第十二节 欧洲民间音乐---风笛 排箫 歌声

说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》各位老师，大家好！今天我说课的内容是《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》。

下面，我将从教材、教学目标和重难点、教法、学法、教学过程及教学反思等六个方面谈谈我对这个内容的理解和设计。

一、说教材教材分析：本节课选自人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》（必修）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声。

本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱《鸟儿在歌唱》、风笛演奏《优雅》和排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。

学好本节，对学生了解、认识世界大有裨益，并能进一步引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。

教材的地位、作用：本节课的学习内容主要是欣赏感悟和实践理解相结合，重在培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。

因此，本课特别注重学生的欣赏和实践，鼓励学生积极感悟与探究，做到“结果”与“过程”并重。

☆根据上述教材结构与内容分析，特制定如下教学目标。

二、说教学目标和重难点教学目标：知识与技能：1、欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。

2、初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。

过程与方法：培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。

情感态度与价值观：引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观，在欣赏感悟中陶冶情操。

☆本着课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下教学重点和难点教学重点：让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点。

教学难点：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。

☆下面，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法上谈谈自己的看法。

三、说教法教学对象分析：我将执教的是高一年级的学生，大部分学生通过小学和初中对音乐课程的学习，有了一定的音乐基础，但农村来源学生和城镇来源学生相比而严，对音乐知识的掌握有较大的差距，从而致使一部分学生对音乐课有较强的学习兴趣，但也有一部分学生学习积极性不够高，自觉性较差，没有养成课前预习、查找资料的习惯，因此影响了教学的顺利开展和教育教学的质量。

第十二节欧洲民间音乐----风笛排箫歌声教学内容：1. 欣赏：鸟儿在歌唱优雅森林的多伊那和妇女的舞蹈2. 知识：欧洲音乐3．拓展与探究：教学目的：欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。

初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排箫的音乐特点。

探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

教学重点难点：引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。

初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排箫的音乐特点。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.教师动情地朗诵，让学生初步欧洲民间音乐的风格特点,为本节音乐课建立良好的开端。

（见课本第86页师朗诵）2.欧洲民间音乐概述：（见课本第91页）①欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族。

按地理划分，可分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。

②欧洲民间音乐的特征：音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节拍比较复杂外，其他地区大多采用均匀节拍；歌曲多采用分节歌结构。

③游吟歌手。

歌曲体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲等。

④种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分，较具特色的有苏格兰的风笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。

三．新课教学：1.声乐篇：《孤独的的牧羊人》约德尔唱法:这种唱法的特点，是在演唱开始时的中低音区用真声唱，然后突然用假声进入高音区，而且用这种方法迅速地交替演唱，一会儿高八度，一会儿低八度，一会儿真声一会儿假声，所以形成一个奇特的效果。

欣赏《我的太阳》美声唱法：是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。

以音色优美，富于变化。

这种演唱风格对全世界有很大影响。

现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。

•欣赏《鸟儿在歌唱》“欧亚唱法”：•是一种采用自然、直接，开放的声音，音色清澈、透明，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特殊的色彩。

《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解欧洲民间音乐的主要风格特点及常见的乐器种类；2. 掌握风笛、排箫的基本演奏技巧，并能根据音乐旋律进行简单的即兴演奏；3. 通过实践演奏，提高学生的音乐感知能力和协作精神。

二、教学重难点：1. 重点：掌握风笛、排箫的基本演奏技巧；2. 难点：将演奏技巧与音乐旋律相结合，进行简单的即兴演奏。

三、教学准备：1. 准备风笛、排箫等乐器及相关音乐素材；2. 设计教学PPT，包含音乐旋律、演奏技巧及教室互动环节；3. 安排合适的教室环境，确保学生能够舒适地演奏乐器。

四、教学过程：本节课的教学目标是让学生了解欧洲民间音乐的特点，掌握风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，培养学生的音乐审美能力和创造力。

在教学过程中，我将采用以下教学方法和步骤：1. 导入新课：通过播放一些欧洲民间音乐的视频和音频，引导学生进入欧洲民间音乐的世界，激发学生对本课内容的好奇心和兴趣。

2. 讲授新课：起首介绍欧洲民间音乐的特点和分类，让学生了解欧洲民间音乐的基本观点。

接着介绍风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，通过图片、视频和实物展示，让学生对乐器有更直观的认识。

3. 示范演奏：请专业教师进行风笛、排箫和歌声的演奏示范，让学生直观感受欧洲民间音乐的魅力。

同时，教师可以通过演奏过程中的讲解，让学生了解乐器演奏的技巧和方法。

4. 学生实践：学生根据教师的示范和讲解，进行风笛、排箫和歌声的演奏练习。

教师进行个别指导，帮助学生解决演奏中的问题。

5. 音乐欣赏：播放一些欧洲民间音乐的经典作品，引导学生欣赏欧洲民间音乐的漂亮旋律和丰富的表现力。

同时，教师可以提出问题，引导学生思考欧洲民间音乐的文化背景和意义。

6. 教室讨论：让学生分享自己对于欧洲民间音乐的感受和体验，鼓励学生发表自己的观点和想法。

教师对讨论进行总结，强调欧洲民间音乐的重要性和价值。

7. 安置作业：要求学生回家后继续练习风笛、排箫和歌声的演奏，并思考如何将欧洲民间音乐与自己的创作相结合。

欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》课型：鉴赏课年级：高一教材内容：欣赏风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的女声重唱《鸟儿在歌唱》，并尝试探究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

教材分析：人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。

包括12节《欧洲民间音乐》和第13节《拉丁美洲音乐》。

欧洲民间音乐一课关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。

全曲由4个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、典雅奔放的感受。

《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。

乐曲由两个乐段（AB）构成。

第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，第二段则明显带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。

《鸟儿在歌唱》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部的女声重唱形式。

“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清澈透明。

学情分析：1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了一定的知识储备。

学生对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较熟悉，而对欧洲民间音乐相对比较生疏。

2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。

学生基本学会了要了解一个地区的音乐文化应该从歌唱、器乐、舞蹈等方面进行分析。

教学重点：1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。

2.了解欧洲三种歌唱形式的风格和特征。

教学难点：探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

教学目标：1.初步了解欧洲民间音乐的概况，感受风笛、排箫的结构、音色和演奏特点，了解欧洲三种歌唱形式的演唱特点。

2.通过学唱、聆听、节奏的模打感受风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首器乐曲的风格特征。

3.尝试用自己的语言分析欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

欧洲民间音乐教学思路本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。

本堂课的教学，除了教材内容，还整合了众多课外具有高度艺术美感和代表性的作品。

以音乐的各种基本要素为支撑点，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。

教学内容1、器乐——风笛及相关作品欣赏苏格兰风笛曲《优雅》，同时简介爱尔兰风笛，比较二者，感受古老乐器的魅力。

2、歌声——欧亚唱法《鸟儿在歌唱》约德尔唱法《孤独的牧羊人》教学目标1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、学唱旋律等实践活动，引导学生感受、体验欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，并初步探究欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

教材分析苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、庆典仪仗队表演等。

欧亚唱法：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度）。

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。

如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。

音域宽，旋律起伏较大。

教学重点及难点1、对风笛音乐的认识，能辨别苏格兰风笛与爱尔兰风笛。

2、了解欧洲民间歌唱方法各自的特点。

3、对欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐之间联系的认识。

教学准备1、教师准备：多媒体课件，音频视频资源。

2、学生准备：通过书籍和网络查阅欧洲的音乐文化发展，了解欧洲音乐对世界音乐的影响。

第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。

（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。

（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。

二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。

三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。

（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。

四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。

（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。

五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。

如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。

（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。

教师资格证面试高中音乐教案：欧洲民间音乐一，说教材教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习．二，说教法根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．三，说学法学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的．在讲授音乐知识时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论知识变得不会那么枯燥．这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今天本课的饿主题－欧洲音乐．这种导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐知识．四，说教学目标和重难点本课的教学目标；１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．难点是：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．五，说教学过程．这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题－欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．。

《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》各位评委老师，你们好，我是XXX号考生祖文韬，我今天的说课题目是《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》。

一，说教材本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》第六单元《欧洲民间音乐——拉丁美洲音乐》中的第一节《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》，这节课主要有三部作品，分别是保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民歌《优雅》、罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。

二，教学内容保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》苏格兰民歌《优雅》罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》三，教学目标1.通过鉴赏欧洲民间音乐的几部有代表性的作品来了解风笛和排箫。

2.认识和体会欧洲典型民间音乐的风格特征。

3.开阔学生视野，丰富学生知识，感受欧洲民间音乐的丰富多样，四，教学重难点1.欣赏着几首代表性的作品，感受和体会欧洲民间音乐的风格特点。

2.了解和探究欧洲民间音乐。

3.了解欧洲的一些乐器以及其演奏方式。

五，教法与学法学生是学习的主题，所以想让学生学的轻松，记得轻松，老师教的轻松，教法学法的选择十分重要，在这节课上，我主要是通过：导入法，聆听法，对比法，分析法，分组讨论法，提问法，拓展探究法等教学手段来完成我的教学。

六，说教学过程1.谈话导入同学们，前面我们学习了亚洲音乐，非洲音乐，那么今天我们一起来欣赏和了解下欧洲的民间音乐和乐器。

首先请大家把书翻到91页，哪位同学来朗读一下这四段话？请大家一定要认真听。

找出以下几个问题的答案：（1.欧洲大陆的划分？2.欧洲艺术音乐的特点是什么？3.欧洲民间音乐的特点是什么，歌曲体裁有哪些？4.特色乐器有哪些？），朗读完毕，老师跟学生们一起来说以上四个问题的答案，加深一下学生的印象。

在此环节中提高学生的朗读能力，初步的了解本节课的相关知识，为后面的教学做铺垫。

2.（向学生们展示保加利亚的风景图，《鸟儿在歌唱》的简谱）。

好，下面我们一起来欣赏一下这首《鸟儿在歌唱》。

播放音乐《鸟儿在歌唱》，同学们欣赏，思考问题（1.这是一首什么唱法的歌曲，这种唱法的特点，音色，音域。

《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》学历案（第一课时）一、学习主题本学习主题为“欧洲民间音乐——风笛、排箫与歌声”。

通过本课程的学习，学生将了解欧洲民间音乐的风格特点，掌握风笛、排箫的基本演奏技巧及欧洲民间歌曲的演唱方法，从而感受和体验欧洲民间音乐的魅力。

二、学习目标1. 知识与理解：了解欧洲民间音乐的基本特征，包括节奏、旋律、调式等要素；认识风笛、排箫的构造与演奏方法。

2. 技能与操作：学会欣赏并分析风笛、排箫演奏的曲目；掌握简单的欧洲民间歌曲演唱技巧。

3. 情感与价值观：培养学生热爱民族音乐的情感，提升音乐审美能力，拓宽国际文化视野。

三、评价任务1. 知识评价：通过课堂讨论、提问以及小组展示等方式，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。

2. 技能评价：通过学生演奏风笛、排箫的技巧展示，以及演唱欧洲民间歌曲的表现进行评价。

3. 过程评价：观察学生在学习过程中的参与度、合作能力及学习态度。

四、学习过程1. 导入新课：播放一段欧洲民间音乐的经典曲目，激发学生兴趣，引导学生初步感受欧洲民间音乐的风格特点。

2. 知识讲解：教师通过PPT、视频等多媒体手段，介绍欧洲民间音乐的历史背景、风格特点及基本构成要素。

3. 乐器介绍：介绍风笛和排箫的起源、构造及演奏方法，让学生对这两种乐器有初步的认识。

4. 技巧学习：学生尝试吹奏风笛和排箫，教师进行现场指导，纠正错误动作，帮助学生掌握基本的演奏技巧。

5. 歌曲学习：学习一首典型的欧洲民间歌曲，教师先进行示范演唱，然后指导学生进行练习。

6. 小组活动：学生分组进行风笛、排箫合奏练习，或进行欧洲民间歌曲的合唱练习，相互交流学习成果。

7. 课堂展示：每组选派代表进行演奏或演唱展示，全班同学进行评价和讨论。

8. 课堂总结：教师对本课内容进行总结，强调学习重点和难点。

五、检测与作业1. 检测：布置相关练习题，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。

2. 作业：要求学生回家后练习风笛或排箫的演奏技巧，或练习欧洲民间歌曲的演唱，并准备下一课时的学习内容。

第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐单元知识链接：1、欧洲民间音乐①概述欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族.按地理划分，可分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。

欧洲民族民间音乐和世界其他地区一样，同样是音乐家们创作的源泉。

欧洲的艺术音乐（专业音乐家创作的而音乐）在近几个世纪得到高度发展，几代音乐大师们创作了大量体裁多样、章法严谨、内容丰富、思想深刻、极富表现力和感染力的音乐作品.尤其是浪漫主义音乐和民族乐派音乐大量吸收、运用了欧洲民族民间音乐的素材。

一些民间舞曲也被大师们采用创作出数不胜数的名曲。

而一些专业作曲家创作的通俗性音乐又经常由民间歌手和民间乐队表演.②欧洲民间音乐的特征音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节拍比较复杂外,其他地区大多采用均分节拍；歌曲多采用分节歌结构。

欧洲不同地区、国家中常见部分相似的歌曲旋律，这是中世纪再欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲文化做出的贡献。

歌曲体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲(包括宗教节日和世俗庆典）等,种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分；较具特色的有苏格兰的风笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。

2、拉丁美洲音乐①概述拉丁美洲是一个多民族的组合，因此拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。

无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐，甚至是东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐作出过不同的贡献。

它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上,同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁文化.②探戈探戈，起源于古巴的哈巴涅拉（Habanera)舞,作为阿根廷音乐的代表广为流传。

其特点为2/4拍的摇曳节奏，通常由两个段落构成，第一段为小调式，第二段为大调式.探戈也有用吉他伴奏的歌唱形式。

一般探戈的演奏乐队由小提琴、手风琴、钢琴、低音提琴等乐器组成，而按钮式手风琴是探戈乐队中不可缺少的一种乐器。

《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教案【教学内容】：1、风笛音乐《优雅》2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》【教学目标】：1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

【教学重点及难点】：教学重点：了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式。

教学难点：感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

【教学思路】本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。

同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性教学过程一、组织教学二、导入新课：教师提问：请说出你所知道的著名的外国音乐家有哪些？学生回答从学生熟悉的话题导入，自然亲切层递式的设问，引教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特……显然，欧洲是西方古典入课题，激发学生探索音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不欧洲民间音乐的兴趣尽的经典音乐作品。

再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。

三、欧洲民间器乐1、请学生谈谈所了解的本国的民间乐器2、学生回答，教师小结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间婚丧、嫁娶等活动中使用广泛，同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器，演奏时，人们穿着传统的民族服饰，表达着最朴素的情感。

如：如西班牙响板、意大利曼陀林、俄罗斯巴扬、巴拉莱卡等（一）罗马尼亚排箫1、聆听《茉莉花》（排箫）片段思考交流：（１）请说出该作品的曲名？（２）主奏的是欧洲哪种民间乐器？学生回答：教师小结：《茉莉花》主奏乐器——排箫2、介绍排箫“排箫”(panpip es)——一种吹管乐器，也是欧洲最古老的乐器之一。

《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案.doc教案第一章：课程介绍一、教学目标1. 了解欧洲民间音乐的基本概念和特点。

2. 熟悉风笛、排箫等传统乐器的演奏技巧和音乐风格。

3. 欣赏并分析欧洲民间音乐的代表作品。

二、教学内容1. 欧洲民间音乐的起源和发展历程。

2. 风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用。

3. 欧洲民间音乐的代表作品介绍。

三、教学方法1. 讲座式教学：讲解欧洲民间音乐的基本概念和特点。

2. 演示法：现场演奏风笛和排箫，让学生感受音乐风格。

3. 欣赏分析：播放欧洲民间音乐代表作品，引导学生进行分析讨论。

四、教学资源1. 欧洲民间音乐相关书籍和资料。

2. 风笛和排箫演奏视频素材。

3. 互联网资源：欧洲民间音乐网站、音乐片段等。

五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。

2. 学生作品：要求学生完成一篇关于欧洲民间音乐的小论文或心得体会。

3. 学生反馈：收集学生对课程的意见和建议，以改进教学效果。

教案第二章：欧洲民间音乐的起源和发展一、教学目标1. 了解欧洲民间音乐的起源和发展历程。

2. 掌握欧洲民间音乐的主要特点和风格。

二、教学内容1. 欧洲民间音乐的起源：古代、中世纪和文艺复兴时期。

2. 欧洲民间音乐的发展：巴洛克、古典和现代时期。

3. 欧洲民间音乐的主要特点和风格：旋律、节奏、和声等。

三、教学方法1. 讲座式教学：讲解欧洲民间音乐的起源和发展历程。

2. 互动讨论：引导学生探讨欧洲民间音乐的特点和风格。

四、教学资源1. 欧洲民间音乐相关书籍和资料。

2. 互联网资源：欧洲民间音乐网站、音乐片段等。

五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。

2. 学生反馈：收集学生对课程的意见和建议，以改进教学效果。

教案第三章：风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用一、教学目标1. 了解风笛和排箫的基本构造和演奏技巧。

2. 掌握风笛和排箫在欧洲民间音乐中的独特风格和表现力。

欧洲民间音乐——风笛排箫歌声教学内容：1、风笛音乐《优雅》2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》教学目标：（一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。

（二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧洲三种唱法”的音乐特点。

初步了解欧洲民间音乐的概况。

教学重点：认识风笛和排箫两种乐器，能区分苏格兰和爱尔兰风笛以及罗马尼亚和中国排箫，了解并能够区分欧洲民间声乐唱法，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

教学难点：苏格兰和爱尔兰风笛的不同，区分欧洲民间声乐唱法。

教学过程：一、组织教学:（播放音乐《Adagio》，学生进入教室。

）二、导入语同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？啊，欧洲可真是太美了，不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。

今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。

三、欧洲民间音乐（一）风笛1、风笛的构造及发声原理。

风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器。

由一个气袋和带有簧管，旋律管及一根或多根持续音管组成。

用嘴吹，用风袋供气。

特点是可以持续不断地发音。

种类：苏格兰风笛爱尔兰风笛2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。

《优雅》一曲为多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。

3、苏格兰风笛的特点：发音粗犷有力，音色嘹亮。

一般表现英雄气概，高亢振奋。

4、拓展：欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。

（设计意图：这部电影很经典，大多数同学都看过，教师简单的语言就可以让学生快速的进入状态，选这样熟悉的作品学生很容易接受。

）5、简介爱尔兰风笛：（也叫爱尔兰哨笛），是一种很特别的乐器，就像画眉鸟的嗓子。

音色与中国的短笛声音相似。

它是靠一个风箱来鼓动气流进入风笛的袋子,这个风箱一头绑在演奏者的右胳膊肘上.因此表演的时候不用嘴吹,只需要不停的夹胳膊. 表演者在演奏的时候还能独唱。