中国舞蹈现代性进程中的问题应寻找自身蜕变

中国民族民间舞现代发展际遇的思考中国民族民间舞作为中国传统艺术的重要组成部分，不仅代表了中国丰富的传统文化，更是承载了中国人民对生活的热爱和对美好的追求。

在现代社会，随着中国经济的快速发展和文化交流的日益频繁，中国民族民间舞的发展面临着一系列新的挑战和机遇。

本文将就中国民族民间舞现代发展的现状和面临的问题进行思考，并探讨民族民间舞在当代中国文化传承中的作用和意义。

中国民族民间舞在现代社会的传承和创新面临困难。

随着城市化和现代化的进程，一些传统的民族民间舞形式逐渐失去了传承的环境和条件，一些舞蹈作品的创新也受到了限制。

传统的舞蹈曲目和舞蹈动作已经不能完全适应现代舞台的需求，需要不断地进行改编和创新，而这需要更多的人才和资源支持。

中国民族民间舞在市场和观众的认可度不高。

与流行的文化产品相比，中国民族民间舞在市场上的表现并不乐观，很少有民族民间舞作品能够在商业表演中取得成功。

观众的口味也逐渐偏向于西方舞蹈和流行文化，民族民间舞的观众群体在缩小，传统舞蹈的传播和推广面临较大的困难。

中国民族民间舞在专业人才和队伍建设方面存在问题。

现代民族民间舞需要有一支高水平的舞蹈团队和专业人才支持，而目前中国的民族民间舞团的规模和水平与国际上的先进水平相比还有差距，一些专业人才的培养和队伍的建设面临着一定的困难。

二、中国民族民间舞现代发展所面临的问题在中国民族民间舞现代发展的过程中，面临着一系列新的问题和挑战。

这些问题主要包括传承创新问题、市场营销问题和文化认同问题。

中国民族民间舞的文化认同问题。

中国的民族民间舞具有浓厚的民族文化特色，但在全球化的浪潮中，中国的民族民间舞在国际上的认可度不高，很少有民族民间舞作品能够在国际舞台上取得成功。

中国的民族民间舞需要更多的国际交流和合作，提升其在国际文化交流中的地位和影响力。

中国政府对于民族民间舞的支持力度越来越大。

中国政府对于文化艺术的支持力度越来越大，包括对于民族民间舞的支持也在不断增加。

关于现代舞在当代中国发展及其走向的几点认识1. 现代舞在当代中国正在快速发展。

随着时代的变迁和多元文化的碰撞，中国的舞蹈形式也在逐步变化，越来越多的舞者、编舞家和观众开始受到现代舞蹈的吸引，这对于现代舞在中国的发展具有积极的推动作用。

2. 现代舞不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化思潮的表达。

它代表了当代文化的多元性和包容性，反映了人们对于自我与社会的认知和思考，以及对于人际关系、环境和个人价值的关注。

3. 现代舞在中国的未来发展需要更多的投入和支持。

目前，现代舞还存在着融入当代中国文化特色、拓展国际影响力、培养大众欣赏能力等问题，需要政府、艺术机构和广大观众的共同努力和支持。

4. 现代舞还需要在传统文化保持与现代文化融合之间找到平衡点。

中国传统文化是现代舞的重要源头之一，但传统与现代之间的差异和冲突也是现代舞蹈面临的难点之一。

因此，现代舞需要在保持自己独特性的同时，积极借鉴传统文化和其他艺术形式的元素，从而为当代中国的文化创新做出更大的贡献。

5. 未来，现代舞的发展可能会更加向多领域融合、多元文化交汇的方向发展。

除了以舞蹈形式为主的演出外，现代舞也可能会与其他文化艺术形式进行融合，如音乐、文学、戏剧等，从而创造更加丰富多彩的艺术作品，满足不同观众的需
求。

浅析我国舞蹈艺术的今世性发展在建国此后，我国的今世舞蹈艺术获得了极大的发展空间。

在今世舞蹈的艺术实践中，不论是舞蹈的构造仍是它所表达的内涵都已从关闭、凝结的旧中国思想中解放了出来，让今世舞蹈成为了最为惹人注视的舞蹈现象艺术。

1今世性关于艺术领域来说，“今世性”这个词被经常说起，可是它的观点却极其模糊。

从时间角度讲，今世即为当下，凡在今世所创建的艺术都属于今世艺术;如果从现代主义艺术角度看，今世艺术又能够指代某些拥有观点性的实验艺术和前卫艺术。

所以说今世性是一个时辰变化的改动属性，每一个时代都有它的“今世艺术”。

今世性表现了时代精神的前卫性，也能够称之为今世特点。

2舞蹈艺术的今世性国内将新中国建国此后的今世舞表现形式称之为“新舞蹈”。

“新舞蹈” 显现了自五四新文化运动到现在的整体时代认定，反应了我国今世舞蹈艺术与时俱进的时代特点。

所谓中国今世舞主假如指建国后的新舞蹈创作活动实践。

它在表现创作和审美方面都拥有独到的看法，表现了今世中国人的生活生产现状和感情世界，更为切近现实，真切的反应了生活。

今世舞在作品选材上表现力丰富，舞蹈编排更是别居心裁，表现了新中国各行各业的时代价值。

能够说，今世舞用它鲜亮形象的舞蹈语言和丰富真切的舞蹈设计显现了我国舞蹈艺术的今世性发展。

3我国今世舞蹈艺术的今世性发展3.1 今世舞蹈的产生建国以前，我国的舞蹈艺术拥有深重的现实主义和政治意义。

在20 世纪初的 30 年月，舞蹈艺术的主旋律是“救亡” ，即挽救消亡的中国。

当时所表达的舞蹈内容充满了对时代的抗争、挣扎、呼喊与盼望。

40 年月末，新中国成立，舞蹈创作的主题发生了巨大的改变。

陪伴着唱响新时代的红歌红曲和“五四’ 新文化运动的盛行，今世舞舞种正式产生。

舞蹈艺术者经过今世舞这类新舞蹈艺术形式编排了一系列反应新中国建设等拥有精神文明力的今世舞蹈作品，它们反应了新社会下最真切的生活与生产活动，为广大民众所喜欢。

这些反应社会主流的作品也真切的表现了舞蹈艺术在新中国成立早期的今世特征，为往后的今世舞艺术发展创建了优异的基础。

浅谈中国当代舞蹈创作的“现代性”作者：朱敏来源：《艺术评论》 2013年第1期朱敏为何要谈“现代性”？自上个世纪80年代起，中国进入了从传统型向现代型社会的转变，一切社会实践都以实现“现代化”为目标。

在都市化、市场经济、法制建设等一系列现代化蓝图的背后，一种全新的价值体系——以“现代”和“现代性”为标识、以“人”为主体的人文理念——悄然兴起。

在这样的社会环境中，一方面，新的社会氛围为艺术创作提供新的素材；另一方面，价值观念的转变也极大地冲击了传统艺术的表现形式和审美取向，出现了一系列新的问题，迫使现代美学不得不做出理论上的回应。

“现代性”理论由于其边界开放和自我扩张等特点，已经逐步渗透到社会的各个阶层和学科领域，并在彼此之间发生着直接或间接的联系。

舞蹈作为一种社会文化现象，反映人的情感与心理状态，在当代美学思想与审美意识的直接影响下，不可避免地会发生一些时代性的内在演变。

只要略微回顾一下新时期的作品，我们不难发现，舞台上所呈现的舞蹈形态以及舞蹈作品所传达出来的信息，都表现出了明显的“现代性”倾向。

古典式的英雄人物逐步退出历史舞台，而更多的是只属于个人的内心独白。

以往我们熟悉的动作套路，为了满足人们当下的新奇，正在被不断地分解与重构。

但是，舞蹈创作绝不是一个单一的行为，它与舞蹈发展的生态环境、当下的美学形态以及受众的审美取向都密切相关。

因此，本文以“现代性”的思考为主题，以中国当代舞蹈创作的现状为切入点（尤其针对中国古典舞和中国民族民间舞），尝试梳理中国当代舞蹈创作的现代性特征，进而探寻隐藏在作品表层之下，直接影响舞蹈创作的时代背景、价值观和审美意识，希望能在“现代性”的理论框架中找寻到自己的位置和舞蹈研究的新方法。

一、“现代性”的界定“现代”一词的词根源于拉丁文（modo），原意是指当前的、最近的，与之相对的是古代或传统。

从西方历史上来说，“它通常指文艺复兴以来的历史，尤其是18世纪启蒙运动以来的历史。

中国舞蹈行业发展中存在的问题及对策摘要：舞蹈是古老的艺术，是依靠肢体来传递思想的语言，它伴随着人类的产生而产生，从简单的肢体活动到现代种类丰富多样的舞姿，凝聚着人类智慧的结晶。

我国自建国以来深受西方文化影响，舞蹈事业蓬勃发展。

舞蹈行业在新时代中，需要不停的变革与更新发展方向，凭借有力的艺术潜力领导我国艺术事业发展的方向。

笔者在文中给出一些创新发展的认识和途径。

关键词：舞蹈行业创新发展模式舞蹈是一种文化交流的方式，它起源自英国，发展于美国和欧洲，是国际文化交流的手段和方式，是文化艺术的体现方式，是国际一流的运动方式，它集音乐创作、技巧、体能锻炼、表演性为一体，兼有文化娱乐的内涵和体育竞赛的特点，是世界性交流与分享的手段。

是让人们可以陶冶情操，锻炼身体的运动项目之一。

随着舞蹈事业在我国的发展壮大，我国的舞蹈事业不能光依靠本国发展，还需要与国际化接轨，在一定程度上要提升运动技术性和技巧性，普及舞蹈教育，在一些单项舞蹈项目中，在接近国际水平舞蹈事业发展的同时还要积极进行学术和实际操作的交流，保持舞蹈事业发展的规范与创新，增强国际间的交往，丰富人民群众的业余文化生活。

一、发展舞蹈事业的目标不明确。

这个问题的产生最大的因素是欠缺正确的引导和综合素质培训，对未来的预期不明确导致舞蹈个人发展目标与组织发展目标和国家发展目标不能一致。

推动舞蹈事业发展，从政府的出资到社会人的参与，必须形成共识，我国各个层面和范围的舞蹈艺术工作者对目标没有明确认识，对事业比较冷淡，发展舞蹈艺术的观念在大家心里无法形成共有价值观，长期以往导致了氛围的缺失。

二、舞蹈队伍专业性不够强。

在国内大多数高校中没有舞蹈课程和平时的参与式练习课程，在小学，初中，高中教学中也没有相应的舞蹈教学辅助课程，没有相应的舞蹈艺术文化的培养，无法为国内舞蹈事业的发展奠定基础；我国在资金方面给与额度的扶持还有欠缺，对于残疾人舞蹈事业的扶持力度也相应较小，组建的艺术创作群体需要大量的艺术信息汲取，这需要经费的支持，专业性的培养需要经费和资源，需要聘请外籍教师，这些都是影响我国舞蹈队伍专业性差的根本性因素。

中国民族民间舞现代发展际遇的思考中国民族民间舞融合了中华民族数千年文化遗产中的精华，其独特的舞蹈形态、音乐节奏和多元化的表现风格，使得它在世界文化艺术中独树一帜。

然而，在当代社会，中国民族民间舞也面临着各种现实困境和发展难题。

首先，当前中国民族民间舞发展面临着传承稀缺的问题。

伴随着现代科技的迅速发展，民族民间舞在青少年群体中的知名度逐渐下降，这使得传统的舞蹈传承变得越来越艰难。

与此同时，城市化进程加快带来的社会结构变动，也使得不少传统的舞蹈形式和节庆习俗逐渐消失。

因此，如何切实有效地促进和保护中国民族民间舞的传承，成为了当下亟待解决的问题。

其次，中国民族民间舞的表现形式和动作元素缺乏现代化的创新和发展，这也成为了其发展的局限性。

在当代社会不断进步的艺术语言、表演技巧和文化元素中，民族民间舞的表现形式和动作元素显得略显陈旧，难以贴合当代观众的审美需求。

如果不注重现代化的创新和改进，中国民族民间舞的发展将面临更大的挑战。

此外，在某些时候，中国民族民间舞也可能遭受政治、商业等因素的干扰和影响。

如在一些重大赛事和文化活动中，民族民间舞有时会被利用来符合特定的政治宣传目的，从而影响了其本身的纯粹性和审美价值。

因此，如何维护中国民族民间舞的理想状态和自主性也是需要认真思考的问题。

综上所述，中国民族民间舞现代发展面临的问题包括传承稀缺、缺乏现代化创新、政治商业干扰等方面，这给舞蹈界以及文化界提出了挑战。

针对这些问题，应当多方面入手，从制度、政策、教育等方面出发，全面提高中国民族民间舞的传承保护和现代创新能力，让它在当代文化艺术发展中继续发扬光大。

中国民族民间舞现代发展际遇的思考
首先，文化自信不足是中国民族民间舞蹈现代发展的难点之一。

尽管中国民族民间舞
蹈在国际上颇具盛名，但在国内，却常常被视为次要、边缘的艺术形式。

由于过分强调流
行文化和商业价值，许多民族民间舞蹈作品在现代化进程中不断失去其独特的魅力和美感。

因此，要深化文化自信，强化民族自豪感，努力寻找突出的表现形式，还原和展示民族文
化的魅力和卓越性，以推动中国民族民间舞蹈的现代发展。

最后，现代化与文化传统之间的矛盾是中国民族民间舞蹈面临的难点之一。

在现代化
的背景下，中国民族民间舞蹈难以避免的要面对现代剧场、现代演员、现代音乐、现代灯
光等现代元素的要求。

在这种情况下，如何在保持文化传统的同时，有机地创新、拓展和
丰富中国民族民间舞蹈的艺术内涵和形式，是中国民族民间舞蹈现代发展亟待解决的问
题。

综合以上分析，中国民族民间舞蹈在现代发展中遇到许多的问题和困难，需要社会各
界共同努力解决。

同时，中国民族民间舞蹈的未来发展也需要人们保持文化自信和审美鉴
别力、继承传统、进行创新，以适应时代的发展要求。

只有这样，中国民族民间舞蹈才能
在现代社会中绽放出更加辉煌的文化光芒。

中国民族民间舞现代发展际遇的思考随着时代的进步和文化的发展，中国民族民间舞也逐渐步入了现代化的领域，但是它所面临的问题也日益凸显。

首先，中国民族民间舞在现代社会中的地位不高。

由于社会上对于民族文化的重视程度不够高，加之市场经济的影响，许多剧院并不愿意投入巨额资金来制作这些舞蹈。

而受到资金的限制，创意和创新也相对缺失，导致了舞剧的内涵和表现形式相对单一。

其次，随着时代的不断发展，舞蹈形式被逐步淡化，一些经典的民族民间舞作品也被重新编排或加上流行元素，使得原有的文化魅力不可能被真正地传承下来。

尽管现代舞蹈能够与时俱进，吸纳新元素，但传统文化遭到过度发掘、改编也是极不可取的。

最后，从艺术风格上来讲，舞蹈作品缺少自己的特色和创新，不够契合现代社会观念，难以吸引年轻观众的青睐。

因此，舞蹈作品需要更具现代特色，把中国传统文化与现代化相结合，以创新的内容和形式吸引年轻一代的眼球。

在危机与机遇共存的情况下，我们应该审时度势，寻找解决问题的办法。

首先，政府和社会需要对于民族文化的重视更加高涨，加大资金投入，推动人才培养和创意发展，鼓励舞剧制作机构加强合作，开展一些力度更大的舞剧演出，以增强观众对素质较高的作品的认可。

其次，应该在保护和传承传统舞蹈的基础上进行现代化的改编和发展，使得作品更加具有艺术感染力和广泛吸引力。

同时，积极开展各种文化交流活动，让更多的年轻人接受民族与传统文化，从而在欣赏舞蹈的过程中，感受文化的瑰宝和精华。

最后，加强与国际舞蹈界的交流和互动，推动中国民族民间舞向全球市场进军。

通过与外界的交流互动，不断学习和吸收其他国家的舞蹈优点，同时也能将中国的独特文化与历史传统呈现给全球观众。

总之，中国民族民间舞的现代发展面临着一系列的困难和挑战，但是只要准确把握机遇，寻求解决问题的办法，就能够实现舞蹈的现代发展。

这不仅是对于中国文化艺术的保护和传承，同时也为全球文化的多样性做出了重要的贡献。

中国民族民间舞现代发展际遇的思考中国民族民间舞融合了丰富的民俗、文化和民族特色，是中国文化的重要组成部分。

在现代社会的大背景下，中国民族民间舞面临着一系列的发展际遇和问题。

本文将对这些问题进行思考。

中国民族民间舞在现代社会的发展面临着文化市场的竞争。

随着全球化的影响，中国青年对外来文化的接受度逐渐增加，这给中国本土文化的传承和发展带来了一定的压力。

在艺术市场竞争激烈的环境下，中国民族民间舞面临着如何吸引观众、保持创新和在市场中寻找自己的定位等问题。

中国民族民间舞在传统与现代之间的平衡也是一大挑战。

如何在传承中创新，保留传统的独特魅力，同时又能够与现代社会的审美需求相结合，是中国民族民间舞发展面临的一个重要问题。

中国民族民间舞在现代发展中的资金支持也是一个问题。

中国民族民间舞的传承和发展需要大量的资金支持。

在现实中，由于舞蹈产业链的不完善，中国民族民间舞在获取资金支持方面存在一定的困难。

我们需要更加注重对民族民间舞的研究和推广，加大对舞蹈艺术的支持力度，提高中国民族民间舞的国际竞争力。

中国民族民间舞在现代社会的发展还需要加强对专业人才的培养。

中国民族民间舞的发展需要具备专业技术和艺术才能的人才支持。

在现实中，中国民族民间舞专业人才的培养还存在一些问题，比如教育体制过程的非科班教育，对专业人才的培养不足等。

我们需要加强对专业人才的培养和推广，提升中国民族民间舞的专业水平。

中国民族民间舞在现代社会的发展还需要加强对舞台表演形式的创新。

随着现代科技的发展，舞台表演形式也得到了极大的改变。

中国民族民间舞需要适应现代舞台表演的需求，结合舞台效果、音乐、服装等元素，提高舞蹈作品的艺术表现力和观赏性。

中国现代舞发展存在问题及解决策略一、我国现代舞发展中存在的问题从我国现代舞的整体发展现状来看，我国的现代舞在创新和传承下存在着很大的误区和问题，人们在致力于中国的现代舞发展上不断努力，盲目的将现代舞进行整合编排，从而失去了现代舞的独特性，不仅不利于现代舞的长远发展，甚至让现代舞的创造卡在瓶颈中。

很多人对现代舞的认识往往是它只有反叛、个性等特点，但实际上现代舞中对美的渗透也十分的明显，在文化艺术的表现上也渗透着对人性美的表现，但是我国的现代舞在发展的过程中过于强调个性和叛逆，反而背离了现代舞创作和表演的初衷。

二、中国现代舞创新发展的策略中国现代舞要想获得长远的发展，就应该不断为其添加具有特色的表现形式，融合地区的特征，从而发展成具有民族地域特色的舞蹈品种。

在2023年的奥运会期间，曾有外国友人问：中国除了传统的京剧、相声等古文化艺术外，还有什么能够表现现在的北京和中国发展呢?面对这种提问，我们应该要意识到，中国的发展确实需要传统的艺术文化作为基础，但是新世纪下的中国需要对我国的艺术进行创新，利用现代的艺术形式为中国的发展锦上添花。

现代舞的发展与创新无疑为中国现代艺术文化的发展注入了新鲜的血液，所以我们要注重对现代舞的创新与发展，将现代化的地域文化和特色融入现代舞的创作中去，再适当加入商业的支持和推动，从而打造具有当地特色的民族文化品牌，共同推动当地经济文化艺术的发展。

在现代舞的发展中，引进美学的概念，同时加强与外界的合作交流，再针对现代舞的特色进行创新，从而让现代舞在融入新鲜血液的同时获得源源不断的发展动力。

被誉为“现代舞之母”的伊丽莎白邓肯，她过去曾经是一名优秀的芭蕾舞表演者，但是在现代舞中她感受到更多的人性美，这种源于自然和人类本性的美好让她开始投入现代舞的怀抱中，以一种更加热情的态度去创作、体会现代舞的美好。

现代舞对于人性自然的解透非常深刻，但是随着时代的发展，很多人在创造现代舞表演时往往忽视对其审美的融合，造成现代舞缺少一种舞蹈美感，对于群众的吸引力大大降低。