舞蹈编导专业考试内容
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舞蹈考试方案策划书3篇篇一《舞蹈考试方案策划书》一、考试目的本次舞蹈考试旨在全面评估学生的舞蹈技能、表现力、艺术素养和学习成果,同时为学生提供一个展示自我、提升自信的平台,激发学生对舞蹈艺术的热爱和追求。
二、考试时间[具体考试时间]三、考试地点[详细考试地点]四、考试对象[具体参与考试的学生群体]五、考试内容及要求1. 基本功展示:包括身体柔韧性、力量、控制等方面的展示。
2. 舞蹈组合表演:学生需准备一段自选舞蹈组合,风格不限。
要求:舞蹈表现力强,能够准确传达舞蹈的情感和内涵,动作流畅、协调。
3. 即兴舞蹈创作:根据现场给定的音乐或主题,进行即兴舞蹈创作。
要求:能够迅速理解和把握音乐或主题的内涵,发挥创意,展现独特的舞蹈风格和表现力。
六、考试评分标准1. 基本功展示(30 分):根据动作的规范程度、难度和完成质量进行评分。
2. 舞蹈组合表演(40 分):从舞蹈表现力、动作流畅性、协调性等方面进行综合评分。
3. 即兴舞蹈创作(30 分):考察学生的创意、对音乐或主题的理解以及舞蹈表现能力。
七、考试流程1. 考生签到,领取考号。
2. 按照考号顺序依次进行基本功展示。
3. 进行舞蹈组合表演。
4. 现场抽取即兴舞蹈创作题目,准备后进行表演。
5. 考试结束,评委进行评分和点评。
八、监考人员安排1. 主考:[主考人员姓名]2. 评委:[评委人员姓名]3. 考务工作人员:[考务人员姓名]九、注意事项1. 考生需提前做好考试准备,包括服装、道具等。
2. 考试过程中,考生应遵守考场纪律,听从监考人员指挥。
3. 如遇特殊情况,考试时间和地点如有变动,将另行通知。
十、考试结果公布考试结束后,将在[公布时间和地点]公布考试结果,并对成绩优异的学生进行表彰和奖励。
策划人:[策划人姓名][日期]篇二《舞蹈考试方案策划书》一、考试目的通过舞蹈考试,全面评估学生的舞蹈技能、表现力、艺术素养等方面,同时激发学生对舞蹈学习的热情和积极性,促进学生舞蹈水平的不断提高。
四川传媒学院2019-2022年编导专业考试真题广播电视编导专业真题一、填空选择类1、《智取威虎山》的导演是谁?2、央视8 套是什么频道?3、凤凰卫视的驻地在哪里?4、《边城》是谁的作品?5、谢飞的代表作有哪些?6、《湘女潇潇》的导演是谁?7、《十八洞村》的导演是谁?8、《西游记》的导演是谁?9、《黑骏马》的男主演是谁?二、广告策划以“爱眼日”为主题策划一则公益广告,不少于6个镜头。
三、分镜头脚本以“他终于拿到了四川传媒学院的录取通知书”为主题创作一个分镜头脚本,不少于10个镜头。
四、编写故事请以“昔日歌声”为题目写一篇1200 字左右的故事。
影视摄影与制作专业真题一、填空选择类:1、(史记》作者史家之绝唱,无韵之离骚2、二十世纪六十年代观影量最多的影片3、导演“南谢北谢”4.《沉睡的维纳斯》作者5、特写6、推镜头作用7.《人民的名义》导演二、以“工匠技艺传承”为主题拍一个五分钟的纪录片谈谈你最喜欢的一部电影的构图特点三、故事:“女孩王子猛兽强盗诺言”五个关键词四、图评:《土窑》数字媒体艺术专业真题面试:如果让你拍摄朱自清的《背影》,开场你会选择什么景别?为什么?现在的新兴职业有哪些?你有什么看法?如果让你拍一场关于战争杀戮的场面,你会选择用什么色调?为什么?四川传媒学院2020年艺术管理专业考试试题(线上考试面试)考试内容:1基本条件及专业认知考查(谈谈对本专业的认识和理解)。
2.会展创意:根据抽取的关键词,对展览或艺术活动的主题及主要内容或流程进行创意构思。
3.即兴评述:根据抽取的题目(影视热点话题或艺术鉴赏考题),对相关话题进行分析评述。
一.基本认知考察事先准备,攻略会提及方法二.会展策划1.以“偏见”为题材策划2.以策划“脑洞”为题3.以“理想的生活”为题4.以“春日”策划一个项目5.“暖冬”为主题6.“红色”为主题7.以时间为主题进行创意会展8.红色为主题进行创意会展策划9.“有趣的时代”活动策划或艺术展览三.热点评述1.如何看待演员实现流量和艺术修养的双重结合?2.如何看待艺术与生活的关系?3.为什么抖音火山小视频快手能够火起来?如何看待这个现象?4.巴帝欧在《何为真正的生活》谈谈年轻人如何通向充满希望的生活?5.天价片酬6.如何看待追星?7.网络暴力8.如何看待融梗东野圭吾?9.怎么看待人工智能四川传媒学院2021年艺术管理专业考试试题(线上考试面试)考试内容:1基本条件及专业认知考查(谈谈对本专业的认识和理解)。
珠海艺术高中的2022年艺考考试内容美术:一、素描1、考试内容静物素描、石膏几何体等,现场提供图片。
2、考试要求⑴画面完整,构图合理,比例、透视准确,有一定体积感、空间感和光感,对结构有一定认识。
⑵有一定观察能力、整体把控能力。
⑶铅笔或炭笔,2小时内完成。
⑷考场提供素描纸,考生自带画板、画笔等工具。
二、速写1、考试内容(创意速写或速写临摹其中一项)⑴创意速写:根据现场提供的图片内容,可以自由加入其他内容,发挥创意进行构图。
⑵速写临摹:根据现场提供的图片内容进行临摹。
2、考试要求构图完整,线条流畅,对工具材料有一定把控能力。
工具材料不限(自备),铅笔、炭笔、钢笔、水彩笔、马克笔、色粉、油画棒等均可,60分钟内完成。
音乐:一、钢琴专业1、考试内容⑴自选作品一首。
⑵视奏一首(现场抽签,半分钟准备时间)。
2、考试要求⑴要求背谱演奏,3分钟以内。
须准备考试曲目复印件2份,现场交给评委老师。
⑵具有正确的演奏方法、演奏姿势,演奏规范、流畅和完整。
⑶正确把握作品的节奏以及速度,正确地表现作品的风格,具有较好的乐感和音乐表现力。
二、声乐专业1、考试内容现场演唱自选作品一首,风格不限(美声、民族、通俗均可)。
2、考试要求⑴要求背谱演唱;⑵歌词内容积极健康;⑶可根据需要提供现场钢琴伴奏(伴奏乐谱自备),CD、MP3伴奏音乐自备。
三、中西器乐专业专业范围:大提琴、长笛、单簧管、小号、萨克斯管、古典吉他、手风琴、双排键电子琴、二胡、高胡、琵琶、阮、竹笛、扬琴、打击乐。
(古筝、小提琴、双排键专业单列在后)1、考试内容⑴自选作品一首,练习曲或乐曲均可。
⑵打击乐考生必须选择下列组合之一参加考试:A、小军鼓与玛琳巴;B、小军鼓与爵士鼓;C、小军鼓与排鼓。
(现场提供爵士鼓、小军鼓、排鼓、高音玛琳巴)。
2、考试要求⑴要求背谱演奏,3分钟以内。
须准备考试曲目复印件2份,现场交给评委老师。
⑵具有正确的演奏方法、演奏姿势,演奏规范、流畅和完整。
舞蹈考试方案策划书3篇篇一舞蹈考试方案策划书一、考试目的舞蹈考试是舞蹈教学过程中的一个重要环节,其目的在于全面检测学生的舞蹈水平和能力,促进学生的舞蹈学习和提高。
通过考试,学生可以展示自己的舞蹈技能、表现力和艺术感染力,同时也可以让教师了解学生的学习情况和存在的问题,为教学提供反馈和改进的依据。
二、考试内容1. 舞蹈技巧包括身体柔韧性、力量、平衡能力等方面的考核,如跳跃、旋转、翻身等动作的完成质量和难度。
2. 舞蹈作品学生需要准备一段完整的舞蹈作品进行表演,作品可以是古典舞、民间舞、现代舞等各种类型,体现学生的舞蹈风格和表现力。
3. 舞蹈理论考核学生对舞蹈理论知识的掌握程度,如舞蹈史、舞蹈编导、舞蹈欣赏等方面的知识。
三、考试形式1. 分组考试根据学生的舞蹈水平和课程进度,将学生分成不同的小组进行考试,确保考试的公平性和准确性。
2. 现场表演学生在规定的时间内进行舞蹈作品的表演,评委根据学生的舞蹈技巧、表现力和艺术感染力等方面进行评分。
3. 理论考试采用笔试的形式,考核学生对舞蹈理论知识的掌握程度。
四、考试时间和地点1. 考试时间根据教学进度和学生情况,安排在学期末或特定的时间进行考试,具体时间另行通知。
2. 考试地点舞蹈教室或专业的考试场地。
五、考试评分标准1. 舞蹈技巧(40%)包括动作的准确性、规范性、力度和节奏感等方面的表现。
2. 舞蹈作品(40%)根据作品的难度、表现力、舞蹈风格和艺术感染力等方面进行评分。
3. 舞蹈理论(20%)考核学生对舞蹈理论知识的掌握程度和理解能力。
六、考试组织和管理1. 成立考试委员会由舞蹈教师和专业评委组成考试委员会,负责考试的组织、评分和监督工作。
2. 考前准备提前公布考试内容和要求,让学生做好充分的准备;准备好考试所需的场地、音响设备和服装等。
3. 考试过程管理考试过程中,要严格按照考试规则和评分标准进行操作,确保考试的公平性和公正性;同时要做好考试记录和资料整理工作。
舞蹈编导作业之舞蹈结构舞蹈编导作业之舞蹈结构在年少学习的日子里,是不是经常追着老师要知识点?知识点也可以理解为考试时会涉及到的知识,也就是大纲的分支。
哪些知识点能够真正帮助到我们呢?以下是小编整理的舞蹈编导作业之舞蹈结构,欢迎大家分享。
一位暗恋者的独白情绪类舞蹈,以现代舞演绎歌曲: Without you引子:感谢你,让我拥有那首歌和那段记载着我们的最好的时光。
(回忆当初)开端:漂浮在轻浮的空气中,自由如潮般涌入胸膛。
我们最终分开了,没有计较谁对谁错。
(自由型舞蹈)发展:后来我开始有想你了,悄悄的开始于我不经意之中,陌生人一个小小的动作,却像你的手抚过我的脖颈。
我想如果,我希望那只是有时,只存在于不经意。
(开始迷恋以前的她,后悔当初没好好珍惜,错过后落寞的感觉)高潮:那天我梦到了你,依旧像初见时的美好,打闹、嬉笑,我甚至有种幻觉,我们还是恋人。
只是,有个人出现在了你的身边,没有言语,一切都已经足够了。
(表现为她开心,欣慰,自己知足,幸福,但又有些可惜,因为那个人不是我)结尾:梦醒之后,久久不愿睁眼。
现实之中我们已经变得越来越陌生,擦肩而过,默念一声好久不见,再也不回头。
既然我们不能相濡以沫,不如相忘于江湖。
张开双手,去拥抱那存在于一阳光之中的幸福。
(感叹现实的悲凉,勇敢面对了现实,释怀了这段感情,知足者常乐的心态)舞蹈编导的创作思想和结构舞蹈编导,是舞蹈事业前进和发展的核心。
这个核心的主要机能,就是要把舞蹈这个特殊的艺术用舞蹈形象,通过活生生的“动感世界”传达高尚而美的思想品德。
那么这种思想是如何而发的呢’她的“根”和“源”在哪里’观察生活、体验生活、创作生活是舞蹈编导塑造完整舞蹈艺术形象的前提。
我们知道任何一种艺术作品,她的成功与否取决于她的“个性”与“共性”的客观存在。
“个性”是创作者用艺术审视的眼光来创作形象的集中反映;而“共性”则是人们对艺术作品认可的一种共同的基本要求。
这个基本要求,我想也就是广大人民群众的基本审美。
1. 舞蹈的基本要素不包括以下哪一项?A. 节奏B. 空间C. 色彩D. 动作2. 现代舞的创始人之一是谁?A. 玛莎·葛兰姆B. 伊莎多拉·邓肯C. 米哈伊尔·福金D. 乔治·巴兰钦3. 舞蹈编导在创作过程中首先需要考虑的是?A. 音乐选择B. 舞蹈风格C. 故事情节D. 舞者能力4. 以下哪项不是舞蹈编导的职责?A. 设计舞蹈动作B. 选择演出服装C. 管理财务预算D. 指导舞者排练5. 舞蹈中的“空间”指的是什么?A. 舞蹈发生的物理空间B. 舞者的动作范围C. 舞蹈的情感表达D. 舞蹈的视觉美感6. 以下哪位舞蹈家以芭蕾舞改革著称?A. 安娜·帕夫洛娃B. 米哈伊尔·福金C. 鲁道夫·努里耶夫D. 玛雅·普利谢茨卡娅7. 舞蹈编导在创作时,通常会考虑哪些因素?A. 舞者的技术水平B. 观众的审美偏好C. 舞蹈的历史背景D. 以上都是8. 以下哪项不是舞蹈学研究的内容?A. 舞蹈的历史发展B. 舞蹈的生理学原理C. 舞蹈的商业运作D. 舞蹈的化学反应9. 舞蹈编导在选择音乐时,通常会考虑音乐的哪些方面?A. 节奏和旋律B. 情感和氛围C. 音乐的历史背景D. 以上都是10. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫11. 舞蹈编导在创作过程中,如何处理舞者的个性与舞蹈整体风格的关系?A. 完全按照舞者的个性来编排B. 忽略舞者的个性,强调舞蹈风格C. 结合舞者的个性与舞蹈风格D. 不考虑舞者的个性12. 舞蹈中的“节奏”主要指的是什么?A. 音乐的节拍B. 舞者的动作速度C. 舞蹈的情感表达D. 舞蹈的视觉美感13. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的技术难度B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的物理环境D. 舞蹈的化学成分14. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感15. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫16. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平17. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境18. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度19. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好20. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫21. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感22. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫23. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平24. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境25. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度26. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好27. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫28. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感29. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫30. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平31. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境32. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度33. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好34. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫35. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感36. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫37. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平38. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境39. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度40. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好41. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫42. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感43. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫44. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平45. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境46. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度47. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好48. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫49. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感50. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫51. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平52. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境53. 以下哪项不是舞蹈编导在创作时需要考虑的?A. 舞蹈的音乐选择B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的化学反应D. 舞蹈的技术难度54. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的音乐选择?A. 完全按照舞者的音乐偏好来编排B. 忽略舞者的音乐偏好,强调舞蹈风格C. 结合舞者的音乐偏好与舞蹈风格D. 不考虑舞者的音乐偏好55. 以下哪位舞蹈家是现代舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫56. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的情感表达?A. 完全按照舞者的情感来编排B. 忽略舞者的情感,强调舞蹈技巧C. 结合舞者的情感与舞蹈技巧D. 不考虑舞者的情感57. 以下哪位舞蹈家是芭蕾舞的代表人物?A. 玛莎·葛兰姆B. 安娜·帕夫洛娃C. 米哈伊尔·福金D. 鲁道夫·努里耶夫58. 舞蹈编导在创作时,如何处理舞蹈的技术难度?A. 完全按照舞者的技术水平来编排B. 忽略舞者的技术水平,强调舞蹈风格C. 结合舞者的技术水平与舞蹈风格D. 不考虑舞者的技术水平59. 舞蹈中的“动作”主要指的是什么?A. 舞者的身体运动B. 舞蹈的情感表达C. 舞蹈的视觉美感D. 舞蹈的物理环境答案:1. C2. B3. C4. C5. B6. B8. D9. D10. A11. C12. A13. D14. C15. B16. C17. A18. C19. C20. A21. C22. B23. C24. A25. C26. C27. A28. C29. B30. C31. A32. C33. C34. A35. C36. B37. C38. A39. C40. C41. A42. C43. B44. C45. A46. C47. C48. A49. C50. B51. C52. A53. C54. C55. A56. C58. C59. A。
舞蹈编导作业舞蹈结构范文一、开头:清晨的活力(引子)音乐响起,是那种轻快的鸟鸣声和柔和的晨风声混合的旋律。
舞台上,舞者们以一种慵懒但又充满期待的姿态躺在地上,身体蜷缩着,就像还在睡梦中的学生。
随着音乐节奏稍微变强,灯光慢慢变亮,舞者们开始缓缓舒展身体,伸懒腰、打哈欠,一个接一个地站了起来。
他们的动作是轻盈而又带着刚睡醒的迷糊,像是在迎接校园清晨的第一缕阳光。
这部分就像是拉开了校园一天的序幕,简单而又充满生机。
二、发展:上课的专注与调皮(第一幕)1. 课堂专注。
舞台被划分为几个小区域,代表不同的教室。
舞者们分成小组,进入各自的“教室”。
音乐变成了轻柔的钢琴声,仿佛是老师讲课的背景音乐。
舞者们端正地坐在椅子上(其实是想象中的椅子,通过身体的姿态表现),身体前倾,眼睛专注地看着前方(手模拟拿着书本),偶尔点头,就像在认真听讲。
他们的手臂动作整齐划一,像是在跟着老师做笔记,脚步稳稳地扎根在地上,显示出一种专注和稳重。
2. 课堂调皮。
突然,音乐中混入了一点俏皮的音符,就像某个调皮学生的小心思开始冒头。
有几个舞者开始不安分起来,他们在座位上左摇右晃,偷偷地传小纸条(用手指和眼神来表现传纸条的动作),还互相挤眉弄眼。
周围认真听讲的同学有的投来疑惑的眼神,有的则被他们逗笑。
老师(由一个领舞的舞者扮演)发现了,走过来,那些调皮的学生马上装作认真听讲的样子,可是身体还在微微颤抖,像是在憋住笑。
这一段展现了校园课堂里严肃与活泼的对比,充满了趣味。
三、高潮:课间的狂欢(第二幕)1. 课间开始。
下课铃声响起(清脆的铃铛声在音乐中响起),整个舞台的气氛瞬间改变。
舞者们像被点燃的烟花一样,从座位上蹦起来,扔掉手中的“书本”(其实是虚拟的动作)。
他们的动作变得非常夸张,手臂大幅度地挥舞,双腿欢快地跳动,脸上洋溢着兴奋的笑容。
2. 游戏与交流。
一部分舞者开始玩起了跳绳的游戏,他们两两一组,用手臂和身体的摆动模拟跳绳的动作,跳得又高又快。
1在舞蹈编导过程中怎样确立主题和选取题材?2舞蹈题材有哪些基本特点?3请以独幕舞剧《狼牙山五壮士》为例,来说明舞蹈脚本的基本结构。
4请结合实例说明舞蹈结构常见的有哪几种形式。
5请根据舞蹈编导的基本要求为《鱼美人》序幕设计“音乐长度表”,并简单谈谈舞蹈编导和作曲家怎样合作为最好。
6请结合实践说说编舞的基本要领,并具体谈谈怎样使舞蹈动作形象、流畅、感人,怎样使舞台构图富有美感并适合我国观众。
7排练舞蹈时在选择演员方面应注意哪些问题?在舞蹈排练过程中有哪些需要特别注意的事项?8请适当举例说明舞台合成的基本步骤与操作要领。
9请从专业特征的角度分析舞蹈编导与戏剧导演的相同和不同之处,从而简要阐述舞蹈编导是用活的舞蹈形象来构思的。
10社会舞蹈创作的基本特点与规律是什么?11少儿舞蹈编导的体态动作有哪些基本要求?编导的基本原则是什么?编导的基本指导思想是怎样的?12集体舞编导的基本要领。
13成套舞蹈动作编排的基本要素是什么?14团体舞编导的基本要领是什么?15哪部芭蕾舞剧是芭蕾史上的第一部舞剧?请结合具体芭蕾舞剧叙述芭蕾舞的形态编导并根据形态要素对古典芭蕾进行分类。
16简述我国上古巫乐舞蹈、周代礼乐舞蹈、汉代女乐舞蹈与唐代燕乐舞蹈的形态特征。
17简介我国民族民间舞蹈的流派。
18我国舞蹈学院在编舞技巧技法方面的基本训练内容是什么?19近年来我国舞蹈编导专业考试项目及内在标准有哪些?20舞蹈编导专业面试的主要内容是什么,有些什么需要特别注意的?1 在舞蹈编导过程中怎样确立主题和选取题材?2 舞蹈题材有哪些基本特点?3 请以独幕舞剧《狼牙山五壮士》为例,来说明舞蹈脚本的基本结构。
4 请结合实例说明舞蹈结构常见的有哪几种形式。
5 请根据舞蹈编导的基本要求为《鱼美人》序幕设计“音乐长度表”,并简单谈谈舞蹈编导和作曲家怎样合作为最好。
6 请结合实践说说编舞的基本要领,并具体谈谈怎样使舞蹈动作形象、流畅、感人,怎样使舞台构图富有美感并适合我国观众。
辽宁省2019年音乐舞蹈类统考内容及说明第一部分音乐舞蹈类专业科目(专业总分满分为300分)1.音乐学专业(音乐教育专业方向)考试内容包括:演唱:满分为150分。
考生自选曲目一首,时间不超过4分钟。
演奏:满分为150分。
考生自选相当于中级或以上乐曲一首,不超过6分钟。
听音与乐理:成绩不计入总分,只设合格线。
2.音乐表演专业(1)演唱专业方向(美声、民族、流行)考试内容包括:演唱:满分为300分。
考生自选曲目两首,总计时间不超过8分钟。
听音与乐理:成绩不计入总分,只设合格线。
(2)演奏专业方向考试内容包括:演奏:满分为300分。
考生自选相当于中级或以上练习曲、乐曲各一首,总计时间不超过10分钟,不用伴奏。
听音与乐理:成绩不计入总分,只设合格线。
3.舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导专业考试内容包括:基本素质测试:技巧(包括形体、柔韧性、原地转或原地翻身能力、行进转或行进翻身能力、跳跃能力和个人技巧能力)、即兴表演(包括创造力、主题动机、舞台调度、音乐与舞姿的契合度和舞蹈语汇的丰富性),满分共为150分。
剧目片段展示:包括艺术风格、艺术表现力、动作规范性和节奏准确性,满分为150分。
4.说明(1)考生需自备各种乐器(钢琴、大件打击乐器除外)。
(2)音乐学(音乐教育专业方向)和音乐表演专业美声、民族唱法考生不自带伴奏,考试时提交乐谱一份,简、线谱均可;流行演唱考生自备伴奏音乐U盘,音频文件格式为MP3或WAV,U盘要求仅有本次考试所用音乐。
(3)舞蹈考试所用音乐由考生自备U盘,音频文件格式为MP3或WAV,U盘要求仅有本次考试所用音乐。
(4)考试中如发生U盘无法播放或音质问题,将按程序正常进行考试。
第二部分音乐类音乐基础课I.音乐基础理论部分一、考试目的考查考生对本考试科目的基本概念和基本理论的掌握情况及综合运用所学知识分析问题和解决问题的能力。
二、考试内容与要求(一)音的高低掌握音的产生原理、乐音与噪音的特性及其作用。
舞蹈考试题目舞蹈考试是评估学生舞蹈技巧、表演能力和艺术素养的重要方式之一。
本文将针对舞蹈考试题目进行讨论,包括不同舞蹈形式的题目以及应对考试的一些建议。
第一节:古典芭蕾舞题目1. 请解释什么是“第五步气势”在芭蕾舞中的意义。
答:第五步气势指的是芭蕾舞中最后一个动作,通常是表演的高潮部分。
它要求舞者以饱满的情感和高度的技巧完成动作,展示出优雅、力量和控制的完美结合。
2. 请列举并解释芭蕾舞的核心动作。
答:芭蕾舞的核心动作包括立定、回转、飞跃、转体和全体运动等。
立定是指在舞台上稳立的姿势,回转是旋转身体,飞跃则是指从地面腾空的动作。
转体是指以身体中心为轴旋转,全体运动则是舞团整体协调的表演。
第二节:现代舞题目1. 请解释什么是舞者与音乐的互动在现代舞中的重要性。
答:现代舞中,舞者与音乐之间的互动是一种非常重要的表达方式。
舞者通过对音乐的节奏、旋律和情感的理解,将其体现在舞蹈动作中,进而传达给观众。
这种互动使得现代舞的表演更加生动和有力。
2. 请列举并解释现代舞中常见的技巧和动作。
答:现代舞中常见的技巧和动作包括摔跤动作、扭转、倒挂、砸、踢、滚动等。
这些动作旨在通过身体的极限动作、舞者与空间的互动等方式,表达出不同情感和主题。
第三节:民族舞题目1. 请解释什么是舞蹈地域性在民族舞中的作用。
答:舞蹈地域性在民族舞中扮演着至关重要的角色。
每个地区都有自己独特的文化背景和舞蹈风格,这种地域性通过传统的舞蹈动作、音乐和服装等元素得以表现。
地域性使得民族舞具有浓郁的地方特色,更容易与观众产生共鸣。
2. 请列举并解释民族舞的常见舞蹈动作和形式。
答:民族舞的常见舞蹈动作包括手势、脚步、转体和弯腰等。
这些动作体现了各个民族舞蹈的特点和风格,如中国的掌舞、阿拉伯的肚皮舞等。
形式上,民族舞可以是独舞、对舞或群舞等,各种形式都可以融入到具体的舞蹈作品中。
第四节:考试应对建议1. 请提供三个应对舞蹈考试的建议。
答:首先,提前准备和练习是非常重要的。
中国高端艺考培训教育品牌舞蹈编导专业考试内容
舞蹈编导是舞蹈专业中其中之一的专业方向,但是有很多学生对于舞蹈编导专业并不是非常清楚!因此有学生咨询到舞蹈编导专业考试内容是什么?下面小编为大家整理了相关内容,供各位同学参考,方便大家更好的了解舞蹈编导专业!
舞蹈编导专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。
舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容,塑造典型形象。
在舞蹈创作中,创作者从深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段,到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上。
一、舞蹈编导专业(中国舞编导方向)
初试:
1.基本功测试(芭蕾基训)
2.自编舞蹈小品表演。
复试:
1.编舞能力测试
2.舞蹈构思(笔试)
中国高端艺考培训教育品牌三试:
1.编舞能力测试
2.音乐编舞
3.口试
二、舞蹈编导专业(电视舞蹈方向)
初试:
文化艺术常识(笔试)
复试:
1.电视舞蹈影像作品创意分析(笔试)
2.命题故事创意表达(可自带道具或音乐)
三试:
舞蹈摄影作品分析(现场抽题.口试)
三、舞蹈编导专业(现代舞编导方向)
初试:
中国高端艺考培训教育品牌
1.基本功测试(芭蕾基训)
2.自编舞蹈小品表演
复试:
1.编舞能力测试
2.舞蹈构思(笔试)
三试:
1.编舞能力测试
2.音乐编舞(口试)
3.专业知识自由问答
舞蹈编导最主要的是会“编”会“导”,对考生的要求肯定会高些,想报考的学生可针对这几点进行练习,提升自己专业能力。