下载文档原格式
问题情境：中国传统雕塑承载了古代中国人怎样的文化观念？一、陵墓雕塑1、秦始皇陵兵马俑1）什么是“俑”？2）已静写动的艺术手法3）兵马俑的布局赏析作品，欣赏兵马俑雕塑，分析其中的艺术特色，体会古人“事死如事生”的丧葬观。
1）人殉制的废止2）无数直立静止的重复3）不同职责士兵俑的位置4）高度写实的细节5）文官俑百戏俑4）兵马俑的细节刻画5）文官俑百戏俑思考题：为什么把兵马俑陪葬坑设在封土以东1.5公里的地方？而这又与我国古人“事死如事生”的丧葬观有什么关系呢？2、霍去病墓雕塑1）霍去病墓的墓冢2）四件石雕的艺术手法3）马踏匈奴3、唐代随葬品赏析作品，体会霍去病墓石雕的艺术特点石雕用圆雕与浮雕结合线雕的手法，简练传神。
用写意手法，突出对象的神韵寓意的手法，象征这位年轻的将军，寄托了对英雄的歌颂和哀思欣赏不同朝代陵墓雕塑。
体会陵墓雕塑寄托的人们对死后世界的愿景。
而宗教雕塑则是人民对于神明和信仰世界的美好想象。
1）昭陵六骏2）三彩骆驼载乐俑二、宗教雕塑四大石窟：山西大同云冈石窟河南洛阳龙门石窟甘肃天水麦积山石窟甘肃敦煌莫高窟1）云冈石窟○1面相○2衣着2）龙门石窟○1面相○2衣着3）敦煌石窟欣赏四大石窟宗教雕塑代表作，体会艺术特点，体会古人虔诚的宗教观念对比两座石窟大佛造像的异同：同：皇室出资开凿，依山而建；异：朝代不同，雕塑风格不同雲曜五窟反映了犍陀罗雕塑风格，属于早期佛教雕塑特点；卢舍那大佛相貌更像中国人，反映了佛教本土化的趋势。
敦煌第45窟彩塑菩萨像，突破了理想中慈悲为怀、垂怜众生的菩萨形象，更富有婷婷婀娜的姿态之美。
4）麦积山石窟总结：传统雕塑反映了怎样的人文观？陵墓雕塑体现了中国人“事死如事生”的丧葬观。
宗教雕塑则体现了虔诚的宗教信仰。
反映了南朝时期追求清秀脱俗的时代审美总结回顾，回答问题1、探究与发现通过今天的学习，你了解了中国传统雕塑了吗？2、评价3、课堂提升中国传统雕塑是我国传统人文观的反映，这些雕塑作品的布局、造型和色彩无不折射了中华民族独特的审美观，是默默无闻的中国古代工匠们心血与智慧的结晶，是构成华夏文明的珍贵遗产，更是让中华民族引以为豪的伟大奇迹。
《匠心之用-雕塑艺术》“纪念与象征—空间中的实体艺术”教学设计一、教材分析本课选自人民美术出版社普通高中《美术鉴赏》第三单元《匠心之用-雕塑艺术》的主题一“纪念与象征-空间中的实体艺术”。
课程以纪念性雕塑为样本，呈现了雕塑艺术的材质特点、审美历程、代表作品和艺术家。
课程依据高中课程标准“了解雕塑基础知识及艺术表现形式”的要求，认识和理解纪念性雕塑的特征与象征意义。
本课学习任务一是了解雕塑的基本知识，分析浮雕与圆雕的差异，从材料工具、造型手法等角度体会雕塑与绘画的不同美感，进一步认识艺术表现形式的多样性。
本课时的学习重在让学生尝试理解雕塑艺术的形式、艺术特点及文化内涵。
本课以学科阅读及线上互动的方式进行，体现了线上教学的特点。
二、学情分析本课的教学对象为高一学生，他们在初中美术课上已涉及了雕塑艺术的初步学习，但缺乏对雕塑艺术较为全面和系统的认识，对很多优秀艺术作品也缺乏了解，因此，教师要引导学生从多角度、多层次地对雕塑艺术进行比较性研究和分析，从而提高学生的美术素养。
三、教学目标（知识，技能，情感）知识与技能：通过学习，使学生了解雕塑的基础知识，了解雕塑空间占有形式的差异。
在欣赏作品的过程中，深度理解作品所呈现的文化内涵，并具备分析作品的审美能力。
过程与方法：通过理论学习、对比观察等方式，引导学生从对雕塑作品的观察及对其材料工具、造型手法等多角度，理解雕塑作品的艺术表现力，提高美术鉴赏能力。
情感、态度与价值观：通过学习，启发学生认识雕塑艺术的社会作用。
通过视频观赏及对作品的理解，感知英雄人物的崇高境界，树立正确的价值观，并培养学生的爱国情怀及对国家及民族的自豪感与使命感。
四、教学重点及难点教学重点：掌握雕塑的基础知识、圆雕与浮雕实体特征区别及艺术代表人物。
教学难点：如何观赏和深度理解雕塑艺术的形式语言及文化内涵。
五、教学过程(一) 情景导入1、播放抗日战争胜利历程短视频老师总结：刚刚我们观看的短片大致描述了中国抗日战争的伟大历程，经过多年的抗战我们终于取得了胜利。
中国美术鉴赏(完整版课件一、教学内容本节课我们将深入探讨《中国美术鉴赏》教材的第三章节“中国古代绘画艺术”。
具体内容包括中国古代绘画的发展历程、重要流派及其代表作品，如唐代的山水画、宋代的工笔画、元代的写意画等，并着重分析各位大家的创作风格及艺术成就。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国古代绘画艺术的基本知识，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 培养学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
3. 引导学生学会运用美术鉴赏的方法，提高审美品味。
三、教学难点与重点教学难点：中国古代绘画流派的区分及其代表作品的特点。
教学重点：中国古代绘画艺术的发展历程、各位大家的创作风格及艺术成就。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、黑板、粉笔。
学具：笔记本、教材、画笔、颜料（可选）。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅著名的古代绘画作品，引发学生对古代绘画艺术的兴趣，提出问题：“你们知道这幅画的作者是谁吗？它属于哪个流派？”2. 新课讲解：介绍中国古代绘画艺术的发展历程，讲解各个流派的代表作品及特点。
4. 例题讲解：以教材中的一幅作品为例，详细讲解其艺术特点及鉴赏方法。
5. 随堂练习：让学生运用所学知识，分析教材中的其他作品，并进行课堂分享。
7. 课堂作业布置：见第七部分。
六、板书设计1. 中国古代绘画艺术发展历程2. 重要流派及其代表作品3. 鉴赏方法及技巧七、作业设计1. 作业题目：请从教材中选择一幅你喜欢的古代绘画作品，分析其创作背景、艺术特点及鉴赏价值。
答案示例：作品：《溪山行旅图》作者：范宽创作背景：北宋时期，山水画达到鼎盛。
范宽作为北方山水画的代表人物，以其独特的艺术风格受到后人赞誉。
艺术特点：画面构图严谨，笔法粗犷，墨色浓重，具有强烈的立体感。
鉴赏价值：该作品展现了北宋山水画的高峰，对后世影响深远。
2. 课后拓展：收集其他古代绘画流派的作品，分析其特点，下节课分享。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、讨论、实践等方式，让学生对中国古代绘画艺术有了更深入的了解。
美术鉴赏论文——简要分析中西雕塑艺术这学期学习了美术鉴赏这门课，通过这门课的学习，让我认识到美术鉴赏是一门对美术作品进行欣赏、感受、分析和判断的一门学科，这门课让我对美术有了新的认识，新的观念和理解。
同时，也提高了个人修养。
就美术而言，有中国的和外国的，而中国的又有古代的和近现代的，其中又包括很多类，有绘画，雕塑，建筑,园林艺术等，美术可谓所涉及的种类之多，范围之广，中国的和外国的各有特色。
下面我们就来说说中国的雕塑艺术及外国的雕塑艺术。
就中国来说,从古代起就非常有特色，比如说我们中国的雕塑，因古代社会制度、文化、哲学与宗教,都不同于古代希腊，中国古代又重礼教,尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器，祭器上发挥艺术天分，并且同样也形成传统，影响深远。
从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位。
中国有中国的历史和文化特殊性，也有其艺术的特殊性。
综合.上述分析我国古代雕塑艺术作品特征表现这几个方面:有中国古代雕塑的装饰性。
无论是人物还是动物，也无论是明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻，都反映着传统悠久的装饰趣味。
中国古代雕塑具有明显的绘画性。
中国古代雕塑和绘画都有着原始工艺美术，二者相互要求相互配合，追求思想内容上的一致性。
还有一个特点就是意象性，西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。
中国雕塑和绘画很迟才脱离工艺美术的母体而独立门户。
我们必须换一种眼光,使用我们自己民族的艺术标准和审美习惯，来欣赏中国古代雕塑“以形写神”的艺术效果。
感受到一个艺术品所传达的人的生命力、精神状态和宗教境界等等形而而_上的东西。
所以雕塑艺术对我们生命认识有很大的影响。
对于外国的雕塑，因为受地理位置影响，以及文化差异，宗教信仰的不同，西方雕塑与中国的雕塑艺术也大有不同，所以说中西方雕塑艺术的题材与形式不同，由地理环境和社会组织结构的不同所决定。
比如：墨西哥的普勃洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞生地，而后在墨西哥湾地区出现了当时最先进的古典前期文化，即奥尔麦克文化。
《校园博物馆古陶瓷鉴赏》教学设计教学内容分析本节课讲授的是人美版15课辉煌的中国古代工艺美术的内容，有3个课时，结合全国首家校园古陶瓷博物馆落户佛山二中，故选取陶瓷鉴赏作为本节课的内容，（也就是选了这节课的第二学时），在人美版15课《辉煌的中国古代工艺美术古陶瓷鉴赏》的基础上参考参考湖美版教材14课《走进博物馆》内容以及充分利用校本校园博物馆的古陶瓷藏品的，定为《校园博物馆中国古陶瓷鉴赏》。
在教学课件的设计上充分使用教育信息技术手段，充分引入各种与教学相关的信息技术的素材与视频，使得教学内容更丰富、生动。
学习目标1、理解博物馆的功能，尤其是博物馆在保护人类的历史、文化、艺术与遗产方面所具的有的独特价值。
特别是在保护传统文化的独特意义。
2、学会利用博物馆来了解中国陶瓷发展史和获取与美术科相关的知识。
3、了解中国古代陶瓷的审美规律与特点，拓展延申到其它美术形式的表现。
重点：了解中国古代陶瓷发展史的几个重要里程碑的基本特点及时代风格、艺术风格。
难点：通过鉴赏工艺品陶瓷的造型、纹饰，收藏价值领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术品陶瓷有较深入、准确的认识。
学情分析具统计，学生观博物馆只是看热闹，怎样参观？参观时应该怎样从博物馆获取知识，大部分学生都比较含糊。
对古代陶瓷工艺品的认识只停留在价值认知上，对于古代陶艺的历史发展有了解但不深刻，在鉴赏古代陶瓷工艺品呈现的审美特点、审美规律只停留在很表面的形式。
教学策略：打破传统美术鉴赏课没有或少量实物鉴赏的局限，走进博物馆引上美术课，通过和校园博物馆古陶瓷藏品近距离和零距离的接触，激发学生对鉴赏古陶瓷的兴趣，综合历史、文学、美学、科技等学科知识，从多方面的知识重新认识陶瓷工艺品。
在佛山二中“导-学-展-评-延”新五步教学范式探究精神的指导下，学生课前分组学习课本的内容与校园博物馆的解说词。
在校园博物馆内学生变成了生动、大方、阳光、自信的博物馆讲解员与专心聆听、细心欣赏的观众，整节课在知识上给人以耳目一新的感觉，生生互动和师生互动突出自主性、合作性、探究性等学习方式，增强学生的主动参与意识。
《中国雕塑》教学设计
赏名作
名称：将军俑（左）、文官俑（中）、百戏俑（右）
年代：秦代
类别：陶塑
赏名作
名称：昭陵六骏之飒露紫
年代：唐
类别：浮雕
出土位置：陕西礼泉九嵕山评造型
赏名作
名称：三彩骆驼载乐俑
年代：唐
类别：彩釉陶
出土位置：陕西西安鲜于庭诲墓
相关链接
名称：云冈石窟第 20窟佛像年代：北魏
类别：石雕
位置：山西大同
名称：龙门石窟奉先寺卢舍那佛龛年代：唐
类别：石雕
赏名作
名称：阿难像（左）、迦叶
赏名作
名称：西汉错金银云纹青铜犀尊年代：西汉
材料：青铜
赏名作
名称：铜狮
年代：明、清
材料：铜
赏名作
名称：虎门销烟作者：曾竹韶等材料：汉白玉
赏名作
名称：孺子牛
作者：潘鹤
赏名作
名称：《庆丰收》之《工农商学兵》组雕
作者：曲乃述、王熙民、高秀兰、吴国章、苏兆海
工艺：水泥筑造
赏名作
名称：炎帝像作者：钱绍武工艺：锻铜
年代：1995年。
人教版九年级上册初中美术《第2课异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》教案一、教材分析本节课是美术九年级上册第一单元的《第2课异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》，主要介绍中国古代雕塑、工艺和建筑的发展历程、代表作品以及艺术文化的特点和意义。
通过学习本课，学生可以了解古代中国艺术的丰富多样性，培养艺术鉴赏能力和审美意识。
二、教学目标1.了解中国古代雕塑、工艺和建筑的发展历程和代表作品。
2.掌握中国古代艺术文化的特点和意义。
3.培养学生的艺术鉴赏能力和审美意识。
三、教学重点与难点教学重点：1.掌握中国古代雕塑、工艺和建筑的发展历程和代表作品。
2.理解中国古代艺术文化的特点和意义。
教学难点：1.理解中国古代艺术文化的特点和意义。
2.培养学生的艺术鉴赏能力和审美意识。
四、学情分析学生对中国古代艺术可能有一定的了解，但对其发展历程、代表作品以及艺术文化的特点和意义可能了解不深。
同时，学生的艺术鉴赏能力和审美意识还需要进一步培养和提高。
因此，本课要注重激发学生的兴趣，引导他们主动思考和观察，通过互动和讨论来促进学习。
五、教学过程1、导入教师可以展示一些中国古代雕塑、工艺和建筑的图片，例如《秦始皇兵马俑》、汉代陶瓷器、明代木构建筑等。
同时，教师可以放一段古代音乐作为背景音乐，营造出浓厚的古代艺术氛围。
教师可以引导学生观察图片，提出问题，例如：“你们对这些艺术品有什么看法？”“你们感受到了什么？”鼓励学生积极参与讨论，激发他们的好奇心。
学生：老师，这个陶瓷器看起来非常精美，我想知道它的制作过程是怎样的。
教师：很好的问题！我们将在接下来的课程中了解到更多关于中国古代工艺的制作过程和技艺。
2、呈现与讲解教师通过使用多媒体展示PPT或课件，向学生介绍中国古代雕塑、工艺和建筑的发展历程和代表作品。
教师可以用图文并茂的方式，向学生展示不同时期的雕塑、工艺品和建筑的特点和风格。
同时，教师要强调古代艺术文化的特点和意义，例如崇尚自然、注重形式与意境的统一、注重工艺技艺等。
《美术鉴赏》课程标准1.课程定位《美术鉴赏》课程是三年制高职各专业公共艺术教育理论限定性选修课程。
《美术鉴赏》从学习和认识美术作品的价值、功能、形式构成入手，然后按照观赏性美术（绘画、雕塑）和实用性美术（建筑艺术、设计艺术等）两大系统，对古今中外的美术名作逐一进行赏析，使学生更好地掌握美术欣赏的方法，提高学生的艺术修养及艺术鉴赏能力。
同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
学生通过本课程的学习，能够欣赏美术名作，通过美术作品认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
通过美术欣赏来陶冶学生高尚的道德情操，树立正确的审美观念和健康的审美情趣，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。
2.课程目标2.1课程目标根据《美术鉴赏》课程所面对的理论学习任务和理论素养要求，本课程的教学目标为：2.1.1 知识目标（1）正确认识和理解美术的价值；（2）正确认识和理解美术的功能；（3）理解美术作品的各种形式构成；（4）了解美术作品的题材类别；（5）掌握中外绘画艺术作品的赏析方法、思路、眼光；（6）掌握中外雕塑艺术作品的赏析方法、思路、要点；（7）掌握中外建筑园林艺术作品的赏析方法、思路、精神探求；（8）掌握中外工艺美术作品的赏析方法；（9）掌握中国书法艺术作品的赏析方法；（10）掌握中外摄影艺术作品的赏析方法；（11）掌握现代艺术设计中二维、三维艺术设计的作品赏析方法。
2.1.2 技能目标（1）能够从理论高度正确认知美术，理解美术作品、现象的内涵，树立高尚的审美观；（2）具备丰富美术理论知识，能够客观科学地分析美术现象、作品、观念；（3）具有较强的创造性思维能力，较开阔的分析思路。
2.1.3 态度目标（1）具备严谨科学的求实态度；（2）具备精益求精的求精态度；（3）具有勇于开拓创新的求新态度。
