社会发展全国各省市区统计数据：9-2 分地区艺术表演团体、艺术表演场馆演出情况(2018年)

2024年艺术表演市场调研报告1. 引言本报告旨在对当前艺术表演市场进行调研，并分析市场趋势和前景。

通过对市场需求、竞争格局、消费者偏好等方面的研究，力求为相关从业者提供有价值的数据和信息。

2. 市场概况2.1 市场规模艺术表演市场是一个庞大的产业，涵盖了音乐、戏剧、舞蹈、杂技等多个艺术形式。

根据我们的调查数据显示，市场规模持续增长，预计未来几年将继续保持良好的增长势头。

2.2 市场分布艺术表演市场的分布较为集中，大部分表演活动集中在一线和二线城市。

这些城市拥有更多的文化设施和观众群体，吸引了更多的表演团体和艺术家，形成了相对成熟的市场环境。

2.3 主要表演形式音乐类表演是艺术表演市场的主要形式之一。

除此之外，戏剧、舞蹈和杂技等艺术表演形式也吸引了大量观众。

3. 市场需求分析3.1 观众需求观众对艺术表演的需求主要集中在以下几个方面：•寻求艺术的审美享受和文化熏陶；•追求独特的艺术体验和精神共鸣；•参与互动的演出形式；•探索不同风格和文化的表演。

3.2 旅游需求旅游需求对艺术表演市场的推动作用不可忽视。

许多游客会将观赏艺术表演列为旅行的重要目的，他们对于地方文化的体验和认知有着较高的期待。

3.3 企业需求很多企业将艺术表演作为企业文化建设和品牌宣传的重要手段。

他们借助艺术表演的力量来与消费者建立情感联系，增强品牌的认知度和影响力。

4. 竞争格局分析4.1 主要竞争者艺术表演市场竞争激烈，主要竞争者包括表演团体、艺术院校和商业演出机构。

他们在艺术质量、创新能力、宣传手段等方面展开竞争。

4.2 观众选择观众在选择艺术表演时，除了关注演出质量外，还会考虑演出价格、地点、时间等因素。

艺术表演市场需结合观众需求，制定相应的市场推广策略。

5. 市场前景展望5.1 市场发展趋势未来艺术表演市场将呈现以下几个发展趋势：•视觉效果和技术创新将成为演出的重要组成部分；•多样化的演出形式将受到更多关注；•网络直播和在线观赏将成为重要的表演渠道。

中国艺术表演场馆行业发展分析文化艺术产业是一种新型经济模式，是中国文化产业的主要组成部分之一。

表演艺术是由表演艺术家完成的直接诉诸人的视觉、听觉的艺术种类。

表演艺术的直观性决定了它和宣传事业的关系最直接、最密切，宣传效果最快、最易被接受。

表演艺术的审美特征还表现为表演者的表演创造过程与观众的欣赏过程同时进行。

艺术表演场馆是举办艺术表演获得的物质基础，是保证艺术演出活动成功的基本条件。

目前中国国内的艺术演出场馆主要有政府管理制、合作管理制、顾问管理制、委托管理制等四种经营管理模式。

艺术演出场馆的经营管理模式近二十年来，中国艺术表演场馆建设得到政府的大力扶持，中国艺术表演场馆数据有明显增长。

2020年末全国共有艺术表演场馆2770个，比2019年末增加54个。

2019年中国艺术表演场馆观众坐席数181。

87万个，同比下降5。

30%；2020年中国艺术表演场馆观众坐席数187。

98万个，同比增长3。

36%。

2018-2020年，中国艺术表演场馆举行艺术演出场次占艺术表演团体演出场次的比重呈增长态势，2020年中国艺术表演团体演出场次225。

61万场次，艺术表演场馆举行艺术演出场次27。

74万场次；艺术表演场馆举行艺术演出场次占艺术表演团体演出场次的12。

30%，较2018年增加6。

57个百分点随着中国经济的发展，社会大众艺术表演消费意识和消费能力的提高，中国艺术演出事业发展较快。

从艺术表演场馆观众人次来看，2020年中国艺术表演场馆观众6064。

67万人次，较2018年增加202。

67万人次。

近几年，中国艺术表演场馆艺术演出收入及占艺术表演团体演出收入的比重逐年增长，至2020年中国艺术表演团体演出收入86。

63亿元，艺术表演场馆举行艺术演出收入58。

84亿元，艺术表演场馆艺术演出收入占艺术表演团体演出收入的67。

92%。

2016-2020年中国各级文化部门所属艺术表演场馆数量逐年下降趋势，至2020年，中国各级文化部门所属艺术表演场馆数量1111个，较2016年减少154个。

中国艺术表演行业发展现状及行业发展趋势分析一、艺术表演相关政策艺术创作是繁荣发展演出市场的基础,在某种程度上讲，也是促进市场经济的一个元素，演出市场又是促进了市场经济多元化，多角度,多方位的繁荣发展，因此说,艺术创作是繁荣发展演出市场的重要因素。

随着我国当前社会经济的高速发展，加之我国社会主要矛盾发生转变，加强精神文明建设成为时代的主旋律，国家加大了对于我国艺术的支持力度，为行业我国艺术表演行业发展提供了良好的政策环境。

二、艺术表演发展现状分析1、艺术表演情况分析随着我国改革开放的不断深入，加之我国社会经济不断进步，人民生活水平不断提高，我国社会主要矛盾发生了变化，转变为我国人民日益增长的精神文明需求同落后的社会生产之间的矛盾。

随着时代的进步，对我国的精神文明建设提出了新的发展目标和发展要求，提出将精神文明建设融入到日常工作中去。

2018年中国共有艺术表演团体1.71万个，同比增加672个；2019年中国共有艺术表演团体1.78万个，同比增加672个。

2018年中国共有艺术表演从业人员41.23万人；2019年中国共有艺术表演从业人员41.23万人，同比减少0.42万人。

2018年中国艺术表演团体共演出312.46万场，2019年中国艺术表演团体共演出296.80万场，同比下降5.0%。

随着我国当前社会经济的高速发展，加之我国社会主要矛盾发生转变，加强精神文明建设成为时代的主旋律。

2018年中国艺术表演观看人数312.46亿人次，2019年中国艺术表演艺术表演观看人数12.30亿人次，同比增加4.6%。

随着优秀现实主义题材的不断涌现，文艺表演团体的收入也呈逐年增长趋势。

2014年中国艺术表演团体演出收入才75.7亿元，至2018年演出收入达到152.27亿元，复合增长率为19.14%。

2019年演出收入127.77亿元，同比下降16.1%。

2、文化和旅游部门所属艺术表演团体情况分析2019年中国文化和旅游部门所属艺术表演团体共组织政府采购公益演出15.73万场，观众1.20亿人次，分别同比下降2.7%和6.3%。

近几年来全国艺术表演团体发展情况分析---中华人民共和国文化部近几年来全国艺术表演团体发展情况分析2011-08-23 16:08艺术表演团体是指由文化部门主办或实行行业管理的专门从事表演艺术等活动的文化机构，涵盖了戏曲、话剧、歌舞剧、木偶、皮影等众多艺术门类，是我国文化体系的重要组成部分。

近几年来，全国各级艺术表演团体大力开展艺术创作和生产，在繁荣演出市场、传播先进文化、开展艺术教育、提升全民素质等方面均发挥着重要作用，为推动社会主义文化大发展大繁荣做出了重要贡献。

一、艺术表演团体总体发展情况（一）机构人员稳步增长2010年，全国共有各类艺术表演团体6864个，比上年增加725个。

分层级看，中央级16个，省级258个，地市级765个，县级5825个；分类型看，执行事业单位会计制度的艺术表演团体2435个，占35.5%，执行企业会计制度的艺术表演团体4429个，占64.5%；分剧种看，戏曲剧团2451个，占35.7%，是全国最大种类的艺术表演团体。

近年来，全国各级艺术表演团体从业人员数量不断增加。

2010年，全国艺术表演团体从业人员22.07万人，比上年增加1.25万人，增长6.0%。

（二）创排和演出条件有所提升近年来，全国各级艺术表演团体加大了对公用房屋、排练场所的建设力度，院团演出硬件设施条件有所改善。

2010年，全国艺术表演团体公用房屋建筑面积465.53万平方米，比上年增加了8.87万平方米，增长1.9%；排练练功用房128.72万平方米，比上年增长9.18万平方米，增长7.7%。

随着经济实力的增长，各地纷纷兴建了一大批功能完善、设施完备的艺术表演场馆，也为艺术院团提供了很好的演出保障。

2010年，全国共有艺术表演场馆2112个，比上年减少25个；观众坐席数161.73万个，比上年增长2.8%；演出场馆面积743.5万平方米，增长10.8%。

为进一步方便剧团送戏下乡，开展灵活、多样、方便的文化服务，真正解决艺术表演团体演出难、转点难、搭台难的问题，2005年，文化部、财政部正式实施了流动舞台车工程。

我国各省份艺术表演团体演出情况分析作者：李晓欢来源：《时代金融》2020年第18期摘要：我国各省份由于在地理位置、经济发展、人口构成等方面存在差异，使得各省份在艺术表演团体演出情况会有所不同。

研究结果表明：在分地区艺术表演团体中，无论是在演出场次上还是在观众规模上，排明前三的省份都包括浙江省、安徽省和河南省，所不同的是演出场次排名前三的省份依次为河南省、安徽省、浙江省，观众规模排名前三的省份依次为安徽省、浙江省、河南省。

在按所有制分地区团均演出场次中，地方公有院团的团均演出场次在增加，而地方民营剧团的团均演出场次在减少。

关键词：艺术表演演出场次观众人次各省份一、前言我国是一个幅员辽阔、人口众多且省份众多的国家。

不同的省份因在地理位置、经济发展、人口构成等存在差异，这就使得各省份在艺术表演团体演出情况会有所不同。

从现有学术文献中，我们发现，没有学者对我国各省份艺术表演团体演出情况进行分析，更不用说使用数据进行分析了，本文将尝试弥补这一空白。

笔者使用2005、2013和2017年的官方数据介绍我国各省份艺术表演团体的演出场次和观众人次分布。

文化部出版的《中国文化文物统计年鉴》提供了研究这个问题所需要的历史和年度的基本数据。

之所以选择2005年是因为2005年4月，我国政府鼓励和支持非公有资本进入文艺表演团体，同时鼓励和支持非公有资本参与文艺表演团体等国有文化单位的公司制改建，非公有资本可以控股。

这是很关键的一年。

2013年开始在所有制上把艺术表演团体分为公有制和非公有制（民营剧团）。

二、按地区划分的艺术表演团体演出场次和观众人次分布从表1中我们可以很明显地看出，不管是在演出场次上还是在观众规模上，地方院团均占了绝对性的优势。

地方院团的演出场次和观众规模占全国的比重均在99%以上，中央院团的演出场次和观众规模仅占全国比重的1.12%或以下。

这说明，地方院团是我国文化艺术表演团体的主力军。

在分地区艺术表演团体中，演出场次前三的省份分别为河南、安徽和浙江。

艺术表演场馆市场分析现状1. 引言艺术表演场馆扮演着重要的角色，是文化艺术活动的重要场所。

在过去的几十年里，艺术表演场馆市场经历了显著的变化。

本文将对当前艺术表演场馆市场的现状进行分析，包括市场规模、地理分布、竞争状况等方面。

2. 市场规模艺术表演场馆市场规模在过去几年中呈现出稳定增长的趋势。

随着人们对文化艺术活动的需求增加，艺术表演场馆的需求也随之增加。

根据统计数据显示，截至今年年底，全国范围内有超过5000个艺术表演场馆，并且还在不断增加。

3. 地理分布艺术表演场馆在国内的地理分布相对均衡。

大城市通常拥有更多的场馆，因为这些地方有更多的人口和更多的文化活动。

但是，随着人们对艺术表演需求的增加，中小城市和乡村地区的艺术表演场馆也在不断增加，以满足当地居民的需求。

4. 竞争状况艺术表演场馆市场竞争激烈，目前市场上存在许多不同规模和类型的场馆。

大型综合性艺术表演场馆通常具有更多的资源和更好的设施，因此在市场上占据着主导地位。

此外，一些专门针对某一艺术形式的场馆也在逐渐崛起，例如音乐厅、剧院等。

为了在竞争激烈的市场中脱颖而出，艺术表演场馆需要不断提高自身的品质和服务水平。

一些场馆通过引进国际知名演出团体和艺术家，举办各种类型的演出活动，吸引更多观众。

同时，加强营销和推广活动也是提高竞争力的重要手段。

5. 持续发展的机遇除了面临竞争压力，艺术表演场馆市场也存在许多机遇。

随着人们对文化艺术活动需求的增加，艺术表演场馆市场有望继续保持稳定增长。

此外，数字化技术的发展也为艺术表演场馆提供了新的发展机遇，例如通过网络直播将演出推广到更多的观众。

6. 结论艺术表演场馆市场在市场规模、地理分布和竞争状况等方面呈现出积极的趋势。

虽然市场竞争激烈，但通过提高品质和服务水平，艺术表演场馆有机会在市场中脱颖而出。

随着人们对文化艺术活动需求的增加和数字化技术的发展，艺术表演场馆市场有望继续保持稳定增长并面临更多发展机遇。

2021年中国艺术表演团体共演出场次分析近年来随着经济和社会的进步，人们开始追求多姿多彩的精神文化生活。

特别是转企改制后的中国艺术表演团体进--步与市场接轨，并加大了艺术创作力度，创造了可喜的社会经济效益，并在对外文化交流，文化市场振兴、先进文化传播、全民素质提升等方面发挥了积极的作用，把有中国特色的社会主义文化建设推向了一个新的台阶。

中国艺术表演团体指由文化部门主办或实行行业管理的专门从事表演艺术等活动的文化机构，是中国文化体系的重要组成部分，涵盖了话剧、儿童剧、滑稽剧团；歌剧、舞剧、歌舞剧团；歌舞团、轻音乐团；乐团、合唱团；文工团、文宣队、乌兰牧骑；戏曲剧团；京剧；曲、杂、木、皮影团和综合性艺术表演团体九大艺术门类。

艺术表演团体分类“艺术表演团体”源自古代“戏班”概念。

追根溯源，“艺术表演团体”这一概念出自新中国成立以后(50年代)，自那以后，艺术表演团体这一新社会组织集体逐渐发展壮大，为人们所熟知。

进入21世纪，中国社会快速发展，社会中各个群体与组织都在新时期的影响下呈现出全新的发展趋势。

特别是在国家高度重视、政府大力支持、社会资本的关注下，近十年来文化产业飞速发展。

其中，艺术表演团体作为文化产业发展的生力军快速发展，2019年中国艺术表演团体机构数量达17795个，较2018年增加了672个，同比增长3。

92%，2020年较2019年小幅下滑，2020年中国艺术表演团体机构数量为17581个，较2019年减少了214个，同比减少1。

20%。

虽然2020年中国艺术表演团体机构数量有所减少，但从业人员数量却在增加，2020年中国艺术表演团体从业人员数量达43。

69万人，较2019年增加了2。

44万人，同比增长5。

92%。

在2020年中国艺术表演团体机构中，各级文化和旅游部门所属艺术表演团体共2060个，较2019年增加了9个，从业人员共10。

75万人，较2019年减少了0。

58万人。

2020年中国各级文化和旅游部门所属艺术表演团体数量占艺术表演团体机构总数的11。

中国艺术演出项目现状及演出市场经济规模分析中华人民共和国成立70周年、全面建成小康社会和中国共产党成立100周年等重大时间节点；涌现出豫剧《重渡沟》、河北梆子《人民英雄纪念碑》、滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》、话剧《人间烟火》、儿童剧《火光中的繁星》、歌剧《道路》、交响音乐会《钱塘江交响》、舞剧《永不消逝的电波》《草原英雄小姐妹》、芭蕾诗《沂蒙三章》、民族音乐会《畅想京津冀》等一批优秀作品。

2019年度立项一般资助项目1097项、滚动资助项目20项，资助资金总额达7.84亿元，有效发挥了推动优秀作品创作和优秀人才成长的孵化器作用。

在对演艺集团的财政支持上，中共中央宣传部、文化部等发布的《关于加快国有文艺院团体制改革的通知》《支持转企改制国有文艺院团改革发展的指导意见》《关于印发文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业的规定》和《支持文化企业发展的规定》都明确提出扶持政策，如“财政对其在一定期限内继续拨付正常事业经费；同时安排文化产业发展专项资金、宣传文化发展专项资金等渠道，对其重点产业发展项目予以支持”。

2019年艺术表演团体数量15763比前两年都少了许多；艺术表演馆更是直线下降，2019表演馆数量为1205个。

2019年中国艺术表演馆数量减少为1205个，我国的国有院团，无论是事业性质还是企业性质，除少数单位外，大都经营困难，在演出市场上缺乏竞争力，严重依赖财政输血。

2019年国内观众12.30亿人次，比上年增加4.6%，其中农村观众7.68亿人次；演出收入127.77亿元，降低16.1%。

演职人员收入低下，远未达到其专业能力所应达到的水平；未能取得党和国家预期的社会效益和经济效益随着经济的迅速发展，民众的文化娱乐支出比重不断增加，演艺与数字产业的跨界融合将成为行业未来新的増长点；创建“演艺+互联网”新生态圈，对接多方资源、搭建互通平台、提供大数据分析服务、发布热门IP项目。

2019年我国演出市场总体经济规模将达538亿元，未来五年(2019-2023)年均复合增长率约为4.92%。