醇厚的中原韵

醇厚的中原韵教案一、教学目标1. 让学生了解中原地区的文化背景和人文特色。

2. 通过学习中原地区的语言、音乐、舞蹈等艺术形式，感受中原韵的魅力。

3. 培养学生对中华文化的热爱和自豪感。

二、教学内容1. 中原地区的文化背景介绍2. 中原语言特色的学习3. 中原音乐舞蹈的特色欣赏4. 中原书法、绘画等艺术形式的学习5. 实践环节：组织学生进行中原文化主题活动三、教学方法1. 讲授法：讲解中原地区的文化背景、语言特色等知识。

2. 示范法：展示中原音乐、舞蹈等艺术形式。

3. 实践法：组织学生参与实践活动，亲身体验中原文化。

四、教学资源1. 中原地区的文化资料：书籍、图片、视频等。

2. 中原语言、音乐、舞蹈等艺术形式的示范资料。

3. 实践活动的场地和器材。

五、教学评价1. 学生对中原地区文化背景的了解程度。

2. 学生对中原语言、音乐、舞蹈等艺术形式的欣赏能力。

3. 学生参与实践活动的积极性和表现。

六、教学活动设计活动一：中原文化知识竞猜目的：通过竞猜活动，让学生更加了解中原地区的文化背景。

方法：教师出题，学生抢答，答对者给予奖励。

活动二：中原语言趣味学习目的：让学生在轻松的氛围中学习中原语言的特色。

方法：教师展示中原地区的方言视频或图片，学生模仿并练习。

七、教学实施步骤步骤一：导入新课，介绍中原地区的文化背景。

步骤二：学习中原语言特色，让学生进行模仿练习。

步骤三：欣赏中原音乐舞蹈，引导学生感受中原韵的魅力。

步骤四：学习中原书法、绘画等艺术形式，让学生欣赏并尝试创作。

步骤五：组织实践活动，让学生亲身体验中原文化。

八、教学反思内容一：学生在课堂上的参与度如何，是否对中原文化产生了兴趣。

内容二：教学内容是否适合学生的认知水平，是否需要进行调整。

内容三：教学方法是否有效，是否需要尝试其他教学方法。

九、教学拓展拓展一：组织学生参观中原地区的文化遗址，加深对中原文化的了解。

拓展二：开展中原文化主题的班会，让学生分享学习心得。

醇厚的中原韵教案【篇一：醇厚的中原韵教案】醇厚的中原韵教案教学内容：醇厚的中原韵教学目标：（1）聆听《王大娘钉缸》《沂蒙山小调》《孟姜女哭长城》，感受、体验歌曲的醇厚韵味和音乐风格，有进一步学习的愿望。

（2）探究这几首民歌的创作方法———鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法，认识民歌的变异性特征。

（3）初步认识民歌与创作歌曲之间的区别，了解民歌的音乐特点。

教学重点：聆听《王大娘钉缸》《沂蒙山小调》《孟姜女哭长城》，感受、体验歌曲的醇厚韵味和音乐风格。

教学难点：了解鱼咬尾和起承转合四句式的结构方法和认识民歌与创作歌曲之间的区别。

课时：1课时教具：多媒体教学过程：一、导入：温故知新师：聆听下面三段音乐，判断它们分别属于我国哪个地区？《山丹丹开花红艳艳》《阿拉木汗》《编花篮》。

生：西北民歌、新疆民歌、河南民歌。

师：那有没有同学知道河南是属于什么地区的呢？河南是属于中原地区的。

一说到中原，熟悉金庸的同学肯定知道，金庸的武侠小说中经常出现一些中原的武林人士，什么天龙八部当中的乔锋与中原武林结下了不可解的仇怨，经常会出现什么中原人士。

那么有同学知道中原地区到底是指哪里吗？“中原”一词有狭义与广义之分。

一般指狭义的中原，即专指河南省。

广义的“中原”是以河南为中心，向河南临近省份的部分地区渗透的一个广阔区域。

而我们今天要讲的“中原韵”呢，就是河南、山东、河北这三个省的音乐了。

二、新授课（一）河南民歌1、听赏《王大娘钉缸》并简单介绍“地花鼓”。

师：首先，我要带同学去中原的中心，河南省。

那说到河南呢，我想同学们都应该知道在历史上有很多的朝代都定都在河南，比如说我们熟悉的北宋就定都在河南开封，晚唐时定都在洛阳??河南还有很多著名的、美丽的景色，像洛阳的龙门石窟，禅宗和少林武术的发源地少林寺，五岳名山的中岳嵩山，都是在河南省的，所以说河南是我们中华文明和中华民族最重要的发源地。

那在这样一遍瑰丽的土地上，又孕育着怎样的音乐呢，接下来，就请同学们欣赏一下河南民歌，《王大娘钉缸》。

高中音乐教案-第四节-醇厚的中原韵一、教学目标1.了解中原地区的音乐发展历史和特点。

2.学会演奏中原地区的传统乐器。

3.了解中原地区的歌曲和舞蹈的风格和特点。

4.学会欣赏和分析中原地区的音乐作品。

二、教学内容1.中原地区的音乐历史和特点。

2.中原地区的传统乐器演奏。

3.中原地区的歌曲和舞蹈风格和特点。

4.中原地区的音乐作品欣赏和分析。

三、教学过程1. 中原地区的音乐历史和特点中原地区的音乐历史悠久，有着丰富的文化和历史积淀。

中原地区音乐的特点是醇厚、稳重、朴实、典雅。

主要表现在旋律上，如《大风歌》、《红梅赞》等等。

同时，中原地区也有独具特色的舞蹈和器乐，如《秧歌》、《二泉映月》等等。

2. 中原地区的传统乐器演奏中原地区的传统乐器有很多种，如琵琶、古琴、扬琴、二胡、笛子等等。

其中，我们主要学习琵琶和二胡的演奏技巧和基本乐曲。

通过学习和练习，让学生了解中原地区乐器的特点和韵味。

3. 中原地区的歌曲和舞蹈风格和特点中原地区的歌曲和舞蹈风格多样，如秧歌、花鼓戏、绕口令歌、敬酒歌等等。

这些作品表现了中原地区农民的生产、生活和情感，是中原地区文化瑰宝中的一部分。

通过学习和欣赏这些作品，让学生了解中原地区的文化和传统。

4. 中原地区的音乐作品欣赏和分析展示中原地区的音乐作品，让学生了解其音乐特点和风格，并分析其中的乐曲结构、旋律和节奏。

同时，也让学生分析该作品反映的文化内涵和历史背景。

通过欣赏和分析，让学生深入了解中原地区音乐的内涵和魅力。

四、教学评价通过课堂学习和互动，让学生了解中原地区音乐所包含的文化内涵和特点，掌握中原地区传统乐器的演奏技巧和基本乐曲，并能够欣赏和分析中原地区的音乐作品。

同时，通过师生互动的评价方式，检测学生的学习效果和掌握程度，以此为基础激励学习兴趣和积极性。

五、教学延伸与中原地区音乐相关的延伸学习可包括以下方面：•了解中原地区的历史文化和民间传说。

•实地体验中原地区的自然和人文景观。

醇厚的中原韵教案教案标题：醇厚的中原韵教学目标：1. 了解中原地区的文化特点和韵味。

2. 学习中原地区的传统音乐和舞蹈。

3. 培养学生对中原文化的兴趣和欣赏能力。

4. 提高学生的音乐和舞蹈表演技巧。

教学内容：1. 中原地区的文化特点和韵味介绍。

2. 中原地区的传统音乐欣赏。

3. 中原地区的传统舞蹈学习和表演。

教学步骤：第一步：导入（5分钟）引导学生回顾中原地区的地理位置和文化背景，并与他们分享一些中原地区的特色和名胜古迹。

第二步：文化特点介绍（10分钟）通过图片、视频等多媒体资料，向学生介绍中原地区的文化特点，如中原地区的历史、传统节日、民俗习惯等。

第三步：传统音乐欣赏（15分钟）播放中原地区的传统音乐，让学生聆听并感受其中的韵味。

引导学生讨论音乐中所表达的情感和意境。

第四步：传统舞蹈学习（20分钟）选择一种中原地区的传统舞蹈，向学生展示舞蹈的基本动作和舞姿。

分组指导学生学习舞蹈，并进行集体排练。

第五步：舞蹈表演（10分钟）学生分组进行舞蹈表演，展示他们学习到的舞蹈技巧和表演能力。

第六步：总结（5分钟）与学生一起回顾整堂课的内容，让学生分享他们对中原文化的理解和感受。

教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现。

2. 对学生的舞蹈表演进行评价，包括舞姿、动作的准确性和协调性等。

教学延伸：1. 邀请中原地区的音乐家或舞蹈演员来学校进行讲座或表演。

2. 组织学生参加中原地区的文化体验活动，如中原地区的传统节日庆祝活动。

教学资源：1. 图片、视频等多媒体资料。

2. 中原地区的传统音乐和舞蹈录音或视频。

3. 舞蹈排练场地和音乐播放设备。

文化·音乐·课堂——优秀课例《醇厚的中原韵》评析音乐在我们日常生活中扮演着十分重要的角色，它能够激发我们的情感，激励我们前行。

优秀教学例子也是学习音乐的重要组成部分，《醇厚的中原韵》就是一个很好的例子。

《醇厚的中原韵》是一首歌曲，歌曲以中原文化为主题，歌词贯穿着古典文学的风格，把七种不同的文学元素融合在一起，唱出了人们对祖国的深情思念。

课堂上，老师在分析歌曲的时候，就会把它从文学的角度来分析。

如末句“故乡，无限深情，中原古老韵味”，就可以看出学生对中原文化认识的深刻，古老韵味也让人们怀念故乡，感受中华文化独特魅力。

当课堂开始讨论和探讨时，老师会让学生先就歌曲的某些段落和词汇进行改写，让学生理解歌词中所涵盖的文学内容。

学生们听完老师的分析，纷纷尝试着改写歌词，有的是对时代变迁的感悟，有的是青春的憧憬，还有的是对母校的特殊的情感，让人感受到学生们的卓越才华。

在老师的指导下，学生们可以更加深入地了解歌曲的文学元素，理解中原文化的韵味，让文学理论更加活跃起来，让文学与学生之间建立起更加有效的沟通桥梁。

同时，教师也会根据学生的改写，扩展课堂教学内容，让学生们真正从课堂的教学活动中体会到文学的力量。

而且，老师还会引入当代新实践，把课堂活动与日常生活紧密结合，让学生更好地理解和认识中华文化的根源以及其对今天的影响，让学生能够更加深入地探索中华文化的独特之处。

《醇厚的中原韵》是一首非常优秀的歌曲，在课堂中有着深远的影响力，也让学生更加深刻地理解中华文化的传统。

而优秀教学活动是把学生们带入中华文化广阔的海洋的必备大船，在老师和学生共同努力下，把文学理论与生活深度融合，让文学更加活跃起来，让文学与学生文化之间的距离更近一步，把中华文化的精髓写入学生的心中，从而让文学的收获更加丰硕。

醇厚的中原韵教案《醇厚的中原韵》嗨，小伙伴们！今天我想和你们聊聊我们中原地区那超级有魅力的音乐韵味呢。

我住在中原大地，这里的音乐就像我们这里的土地一样，充满着深厚的底蕴。

我奶奶就特别喜欢那些带着中原韵的曲子。

她总是说，听着那些歌，就像回到了过去的好时光。

我就很好奇呀，这中原韵到底有啥特别的呢？有一次，我跟着爷爷去村里的大戏台看戏。

那戏台上的演员们一开口，那声音就像有一种魔力一样。

他们唱的是豫剧，那声调就像波浪一样，一会儿高一会儿低。

我就想啊，这就好比是爬山，一会儿爬到山顶，特别激昂，一会儿又走到山谷，低回婉转。

这和我们平时听的流行歌曲可太不一样了。

流行歌曲有时候就像一阵风，轻轻快快地就过去了。

可是这豫剧的中原韵呢，就像是一条深深的河流，缓缓流淌，里面装着满满的故事。

我有个小伙伴叫小明，他对这些中原韵的乐器可感兴趣了。

我们一起去看那些民间艺人演奏。

那二胡一拉起来，哎呀，就像有人在你耳边轻轻地诉说着什么。

我就问小明：“你说这二胡怎么这么神奇呢？”小明就说：“你看啊，这二胡就像一个会说话的老人，每一根弦就像他的舌头，吐出的声音都是充满了感情的话语呢。

”可不是嘛，那二胡的声音，一会儿像是在哭诉，一会儿又像是在欢笑，就像一个有很多情绪的人。

在学校里，我们也有音乐课。

老师给我们讲中原韵的时候，会给我们放一些歌曲。

有那种古老的民歌，那歌词就像一幅幅画。

比如说那首《编花篮》，“编，编，编花篮，编个花篮上南山。

”简单的歌词，可是唱出来就特别有味道。

我就想啊，这中原的音乐就像我们吃的烩面一样，简单的食材，但是搭配在一起就特别美味。

烩面有宽宽的面条，就像中原韵里那长长的拖腔；烩面里的各种配菜就像音乐里的各种音符，组合在一起就是一种独特的享受。

我还去过一个民俗博物馆呢。

在那里看到了好多和中原音乐有关的东西。

有那些古老的乐谱，虽然我不太看得懂，但是看着那些密密麻麻的符号，我就觉得像是看到了古代的音乐人在那里认真地谱写着他们心中的旋律。

醇厚的中原韵一、教材来源：本课选取了由人民音乐出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏模块》中的第二单元：腔调情韵——多彩的民歌中第四节：《醇厚的中原韵》（音乐鉴赏模块P28—33页数）。

二、教学要求：1、聆听《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》和《孟姜女哭长城》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识民歌的变异性特征。

2、在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上，认识民歌的地方风格与生产劳动、语言特点有密切关系，民歌的地方风格突出地表现在歌曲的节拍、节奏、调式等因素上。

3、探究这几首民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法。

4、初步认识民歌与创作歌曲的区别。

三、教材分析：1、《沂蒙山小调》又名《沂蒙山小好风光》，是一首带有山歌风味的小调，最初流传在山东临沂地区，现在已传遍全国。

《沂蒙山小调》由四个乐句构成。

每个乐句两小节，除了第四乐句外前三乐句的节奏青春期会本相同，而第四乐句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。

因此，其结构形式显得工整、严谨，具有方整性的特征。

从音乐的逻辑上看，每个乐句尾部都有一个依势下行的拖腔，并且四句拖腔的结束音依次收整在do、re、ia、sol四个音上，这种运行方式，不仅加强了旋律的歌唱性，更确立了旋律中“起——承——转——合”的功能地位。

2、《王大娘钉缸》在河南邓县、息县、商城、固始一带，流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。

这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。

其演唱内容多为北方各地的生活小调。

《王大娘钉缸》。

应是其中颇具代表性的一首歌舞曲。

《王大娘钉缸》采用了上下句的结构形式写成。

从整体上看，上句与下句均为6小节，彼此呼应，显得工整平衡，如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词之间，一短一长表现出一种不平衡，但是，这一短一长却是一呼一应，尤其是衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩。

从旋律的运行逻辑上看，上句的歌词部分，结束音落在徵音上，其衬词部分结束音落在商音上，给予人以不稳定的感觉，下句的歌词部分结音的宫音上，明显地产生了向下发展的动力需要，其衬词部分结音到主音——徵音上，给予人完满结束的感觉。

《醇厚的中原韵》试讲稿一、激趣导入师：同学们，今天又来到了我们愉快地音乐课堂了，今天在上课之前，老师要为同学们演唱一首歌曲，等老师唱完之后，看看谁能回答出我唱的是什么作品呢？演唱歌曲《山丹丹花开红艳艳》师：现在歌曲唱完了，哪位同学能告诉我这首歌曲叫什么？是哪个地方的民歌作品呢？生：《山丹丹花开红艳艳》、陕北的音乐作品师：同学们的记忆力都非常不错，这首作品是我国陕北地区的民歌作品，今天我们主要就是来学习我国各个地方的民歌作品----《醇厚的中原韵》二、教授新课1、初听作品师：现在我们就来欣赏《沂蒙山小调》《王大娘钉缸》《孟姜女哭长城》这三部作品，那在欣赏作品的同时老师希望同学们带着问题进行聆听1、这三首歌曲的音乐情绪分别是怎样的？2、这三首歌曲的旋律、伴奏和唱腔上有什么不同？多媒体播放这三首作品师：现在这三首作品都播放完了，谁能回答出这两个问题呢？生：略师：同学们都有一些想法，那你们再小组讨论一下，这三首作品为何是这样的风格特征呢？生：略师：同学们都说到了，因为山东、河南、河北的风土人情有所不同，所以造成了这样的差异，那我们就一起来看看这三个地区都是什么样的呢？他们的生活习性又有什么不同呢？大家跟着我一起来看看大屏幕2、分段欣赏师：刚才我们已经了解了祖国不同地区的风土人情，也对各地的音乐风格有了初步的把握，那接下来我们分别来欣赏这三部作品吧多媒体分段播放作品师：刚才我们欣赏的《沂蒙山小调》是山东民歌，属于民歌作品中的小调种类，你们能不能找出主旋律来试着演唱一下呢？它的创作手法上有何独到之处？生：略师：刚才同学们都唱的非常好，有的同学说到它的旋律比较悠长，上一个小结的最后一个音会延续到下一个小节，这位同学观察的非常仔细，这种创作手法就叫做鱼咬尾，又叫做连环扣。

师：接下来我们继续欣赏下面两部作品，你们再来找找看它们的曲调特点师：刚才已经欣赏完了，谁能给我来唱一唱这两首作品的主旋律呢？生：略3、小组活动师：刚才有的同学说到觉得《王大娘钉缸》的旋律比较有特色，那现在我们就来分组创编表演舞蹈，看看哪组的同学创编的最有趣。

高一音乐鉴赏课：《醇厚的中原韵》教学设计一、设计思路本课的主要教学内容是引导学生聆听、感受中原地区（河南、河北、山东）的三首音乐作品，理解其背后所承载的历史与文化内涵, 懂得方言腔调对民歌曲调的影响，感受民歌的地方风格特征，并探索其形成原因。

在这样的教学内容背景下，笔者以地域为轴，以三地方言腔调为助力，驾音乐的“战车”，带学生“逐鹿中原”，进而将“中州腔”“齐鲁调”“燕赵情”三个板块徐徐展开。

最后，以“中原韵” 收尾，进行梳理归纳，总结出中原地区的整体音乐风格特征。

教学的主体以四个篇章依次展开，它们的标题尾字相连，组成本单元的大课题“腔调情韵”。

教科书中的三首作品，分别以“腔” “调”“情”为各自的侧重点展开聆听、体验和分析，并在“韵”上收尾，既各有侧重，又相互统一；既以音乐为主线，又蕴藏着各地的人文与历史。

二、教学目标1.聆听、感受中原地区（河南、河北、山东）的三首民歌，通过对方言、旋律、节奏、作品结构、创作手法等元素的分析，引导学生感受、体会民歌的地域性风格特征。

2.通过对方言的模仿，对旋律曲调的模唱，对节奏、作品结构的分析与解读，使学生融入艺术实践与体验中。

3.理解民歌与地方语言、地域环境、历史文化之间的密切联系，懂得民歌背后所承载的人文内涵，进而认识到民歌的价值和魅力，对我国的民歌产生喜爱之情。

唱下去。

因此，在这里我呼吁：让我们树立民族音乐文化自信，传承文化瑰宝！三、教学重点、难点1.重点：感受、体验中原地区民歌的音乐风格，认识民歌地方风格形成的原因。

2.难点：在对民歌方言、旋律、节奏、节拍、作品结构、创作方法等方面的分析中，使学生感受、理解民歌的地域性风格特征。

四、教学方法聆听感受法、演唱体验法、对比分析法、讨论互动法、实践活动参与法。

五、教学用具音响系统、多媒体系统、钢琴等。

六、教学过程（一）导入1.教师以陕西地方语言腔调向学生问好，学生也可用自己的地方方言与教师交流，以此进行课堂互动来“暖场”。

《醇厚的中原韵》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解并感受中原音乐的独特韵味和丰富内涵。

2. 提高学生对音乐鉴赏的能力，培养音乐审美情趣。

3. 通过对中原音乐的了解，增强学生对中华文化的认同感和自豪感。

二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生通过聆听、分析、讨论等方式，深入理解中原音乐的风格特点。

2. 教学难点：如何让学生把握中原音乐的独特韵味，并通过对比不同的音乐形式，加深对中原音乐的理解。

三、教学准备：1. 准备相关的中原音乐音频和视频素材。

2. 准备讨论问题和案例，引导学生深入思考。

3. 提前布置学生预习相关中原音乐的知识。

4. 准备好教室、音响等教学设备。

四、教学过程：（一）导入1. 播放一段流行歌曲，请学生辨别曲风。

2. 讨论：什么是流行音乐？它有什么特点？3. 引入本课主题——民族音乐，介绍民族音乐的概念和特点。

（二）欣赏《二泉映月》1. 播放《二泉映月》，请学生感受乐曲的旋律和情感。

2. 介绍阿炳的生平，以及这首曲子的创作背景。

3. 再次播放乐曲，请学生尝试跟着哼唱。

4. 引导学生讨论这首曲子的音乐特点和风格，并尝试分析其音乐元素。

（三）欣赏民歌《茉莉花》1. 播放《茉莉花》民歌，请学生感受其旋律和特点。

2. 介绍《茉莉花》民歌的起源和流传情况。

3. 请学生尝试跟着哼唱这首民歌。

4. 引导学生讨论这首民歌的音乐特点和风格，并尝试分析其音乐元素。

（四）感受中原韵味1. 播放一段带有浓郁中原韵味的音乐，请学生感受其中的特点。

2. 引导学生讨论中原音乐的特点，如旋律、节奏、音色等。

3. 布置任务：尝试运用所学知识和技能，创作一首具有中原韵味的音乐作品。

（五）小结1. 总结本课所学知识，强调民族音乐的特点和价值。

2. 鼓励学生在日常生活中多欣赏、多学习民族音乐，传承和发扬民族文化。

教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 学生能够理解和欣赏中国民族音乐中的豫剧元素，感受其独特的韵味和音乐魅力。

醇厚的中原韵教学设计【教学理念】我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化的绚丽瑰宝，也是人类文明的智慧结晶。

从她的发展至今，一直影响着一个民族的历史、社会、劳动、风土人情、爱情婚姻、日常生活等，如今民歌也以各种各样的形式出现在社会生活的各个层面，足以证明她散发出来的魅力经久不衰。

本课以音乐审美为核心，面向全体学生，弘扬本民族文化，让学生感受，体验中国民歌与及相关文化的了解。

让民歌真正走进当代高中生的生活，走进他们的心灵深处。

在第一堂课时学生已对民歌有了初步的了解。

这节课在此基础上通过学习中原民歌，感受中原民歌的醇厚韵味，运用一些课外知识，通过比较，分析，开拓学生的文化视野，增加学生的对我国民间音乐的的兴趣，引导学生感受民歌的魅力所在，培养学生树立正确的审美观，激发学生的爱国热情。

．【教学目标】1、通过聆听《孟姜女》、《王大娘钉缸》、《沂蒙山小调》三首中原民歌，使学生感受中原民歌的风格特点。

2、聆听并学唱《沂蒙山小调》的旋律，体验中原民歌的风味，简单介绍民歌的合唱改编及介绍鱼咬尾的民歌创作手法。

3、比较《王大娘钉缸》和《好汉歌》的旋律，初步认识民歌与创作歌曲之间的区别。

【教学重点】1．对比欣赏《王大娘钉缸》和《好汉歌》的旋律，初步认识民歌与创作歌曲之间的区别。

【教学难点】1．通过学唱《沂蒙山小调》，探究这首民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法。

【教学方法】音画有效结合，多媒体辅助教学情感体验式教学【教学过程】背景音乐一、导入导语：同学们，在上一堂课当中我们已经初步领略了民歌的特色，对我国民歌有了一个大概的了解。

民歌反映和记录了各个历史时期人民的生活，各民族各地区不同的风俗，表达了人民群众的思想，感情，意志，和愿望。

今天呢，让我们一起走进中原大地，一同来感受一下中原民歌带来的醇厚韵味和独特风格。

点击屏幕，出现一幅中原风光的美景图，标题多彩的民歌——醇厚的中原韵（1分钟）（教学意图承上启下，引入新课，画面展示，激发同学们对中原的无限遐想）二、介绍中原地区师：一说到中原啊，我就想起了金庸的武侠小说。