识应用于实际教学中，提高了教学水平。
5. 教学反思教研活动结束后，教师们对教学实践进行了反思，总结经验教训，为今后的教学提供借鉴。
四、教研活动成果1. 教师专业素养和教学水平得到提高。
通过本次教研活动，教师们对国画花鸟画有了更深入的了解，教学水平得到了提升。
2. 教学内容丰富，教学方法创新。
在教研活动中，教师们探讨了多种教学方法，为今后的教学提供了丰富的教学内容和多样的教学方法。
3. 学生审美情趣和艺术素养得到提高。
通过国画花鸟画教学，学生的审美情趣和艺术素养得到了培养。
4. 国画花鸟画教育在学校的普及与发展。
本次教研活动促进了国画花鸟画教育在学校的发展，提高了学校艺术教育的整体水平。
五、总结本次国画花鸟画教研活动取得了圆满成功。
《中国古代花鸟画》教学案例呼兰区第九中学杨明勇《中国古代花鸟画》教学案例呼兰区第九中学杨明勇上高中美术欣赏课的难度很大，主观原因是教师本身除了具备一定的技巧能力外，还要具备一定的哲学、美学、艺术评论等相关的知识，因此对教师的素质要求较高。
客观原因有两个方面，一方面，由于学生长期偏科，不重视美术学习，造成较多的学生美术基础知识和技能比较薄弱，有时很简单的问题也解决不了或答不上来；另一方面，由于传统的应试教育下高考指挥棒的作用，学生急功近利的思想严重，高考不考的学科就不学，或者只是零零散散的学一些以应付了事。
有困难才会有挑战。
我认为美术课堂中的教师的教与学生的学是师生艺术素养共同提高的过程，所以我平时备课特别认真，有时备一节课花去三四天时间，教案非常的完整，条理性也很强，但上起课来还是不能调动学生的情绪，课堂教学效果也不是很理想。
不但自己的劳动付之东流，也没有提高学生的美术欣赏水平和对美术欣赏的兴趣，我也尝试过许多方法来改善教学过程，但是学生还是老样子。
直到有一天上《中国古代花鸟画》这一课时，我彻底改变了自己的角色，把自己转变为与学生具有相同的情感与思维方式的平等关系，打破原来的教学模式，不强求完美，也不再强求教学目标的完整，只求课堂的一两个亮点即可。
上课前，我就先与学生聊一些学生关心的热点问题，主要是让学生产生亲近感和认同感。
一上课，我提问一位学生：“美术作品是动态的还是静态的？”学生很快就回答：“是静态的。
”我接着问：“美术欣赏过程是静态的还是动态的呢？”学生也很快的回答：“是动态的。
”我再问：“那美术欣赏的过程是谁在动？”学生回答：“是欣赏者在动。
”我接着再问：“是欣赏者的什么在动？”有的学生回答：“是思维在动。
”有的学生回答：“是情感在动。
”……通过这样的一番问答和争论，我让学生明白了美术欣赏活动首先需要欣赏者具备积极、主动的态度和情感。
接下来，我把原来的“八字教学法”（描述——感受——理解——评价）重新诠释了一番，我用形象的语言这样描述：“我们在欣赏美术作品时，作品是不动的，如果我们也不动，那就谈不上审美活动了。
《中国古代花鸟画》案例分析
——在落实新课程标准、体现课程改革方面的几点尝试
江苏省郑集高级中学李永成
在落实新课程标准，体现课程改革的精神指导下，结合新颁布的《美术课程标准》和《美术教学大纲》中的一些精神，就所讲的《中国古代花鸟画》一课谈谈自己在体现新的教育理念，落实素质教育方面的做法及其感受和体会，以与各位同仁商榷。
首先在本案例中，我进行了大胆地尝试，运用了一些新的教育理念。
一是强调了美术课程与课堂教学的整合，使美术课程不在只是“制度课程”，而是真正的“教学课程”；美术教学也不再只是忠实地实施课程计划的过程，而成为课程知识的建构与开发的过程，并使之在相互转化、相互促进的过程中彼此有机地融为一体。
二是注重科学探究的教学过程，培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、调查、探究，倡导学生主动参与、乐于探究，赞赏学生独特和富有个性化的理解与表达。
案例中在刚开始讲授新课时的一连串提问；作品《猫》的辨析；“四君子”的品格；《出水芙蓉图》的学生感受；对《墨葡萄图》的分析理解等多处均体现了科学探究的教学理念。
三是更加关注学生的美术体验性教学，密切学生知识与生活之间的联系。
在“梅兰竹菊”这“四君子”教学中；王冕的《墨梅图》分析中；《花篮图》的赏析中；《出水芙蓉》的感受中；八大山人的身世介绍中；郑板桥的简介中等多处体现这一教学理念。
四是充分发挥师生交往、共同发展的教学过程，建立人道的、和谐的、民主的、平等的师生关系这样一个新的学习共同体。
在案例中的引入新课；对花鸟画的定义分析；《五牛图》的所属类别；《猫》的表现形式鉴赏；杜甫、李白诗的寓意；对“四君子”的阐述；《虾》的表现形式；“八大山人”的艺术书写；诗书画印的综合体现等都是紧密围绕着师生交往、互动的教学理念。
五是让学生走向自主创新学习，使学生真正具有自我决定、自我选择、自我调空、自我评价反思基础上的以自主性、主动性和创造性为特征的学习行为和学习品质。
案例中的《出水芙蓉图》的赏析；《墨葡萄图》的鉴赏等多处均体现学
生自主创新学习。
六是信息技术在美术教学中的应用，为学生的学习和发展提供了丰富多样的教育环境和有力的学习工具。
本案例运用多媒体课件教学，加大了教学内容的信息量，增强了美术作品的直观性，对学生起到了刺激——强化作用，又注重了学生内在因素的激发，充分发挥了学生多种感官功能去认识和理解艺术作品。
其次，在本案例的教学过程中，还采取了一些行之有效的教学方法，达到了较为满意的教学效果。
在课堂上注重情感教学，使师生的角色不断转变，学生的注意不断转变，在一种轻松愉快的氛围中去学习、掌握知识。
案例中的引入新课部分；对于花鸟画的定义这些教学中，教师就象一位节目主持人，从对事物的感性认识去提问，到学生对事物的理性认识结果，逐步使学生的认识得到升华，师生这时融为一体。
对于本案例中的花鸟画的表现技法、划分类别、艺术传统的教学，教师这时则如同一位解说员，把一些难于理解的理论知识娓娓道来。
学生则跟着教师的思维去认识、理解这些理论知识。
在讲解“借物抒情、托物言志”和“诗书画印的综合运用”时，教师和学生已不分彼此，一起参与其中，民主、和谐、平等的师生关系得以充分体现。
在对于《杂花图卷》、《丛竹图》这两幅作品的赏析中，教师则如同一位评书艺人，神采激扬，让学生仅从教师的神态中就可去体会美术作品的艺术魅力。
那么在赏析《出水芙蓉图》时，学生这时则如同主持人一般，你下台来我登场，发表看法，提出质疑，课堂气氛得到空前的活跃，对作品的认识也更加深刻。
在本案例的教学中，姊妹艺术充当了很好的配角。
课前大屏幕上的“美术欣赏”四个大字的动画效果，电脑制作的水印效果绘画背景，优美的民族音乐，渐渐把学生带入本课的艺术氛围之中；在课堂上多次对作品的欣赏均配以悠扬的民族管弦音乐，让学生进入艺术的天国；课后学生在欢快的《喜洋洋》乐曲中意犹未尽离开美术教室。
除了音乐，具有“书画同源”的书法艺术也得到充分展示。
用隶书写出课题，楷书书写大标题，行书书写小标题，整个板书如同一幅书法作品，让学生得到一种美的享受。
除此之外，传统教学中的一些好的教学方法，我在本案例中也得到了很好地运用。
象谈话法、讨论法、问题分析法、讲解讲授法、比较法等一直贯穿于整堂
课之中，也同样得到了较好的教学效果
以上是我在执教《中国古代花鸟画》时所做的几点尝试，谈不上创新。
通过进一步学习课程标准和教学大纲，我认识到课程改革的核心环节是课程实施，而课程实施的基本途径则是教学，所以教学改革就成了课程改革的重头戏了。
更新教学观念，转变教学方式，并把它落实到每一节课当中，应该是每一个教师的任务。
2003年9月。
