刍议高校人物形象设计专业的时代性改革思路与举措

刍议高校人物形象设计专业的时代性改革思路与举措

摘要：在社会不断发展的同时，人们对形象的要求也越来越高，在此大背景下人物形象设计专业的重要性日益凸显。该门学科的复合性、审美性、实操性等优势，促使其更具实用性，专业需求也在持续提升。时代日益进步，人物形象设计要求持续提高，该专业也应积极跟上时代发展步伐，才可确保新时代下人们的审美需求得到有效满足。本文通过对高校人物形象设计专业的教学特征进行整合，继而梳理了该专业和时代发展不协调的问题，在此基础上提出改革思路与举措，以期可使得所培养的人才和社会需求更为满足，学科更具实用性与时代性，可受到各界的广泛认可。

关键词：人物形象设计；时代性；审美需求；改革思路

引言：近些年，我国经济发展步伐不断加快，各种新兴技术层出不穷，诸多行业都积极引入信息技术，并被网络化形式逐步替代，而作为具有不可替代性的人物形象设计专业，在此大背景下迎来了诸多发展机遇，在更多领域中发挥显著效用。从发廊到广告公司、摄影机构、模特公司、时尚圈，人物形象设计成为时代的潮流，对此领域的专业人才需求也在持续提升，要求也越来越高。但是，高校人物形象设计专业并未紧跟时代发展步伐，依然注重理论教学，忽视实践教学，墨守成规的教学方式，导致审美能力的弱化，所培养出的人才综合素养不高，难以满足时代的需求。因此，该专业必须要积极改革，引入先进的技术设备，明确改革目标，采取有效的举措提升学生的审美能力，促使人物形象设计更具时代性，培养的人才可切实满足社会需求。

一．高校人物形象设计专业教学的特点

学习人物形象设计，旨在提升艺术创作能力，创造出更多富有感情的作品。所以，在课程设计时，应制定科学的方案，开展专题教学，并进行必要的实践训练。在具体实训安排时，还可安排学生学习如何从具体物象当中提炼概念，并基于此训练创作能力，此种训练是富有情感、积极主动的，且具有文化特性，最终创作的作品是融合了艺术形象思维与理性思维的创作。研习过程中，应对不同方案进行分析，主要是针对组成特点、训练特点、逻辑规律，由此可更好的掌握人物形象设计的方法、规律。人物形象设计专业是应用型专业，需要紧跟社会的发展步伐，是极具时代特性的，在构建课程体系时应将学生自身的经历与情感融入其中，而教学开展时不可始终都保持相同的教学模式，极易会导致专业、课程、教法、作品一直保持一个模样的现象出现，在此情况下教育的学生也只懂得如何模仿，不会去积极创新创造，也就是掌握了技术，但对艺术一知半解，设计的作品也难以得到别人的认可。因而，在今后进行人物形象设计课程设置时，应注重以学生为中心，让学生有更强的参与感，能够在课堂教学中真正掌握知识与技能，并可富有创新意识，能够创作出富有时代感的作品，成为新时代真正所需的人才。

二．高校人物形象设计专业教学与时代不协调的现状

各行业当前都对时代化这个词汇极感兴趣，且也积极朝着此方向发展。时代化实则就是紧跟时代发展步伐，展现时代的价值，确保时代要求可得到满足。对于人物形象设计，其涉及的领域很广，美容美发美甲、服饰配饰等，都属于其的范畴，不同的人有着不同的追求，审美上也具有显著的差异。总的说来，若要做好该专业改革工作，首要做的就是了解当代人的审美特性，引入数字化手段开展教学工作，确保多元化美的需求得到满足，同时有多维专业素养，多学科融合能力，继而培养出的人才是真正具有较强实操能力的。尽管该专业是顺应时代发展而诞生的，已有十几年的发展历史，但教学内容、课程设置、发展模式依然有显著的时代性短板问题，和时代发展不相协调，具体有审美品位不佳、生源文化水平低、复合型人才不足等问题，若是在上个世纪末出现这些问题，还不会给专业发展产生很大影响，且毕业后的学生步入社会依然能够立足，不会直接被时代所淘汰。但此种培养模式已不符合当今时代，两者间有着显著的矛盾，当前的毕业生不仅要面对高校同专业学生的竞争，还需要面对各类培训机构人员的精准度，大大减少了就业机会，成功就业的概率极低。 可以说，高校人物形象设计专业的人才培养，并不符合时代的需求，两者有着显著的矛盾，教学上主要从下述几方面体现出来：一是理论教学覆盖范围广，但缺乏深度；二是实践教学过于机械化，采用传统的模式，难以激发学生创造力；三是信息化程度较低，教学成本相对较高；四是教学内容和时代脱节，导致学生学习这些陈旧内容后无法在工作中发挥作用，毕业后还需重新学习先进的知识。这些问题都给专业的发展造成了极大的阻碍，也影响了人才的培养水平。因此，必须要正视这些问题，把握好时代发展机遇，跟上时代发展的步伐，主动迎接各种挑战，进行全方位的改革，实现专业教学的“涅槃”。

三．人物形象设计专业的时代性改革思路和措施

1.以市场需求为导向

人物形象设计本就和时代发展紧密关联，需要充分了解市场需求，通过目标导向教学来进行时代化改革。市场导向应由理论与实践两方面入手开展教学工作，理论教学应紧跟市场需求，不断更新理论知识，开展更具针对性的教学。从以往的教学状况来看，人物形象设计专业的学生普遍都觉得理论学习枯燥无味，对此的兴趣度较低，更偏向于实践学习。但若是理论基础都不够扎实，实践学习应如何开展呢？为使得此困境能够得以扭转，就应先从理论教学进行转变，促进其朝着时代化方向转型，由人物形象设计的重要性、种类、分支等入手，采取项目化、案例、微课堂等多种教学形式，使得理论教学不再枯燥无味，而是变得富有趣味性，对学生有更大的吸引力，同时还应及时检验理论教学的成果，保障学生是真正内化这些知识。同时，实践教学应和各类机构进行合作，聘请专业的人才到校内开展讲座，为学生提供先进的知识与技能，促使学生和时代紧密连接；安排学生到校外的机构学习，深入到机构中实践，累积个人的实际操作经验。此外，教师自身也应积极学习先进的理论知识，汲取发达国家的时尚业发展精华，对我国人物形象设计未来发展趋势进行预测，并积极创设良好的学习环境，布置真实的设计人物，激发学生的时尚敏感度，使得学生真正可跟上时代的步伐。

2.积极开展数字化教学 对于时代性来说，数字化教学并非为新鲜事物，其早就被广泛应用于诸多学科教学当中。但人物形象设计专业在数字化技术应用方面显然不足，所以对于其的数字化技术应用探讨问题还是值得研究的。数字化教学实则就是通过数字化技术建立教学平台，并充分利用平台的优势开展教学工作，具体可借助该技术开展翻转课堂，使得理论教学达到更为显著的效用；可通过三维建模，立体化的展示教学知识，提升内容的直观性，学生理解起来也更为容易；可借助微信公众号等推送消息，让学生拓宽眼界，精准把握时代的发展趋势；也可通过全景相机来开展实践教学，将学生操作的状况完整记录下来，用以更好的判断学生技法有无存在问题。数字化教学的作用是不可否认的，其有利于教学效率的提升，可更好的弥补传统教学的不足。目前日本等国的一些任务形象设计机构已引入VR、AI等技术，市场反响非常不错，我国的一线城市也陆续引入这些技术，旨在培养学生的软件应用能力，不仅是顺应数字化时代的发展趋势，也是人物形象设计的必然发展之趋。

3.文化内涵和审美能力

高校自人物形象设计专业开设以来，都较为注重学生动手操作能力的培养，旨在培养出更多应用型的人才，为学生未来的工作奠定扎实基础。但高校普遍不够重视学生的审美能力与文化内涵，若是审美能力与文化内涵欠缺，学生就无法跟上时代步伐，也不具备竞争力，极易被社会淘汰。因此，在教改工作开展时，必须要扭转此局面，注重培养学生的审美能力与文化内涵，要引导学生多加接触艺术文化，拓宽自身的眼界，并具备审美判断力。从以往的教学来看，引入多媒体教学，让学生积极走出去，并安排专业人员到校内开设讲座，让学生多接触各种不同的文化与艺术门类，逐步形成审美能力，并具有深厚的文化底蕴。与此同时，还应注重学生表达能力的培养，使其能够精准陈述设计理念，让受众能够理解其的作品。此外，应在设计中融入审美价值，促使学生设计出更多别出心裁的作品，不再被传统的固定模式束缚。总的来说，叠加设计、文化、审美等元素，可促使教学更为丰满，所培养的学生时代竞争力也将更强。

4.教学内容改革 人物形象设计最高层面将是设计人物的风格，只有精准塑造人物的形象风格，设计出来的作品才是成功的。因此，在教授给学生专业技术之后，还应让其明白风格的重要性，懂得化妆、服装、发型的搭配技巧都应围绕风格开展，而并非纯粹的学习技法。首先，对于教学模式，应实施模块化教学。采取集成通识教育、专业核心基础等模块教学的方式，初步树立正确的职业态度，为学生今后的学习指明方向，并强化职业能力，延伸就业空间。具体教学时，应融合学和做，也就是培养学生的知识与技能，并安排具体的项目，让学生在真实环境中参与实训，继而不断提升自身的职业能力与素养。其次，构建新型的实训基地，主要用于开展实践教学，注重对学生职业技能、职业素养等的培养，并遵循市场发展规律，加强校企间的合作，将实训基地的作用最大限度发挥出来。再者，建立“ 双师”结构教学队伍，选拔骨干教师到一线岗位进行锻炼，深入了解市场的需求，确保教学工作的开展是紧跟时代需求的，不会出现教学和时代脱节的现象。此外，还可聘请形象设计机构、电视台、服装公司等单位的优秀人才到校兼职，能够在专业教学中及时融入新知识与新技术，保障教学可切实紧贴社会实际，所培养的人才是时代真正所需的。最后，编写和时代相适应的校本，校本应当是校内的教师和形象设计领域的专家以及其他相关行业的优秀从业者一同编写，确保能够纳入更完善的知识。同时，需要注意定期对校本进行修改，了解行业的先进信息，及时融入新的时代需求与先进知识，保障校本的持续有效性。

结语

行业发展速度不断加快，人物形象设计要求持续提升，设计师若要提升自身的市场竞争力，就应保障人物形象设计时融入多维设计元素，使其具有时代性特征，可满足各类受众的需求。新时代下，高校人物形象设计专业若无法及时转型，所培养的人才也难以符合时代的要求，所以在人物形象设计教学中，理论教学、实践教学、文化传授、审美能力培养、信息化技能培养等缺一不可。不仅要教给学生专业知识、行业语言，更要让学生知道如何运用行业语言，以什么样的作品推动市场需求，满足时代要求。人物形象设计是需要不断实践、积累的，所以应该让学生在传统教学模式的基础上，见识更多、体会更多、掌握更多，从单纯的技能型走向复合型，这是时代要求，更是高校人物形象设计专业可持续发展的路径。 参考文献

[1]张劲英.基于职业通识理念的高职人才培养模式探索与实践——浙纺服院人物形象设计专业案例研究[J].浙江纺织服装职业技术学院学报，2018(02) .

[2]熊雯婧.高职人物形象设计特色专业建设项目实践探索——以湖北科技职业学院为例[J] .广东蚕业，2018(12) .

[3]安婷婷.信息化教学对专业技能课程的影响与作用——以高职人物形象设计专业为例[J] . 湖北广播电视大学学报，2018(02) .

[4]刘科江.数字化技术背景下人物形象设计人才需求与培养对策分析[J].教育教学论坛， 2018(41) .

[5]王弦语.服装色彩在人物整体形象设计中的应用[J].吉林广播电视大学学报 , 2017(01):122-123.

[6]陈晶晶,陈敏.人物形象设计专业毕业设计课程教学改革与实践[J].教育教学论坛 , 2016(14):277-278.