追溯起源——浮雕(上)

亚述浮雕艺术历史概述在幼发拉底河和底格里斯河附近的两河流域，自古就是人类文明的发源地。

古代的亚述帝国就在这里诞生并辉煌一时。

在亚述帝国的发展历程上，浮雕壁画艺术得到了蓬勃的发展。

这一时期的浮雕壁画艺术突出写实的特点，呈现出动静相宜的风格。

9世纪的欧美人对遥远的过去越来越感兴趣。

美索不达米亚———“两河流域间的土地”的地区，以一种特别的诱惑力，使欧美人疯狂。

最早的一位探险者是一位名叫皮托·德拉·凡勒的意大利人，他于1616年进入美索不达米亚，并发现了楔形文字。

1756年，丹麦国王派遣了一个6人科学考察队去中东地区，并找到了不少楔形碑文。

19世纪初，研究者们开始翻译古波斯人的楔形文字。

1845年，英国派一位喜欢探险的青年雷亚德前往莫索，发掘亚述，以保证日不落帝国在考古方面的优势。

雷亚德乔装成猎人，骗过了地方酋长和法国人，把工具偷运到土丘。

不久，工人们就挖掘出了两个亚述宫殿遗址，获得了象牙雕刻、楔形文字碑和浮雕刻版。

1847年，雷亚德发掘了尼尼微、尼姆鲁德等亚述古代都城遗址，获得大量珍贵的亚述文物，包括石刻、楔形文字泥版文书、象牙、青铜、陶器、印章等等，尤其以大量摄人心魄的大型宫殿石刻浮雕最为引人注目。

雷亚德的发掘成果一经出版，引起世人震惊，雷亚德发掘所得的珍贵文物现已成为大英博物馆的镇馆之宝。

在最近的30年里，所有亚述遗址上的发掘主要由伊拉克人负责。

1990年前后，发现了一座亚述王妃的陵墓，其中有大量黄金器皿与珠宝。

在美索不达米亚的两河流域，先后有几个民族相继成为两河流域的主人，他们共同创造了两河文明。

在不间断的更迭和融合、破坏和重建的过程中，两河流域积累了深厚的文化积淀。

“可以说，古代两河流域的文化最充分地证明了人类文化传播的必然性、持续性和多向性”，亚述浮雕艺术是古代两河流域地区各民族的审美意识长期互相渗透融汇的结晶。

历代国王不遗余力地大兴土木建造豪华宫殿，两河流域历史上最宏伟富丽的宫殿建筑在亚述帝国时期竞相涌现。

传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材2011年04月26日传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材木雕作为雕塑艺术诸多形式中的一种,因它特殊质材及独特的表现形式,具有经久不衰的艺术魅力。

雕塑的历史几乎和人类的历史同样的古老,人类成为高等动物的重要的一步是制造工具,但更重要的第二步是创造形象。

人类先制造工具,后创造形象,许多世纪中人类用石头或较软材料如木、骨、角等制造工具供实用,实际上,任何削制的石头、木、角质的工具已是一种雕塑的形式。

最早被发现的石灰石雕像《维仑多夫的维纳斯》,距今至少已有25,000年历史,而木雕的历史由于它本身材料的特性, 究竟有多长的历史已无从考证,但我相信,有石头雕塑的存在也一定有木头雕塑的存在。

一、我国木雕工艺的历史渊源木雕工艺在我国发展历史悠久。

从古代,近代遗留下来的木雕艺术品和装饰器物(包括从古代墓葬中发掘出土的木雕器物)中,不难看出木雕工艺的产生和发展自有它的社会历史渊源。

木雕工艺起源于原始社会,由最初的使用工具的发明到简单的实用器物的雕凿,木雕工艺已处于荫芽状态。

木雕工艺兴起于奴隶社会。

当人类历史有了木器业,可以说,也就真正有了木雕工艺,因为木雕主要是装饰木器具的, 如建筑中的木结构装饰部件与实用木器具如家具等。

早期没有专业的木雕工,雕刻是由木工进行操作,那时的木工在制作木器具的同时,逐步向美的装饰方面发展。

譬如一些线型的制作,起初没有线刨,而是用凿子凿出来的。

进而由单一的直型线条发展为曲型线条。

在掌握了刻线条这一基本的雕刻技艺之后,随着社会的发展及人们对美的不断追求和木雕器具的逐渐普遍,专业的木雕工匠便应运而生。

木雕的成熟阶段即封建社会。

封建社会的迅速崛起,随着奴隶的解放,社会生产力得到了较大的发展。

铁工具的使用,炼铁技术的初步成功,给木雕工艺的发展奠定了物质基础, 即创造了雕刻工具的初步完善条件。

战国时期,铁制工具有斧、削、锯、锥、凿、锤等。

希腊浮雕的溯源和发展历程1 浮雕的形式语言。

我们通常所说的浮雕是一种视觉艺术,它是通过对较为硬质的与抽象象征物质性材料进行雕刻,或对柔软性质的材料进行加工,而完成具有一定形式的空间造型。

浮雕用来塑造形象的元素是占有一定空间的物质性材料,但浮雕却能够将完全精神的内容赋予完全物质性的材料。

面对经过浮雕的物质性的造型,观者可以从中体会到精神的存在。

浮雕作为一种空间中的视觉艺术造型,它不仅记录了人们的视觉经验,还记录了人的触觉感受经验。

这种触觉性造型感觉就是人们通常所说的雕塑感,它包括三种感觉要素:即浮雕表面所唤起的触觉性的感觉意识;浮雕体积所唤起的人的体量感觉意识;体量的外观和重量之间的一致性的感觉。

浮雕艺术同绘画相比适于表现的内容范围要狭窄一些,由于所使用材料的表现性能的限制,浮雕不适合表现人们在视觉中所观察到的细节性内容,但由于浮雕经常使用这类材料,它所创造的作品具有类似山脉般坚实、浑厚。

2 亚述浮雕。

纵观人类视觉艺术史,我们发现形式从艺术诞生之日起便产生了,虽然那时的人们还不具备形式自觉的意识。

而浮雕作为视觉艺术中的重要部分,它使用特殊的物质材料进行加工,使其具有一定形式的空间造型,在塑造中,艺术家将精神内涵融入到物质材料中,使浮雕这种空间中的艺术形式记录人们的视觉和触觉感受。

浮雕由于所使用材料表现性的限制,表现的内容相对于绘画要狭窄一些。

但是浮雕所产生的厚重、坚实感确是绘画所不能及的。

亚述艺术是西亚艺术史上的明珠,在世界文明史上也占有重要地位,它给后来的新巴比伦、波斯及伊斯兰文明提供了丰富的养料和基础。

亚述艺术最初受到苏美尔艺术的影响,之后又汲取了巴比伦和赫梯艺术的营养。

亚述宫殿建筑规模宏大,富丽堂皇,宫殿内的墙壁上布满了浅浮雕,这一点是继承了赫梯艺术的传统。

赫梯人的浮雕高度在 1m 左右,而亚述人为了增加浮雕的宏伟感,将其尺寸扩展到 2m 左右。

杜尔·沙鲁金宫的外墙上装饰了浅浮雕饰带,总面积有 6000 多平方米。

浮雕之美——中国传统建筑上的雕刻艺术浮雕是一种非常优美的雕刻艺术形式，同样也是中国传统建筑上不可或缺的一部分。

今天，我作为一名专业的建筑学专家，来分享一下我的观点和认识。

我将从浮雕的定义、流程、样式特点和文化内涵等方面详细阐述，希望大家能够从中获取一些新的知识和思考。

1.浮雕的定义浮雕是一种在建筑、绘画或雕刻等艺术表现中的一种技法，可以说是一种嵌于建筑构件或画面表面的图像。

通俗易懂的说，就是在建筑物的墙壁、柱子、门、窗等地方雕刻出凸起的形状，以创造出一种丰富的空间效果和视觉效果。

2.浮雕制作流程（1）设计浮雕的设计是一个非常关键的环节，这需要根据建筑的特点、材料的特性来决定雕刻的内容、形状和尺寸等要素。

同时，还需要考虑文化和艺术风格等因素，最终确定一个符合要求的方案。

（2）刻制在确定好方案后，雕刻工人需要准备好适当的工具和材料，然后将设计方案中的图案依照比例在建筑构件的表面上进行绘制，以便更好地掌握尺寸和比例，再开始进行雕刻。

一般情况下，根据图案的大小和种类不同，刻制的时间也会有所不同。

（3）抛光雕刻完成后，还需要对其进行抛光处理，以保证其光滑的表面和充分体现出雕刻的效果。

抛光的过程一般是利用抛光机进行，来提高效率和质量。

3.浮雕的样式特点传统的中国浮雕，因为不同的历史时期和地域文化等因素，呈现出了不同的样式特点。

从造型上来讲，主要可以分为以下几类：（1）几何图形类浮雕：即运用了线条构成的形状，呈现出一种简洁而又规律的图案风格；（2）花草文植类浮雕：这一种浮雕，是以花卉植物为主题的一类作品。

呈现出的效果往往会非常栩栩如生，让人感受到一种速生的美感；（3）人物动物类浮雕：这类浮雕，往往以人物和动物为主题，展现出一种生动的场景。

在这些浮雕中，主要的修饰就是人物或动物的形象以及其衣着等细节；（4）装饰类浮雕：这种浮雕绝大部分属于装饰性质的，主要用于修饰建筑作品的表面。

在构成上，一般比较简洁，但也不乏创意。

希腊浮雕的溯源和发展历程希腊浮雕，是指希腊古代的一种雕刻艺术形式。

古希腊雕塑和建筑艺术的发展，自然而然地影响了希腊浮雕的发展。

希腊浮雕作品常常是用来装饰公共建筑、神庙、墓穴和随葬品等。

在这篇文档中，我们将探讨希腊浮雕的溯源和发展历程。

希腊浮雕的溯源古希腊浮雕的溯源可以追溯到公元前8世纪的时期。

这时期是希腊古典艺术的起源。

当时的古希腊文化和艺术都受到了东方文化和艺术的影响。

这时期的希腊浮雕作品，通常是用来装饰建筑物的门廊、柱子和墙面上。

这种浮雕作品一般都是浅浮雕和自然浮雕，以及一些几何形状和几何图案。

公元前6世纪，希腊文明开始迈向成熟发展阶段，希腊浮雕也得到了极大的发展。

从公元前5世纪开始，古希腊雕刻家开始在浮雕上进行细致的雕刻刻画，使得浮雕变得更加多样化和立体感。

这种新的浮雕形式，被称为“高浅浮雕”。

希腊浮雕的发展历程公元前5世纪的雅典，是希腊浮雕的全盛时期。

那个时候，雅典人民建造了许多风格独特的建筑物和雕像，其中就包括了大名鼎鼎的帕台农神庙。

这座神庙的装饰浮雕，堪称希腊艺术的巅峰之一。

在雅典的其他建筑上，如市议会大厅和人民公园等，也有许多精美的浮雕作品。

公元前4世纪，希腊花式文化和艺术达到了顶峰。

这时期的希腊浮雕作品，风格多变，包括了神话题材、祭祀场景、人物肖像、战争场景等各种题材。

在这些作品中，人物形象的把控和人物诉求的表达，变得更加简洁、精巧和思想深刻。

公元前3世纪后，希腊文化和艺术逐渐衰落。

希腊浮雕的发展也开始走向衰落。

公元前1世纪，罗马扩张势力，不断侵吞希腊领土，希腊艺术受到了很大的影响。

罗马人开始模仿希腊艺术，将浮雕艺术发展了起来。

总结希腊浮雕是希腊古代雕刻艺术中的一种重要表现形式。

它随着希腊文化和艺术的演变而演变。

从起初的浅浮雕和自然浮雕，到后来的高浅浮雕，希腊浮雕的雕刻技巧不断提高。

在雅典的帕台农神庙和其他建筑上，我们可以欣赏到许多精美的希腊浮雕。

好的希腊浮雕作品，不仅具有浓厚的艺术气息，还折射出希腊文化和历史的深层含义，因此，它继续为人们所喜爱和推崇。

浮雕的简介浮雕的简介浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。

浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。

由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。

近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。

浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。

浮雕的材料有石头、木头、象牙和金属等。

浮雕艺术在世界上到处都有，从古埃及到古希腊和古罗马的神庙和墓碑的雕塑，在中国的庙宇、洞窟和君王的陵墓也有许多浮雕艺术，著名的比如有昭陵六骏。

埃及的“负”浮雕，浮雕的形象是沉入材料的平面里去的，是世界上绝无仅有的。

浮雕的概念和特征浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。

浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

一般地说来，为适合特定视点的观赏需要或装饰需要，浮雕相对圆雕的突出特征是经形体压缩处理后的二维或平面特性。

浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。

它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。

压缩空间限定了浮雕空间的自由发展，在平面背景的依托下，圆雕的实体感减弱了，而更多地采纳和利用绘画及透视学中的虚拟与错觉来达到表现目的。

与圆雕相比，浮雕多按照绘画原则来处理空间和形体关系。

但是，在反映审美意象这一中心追求上，浮雕和圆雕是完全一致，不同的手法形式所显示的只是某种外表特征。

作为雕塑艺术的种类之一，浮雕首先表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。

与此同时，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、题材和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和对象，譬如事件和人物的背景与环境、叙事情节的连续与转折、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物的穿插和重叠等。

精微细致的古埃及浮雕艺术作者：令狐若明来源：《大众考古》2020年第10期古埃及陵墓和神庙的墙壁上，浮雕是不可缺少的装饰品，并常常配有文字说明。

古埃及浮雕，有凸雕和凹雕两种不同的表现形式。

凸雕是把图象轮廓的四周铲平，使图象从底面上突出，又称高浮雕。

凹雕是刻出图像的轮廓线条和细节，使之凹入墙面，又称浅浮雕。

制作浅浮雕的工序比高浮雕要容易，所以在古代埃及浅浮雕是更常用的手法。

古埃及浮雕最早可追溯到史前时代，史前墓葬中出土的调色板和石刀柄等器物上都刻着动物、人物和战斗场面。

埃及最早的完整浮雕作品，是王朝时代之始的“纳尔迈调色板”。

这块著名调色板的正反两面均有凸雕画面，表现纳尔迈王征服下埃及的情景。

从调色板上可以看出，主次人物在画面上的大小比例及位置的安排，分层排列的勾画均已形成，手法相当熟练，为后世浮雕的创作定了一条基本法则。

古王国和中王国的浮雕古王国时期，浮雕艺术有了很大的进步。

国王与贵族墓葬的浮雕内容有所不同。

王陵浮雕是以宗教题材为特征，如第3王朝左塞王（Zoser）陵墓的浮雕画面，表现国王头戴王冠，手持连枷，正在行宗教礼仪，这块浮雕以纤细的线条，将左塞王身体的各个部位表现得一清二楚，体现了艺术家的精巧技艺。

贵族墓葬的浮雕，主要反映墓主生前富有的生活情景，尤其以第5、6王朝的浮雕最为突出。

萨卡拉、吉萨等地大臣贵族墓都以优美着色的浮雕装饰，刻画他们生前奢华宴饮、游猎歌舞的生活，还有大量描绘耕耘、播种、收获、饲养家禽、放牧牲畜等农事活动的画面。

第5王朝大臣蒂（Ti）的墓中发现许多精美的浮雕，《猎取河马图》浮雕就是著名的一幅，画面上有两只船漂浮在河上，头一只船上的几个人同时用长矛合力刺杀河马；第二只船上的主人蒂伫立船头，监督和观看随从们狩猎。

人物的大小、紧张与悠闲形成明显的对照。

船下河水中游鱼肥美，清晰可见。

整幅浮雕是以盛产于尼罗河的纸草为背景，纸草丛中还栖息许多飞鸟，有两只黄鼬正伺机对飞鸟发起偷袭，形成了一幅各种动物生存竞争、弱肉强食的局面。

论浮雕艺术详细内容中兴中学李举连一、浮雕的概念和特征浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。

浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态；既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

一般地说来，为适合特定视点的观赏需要或装饰需要，浮雕相对圆雕的突出特征是经形体压缩处理后的二维或平面特性。

浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。

它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。

压缩空间限定了浮雕空间的自由发展，在平面背景的依托下，圆雕的实体感减弱了，而更多地采纳和利用绘画及透视学中的虚拟与错觉来达到表现目的。

与圆雕相比，浮雕多按照绘画原则来处理空间和形体关系。

但是，在反映审美意象这一中心追求上，浮雕和圆雕是完全一致，不同的手法形式所显示的只是某种外表特征。

作为雕塑艺术的种类之一，浮雕首先表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。

与此同时，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、题材和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和对象，譬如事件和人物的背景与环境、叙事情节的连续与转折、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物的穿插和重叠等。

平面上的雕凿与塑造，使浮雕可以综合雕塑与绘画的技术优势，保持手法上的多样性和多样化。

二维空间中的透视缩减，陪衬主体形象的背景刻画或虚拟，使浮雕的塑造语言比之其它雕塑尤其是圆雕，具有更强的叙事性同时也不失一般雕塑的表现性。

压缩空间的不同程度，形成浮雕的二种基本形态——高浮雕和低浮雕。

二、浮雕的起源与发展人类社会存在以来，艺术一直是整个人类生活中的不可缺少的一部分。

原始先民由于对自然现象还无法正确地解释，于是产生了原始宗教，他们以各种方式来表达自己对自然和神灵的崇拜。

随着原始宗教的发展，原始雕塑艺术也作为祭祀信仰、崇拜观念的体现方式或表达形式而得以发展。

中国古代的石刻艺术概述中国古代的石刻艺术是中国传统艺术中的瑰宝之一，它作为一种重要的艺术形式，通过雕琢石头来表达人们的情感、记载历史和传递文化的信息。

古代的石刻艺术在中国历史上起到了重要的作用，它不仅代表了中国的艺术成就，也成为了研究古代历史和文化的重要依据。

1. 起源与发展中国古代的石刻艺术可以追溯到上古时期，最早的石刻作品出现在青铜器时代的商朝。

这些早期的石刻作品主要是刻在商代的礼器、祭祀器物等上面，并呈现出浑厚、朴实的特点。

随着时间的推移，石刻艺术逐渐发展，并得到了更大的发展和创新。

2. 技术特点中国古代石刻艺术采用的主要技法有浮雕和镂空两种。

浮雕是将图案或文字刻在石面上，并凸出于石面之上，形成明暗对比。

镂空则是将石块中的多余部分去除，形成空洞的花纹。

这些技法都需要艺术家对石材的性质和刻画技巧有深入的了解，并经过长时间的实践和积累才能掌握。

3. 题材与内容中国古代石刻艺术的题材与内容丰富多样，主要包括神话传说、历史故事、文学名篇、人物形象、动植物、自然风景等。

这些题材与内容反映了中国古代社会的宗教信仰、政治制度、文化传统等方面的内容，并且对后世的艺术创作产生了深远的影响。

4. 名家作品在中国古代的石刻艺术中，出现了许多著名的艺术家和作品。

其中最有名的艺术家之一是明代的著名文人兼书法家石涛，他的作品以逼真的自然风景和精湛的技巧而闻名。

另外，唐代的敦煌石窟和汉代的长城石刻也是中国石刻艺术的代表作品。

5. 影响与传承中国古代石刻艺术对于后世的艺术创作产生了重要的影响和启示。

它不仅成为了中国传统艺术的重要组成部分，也在世界艺术史上占据了一席之地。

同时，中国古代石刻艺术的传统也一直延续至今，并且得到了现代艺术家的认可和继承。

总结中国古代的石刻艺术作为中国传统艺术的重要组成部分，在艺术史上具有举足轻重的地位。

它通过浮雕和镂空等技法，表达了丰富多样的题材与内容，展示了中国古代社会的历史、文化和艺术成就。

《浮雕》教学设计课题：《浮雕》课型：造型·表现课时：1教学目标：一、知识与能力：学习有关于浮雕的历史及发展过程，并能够根据所学的知识将浮雕进行分类。

二、过程与方法：欣赏不同类型的浮雕作品，利用手中的材料制作不一样的浮雕作品。

三、情感态度价值观：在欣赏和表现的学习过程中，提高审美表现能力，激发美化生活、表现生活的情趣。

教学重难点：重点：欣赏浮雕作品，并能够根据所学知识对浮雕进行分类。

难点：了解不同材料制作浮雕的方法，设计制作一件自己喜欢的浮雕作品。

教学准备：PPT、视频、制作浮雕的相关材料学生课前准备：1、复习第四课的相关内容2、准备有关于浮雕的相关材料。

教学过程：一、回顾旧知1、师：在讲新课之前我们先来回忆一下上节课《雕与刻的乐趣》中都学了哪些知识。

生：1、了解什么浮雕，什么时圆雕。

2、浮雕的制作方法。

二、出示课题、展开新授1、师：同学们讲的都不错，今天我们就一起来学习有关于浮雕的更多知识。

——第五课《浮雕》2、请同学们打开书看看第五课的内容，结合上节课我们所学的知识，思考一下你在本节课想知道哪些有关于浮雕的内容。

我给你一分钟的时间思考，一会告诉我。

现在开始。

3、师：谁来说一下你想知道哪些知识？生：（略）4、师：根据同学们所说的内容我给大家总结出了一下两点：（1）、浮雕的起源及发展过程。

（2）、浮雕有哪些类型。

三、说起源1、师：说起浮雕的起源，我想问同学们一个问题：谁知道原始人是怎样记录生活场景或重大事件的？生：（1）、结绳记事（2）、画在墙上（3）、刻在墙上师：对，他们这种将生活场景刻在岩石上的行为，就创造了浮雕。

这也可以说是浮雕的起源了。

2、师：浮雕的发展过程也经历了几个不同的时期，（1）、在原始社会后期人类学会了烧制陶器，并在上面增加了立体花纹，这就说明浮雕已经开始运用于装饰了。

（2）、到了封建社会时期，浮雕的使用范围更加广泛，大到陵墓，寺庙的墙上，小到房子上的砖瓦都出现了浮雕的身影。