艺术导论---美术与生活的关系

论艺术与生活的关系艺术与生活是两个紧密相连却又有着相对独立性的领域。

艺术源自生活，又高于生活，二者之间的关系一直是艺术家和评论家们不断探索和思考的课题。

艺术创作是艺术家将自己对于生活的感受和见解表现出来的过程，而艺术作品则会影响和改变人们的生活。

通过对于艺术和生活的关系的探讨，我们可以更深刻地理解人类创造力和文化的力量，以及艺术在社会生活中的重要性。

艺术源自生活。

人类创造艺术的初衷是源于对于生活的感悟和表达。

在日常生活中，我们会遇到各种各样的事物和景象，这些事物和景象会触发我们内心深处的情感和想法，激发我们对于生活的独特见解。

艺术家通过自己对于生活的感受和体验，将这些情感和想法表达出来，创作出各种形式的艺术作品。

莫奈的《睡莲》系列作品就是他通过对于自家花园中睡莲的观察和感悟而创作的，梵高的《星夜》则是他对于自然景象和内心情感的综合表达。

艺术作品的灵感和素材都来源于生活，艺术家对于生活的观察和感悟是他们创作的源泉。

艺术高于生活。

虽然艺术源自生活，但艺术作品又能够超越生活，将生活中的美好和精神内涵进行了提炼和升华。

艺术作品是艺术家对于生活的再创造和再构想，是对于生活的一种理想化和抽象化的表现。

舞台剧《悲惨世界》中的情节是基于19世纪法国社会的真实情况，但创作者利用音乐和戏剧的形式将这些情节进行了再加工，使之成为了一部浪漫主义的史诗作品。

又如，毕加索的作品《盛宴》中所呈现的人物形象并非真实的人物，而是他对于人物形象的再构想和再创造。

艺术作品是对于生活的一种理想化和提炼，是对于生活更深层次的诠释和再加工。

艺术影响生活。

艺术作品的创作和表演都会对人们的生活产生一定的影响。

艺术作品会给人们带来情感上的震撼和感动。

音乐会或戏剧表演会使人们在心灵上受到触动，产生情感共鸣。

艺术作品会让人们在精神上得到滋养。

艺术作品中所蕴含的人生智慧和哲理会启发人们对于生活的思考，帮助人们更加深刻地理解和把握生活的意义。

艺术作品的创作和传播会促进文化交流和社会发展。

论艺术与生活的关系
艺术与生活是两个交织在一起的概念，它们之间的关系既是相互影响，又是相互制衡。

艺术是人类精神世界的产物，它通过形式和意义传达出人类对生活的认知、情感和思考，
从而影响着人们对生活的态度和行为。

艺术和生活的关系在人类文明史上一直占据着重要
的位置，它们孕育着人类文化和精神生活，塑造并改变着人类社会。

在当今社会，艺术与
生活的融合与碰撞更加频繁和深刻，对于人们的生活方式和社会发展产生着重要的影响。

艺术与生活的关系体现在生活对艺术的驱动和需求上。

生活是艺术创作的重要源泉，
艺术家从生活中汲取创作的灵感和素材。

生活中的点滴细节、人物形象、社会事件都可以
成为艺术创作的题材和内容，艺术作品的真实性和生动性正是来自于对生活的观察和感悟。

生活对艺术的需求也推动着艺术形式和表现方式的不断创新和变革。

随着社会的发展和人
们生活水平的提高，人们对艺术的需求也在不断增加，艺术市场逐渐兴起，各种形式的文
艺作品涌现出来，满足了人们对美好生活的向往和追求。

艺术与生活的关系体现在生活对艺术的回应和体验上。

生活是艺术的实践场所，人们
通过对艺术作品的感知和体验，提升了对生活的审美情感和认知水平。

在日常生活中，人
们不断接触和体验各种形式的艺术作品，这些作品丰富了人们的精神生活和文化内涵，成
为人们社交和消遣的重要方式。

艺术作品的审美效果和文化价值通过人们的亲身体验和实践，影响和改变着人们对生活的态度和行为。

艺术与生活的关系是相互依存、相互作用的，二者共同构成了人们的精神世界和文化生活。

美术与生活的关系作者：卫九春来源：《神州·下旬刊》2020年第09期摘要：艺术来源于生活，并高于生活。

美术来源于生活，同时又与生活紧密联系。

近些年来，有部分美术作品流于形式，内容空泛，没有意义，概念化严重。

美术家机械的美术创作，无法完美的反应自然界的事物与自我的精神世界。

因此，当代美术青年更要认识到美术创作与生活的关系，在浮华的年代把握美术创作的规律，促进美术更好的发展。

关键词：美术;生活;规律;发展美术是特殊的社会意识形态与精神形态所在，通过生活实践，将物质世界反映到精神世界中，将社会生活的生产关系反映到思想关系中，创造出美的产品，满足人类的审美需求。

人们的生活中，在物质生产的时候，也会产生精神生产，同时创造出各种艺术作品与艺术活动。

正是这些艺术作品，描绘出人们的显示生活，抒发自己的内心情感，陶冶灵魂，创造美好未来。

雨果说：如果没有艺术，人们的生活将黯然失色。

鲁迅先生说：美术利于世，倘其不尔，即不足存。

因此，人们需要美术家创造美术作品，满足人们的物质需求与精神需求，使情感得以缓解、宣泄，精神得以升华。

美术作品源于生活，高于生活，是由美术家的审美认识产生，按照美的发展规律、为美的目的创作美的作品。

一幅美术作品反映的是现实的美，在创作美术作品过程中，融入了美术家的主观意识、情感与评价。

美术作品生动鲜明的将生活情境以视觉方式表现出来，是作者的真情与个性的抒发。

一、生活与美术作品创作的源泉大自然将一切带给热人类，同时也激发了美术家的灵感和创作激情，得到许多美的启示。

美术的价值通过美术作品来凸显，美术作品又与美术家的创作和现实生活分不开，现实生活是美术作品创作的不断的源泉。

生活的美有很多种，主要是社会美、自然美。

自然美是自然物本身的美，社会美是社会事务的美，人的美又分外在美和内在美，外在美指外貌本身的美，内在美指人的美德、善意。

这一切的么都是具有时间性的，伴随着时间的变化而变化。

所以，任何阶段的美都是有时代特性的，它代表着自己时代的特征，反映的是当代社会真实生活、现象与形态。

美术与生活的关系美术是一门关于艺术和创造的学科，它通过绘画、雕塑、设计等形式来表达和传达人类的情感、思想和体验。

相比于其他学科，美术似乎与日常生活相距甚远，然而，实际上，美术与生活之间存在着紧密的联系和相互影响。

首先，美术为人们提供了一种表达方式。

艺术家通过绘画、雕塑等形式，将自己的情感和思想转化为艺术作品，从而与观众产生一个非常个人和独特的对话。

这些作品可以是抽象的、现实的、概念的，但都是艺术家内心深处感受的一种呈现。

观赏者通过欣赏这些艺术作品，可以感受到艺术家的情感和思想，与作品产生共鸣。

因此，美术通过艺术作品的创作和观赏，为人们提供了一种独特而有效的表达方式，使生活更加多姿多彩。

其次，美术可以塑造和改变生活的美感。

美术作品不仅仅局限于艺术品本身，它们可以在我们的生活中发挥重要的作用。

举个简单的例子，我们可以通过艺术品来装饰我们的家居环境，使家里更加美丽和温馨。

此外，美术还可以应用于产品设计、广告宣传等领域，通过艺术元素的运用，使产品更具吸引力和创意。

艺术家们的创造力和审美观念不断促进着生活的美感，使日常生活变得更加丰富多彩。

另外，美术对于培养和发展人们的审美能力和想象力也有着重要的作用。

美术作品反映了艺术家对世界的独特理解和想象力。

通过欣赏并研究这些艺术作品，人们可以学习到不同的审美标准和观点，拓宽自己的审美眼界。

同时，美术也为人们提供了一个培养自己创造力和想象力的平台。

通过学习美术，人们可以探索自己的创造潜力，培养自己独特的艺术表达方式，从而使生活更加充满创意和乐趣。

此外，美术还可以引发社会和文化的改变。

艺术家们经常通过他们的作品传达社会和文化的观点和价值观。

他们可以通过艺术作品呼吁社会关注、提出社会问题、传递文化传统等。

例如，一些绘画作品可以揭示社会不公平和不公正的问题，引发公众对于社会正义的思考和讨论。

另外，雕塑作品也可以传承和展示某个文化的历史和传统。

通过这些艺术作品，艺术家们可以影响和改变社会和文化，推动社会的发展和进步。

美术与生活的关系
美术是一门艺术，它不仅仅是一种技巧的展示，更是一种对生活的表达和诠释。

美术与生活有着密不可分的关系，它们相互交织，相互影响，共同构成了人们的精神世界和生活方式。

美术是生活的反映。

艺术家们通过他们的作品，表达了对生活的感悟和理解。

他们用画笔和色彩，捕捉下生活中的美好瞬间，将其永远定格在画布上。

这些作品不仅让人们感受到艺术的魅力，更让人们对生活有了更深刻的认识。

通过美术作品，人们可以看到不同时期、不同地域的生活场景，了解到不同文化的风土人情，感受到不同民族的情感表达。

美术作品让生活更加丰富多彩，让人们对生活有了更深刻的理解。

生活也是美术的灵感来源。

艺术家们常常从生活中汲取灵感，创作出让人们惊
叹的作品。

生活中的景色、人物、情感都成为了艺术家们创作的素材。

他们通过观察生活，捕捉生活中的美，将其转化为艺术作品。

这些作品不仅让人们感受到艺术的魅力，更让人们对生活有了更深刻的认识。

艺术作品让生活更加丰富多彩，让人们对生活有了更深刻的理解。

美术与生活的关系是相辅相成的。

美术丰富了生活，让生活更加美好；生活激
发了美术，让美术更加生动。

两者相互交融，相互影响，共同构成了人们的精神世界和生活方式。

在这个过程中，美术不再是遥不可及的艺术殿堂，而是贴近生活、贴近人心的艺术形式。

生活也不再是单调乏味的日常，而是充满了美好和艺术的意义。

美术与生活的关系，让我们更加热爱生活，更加热爱艺术。

论艺术与生活的关系艺术与生活一直以来都是人们关注的话题，它们之间的关系也是广泛讨论的话题。

艺术是人类情感和思想的表达，是对世界的观察和理解的产物，而生活则是人们日常所面对的现实。

艺术与生活之间的关系，既是艺术家们探索的话题，也是普通人们感悟和思考的内容。

本文将探讨艺术与生活的关系，分析它们之间的互动与互相影响。

艺术与生活是相互关联的，艺术源自生活，又影响着生活。

艺术家们的创作灵感来自于他们对生活的观察和体验。

他们通过艺术作品表达自己对生活的理解和情感，使得生活变得更加丰富多彩。

当我们走进美术馆或音乐厅，我们就可以感受到艺术家们所创造的世界，这些作品通过艺术形式将生活中的情感和思想呈现出来，启发着人们对生活的思考和理解。

艺术也可以影响生活。

艺术作品中的表达和思想可以引起人们的共鸣，激发他们的情感和思考。

电影、音乐等艺术形式可以影响人们的情绪和心态，使人们在生活中更加积极向上。

艺术也可以改变人们的审美观念和价值观念，使人们更加关注精神和文化的追求，从而提升生活的内涵和品质。

艺术与生活之间并不是简单的单向影响，它们之间还存在着相互反响的关系。

艺术家们往往通过对生活的观察和思考，创造出丰富多彩的艺术形式，这些形式又在反过来影响着人们对生活的看法。

文学作品中的人物形象和故事情节往往能够触动人们内心深处的情感和思想，使人们对生活有了不同的认识和体验。

艺术所表达的情感和思想也会渗透到人们的生活中，影响着他们的态度和行为。

艺术与生活之间的关系也给予了艺术家们更多的创作灵感和素材。

艺术家们通过对生活的观察和体验，发现了许多独特的艺术表现形式。

一些艺术家通过对自然和社会的观察，创作了许多反映生活的画作和雕塑作品，这些作品不仅展现了艺术家对生活的理解，也给人们带来了美的享受和启发。

尽管艺术与生活之间存在着密切的关系，但它们之间也有着某种程度的隔离和独立。

艺术作品所展现的世界往往是一种理想化的情感和思想的表达，并非完全符合生活的真实情况。

艺术和生活的关系
一、艺术与生活的关系：艺术针对的是人的灵魂和内心世界，艺术思考一定是针对自己的生活，所以生活的问题就是现实的问题，但是生活往往是具体的事情，我们接触到一些具体的事情会启发我们的一种思维，反映在艺术作品中就是广阔的世界。

二、当代性的意义：如果认为绘画首先是一种样式的存在，这个东西不这样画就不是现代，就不是当代，就是落后和保守？这种观点是有问题的。

如果样式在先，我想就不用创作了。

其实任何一种形式都具有当代性，问题在于画没画出当下的思考和当下的情怀。

三、意象造型的特征：我们不要表面去看待问题，艺术本身就不是真实的，艺术是真实反映我们生活，只能是反映，所以在造型上一定有所强调、有所放弃。

四、笔墨语言的建构：中国画的笔墨不只有一种形式，如果笔墨本身带有情感、带有温度，获得这种意识，也就是关注一下它怎么来的更有意义。

五、精神意象的表达：说的简单、直接一点，艺术的目的就是阐释人的存在意义是什么？精神世界也是无比庞大，是一片想像的天空，所谓的精神的确是太抽象了，意象这个词我也不知道用什么可以代替它。

对于一个绘画的创作者，不面对困境是不可能的，谁都要不断克服一些障碍，这时候我们坚持也是一种精神。

美术与生活的关系一，美术来源于社会生活，是社会生活的反映。

美术反映全面的社会生活。

美术同其他的更高的特殊意识形态之间，有作相互影响，相互作用，相互渗透和相互反映。

这就是说，美术反映全面的社会生活，是社会生活中各种领域，各种事物的全面的反映。

包括啦物质，精神等。

即是说美术不仅可以反映社会的经济关系，生产关系和阶级关系，也可以反映处在一与社会生活中的人们的政治观点，法律观点，道德观念，宗教观念，哲学思想和文艺思想，而且还可以反映人们的各种梦想，幻想，情感，情绪，愿望，审美趣味和审美思想。

可一说，一切都在美术的视野之内。

美术与人们的衣食住行用有着千丝万缕的关系，所以，它的社会功能也是多方面的。

首先，美术有审美教育的作用。

在课堂上通过欣赏，动手制作，想象，创作能力的训练帮助学生正确的认识美，感受美。

其次，美术对人的思想情操、意志和行动有教育的作用。

人的行动总是受一定的情感支配的，美育不同于其他教育，它是通过"寓教育乐"随风潜入夜，润物细无声，使人的心灵得以净化。

美是情感、道德与知识的桥梁，美育就是运用人类社会创造的一切美，对人进行美化自身的教育，使人具有一个丰富而充实的灵魂，并渗透到整个内心世界与生活中去，形成一种自觉的理性力量。

另外，美术可以帮助我们认识人生、认识自我、传播信息交流感情的功能。

美术学科具有多种多科性质的特点，除了它属于艺术学科或人文学科外，从美术是创造美的艺术和它具有很强的实践性来说，美术属于表现学科和技能学科，从美术在人的生活中几乎无所不在，掌握了一定的美术知识和技能，可以改善和提高人们的生活质量。

二．产生于人类社会实践过程中的美术现象和美术作品，一开始就是就作为人类社会生活的一种认识需要而出现的。

美术可为人们学习生活、掌握经验提供一贯“窗口”，使人们认识许多真实、具体、广泛的生活图景和各方面的知识。

具体地说它可以满足人们的认识需要。

例如，观赏我国古代张择端《清明上河图》，可使人们通过画中所描绘以桥为中心的两岸的车船运输、商业贸易活动、以及城门内外的街道、店铺、车水马龙繁荣热闹的景象，反映了当时的社会情态。

1艺术来源于生活，而高于生活。

这是家喻户晓的名言。

生活是什么呢？生活是指人在自然界中的一切活动。

如：种田、吃饭、旅游、休息等等。

艺术是什么呢？艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。

例如：用音乐去表现高山流水，用绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。

总之用艺术诠释自然、生活之规律。

其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。

从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。

生活中充满着艺术 在生活中，到处都是艺术。

从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。

但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都登过太空；世界太大了，我们没有去过的地方太多了，可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空，因为书本、电视去过哪个地方，所以我们在自然中感受不到的，可以到书本、电视那里寻找，一定能找到的，这样艺术的资源就更加丰富了，就能为创造更好的艺术做好铺垫。

生活不全是艺术 现实生活不全是艺术。

怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。

比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，要想获取金子必须经过提炼才能获得，而不是把沙子全部收藏起来。

如果把金子比做艺术的话，那么沙子就是自然，我们要想获取金子，就必须要具备获取金子的工具，还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。

我们要掌握艺术就要具备获取艺术的工具和技术，达到技术熟练、精湛，知道怎么去选择，怎么去取舍，从而创造出更优秀的艺术。

艺术来源于生活 艺术中到处都体现着生活、体现着自然。

艺术来源生活，生活来源自然。

美术与生活的关系
美术是一种表达艺术，它是人类情感、思想和创造力的结晶。

在我们的日常生
活中，美术无处不在，无论是在我们的家中、工作场所，还是在公共空间中，都能看到美术的影子。

美术与生活的关系密不可分，它不仅是装饰性的，更是对生活的一种表达和诠释。

美术给我们的生活带来了美的享受。

无论是一幅精美的油画、一件精美的陶瓷
作品，还是一座雕塑，都能让人们在欣赏中感受到美的力量。

美术作品的艺术性和审美性，让我们的生活充满了艺术的气息，让我们的心灵得到了滋养。

美术也是生活的一部分。

在我们的日常生活中，美术无处不在。

从我们家中的
装饰品、家具，到我们穿的衣服、用的器皿，都离不开美术的影子。

美术不仅仅是一种艺术，更是一种生活方式。

它能够丰富我们的生活，让我们的生活更加多姿多彩。

美术还能够激发我们的创造力。

通过欣赏和学习美术作品，我们能够不断地开
拓自己的思维，激发自己的创造力。

美术作品中的形式、色彩、线条等元素，都能够给我们带来灵感，让我们在生活中不断地创造出新的东西。

总的来说，美术与生活的关系是密不可分的。

美术不仅能够带给我们美的享受，还能够丰富我们的生活，激发我们的创造力。

让我们在日常生活中多关注美术，让美术成为我们生活中不可或缺的一部分。