如何使音乐欣赏课充满活力

如何使音乐教学充满活力【摘要】教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、欣赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。

【关键词】音乐；兴趣；呼吸；创造能力0 引言音乐是一门培养学生创造能力的重要学科，我在音乐教学中，尝试着把创造的思想用于课堂实践中，努力对学生进行创造能力的培养。

教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、欣赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。

那么在音乐教学中，如何使音乐教学更加充满活力呢？1 在情境教学中激发学生的学习兴趣托尔斯泰曾经说过：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。

”兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动，只要对某个事物有兴趣，就会激发孩子们主动学习的热情，学习不致于成为沉重的负担。

但兴趣不是天生的，它是环境的影响和教育的结果。

教师要善于为学生设计特定的教学情景，引导学生进入这种情景，才能激发孩子学习音乐的兴趣。

音乐兴趣是学生音乐学习的动力，是产生情感的基础，同时也是学生在音乐方面，可持续发展的重要前提。

学校教育只是人生的一个学习阶段，所以培养学习兴趣，让学生掌握学习方法，比掌握学习内容更为重要。

努力做到通过音乐教学陶冶人的情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好和追求是我的追求。

我们要坚持以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、探究，去理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

让音乐课“活”起来音乐课是学校教育中不可或缺的一部分，它不仅可以培养学生的音乐素养和审美能力，还可以促进学生的身心发展。

在现实中，很多学校的音乐课程普遍存在着“死板”的情况，学生们对音乐课的兴趣不高，甚至出现了学生流失的现象。

如何让音乐课“活”起来，成为了当前亟待解决的问题。

我们需要明确音乐课的核心目标是什么。

音乐课并不只是教授音乐知识，更重要的是激发学生的音乐兴趣，培养其音乐素养和审美能力。

教师在教学过程中应注意激发学生对音乐的热爱和求知欲，而不是仅仅灌输音乐知识。

在这一点上，音乐教育需要从传统的“传授型”转变为“启发型”，教师不再是单纯的知识传授者，而是学生音乐兴趣、情感、审美和创造力的引导者。

丰富的音乐教学资源是让音乐课“活”起来的基础。

传统的音乐教学大多以教科书和乐器为主要教学资源，这样的方式使得学生难以真正体验音乐的乐趣。

为了让音乐课更加生动有趣，学校可以引入更加丰富多样的音乐资源，比如学校音乐厅、音乐网站、音乐APP等。

在教学上，可以通过播放音乐视频、观摩音乐演出、进行音乐实验等方式，让学生能够身临其境地感受音乐的魅力，从而增加对音乐的热爱和理解。

创新的音乐教学方法也是让音乐课“活”起来的关键。

目前，很多学校的音乐课堂内容单一、教学方法单一，缺乏趣味性和吸引力。

为了改变这种状况，教师可以尝试引入多媒体教学、游戏教学、合作学习等新颖的教学方法，通过多种形式激发学生的学习兴趣，提高教学效果。

可以利用视频、PPT等多媒体展示音乐的发展历程，让学生对音乐的发展有更深入的了解；可以设计音乐游戏，让学生在游戏中学习音乐知识，增加学习乐趣；可以组织学生进行合作学习，通过互相合作、分享、交流，让学生在学习中感受音乐的交流和合作的重要性。

学校还可以开设一些音乐实践课程，如合唱团、乐队、吉他俱乐部等，让学生有更多机会亲身参与音乐创作和演出，激发他们的音乐热情。

学校还可以邀请专业音乐人士或乐团到校进行音乐讲座或演出，让学生在课堂之外也能感受到音乐的魅力，增加对音乐的好奇心和探索欲。

教学信息新教师教学音乐欣赏并不是一门简单的课程，往往要付出相当大的劳动力，要在学生已有的知识经验的基础上进一步培养他们的兴趣。

但只要方法得当，不断总结欣赏经验，学生的欣赏能力会逐步提高的。

怎样上好音乐欣赏课是全面实施素质教育的一个很好的体现，中学生身心发展到一定阶段，开设音乐欣赏课，对其情操的陶冶、智慧的启迪、正确审美观的培养无疑是有正确意义的。

教学中教师不仅要引导学生领悟音响艺术的真谛，同时，还应激励学生利用课余闲暇接触了解中外音乐精品，拓宽欣赏视野，提高审美情趣。

一、熟悉音乐背景，激发音乐兴趣课堂上教师除激发学生欣赏兴趣外，还应向学生讲述作品相关的文字资料，如欣赏贝多芬的《第五交响曲》前，学生对贝多芬的生平一无所知，就无法体会这位“乐圣”的一生是如何坚定地与命运抗争，在他悲剧性的生命中，特别是在他发现自己失去了听觉后，贝多芬依然写出了令人振奋的《命运》，这正是他一生的写照。

当学生了解了这位“乐圣”也就更深地了解这部作品，吸取其思想的精髓，并指导着自己的行为。

正如一位学生在评价《命运》一文中写道“命运并非不可违抗，只要坚持不懈地作出努力，命运就把握在自己的手中。

”二、掌握音乐主题，加深艺术形象音乐主题是乐曲的核心，只要把握住主题音乐特征，仔细分析就会将主题辨析出来。

如何准确地把握主题，可采用听唱结合。

学生将主题学唱达到背唱的程度，如《春江花月夜》主题，学生在整体欣赏以前就应让学生反复聆听，熟悉音乐形象，并将主题在作品中不同的形象作以比较。

如《命运》当主题形象确立，再采用完整欣赏与分段欣赏再结合的方法，认真听、反复听，脑海中便会树立起清晰、深刻的艺术形象。

三、明了乐器特色，深入作品内涵音乐作品中旋律的运动形态是作曲家情感运动形态的音响显示。

对于各种乐器特色的把握，可采用录像课形式，学生可从一节课中熟悉中外常用乐器的形状、音色、表现力，因而能较好地把握作品内容。

如韦伯管弦乐曲《邀舞》中，大提琴独奏时学生自然而然联想到一位彬彬有礼、温文而雅的绅士，单簧管、长笛的独奏又使人想到一位衣着华丽的宫廷舞会场面，熟悉各种表现手法，有助于更准确地捕捉乐曲的艺术形象，进一步领会作品的哲理。

让小学音乐课充满生机与活力音乐是一门艺术，对学生情操的陶冶、审美观的提升具有极其重要的地位，是实施素质教育的一个重要组成部分。

音乐可以让学生从艺术的角度来看待问题，给学生以美的享受，促进学生身心全面发展。

小学阶段是学生较为系统地学习音乐的起始阶段，这对于学生音乐素养的形成与今后对音乐的态度等有着极为重要的作用。

使小学生爱上音乐课，提高学生音乐素养是小学阶段进行音乐教育的重要目标。

我认为只有让小学音乐课充满生机与活力，这样的课堂才符合小学生的特点，才能激起学生学习音乐的兴趣。

那么如何让音乐课充满生机与活力呢？一、提高教师的素养小学生年龄小、模仿力强、天性活泼，在学校里与教师接触得最多，毫无疑问教师成了小学生学习的榜样，成了小学生心中的“偶像”。

因此我们要提高自身的修养，以对学生产生潜移默化的影响，赢得学生对教师的爱，进而使学生由此上升到对音乐学科的喜爱，激起小学生对音乐的学习兴趣，学生自然会积极主动地参与到音乐学习中来，有了学生的积极参与，课堂上就会充满学生的欢声笑语。

（一）塑造良好的外在形象外在形象会给学生以直接的第一感受，教师衣着大方、和蔼可亲、仪表端庄、言行文明、举止得体，会给学生以美感，自然会拉近教师与学生的关系，使学生对教师留下良好的印象，产生积极的情感。

（二）以师爱感染学生没有爱就没有教育。

尤其对于低年级的小学生来说，他们刚刚步入学校进行系统正规的学习，有许多的不适应，如果教师以冷漠待之，会疏远师生间的距离，不利于教学的开展。

对学生施以师爱，会让学生体会到教师如母，教师就可以与学生打成一片。

（三）以专业技能吸引学生教师优美的歌喉、动听的声音都可以成为吸引学生的一个亮点，学生会产生强烈的想和教师一样会唱那么多的歌、会弹奏那么多曲子的意愿。

因此作为音乐教师我们要不断提高自身的音乐素养，以此来吸引学生。

二、让学生成为音乐的小主人传统教学中，以教师为中心，不管是乐理知识的讲授，还是学唱歌曲与欣赏课，教师都占据主要地位，学生处于次要地位，在教师的指挥下背基础知识，跟着教师或录音机一遍遍地学唱，这样的教学模式学生的天性无法得以施展，压抑了学生的个性，禁锢了学生的思想，使得原来应该是学生所喜欢的音乐课上得枯燥无味，学生觉得也没有什么意思，就是唱唱歌，对音乐的兴趣逐渐降低，使音乐丧失了学科功能，失去了生机与活力。

如何上好音乐欣赏课作者：韩国强来源：《成才之路》2012年第03期音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。

“听音乐”对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。

在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。

因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。

一、培养兴趣，让学生爱上欣赏音乐教育作为一门基础学科，通过音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，具有感受美、创造美的能力。

因此，激发学生对音乐欣赏的兴趣是上好欣赏课的先决条件。

教师可以运用多媒体教学课件与实际乐器等，充分调动学生的学习兴趣和积极性。

二、感知音乐，让学生产生丰富联想音乐欣赏是经听觉而实现的审美活动。

当我们聆听一首乐曲的时候，必定会受作品中各个音乐要素的影响，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，而产生各种不同情绪的反应。

每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同。

而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的，应该是多姿多彩的。

我们对音乐作品的这种情绪的反应，是感性的，它并不需要经过理性的过程。

在欣赏音乐的过程中，必须注意发展学生的感知能力，让学生从各种各样的乐声中感受不同乐器的色彩，从不同的音乐作品中感受艺术美的存在。

三、激励表演，让学生产生浓厚情趣表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。

随音乐做身体律动听到音乐即手舞足蹈，似乎是人类不分年龄的自然反应。

音乐欣赏教学应运用人们这种天性，让听者“闻乐起舞”。

瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。

凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。

个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。

在课上，我认为学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由的运动。

让音乐课“活”起来音乐是一门充满活力和魅力的艺术，它不仅能够给人们带来愉悦和放松，更能够提高人们的情商和文化修养。

在学校的音乐课堂中，很多时候学生对音乐课的兴趣不高，觉得音乐课“枯燥”或者“无聊”。

那么，如何让音乐课“活”起来，激发学生学习音乐的热情呢？本文将结合实际情况，针对音乐课的活跃方式进行探讨。

让音乐课“活”起来需要老师具备丰富的音乐知识和教学经验。

音乐是一门综合性非常强的学科，它涵盖了音乐理论、音乐鉴赏、音乐表演等多个方面。

一位优秀的音乐老师不仅要具备扎实的音乐理论基础，还要有丰富的音乐实践经验，熟悉各种乐器和音乐风格。

通过丰富的音乐知识和教学经验，老师可以为学生带来丰富的音乐知识，激发学生学习音乐的兴趣。

让音乐课“活”起来需要注重多样化的音乐活动。

音乐具有多样性和包容性，可以涵盖多种音乐风格和形式。

在音乐课堂上，老师可以通过举办合唱团、乐队、音乐比赛、音乐会等形式的音乐活动，培养学生的音乐素养和演出能力，激发学生对音乐的热情。

老师还可以引导学生进行创作和编曲，让学生通过自己的创作来表达自己的情感和想法，让音乐课变得更加富有活力和创造性。

让音乐课“活”起来需要采用现代化的教学手段和教学资源。

随着科技的发展，音乐教学也应该与时俱进，利用现代化的教学设备和教学资源进行音乐教学。

老师可以通过投影仪、电脑等设备播放音乐视频、音乐资料，让学生能够更加直观地感受音乐的魅力。

老师还可以利用互联网等资源进行音乐教学，引导学生进行在线音乐学习和交流，丰富音乐教学资源，激发学生对音乐的学习兴趣。

让音乐课“活”起来需要老师具备丰富的音乐知识和教学经验，注重多样化的音乐活动，采用现代化的教学手段和教学资源，注重和学生的互动和交流。

只有在这些方面做到位，才能够让音乐课更加“活”起来，让学生能够更加深入地了解和体验音乐的魅力，从而激发学生对音乐的热情和兴趣。

希望未来学校的音乐课堂能够更加富有活力和魅力，让音乐真正成为学生们生活中的一部分。

教学方法生活化，音乐课堂更灵动5篇第1篇示例：教学方法生活化，音乐课堂更灵动音乐课堂作为学校课程中不可或缺的一环，对于培养学生的审美情趣、感受音乐之美、锻炼音乐欣赏能力等方面起着重要作用。

传统的音乐教学往往以传授知识为主，缺乏趣味性和生活化。

为了让音乐课堂更加灵动，让学生在欣赏音乐的同时享受学习的乐趣，教师们需要不断探索创新教学方法，使课堂活动更加生动有趣。

一、注重情境教学生活是最好的教材，音乐也应该贴近生活。

教师们可以通过情境教学的方式让学生更加深入地了解音乐。

可以设计一些生活化的音乐活动，比如在音乐课上邀请学生们带来自己喜爱的音乐作品分享，或者组织学生走出教室到户外进行音乐欣赏活动。

通过这种方式，学生可以在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力，增强对音乐的兴趣。

二、利用多媒体技术现代科技的发展为音乐教学提供了全新的可能性。

教师们可以利用多媒体技术在课堂上呈现丰富多彩的音乐内容，比如播放音乐视频、展示音乐网站等。

通过多媒体技术的应用，教师可以将抽象的音乐理论转化为具体的图像和声音，使学生更容易理解和记忆。

多媒体技术还可以为教学增添趣味性，激发学生的学习热情。

三、开展音乐活动除了传统的听课学习外，教师们还可以组织学生参与各种音乐活动，比如音乐比赛、音乐会、音乐剧表演等。

通过这些活动，学生可以将平时学到的知识运用到实践中，锻炼音乐技能和表现能力，增强团队合作意识。

这些音乐活动也能为学生提供展示自己的舞台，让他们更加自信和自豪。

四、注重个性化教学每个学生的音乐素养和爱好都不相同，因此教师们在教学过程中应该重视个性化教学。

可以根据学生的兴趣和特长，设计个性化的音乐课程，让学生在学习过程中找到自己的兴趣所在。

对于喜欢唱歌的学生可以引导他们参加合唱团；对于喜欢演奏乐器的学生可以提供更多的演奏机会等。

通过个性化教学，可以更好地激发学生学习音乐的热情和积极性。

教学方法生活化是音乐课堂更加灵动的关键。

只有注重情境教学，利用多媒体技术，开展音乐活动，并且注重个性化教学，才能让学生在音乐课堂上享受到学习的乐趣，激发音乐潜力，培养音乐素养。

让音乐欣赏课充满活力山东平邑县武台镇中心完小管庆刚（273302）音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。

它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。

那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢？一、开动脑筋编儿歌，培养识谱兴趣识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。

学生掌握好识谱知识，可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。

为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣，我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们的学习兴趣。

如在教学生认识五线谱的线数和间数时编了如下的儿歌，让他们边指边读：张开左手掌，手心向外翻；五个小手指，就是五条线；四个手指空，就是四个间；从下往上数，一二三四五好象上楼梯，越上音越高。

这样的儿歌，学生既动手又动脑，流畅上口，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣，课堂气氛充满活力。

二、启发学生表现美，激发唱歌兴趣唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。

我们不能只满足于教学生唱会一首歌，重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味。

只有这样，学生才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。

要做到这一点，首先要使学生充分理解歌曲的内容。

对于理解能力差的低年级学生来说，如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的，教师要把音乐同学生的生活融为一体，结合他们生活中熟悉的事物和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发学生学习的兴趣，引导他们将整个身心投入到唱歌中去，正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。