从荣格的原型理论来看先秦文学
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文学与心理学(材料)文学活动包括创作与接受两个环节,而无论是创作仍是接受都是主体内在的心理活动。
特别是创作主体处在创作进程中时不仅要展开想象虚构、联想写实,而且还要设身处地琢磨作品中人物的心理,从而准确地描述人物的音容外貌,言行举止。
其实咱们可以把文学与心理因素这种混生交叉的现象一直追寻到在西方古希腊和东方中国先秦的时期。
柏拉图的“迷狂说”和“神灵凭附说”曾从心理学思想的视角解释了作家的创作心态,亚里士多德的“净化说”也是从心理学思想的视角描述文学的接受效果,在这里柏拉图与亚里士多德的哲学思想、文学思想与心理学思想是混生于一体没有分类的。
孔子的“性习论”提出了“性相近、习相远”的古朴心理学思想,”分析了人的生性——自然本性和人的习性——社会本性的不同性与整合性,孟子的“性善论”对人自然心理中的“例隐”、“羞恶”、“辞让”与“是非”四种“善端”作了心理学思想上的分析,在“性习论”和“性善论”古朴的心理学思想层面上,孔子和孟子又各自建构起他的哲学思想和文学思想,所以在孔孟的话语中,他们的哲学思想、文学思想与心理学思想也是混生于一体没有分类的。
中国心理学家高觉敷以为:“我国古代思想家的心理性命之说是心理学思想.不等于心理学”。
咱们也需要说明的是,在东西方的古代时期,当哲学、宗教、心理学、史学尚未作为一门学科走向研究的自觉时,咱们可以把其称之为哲学思想、宗教思想、心理学思想与史学思想,他们与文学思想是混生未分类的。
心理学首先是在西方欧美发展起来的学科,一如心理学家义宾浩斯所言心理学思想有着漫长的过去,但仅有短时间的学科历史。
从德国学者冯特开创了西方近代心理学以后,在文学与心理学的跨学科研究者中,影响最大的应该是奥地利的精神分析心理学大师弗洛伊德。
弗洛伊德的精神分析学说通过度析人的潜意识及其活动,一悔改去的人是“万物的精灵”、“理性的动物”等观念,把人界分为本能冲动的“本我”、受社会习俗和道德制约的“超我”及处于二者之间以趋利避害为原则的“自我”。
《诗经》中桑意象的原型分析_影响论文导读::自荣格第一个提出原型[①]的概念。
在《诗经》中。
本文试以桑树意象为例来进行原型分析。
其影响最大。
论文关键词:原型,诗经,桑,影响自荣格第一个提出原型[①]的概念,到加拿大文学批评家诺思罗普·弗莱把原型具体地运用于艺术批评之中,原型批评理论便开始逐渐被世界上的学者们所认识和接受,并广泛应用于各种学科的研究中。
在利用原型理论来研究中国诗歌的学术队伍中,傅道彬先生是走在前面的一位。
他在《兴与象:中国文化的原型批评》[1]中提到:“兴是中国诗歌关于原型的古老解释。
诗中用于表情达意的自然之物,凝聚着上古人类赋予它的最深刻的文化意义。
”他认为“兴”就是“原型”的一种。
然而傅先生关于《诗经》中意象的分析并没有具体完全展开,本文试以桑树意象为例来进行原型分析。
在《诗经》中,保留着很多具有原型意义的意象。
桑就是其中一种。
在305篇的《诗经》之中,桑意象的出现多达22篇。
其中《国风》13篇,小雅7篇,大雅与颂各1篇。
具体篇章大致如下:《国风》中有《氓》、《鸤鸠》、《将仲子》、《桑中》、《定之方中》、《七月》、《鸱枭》、《汾沮洳》、《十亩之间》、《车邻》、《黄鸟》;《小雅》中有《南山有台》、《黄鸟》、《小弁》、《隰桑》、《白华》;《大雅》中的《桑柔》等。
本文从桑意象的基本意义入手,通过溯及它的文化内涵,以期揭示桑意象的桑崇拜(生命之树)--女子(母亲)--爱情---家园文化内涵的的动态过程。
一、桑树崇拜-----生命之树原始崇拜往往有着深刻的物质动因,桑园一方面提供了人类赖以生存的物质保障,另一方面也滋养着人类文化发展的精神家园。
在原始社会早期,森林曾是人类的原始家园,它的茂盛葱茏和累累果实庇护人类在荒蛮的远古中生存。
后来人类走出森林,开启耕种,当人类进入农耕时代的文明时,人们对森林血缘一般的感情,在桑林与桑园之中再次得到寄托与延续。
桑树、桑林在远古时代先民的物质世界中占有非常重要的地位。
荣格原型理论一荣格的原型具有以下两种涵义:第一,原型是一种反应倾向,具有形式意味。
荣格认为,原型是集体无意识的内容。
其存在并不取决于个人后天的经验,它在人的一生中是从不会被意识到的。
荣格说:“……原型……不是以充满内容的意象形式,而是最初作为没有内容的形式,它所代表的不过是某种类型的知觉和行为的可能性而已。
”第二,原型还具有内容的涵义。
原型是具有形成具体意象(即内容)能力的形式。
在形成具体意象前,它是具体意象的构成倾向。
二原型的种类荣格所识别和描述过的众多原型中,有出生原型、再生原型、死亡原型、智慧原型、英雄原型、大地母亲原型以及许多自然物如树林原型、太阳原型、月亮原型、动物原型,还有许多人造物如圆圈原型、武器原型等。
三荣格原型论的根本宗旨就是通过对原始意象的追寻从而为现代人找到一条返回人类生命、人类感性的最深泉源、最原初根基的途径。
所以在他那里,“原型”作为一个中介,不仅仅是手段,更是目的。
荣格对于“原型”的解释反复复杂有时又相互矛盾,比如他曾将原型比作柏拉图的理式,又曾将之比作列维布留尔的“集体表象”。
但前者显然是一种抽象的概念,后者又倾向于一种具体意象;有时荣格将之与本能相提并论,而后者又显然缺乏人的主体性色彩。
为了便于理解,我们现在将这一概念放在其整个集体无意识理论体系中进行分析,认为荣格的原型具有以下两种涵义:第一,原型是一种反应倾向,具有形式意味。
荣格认为,原型是集体无意识的内容。
其存在并不取决于个人后天的经验,它在人的一生中是从不会被意识到的。
通过遗传,每个人都可以从他的祖先那儿继承原型,但并不是说个人可以有意识地回忆或者说拥有他的祖先曾拥有过的那些意象,而是说,它们是一些先天倾向或潜在的可能性,即人类采取与自己的祖先同样的方式来把握世界和作出反应。
荣格说:“……原型……不是以充满内容的意象形式,而是最初作为没有内容的形式,它所代表的不过是某种类型的知觉和行为的可能性而已。
”但是这些先天倾向(或潜在意象)的发展和显现完全依赖于个人后天经验。
原始意象是荣格基本理论与文学沟通的桥梁李春梅【摘要】荣格的基本思想理论是集体无意识及原型理论,而他的思想理论和文学的联系主要是通过原始意象这一理论构建的,即原始意象是荣格基本理论和文学沟通的一座桥梁。
【关键词】原型;原始意象;集体无意识荣格的基本思想理论是集体无意识及原型理论,而他的思想理论和文学的联系主要是通过原始意象这一理论构建的,也就是说原始意象是荣格基本理论和文学沟通的一座桥梁。
那么原始意象是如何连接起这一桥梁的呢?这就是本文所要论述的问题。
一、原始意象原始意象这一术语,是荣格取自雅克布·布克哈特写给他的学生阿尔伯特·布伦纳的一封。
荣格在进行创造性幻想和非个人情节研究中,提出了一个新看法:即以特有的意象来表达人类的原始心理。
“原始意象或者原型是一种形象(无论这形象是魔鬼,是一个人还是一个过程),它在历史进程中不断发生并且显现于创造性幻想得到自由表现的任何地方。
因此,它本质上是一种神话形象。
”荣格认为,原始意象是一种人类古老活动的经验在心灵深处的积淀,它来源于经验,并植根于人们的内心经验,它呈现的是远古人类的内心体验和集体无意识心理而不是后天的经验。
而作为与人的后天经验有联系的另一种精神现象—意象,与人生经历、记忆相关,并且能够呈现某种复杂经验,由此,荣格受到启发:既然意象能够呈现复杂经验,那么它就有可能呈现远古的原始的记忆。
它们是“同一类型的无数经验的心理残迹”。
“每一个原始意象中都有着人类精神和人类命运的一块碎片,都有着在我们祖先的历史中重复了无数次的欢乐和悲哀的残余,并且总的说来始终遵循着同样的路线。
它就像心理中的一道深深开凿过的河床,生命之流在这条河床中突然奔涌成一条大江,而不是像生前那样在宽阔而清浅的溪流中满淌。
无论什么时候,只要重新面临那种漫长的时间中曾经帮助建立起原始意象的特殊情景,这种情形就会发生。
”原始意象是人类进行创作的一个动力。
原始意象来源于人类祖先重复无数次的统一类型经验。
第四章中国文学之母题教学重点、难点:本章主要解析中国文学的重要母题,分析重要母题的文化意涵,重点探讨霸王别姬、怀古、复仇、漂泊等母题。
考核要求:通过本章教学,使学生了解中国文学中重要的母题,了解中国文学中重要母题的文化意蕴与文学表现,对重点作品有一个全面深入的认识。
思考题:1. 怀古母题体现了中国人怎样的心理。
2. 如何理解中国文学中的复仇主题。
3.中国文学中的漂泊与西方文学流浪母题有何不同?第一节母题与主题、原型略论一、什么是母题母题(Motive),主要是源于民间文学、民俗学研究,它是从国外引进的。
汤普森的《民间文学母题索引》一书,广泛搜罗口头流传的神话、传说、故事和叙事诗歌,从中提取母题两万余个(共有23500个编号,但有空缺留待补充),按二十三个部类编排。
母题既指在神话和文学中反复出现的一种人类精神现象,与原型类似。
也指从故事情节中简化抽离出来的、不是有任何主观色彩的、甚至只剩下一个基本动作或一个基本名词,它必须带有普遍存在并且广泛推广意义的文本中的最小元素。
在一般文学类型中,一部分作品的构成不是一个母题可以做到的,它往往需要很多个母题,相互作用而成。
二、什么是主题主题是从作品的题材结构中抽象出来的带有作者主观情感色彩的观点、倾向。
母题是作品中不能再分解的组成部分,它是客观的而不具有任何主观色彩和倾向性的,它不提出任何问题。
而主题是母题经由作者处理之后从中归纳出的某种带有主观色彩的观点。
如战争,无所谓好坏,但经由作者处理就会提炼出残酷、不义、或者正义、力量等不同的主题。
一旦母题具有了倾向性,它就上升为了主题。
母题的数量是有限的而主题却是无限的,据学者统计,母题总共只有一百来个,但是不同的母题可以组合出不同的主题。
因此,主题的数量从理论上说可是无限的。
三、什么是原型卡尔·荣格(1875——1961),瑞士著名的心理学家和分析心理学的创始人。
主要著作有《精神分析理论》、《无意识心理》、《分析心理学文集》、《心理类型》等。
神写的书,来自中国,读懂他的两个欧洲人都被现代科学封神欢迎来到:自说自话的总裁全网最一本正经的胡说八道前面的节目我们说到了,梦到秘密,我们说,如果学会了控制梦,就能成为神。
这个结论很多网友都比较认同,还说出了自己梦中的经历。
而且,这个结论,也算是来源于荣格心理学,有一定的科学依据。
那我们就沿着这个思路继续来探索,历史上是否真的有从梦中悟道,成为神的真实案例呢?今天,我们就来分享一个。
这个人大家都很熟悉那就是——纯阳子,吕洞宾。
吕洞宾现在,我们都以为吕洞宾是个神话人物,但其实,他是真实存在的历史人物,《全唐诗》中有254首吕洞宾的诗。
现实中的吕洞宾在学术成就也非常高,而这些学术成就还推动过现代心理学以及量子力学的建立和发展。
吕洞宾写过一本书叫做《太乙金华宗旨》,这本书里记载的主要是他修炼成神过程中的哲学领悟和具体方法。
这本书,在中国很少人知道。
但是,这本在欧洲至今影响力都非常大,在1920年代,这本书先后被翻译成德文、英文、意大利文,叫做《金花的秘密》。
《金花的秘密》在当时影响了很多欧洲顶尖学者,这其中,影响最深的的一个人就是荣格。
荣格用书中的理论和思想最终完善了自己的心理学理论,构建了我们前面聊过的人类共同的“集体潜意识”“海床”。
后来,荣格还把吕洞宾的哲学思想拿来与泡利交流,治疗泡利的心理问题,泡利是一个25岁就发现不相容原理,为人类开启量子世界的天才物理学家。
泡利是唯一一个让爱因斯坦都敬畏三分的大神。
吕洞宾、荣格、泡利,三个看似不搭噶的人,是如何连通道家哲学、现代心理和量子世界的?今天我们就把这当中的故事全部分享给大家。
黄粱一梦故事还是从一场梦说起。
话说,公元838年,42岁的吕洞宾第N次来到长安城中赶考。
他在客栈中住下以后,就到大堂里来点了几个酒菜准备吃饭。
等着上菜的时候,吕洞宾就看到对面桌子上有个老道,非常不同寻常,这个老道是个彪形大汉,天气不热但他还敞开着道袍,露出一个圆鼓鼓的大肚子,满脸胡子拉碴,最搞笑的是,这样一个豪放的外形,头上竟然梳着两个童子的抓髻发型。
选择题1.新批评创造的一种具体的批评方法叫细读法2.文学批评的哲学功能首先表现为文艺学内部的相互运动3.文学批评整体说来属于逻辑思维,但包含了不可缺少的艺术思维成分4.波德莱尔的批评著作《对几位同时代人的思考》属于随笔体评论5.主张潜意识在实际上支配着人的行为的是弗洛伊德6.西方古代文学批评起源于古希腊7. “新批评”一词虽源于兰瑟姆的《新批评》一书,但这一流派的缘起可追朔到艾略特和瑞恰兹8.本雅明的理论建树主要在与他对“机械复制时代的艺术”的研究9.文学批评家的审美感知力首先表现为语感10.新批评强调在批评中要进行语义分析11.社会历史批评家一方面需要考察环境或时代对作家的影响,另方面也需要通过作品揭示作家的思想意识、政治倾向12.在现代文体学中,对于语言常规的违反叫做变异13.直接脱胎于妇女政治运动的女性主义批评,必然带着政治性14.被视为20世纪文学批评的开端和源头的是俄国形式主义15.中国现代文学批评史上社会历史批评这一范式最重要的代表是茅盾16.新批评流派中提出“意图谬误”和“感受谬误”的卫姆萨特和比尔兹利17.文学批评文章的语言美与其他文学作品比较,更需要理性的光辉18.索绪尔的语言学理论直接影响了结构主义批评19. 形式主义的什克洛夫斯基在分析托尔斯泰小说时提出陌生化概念20.文本批评的一个鲜明特征是立足文本,强调批评的客观性21.中西方女性主义批评的背景差异主要表现为 A.历史背景的差异D.学术背景的差异E.意识形态背景的差异22.茅盾作为社会历史批评的领军人物,曾从艺术审美的角度提出三条标准是B.文字的组织愈精密愈好C.描写的方法愈独创愈好 E.人物的个性和背景的空气愈明显愈好23.文学批评写作中的复述的基本要求包括A.体认文眼诗魂D.传达原作神E.抓住全文线索20世纪文学批评的世纪特征表现为A.强烈的变化态势B.自觉的语言批评意识C.文学批评的理论化倾E.文学批评的世界性传播21.女性主义文学批评的理论特征主要表现为 B.政治倾向性D.否定的悖论22.下列概念中属于新批评提出的有A.张力B.细读法D.隐喻23.社会历史批评的评判尺度包括C.真实性D.社会效果E.倾向性24.为20世纪文学批评的语言学转向提供哲学基础的哲学是B.现象学C.科学哲学D.分析哲学25.印象批评的基本步骤是B.获取印象D.整合感受E.抒情描写26.社会历史批评的操作方法包括A.阐释作品的社会历史内容B.考察作家与所处时代环境的关系C.强调文学的社会作用27.汉代文学批评的发展集中体现在A.对《诗经》的评论C.对《楚辞》的评论D.对汉赋的评论28.对20世纪文学批评影响最大的哲学思潮两个共同特征是A.以语言为研究对象D.推崇分析方法28.为印象主义批评提供理论基础的是A.西方现代人本主义哲学D.审美知觉理论29.文学批评的社会环境从历时性的角度而言包括 A.文化传统C.审美习俗D.历史背景30.文学批评应该是对文学现象的A.社会的评价分析C.审美的评价分析31.下列文学批评流派属于从文学外在角度研究文学 A.女性批评 C.文化批评D.心理批评32.随笔体评论文章的特点是A.卓约轻灵D.短小精悍E.理趣见长33.下列文学批评流派属于从文学内在角度研究文学 A.形式主义批评B.新批评E.结构主义批评34.弗洛伊德为文学批评提供的学术资源主要有A.冰山理论与潜意识B.本能压抑与欲望升华C.早期经验与人格生成E.梦的工作与文学创35.荣格继弗洛伊德之后提出的理论有 B.集体无意识 D.原始意象E.原型36.文学批评对作品的分析评价要把握好分寸,应注意A.认识准确C.态度公允E.表达恰如其分37.《文心雕龙》中专门讨论文学批评的是C.《知音》38.文学批评所依据的事实应该是确凿无误的,所以文学批评具有C.实证性39.女性主义理论的核心概念是社会性别40.将哲学上“本体”一词用于文学批评,提出“文学本体论”的是兰色姆41.印象派一词跟《日出·印象》系列绘画有关,该画的作者是莫奈42.文学批评需要一种与经验思维相对的纯粹思维,所以具有思辨性43.叔本华主张审美直觉,他强调世界是我的表象44.文学批评作为一种科学研究活动,是一种理性思维活动45.文学批评中最常见,也是最严谨的体式是论著体46.按艾布拉姆斯的文学四要素的划分,文本批评的切入角度是文学与文本47.与文学作品的政治、道德评价不同,审美价值判断的第一个层面是传递美感48.把文学批评看成是“一种不断运动的美学”的是别林斯基49.中国古代小说批评的理论形态主要是评点50. 20世纪文学批评变化发展的动力是批判与否定51.20世纪三四十年代,成为中国现代文学批评主流的是马克思主义社会学批评52.德国艺术批评讨论诗画关系最著名的著作是莱辛《拉奥孔》53.在现代心理学史上提出所谓“意识流”主张的是詹姆斯54.在新批评中,布鲁克斯用“语境对一个陈述语的歪曲”来定义反讽55.文学批评的意识形态功能突出表现在文学批评的政治倾向56.提出“原始意象”概念的是荣格57.文学批评的论证所依赖的思维形式主要是分析与综合58印象批评认为从整体上领悟作品精妙的最好方式是审美直觉59.在魏晋南北朝,把“味”视为把握诗歌特质的独特途径的是钟嵘60.中国文学批评的源头在先秦时期61.文学批评的成熟和繁盛在20世纪62.结构主义批评发端于索绪尔的现代语言学63.文学批评研究的对象是艺术思维的产品64.文学批评的最基本的功能是阐释功能65.近代科学意义上的具有社会历史性质的批评的发端者是维柯66.在作家的研究上,社会历史批评十分强调时代环境对作家的作用67.我国古代最早的较为完整的诗乐评论是《左传·襄公二十九年》记载的季札评周乐68.在艾布拉姆斯的文学四要素关系中,社会历史批评切入的角度是文学与社会69.把文学艺术创作活动看成是“白日梦”的是弗洛伊德70.麦克卢汉《理解媒介》一书出版而成为文化批评关注焦点之一的问题是大众传媒。
绪论一、先秦文学形态:1、诗、乐、舞紧密结合,这是早期诗歌的一个重要特征。
2、文、史、哲不分。
先秦时期,文化呈现一种综合态势。
3、作者和时代难以确定。
有些文学作品非一时一人所作。
4、先秦作品的原始面貌不是十分清晰。
因长期的传承过程中有损益。
二、先秦文学作者的流变:1、由巫到史。
夏朝时代和西周初期,以原始宗教文化为主,文化的主要承担者是巫觋。
随着鬼神地位的下降,史官成为新兴文化的代表,成为史家散文的最早创作者。
春秋时期,史官的文化活动达到了一个高潮。
2、贵族文学的兴起。
西周时期,文化为贵族所垄断,贵族成了文学的主要创作者。
3、士阶层的出现及其文学活动。
春秋战国分封制度解体,导致贵族地位下降、庶民地位上升,文化由贵族转移到士。
4、作者身份的多样性使文学在体裁、题材、风格等方面现出了异彩纷呈的特性。
三、先秦文化组成:1、原始文化与夏商文学——夏商文化以原始宗教为主,夏商文化以巫文化最有代表性,两者关系密切2、礼乐文化与西周春秋文学——自西周开始中国进入了以礼乐为标志的理性文明阶段,文学更加关注历史社会人生,史官文化成熟,历史著作和说理散文取得了长足发展。
周代文学在精神和风格上都体现了和谐典雅、婉而多讽的特征。
3、百家争鸣与战国文学——战国时期礼乐崩溃,各学派代表人物批评时政,互相辩论,形成百家争鸣的局面,诸子们立足现实、有自觉的创作精神,形成了各自不同的风貌。
4、楚地文化与楚辞——屈原身遭贬谪,满腔愤懑,发为诗赋。
屈赋吸取了楚文化的精华,以奇伟瑰丽的词藻,丰富奔放的想象,表现了屈子的政治理想和高尚人格情操,是《诗经》之后又一个诗歌高峰。
四、先秦文学的发展及其特征:上古至夏商——文学的产生和巫史文化对文学的控制;西周春秋——礼乐文化作用于文学,文学精神和风格体现为和谐典雅、婉而多讽的特征;战国时期——“士”文化促进了文学繁荣,产生了不同于前代、风格各异的散文和诗赋。
五、先秦文学特征:思想:1、开启发愤诸书的传统2、开启忧国忧民的传统。
简述荣格的原型理论(1)荣格曾师从弗洛伊德,其理论是以弗洛伊德的精神分析学为基础的,但由于他比较热衷于宗J和神话,他的理论在许多基本观念和观点上具有较强的超验性和神秘主义色彩,对弗洛伊德的精神分析学所有较大的修正和发展,比如他对无意识、力比多和自我等概念都做了重新阐释,他关于内倾和外倾的心理学类型理论不仅在心理学界影响很大,而且早已经成为一般的常识。
(2)其主要的文艺美学思想之一是集体无意识理论。
①理论缘起:集体无意识理论是荣格对弗洛伊德的无意识理论的发展,他不同意无意识是毫无理性的性*本能冲动的观点。
在广泛阅读和临床实践的基础上,荣格从神话及病人的梦和幻想中发现许多现象似乎都源自原始社会的集体经验而非个人的经验,因此他认为所有人不仅都有个人无意识,而且都有一种集体无意识,于是他把弗洛伊德的无意识理论分为“个人无意识”和“集体无意识”两大类。
②集体无意识:所谓集体无意识指的是并非由个人获得而是由遗传所保留下来的普遍性*精神机能,即由遗传的脑结构所产生的内容,是指人类自原始社会以来世世代代的普遍性的心理经验的长期积累,既不产生于个人经验也非后天获得的,而是生来就有的,是保存于整个人类经验之中并不断重复的非个人意象的领域。
(3)其主要的文艺美学思想之二是原型理论。
①原型:a荣格把集体无意识的内容称之为“原型”。
原型是自从远古时代就已经存在的普遍意象,是在人类最原始阶段形成的,原型作为一种种族的记忆被保存下来,使每一个作为个体的人先天就获得一系列的意象和模式。
b原型理论不仅可以解释诸多病例和巧合,还可以解释弗雷泽发现的神话和祭祀仪式的相似性,因为神话是从原型这种普遍模式中产生的。
②原型批评:a荣格通过解释和揭示原型与神话以及神话与艺术之间的关系,荣格把他的原型理论扩展到文艺领域。
b他认为原型是人类长期的心理积淀中未被直接感知到的集体无意识的显现,并作为潜在的无意识进入创作过程,但它又必须得到外化,最初呈现为一种“原始意象”,在远古时代表现为神话形象,并在不同时代通过艺术在无意识之中激活转变为艺术形象,这些原始意象即原型之所以能遗传下来,在很大程度上得益于文艺这个载体。
先秦文学概述一、先秦文学界定广义的先秦,指秦统一中国以前直至远古,包括原始社会(从远古传说中的尧、舜、禹的时代)、奴隶社会(夏、商、周、春秋时代)和封建社会确立的战国时代。
至于狭义的“先秦”,则主要指秦统一天下之前的春秋战国时期。
从文学史的角度,应当说先秦文学是指广义的先秦文学,即上古至战国时期的文学。
二、先秦文学概况1、上古文学:歌谣和神话2、诗歌:《诗经》、《楚辞》3、散文:历史散文、诸子散文三、先秦文学的特征在这个阶段,先秦文学有三大主要特征:其一,文学创作主体经历了由群体到个体的演变,个体的身份也不断变化;1、群体创作时期,主要在文字产生以前这个时期,即群讴唱和。
其主要作品当是劳动乐歌(含农事祭舞)。
2、夏、商时代和西周初期,以原始宗教文化为背景,巫觋作为个体文学创作者开始出现,出于巫术目的而创制的韵文是当时主要的作品。
3、商周之际到春秋人事受到重视,史官从原始宗教中脱离出来,或为新兴文化的代表,记人事,观天象,述旧典的史家散文,是当时重要的作品。
4、西周春秋时期学在官府,文化为贵族所垄断,贵族是此时期文学的主要创作者,他们所献诗、所采诗是这一时期留存后世最多的作品。
5、春秋战国之际到战国时期,在贵族和庶人之间兴起的“士”阶层,成为文化活动的主要承担者,形成了“百家争鸣”的盛况,“诸子散文”是这一时期最多最具个性的文学作品。
其二,先秦文学的形态,一方面是文史哲不分,另一方面是诗乐舞结合,这种状态成为先秦的一大景观;其三,先秦文学的发展,是与先秦社会文化的发展相表里的。
1、夏商时代文化背景相同,都以巫文化最具代表性,故夏商文学也与原始宗教紧密联系在一起的。
突出体现为直接为宗教活动产物的诗歌作品,可考资料较多。
2、自西周开始,中国进入了以礼乐为标志的理性文明阶段,社会制度由血亲面宗法,时代精神由敬畏鬼神到敬礼重德,因而周代文学更加关注历史、社会、人生,历史散文借修史来表达对现实的关注。
3、战国“百家争鸣”的时代表现出着眼现实,少及“天命”,自觉创新的共有文化气质,产生了不同于前代又风格各异的散文和诗赋。
先秦文学复习资料中国古代文学—先秦文学先秦文学是指秦统一中国(BC221)以前的文学。
包括盘古开天辟地、三皇五帝、夏商周。
第一章古代神话与远古歌谣一、古代神话周代以前的文学主要是神话和诗歌。
神话:在人们幻想中经过不自觉的艺术加工过的自然界和社会形态(马克思)即:1、神话的内容和现实性——反映了当时的自然界和社会形态;2、艺术性——不是科学的反映是艺术的反映,通过幻想对现实进行了形象化的加工;3、不自觉——不是作家有意识的创作,而是受限于生产力、科学水平vs了解、征服自然力的愿望。
(区分后来作家自觉运用神话题材、神化手法所创作的作品)亦称古代神话。
Eg.《山海经》《楚辞》《淮南子》神话是通过幼稚的幻想故事,把自然力和古代英雄神化,表现远古时代人民的斗争精神和可贵的探索精神的一种原始时代的文学形式。
幻想形式。
Eg.女娲、后羿、大禹治水、刑天、夸父、精卫中国远古神话Cf 外国古代神话——1、记载零散,并多有异说。
没有专书。
掌握文化的史官只重记实,把神话当做史实来曲解怀疑,思想界排斥神话之倾向(孔子不语怪力乱神),春秋战国动乱,秦焚书;2.多被历史化,与传说难分。
神话和传说容易混淆,但从产生年代~神话较早传说较晚;从所写内容~神话神奇怪异,传说接近现实;塑造形象~神话是神,传说是人。
神话VS迷信:神话表现了人们对自然力的不屈服,引导人积极向上;迷信表现了对自然力的无能为力,甘做奴隶,听从神的摆布,消极,被统治阶级用来制造宗教迷信。
3、从思想上说,比较突出为公为群的精神。
大公精神(西方=个人英雄行为,张扬自我)4、赞美勤劳与创造发明二、远古歌谣周代以前,亦即《诗经》之前的时代称远古。
三皇时代已有诗歌反映周代以前的诗歌水平的主要体现在《周易》中。
群经之首。
《周易》是我国现存第一部著作,是占筮的参考书。
多叙事个别抒情。
已有赋比兴衬托等表情达意之手法,生动形象。
从古代神话和远古诗歌,我们认识到——1.文学与劳动有密切的关系,文学起源于以劳动为主要内容的社会实践。
中国古代先秦文学作品介绍先秦即秦代以前,指公元前221年秦朝统—天下以前的历史,先秦文学要讨论中国文学的起源、口头文学、早期书面文学和成熟的书面文学,先秦文学作品很多,下面由店铺为大家提供关于中国古代先秦文学作品介绍,希望对大家有帮助!先秦文学作品介绍一、上古歌谣和神话传说一、“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,故不知手之舞之足之蹈之也。
”选自《毛诗大序》二、诗言志,歌永言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺谐,无相夺论,神人以和。
曰:於!予击石拊石,百兽率舞。
选自《尚书?尧典》三、昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八阙。
选自《吕氏?春秋?古乐》四、帝令雨足年?帝令弗其足年?(《卜辞通篡》三六三)五、癸卯卜,今日雨。
其自西来雨?其自东来雨?其自北来雨?其自南来雨?(《卜辞通篡》三七五)六、女承筐,无实;士羊,无血。
(《归妹》上六)七、鹤鸣在阴,其子和之;我有好爵,吾与尔靡之。
(《中孚》九二)八、断竹,续竹,飞土,逐步(肉)。
《弹歌》录载于《吴越春秋?勾践阴谋外传》九、《礼记?效特牲》所载相传为伊耆氏的《蜡辞》:土反其宅,水归其壑,昆虫毋作,草木归其泽!十、神话的基本特性。
(神话的性质):1、神话都是想象或幻想的;2、神话是远古人类对所观察或经历的自然界或社会现象的解释和说明,只是它经过了“幻想”的加工,成为了想象中的“神化”了的现实生活。
3、神话反映着远古人类解释自然并征服自然的愿望。
4、神话只能产生在史前的远古时代,它是人类还没有能力对自然现象和社会现象做出符合实际的解释之时代的产物。
十一、神话与传说的关系:神话和传说有紧密联系,又有明显区别。
1、神话的产生要比传说早。
2、神话是传说的故事原型,传说是神话的社会历史化。
3、神话具有明显的非理性的神异色彩,而传说则内含着人间的行为准则。
十二、神话的产生:劳动起源说和宗教起源说十三、我国神话的主要特征:1、不论是以战胜自然力为主的神话,还是以战胜人间罪恶为主的神话,都紧紧围绕着人的生存这个主题。
荣格原型理论的现代意义阐释荣格的原型理论是建立在他的集体无意识理论基础上。
集体性、普遍性构成了原型的基本文化内涵。
在现代社会,集体无意识原型理论为不同民族寻求文化的共同性、促进文化交流提供了途径。
原型的审丑与怀旧现代表征体现了荣格对人类自身的关怀和拯救现代文化的现实意义。
原型理论不会随着社会的转变、时代的变迁而被遗弃。
作为一种阐释理论其在文学、戏剧、电影、建筑、城市文化等多种艺术领域中不断丰富着它的意义阐释空间。
标签:荣格;原型;文化同一性;审丑;怀旧荣格的原型理论从二十世纪八十年代引进我国以后,大多的时候是作为原型批评理论流派的一部分被人们介绍与熟知的,当时的许多文艺工作者将原型理论大量运用于我国的文艺批评领域,掀起了原型批评的热潮。
但当原型批评理论的热潮过后,我们不仅要反思荣格作为原型理论的始作俑者,他赋予原型理论怎样丰富的元意内涵,他所提出的原型理论在现代社会具有怎样的意义延续性。
荣格在十九世纪向二十世纪的社会转型期提出原型理论一定有其时代文化表征。
本文从文化的审美视角对荣格的原型理论进行现代价值进一步的挖掘,并对其理论意义进行思考。
首先我们应该明确荣格的原型理论的内涵是建立在他的集体无意识学说基础之上的,这样就奠定了其宏观文化理论视角。
在荣格的美学理论建构中,原型理论是其最核心的部分。
荣格认为原型是集体无意识的显现。
集体无意识的内容就是所谓的原型。
“原型是典型的领悟模式,无论什么时候,只要我们遇见普遍一致和反复发生的领悟模式,我们就是在与原型打交道”由此我们可以看到原型虽然在具体文艺实践中在不同的时代有不同的表现,体现出一定的变异性,但就原型的元意义内涵,则是它的集体性、普遍性构成了其最基本的特征。
这也构成了原型最突出的文化基质。
荣格在他的原型理论中重点阐释了阴影、人格面具、阿尼玛与阿尼姆斯等原型。
那么我们去哪里去寻找原型呢,荣格认为,原型永久的存在我们的精神之中,但在具体的文艺实践中表现在神话、童话、民间故事等文学作品中。
先秦文学概述一、先秦文学界定广义的先秦,指秦统一中国以前直至远古,包括原始社会(从远古传说中的尧、舜、禹的时代)、奴隶社会(夏、商、周、春秋时代)和封建社会确立的战国时代。
至于狭义的“先秦”,则主要指秦统一天下之前的春秋战国时期。
从文学史的角度,应当说先秦文学是指广义的先秦文学,即上古至战国时期的文学。
二、先秦文学概况1、上古文学:歌谣和神话2、诗歌:《诗经》、《楚辞》3、散文:历史散文、诸子散文三、先秦文学的特征在这个阶段,先秦文学有三大主要特征:其一,文学创作主体经历了由群体到个体的演变,个体的身份也不断变化;1、群体创作时期,主要在文字产生以前这个时期,即群讴唱和。
其主要作品当是劳动乐歌(含农事祭舞)。
2、夏、商时代和西周初期,以原始宗教文化为背景,巫觋作为个体文学创作者开始出现,出于巫术目的而创制的韵文是当时主要的作品。
3、商周之际到春秋人事受到重视,史官从原始宗教中脱离出来,或为新兴文化的代表,记人事,观天象,述旧典的史家散文,是当时重要的作品。
4、西周春秋时期学在官府,文化为贵族所垄断,贵族是此时期文学的主要创作者,他们所献诗、所采诗是这一时期留存后世最多的作品。
5、春秋战国之际到战国时期,在贵族和庶人之间兴起的“士”阶层,成为文化活动的主要承担者,形成了“百家争鸣”的盛况,“诸子散文”是这一时期最多最具个性的文学作品。
其二,先秦文学的形态,一方面是文史哲不分,另一方面是诗乐舞结合,这种状态成为先秦的一大景观;其三,先秦文学的发展,是与先秦社会文化的发展相表里的。
1、夏商时代文化背景相同,都以巫文化最具代表性,故夏商文学也与原始宗教紧密联系在一起的。
突出体现为直接为宗教活动产物的诗歌作品,可考资料较多。
2、自西周开始,中国进入了以礼乐为标志的理性文明阶段,社会制度由血亲面宗法,时代精神由敬畏鬼神到敬礼重德,因而周代文学更加关注历史、社会、人生,历史散文借修史来表达对现实的关注。
3、战国“百家争鸣”的时代表现出着眼现实,少及“天命”,自觉创新的共有文化气质,产生了不同于前代又风格各异的散文和诗赋。
名词解释(先秦文学)上古歌谣上古时期的民歌、民谣,是民间文学的一种。
我国古代,以合乐为歌,徒歌为谣。
上古歌谣是先民表达思想、抒发感情、促进生产的重要工具,是在生产力极为低下的原始时代产生的,是出现最早的文学样式。
按题材内容,可分为劳动歌谣、祭祀歌谣、图腾歌谣、婚恋歌谣、战争歌谣等。
它们具有集体性、综合性和再现生活的直接性,词句简朴,节奏流畅,以赋为其主要表现手法。
《周易》先秦时的一部卜筮书。
其文字分经、传两部分。
其中的卦、爻辞为《易经》,约成于西周初年。
它们记载了上古社会的一些情况,保存了一些具有朴素色彩的上古歌谣。
《易传》是对经的说明和解释,大部分作于战国时期,反映了当时的哲学思想。
易卦爻辞《易经》中一卦共六爻,即由六个符号组成,每爻都有一个意思,表达这个意思的文辞叫做爻辞。
一卦有六爻,故共有六条爻辞。
在卦辞下,六条爻辞有“九”“六”作为爻题,阳爻称九,阴爻称六。
爻,《易经》八卦的两个符号,一般认为“爻”代表着阴阳气化。
礼乐文化礼乐文化是古人将“礼教”与“乐教”并提而形成的教化体系,它们的本义是以礼为教、以乐为教。
自周公“制礼作乐”到孔子“克己复礼”,礼乐文化取代了旧的巫术宗教文化,也就是说自西周开始中国开始进入了以礼乐为标志的理性文明阶段。
“礼乐”的精神实质是对社会秩序的自觉认同,“礼乐”概念或制度又是从前代原始的巫祭文化巫祭仪式中发展出来的,这些礼仪的目的在于维护等级制度,它的核心是“德”“仁”等一些政治伦理观念。
神话神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会现象所做的形象描述和解释,用虚幻的想象表现了先民征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神,是人类早期的不自觉的积极的浪漫主义艺术创作。
他是原始文学的一种重要形式,是后世文学艺术的重要土壤和资源。
盘古中国古代传说时期中开天辟地的神。
盘古最早见于三国时徐整著的《三五历纪》。
其后,题为梁任昉撰的《述异记》称盘古身体化为天地各物。
题型:填空;名词解释;简答;论述关于填空题的答疑:1.填空题的范围在课件、教材和课堂讲的内容之中。
2.以下内容做一下强调:1)恩格斯在《致斐迪南·拉萨尔》中认为悲剧性的冲突的本质是历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的冲突。
2)克劳福曾认为,小说是一种可以放在口袋里的剧场。
3)恩格斯认为,文学艺术、哲学、宗教等都是“更高地悬浮于空中的意识形态的领域”。
4)文学批评是以一定的理论和方法为基础,对以文学文本为中心的文学现象进行分析和评价的一种活动。
5)“诗言志”出自《尚书·尧典》。
(诗言志是中国文论的开山纲领——朱自清;摹仿说是西方文论的开山纲领)6)文学的认识性是指文学可以帮助人们认识外在世界以及人自身的特性。
7)“啼哭在理想的艺术里不是毫无节制的哀号,把痛苦和欢乐满肚子叫出来也并非音乐。
”这句话的提出者是黑格尔。
8)题材是作家从自己的生活经验中提取出来的、作为艺术创作的直接依据的感性材料,它包括储存在作家头脑中的表象材料和情绪材料。
9)情节是指在特定环境中由人物性格和人物关系的发展变化所构成的一个事件的进程。
10)戏剧类文学的主要体裁包括悲剧、喜剧和正剧。
11)“春秋代序,阴阳惨舒,物色之动,心亦摇焉。
”出自刘勰的《文心雕龙·物色》。
12)荣格认为,原型就是在人类集体无意识中保留的大量从人类初民那里遗留下来的各种经验的“心理积淀物”。
13)西方美学史上著名的“距离说”的提出者是瑞士美学家布洛。
14)文学创作活动的过程从理论上可以区分为素材积累、艺术构思和艺术传达三个环节。
15)刘勰的《文心雕龙·神思》说:“寂然凝虑,思接千载;悄然动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之间(前),卷舒风云之色。
”16)情感的再度体验是指创作活动中创作主体对以往情感积累(情绪记忆)的唤醒、再现、回味和观照的过程。
17)文学作品中的艺术形象由感性形式、情感和理性三种要素组成。
荣格的原型理论和原型批评荣格的原型理论和原型批评(高明勇)引文继弗洛伊德之后,荣格在我国正在日益广泛地受到人们的注意,文艺界对于荣格思想的兴趣变得越来越惹人注目,它的种族心理积淀学说已经开始渗透到文艺界的众多领域。
而继荣格之后,原型批评已经初见端倪并日益完善,批评家们一改昔日近距离直视作品的习惯,开始“向后站”,从远距离处审视,力图把握文学作品的宏观体貌,寻找具体作品与时代及人类文化母体相联接的纽带。
本文试从几个方面来阐述这一问题。
一“我的人生历程是一个无意识的自我实现的历程。
”——C.G 荣格C.G荣格(1875年7月26日——1961年6月6日),瑞士著名的心理学家和分析心理学的创始人。
1900年在巴塞尔大学获得医学博士学位,先在著名精神病学家尤金·布勒雷指导下在苏黎士大学的精神病研究所任职,后来退职,自己开业。
1933—1941年任苏黎世联邦工业大学心理学教授,1943年起任巴塞尔大学心理学教授,主要著作有《精神分析理论》、《无意识心理》、《分析心理学文集》、《心理类型》等。
荣格在早期临床实践中,创立了“词语联想”测试法。
他用这种方法去寻找和分析精神病患者的心理隐情,并在此基础上提出了“情结”概念。
作为精神分析学派的创始人之一,荣格曾追随弗洛伊德五年,1913年终因和弗氏见解不合而与之中断关系,并创立了自己的理论体系。
由于荣格热衷于宗教和神话,他的理论和思想具有较强的神秘主义色彩和超验主义。
总体上说,荣格的理论仍然是以弗氏的精神分析学为基础的,但也在许多基本概念和观点上对弗氏进行了重大的修正和发展。
如:他对无意识、力比多、自我等概念都作了新的解释。
他的关于“内倾”和“外倾”的心理类型理论不仅在心理学界影响很大,而且早已成为一般的常识。
数年以来,人们一直把他看作是一位观点与精神分析学的弗洛伊德学派相当一致的精神分析学家。
在与弗洛伊德分道扬镳之后,荣格发展了自己的精神分析学理论体系,一开始,荣格把自己的学说称为情综心理学,而后又把它叫做分析心理学。
从荣格的原型理论来看先秦文学
一、荣格与他的原型理论
荣格(Carl.G.Jung,1875-1961)瑞士心理学家和精神分析医师,分析心理学的创始人,精神分析学说的代表人物之一。
荣格受弗洛伊德影响走上精神分析的道路,还曾和这位精神分析的鼻祖一道创立了第一届国际精神分析学会,但随后二人在学术上产生分歧并最终导致彼此的分道扬镳,这以后荣格将自己的精神分析称为分析心理学,成为这一学说的创立者。
荣格的分析心理学主要是建立在“集体无意识”这一假设的基础之上。
“集体无意识”(Collective Unconscious)是荣格学说的核心。
荣格认为所谓的“集体无意识”是指人们的活动并不仅仅像弗洛伊德所说的一样全部源于“个人无意识”,事实上在人的潜意识里还存在着一种印记,这种印记是一个种族在长期活动中积淀下来的,类似于遗传基因的“记忆”。
它烙印在人们的潜意识里,并且是不会为个人获得的。
“集体无意识”的触发需要特定的情境,只有在某一特定的情境之下,人们的“集体无意识”才会被触发——才会表现出来。
而“集体无意识”一旦被表现出来就成为荣格所称的原型(在神话研究中被称为“母题”,在本文中作者将它与“人的一般本性”等同起来讨论)。
在这儿,我们还需要了解一下荣格原型理论的构成,因为这将成为我们讨论的依据。
荣格在探讨了原型的来源后,提出了原型的四种表现形式(当然原型并不止这四种),它们分别是人格面具(personality)、阿尼玛(anima)、阿尼姆斯(animus)和阴影(shadow)。
人格面具,类似于社会学上的“角色扮演”这一概念,指的是一个人的行为目的在于迎合别人活着社会对他的期望。
荣格认为人格面具是一个人个性的最外层,它掩饰着真正的自我。
荣格将人格面具成为心灵的“外貌”,而将阿尼玛和阿尼姆斯成为心灵的“内貌”。
阿尼玛是指男性心灵中倾向于女性的心理,而阿尼姆斯则是指女性心灵中潜藏的男性心理。
阿尼玛和阿尼姆斯的平衡对一个人的心理成长来说是至关重要的。
当然这二者在日常生活中是不被当事人察觉的——“它们存在于人的潜意识之中,只有在特定的情境之下,它们才会被激发出来”,当然对于文学创作者来说,这种情境可能就是他所创作的作品。
事实上,阿尼玛理论在文学上得到印证的例子并不在少数,比如在中国词史上占有重要地位的花间词派,花间词派的创作以闺阁词占绝大多数,而这些词作的作者多数是男性,他们从女性的角度去写闺情,其中的佳作惟妙惟肖的描画出了女性的细微心理,当然产生这类词的原因是因为中国的男权社会,男性把持着言语权力,所以较少女性作家的创作,所以需要男性站在女性角度去进行创作,但就惟妙惟肖的心理描写来说,不得不说也有阿尼玛的显现。
在先秦文学中也有这么一位作家的阿尼玛影响了他的创作,我们将在后面再做讨论。
荣格提出的最后一种原型的表现形式——阴影,类似于弗洛伊德提出的“本我”概念,阴影指一种低级的动物性的种族遗传,是许多不道德的欲望和冲动。
以上就是荣格提出的原型的四种表现形式,同时荣格也提出只有当一种与特定原型相对应的情境出现时,这种原型才会被激发,像本能的冲动一样表现出来。
在这篇文章中,作者将从四种表现形式中的人格面具和阿尼玛两个方面来简要分析一下先秦文学中的一些现象。
二、原型理论对先秦文学的应用
在用荣格的原型理论对先秦文学中的某些现象进行阐释之前,我们需要先对这一理论做一定的处理以方便我们的阐释。
首先我们引进两个概念:“人的一般本性”和“每个时代历史地发生了变化的人的本性”。
这两个概念是马克思在《资本论》中提出的,他认为人类的本性分为超越了时代的不受具体历史条件限制的一般的本性和经过时代异化了的随时代变化了的本性,两者之间既相互联系又相互区别,后者之中多少会体现出一些前者,但后者却是与前者不同的,因为它还受了时代历史条件的影响。
为了方便我们的阐述,作者将“人的一般本性”与荣格原型理论中的“集体无意识”对应起来,将“每个时代历史地发生了变化的人的本性”与“人格面具”对应起来。
当然要做这样的对应,我们应该找出它们能够等同的依据。
从马克思等人的阐述中我们可以看出“人的一般本性”是一种超越了时代的潜藏于人心中为人类所共有的欲望与追求(当然对于马克思而言这种本性主要是指“人的全面而自由的发展”),就超越时代性、潜藏性和集体所有这三个方面来说,在这里将“人的一般本性”同“集体无意识”对应起来应该是可以的(可能“集体无意识”中的欲望远大于马克思的“全面而自由的发展”,但就人类的活动规律看至少应该是包含着这一追求的)。
同理,人的一般本性会为了适应特定时代具体历史条件的需要而发生异化成为“每个时代历史地发生了变化的人的本性”,而在第一部分我们讲到的“人格面具”的定义与之颇为相似——都是为了迎合某一需要而发生异化,因此将这二者对应起来也应该是可以的。
将原型理论做了上述处理后,我们来将它应用到先秦文学中去,首先我们讨论一下“人格面具”理论对先秦文学创作的影响。
在这里将狭义的先秦文学作为讨论对象,也就是说我们探讨的是春秋战国时期的文学,这一时期是中国奴隶社会向封建社会过渡的时期,社会剧烈动荡,使得个人所受的束缚减少,在这样一种特定的情境之下,人们潜藏于心的“集体无意识”得到唤醒,可能追求个性自由的欲望是其中之一。
然而也是在这样一个转型期,生产力低下,人们仍然依赖于群体劳作来维持生存,这样一种生存方式需要群体利益得到最大限度的保障,在这里个体追求自由的欲望与保障群体利益之间发生冲突,在这样一种情境之下“人格面具”的原型出现,体现在文学上就是大量迎合社会需要的体现社会群体价值的文学内容出现,比如论语中的“君君、臣臣、父父、子子”这样的内容,人都有追求自由的欲望,孔子等人也不例外,只是“人格面具”使得他们为了群体利益不得不克制自己的本性。
通过克制自己的本性以迎合社会的需要的内容在先秦诸子散文中比比皆是,不独要求严格纲常伦理的儒家,法家著作中的严刑峻法,道家著作中的“自然”实际上都是为了迎合当时社会需要(建立或者维护一种统治秩序)而出现在文学作品中的。
再比如《诗经》,作为我国第一部诗歌总集,《诗经》历来受到人们的高度赞赏,其中人们常称赞它的抒情是“哀而不伤,怨而不淫”的,换个角度看这种“中和”的抒情方式不正体现出当时的人对本性的克制,对社会那样一种群体价值的迎合吗?在群体价值处于极高地位的时代,个体的本性甚至于基本的感情的表达都是不能太过强烈的。
不得不说《诗经》的这样一种抒情方式,是诗人们戴着“人格面具”进行创作的结果。
现在我们将用原型理论中的另一种表现形式——阿尼玛来分析一下先秦著名诗人屈原的创作。
屈原作为中国第一个抒情诗人,他的《离骚》、《九章》等作品历来为人们所传颂。
在这儿作者希望能从阿尼玛理论这个角度来解释一下这些作品。
如前所述阿尼玛是指男性心灵里偏向于女性的心理,当然这种原型是潜藏于内的,不被人察觉的,只有在特定的情境之内才可能被激发出来,我们有理由相信男性作家是会把他的阿尼玛无意识的流露在他的作品中的。
众所周知,屈原《离骚》中常为人所称道又常为人所不解的是贯穿全篇的“香草美人”“污物丑女”的譬喻,屈原将自己比作美人,将奸邪比作丑女,仅从美女与丑女的容貌之别来喻品行之别似乎也说得通。
但通篇将自己比作女子,且对女子的容貌、体态、心理做了极
其细致入微的描写用阿尼玛影响创作来解释似乎就更说的通。
尤其在《九歌·山鬼》篇中表现得就更明显了,“怨公子兮怅忘归,君思我兮不得闲。
”将一个女鬼等待情人久等不来的那种情态、心理摹画得逼真细腻,这不是一个男性作家靠观察得来的结果,而是受阿尼玛的作用他内心真切体验过而得的句子。
当然如前所说阿尼玛影响男性作家创作的例子并不少,但在先秦屈原算是比较突出的以一位吧。
三、结束语
在这篇文章中作者通过对荣格原型理论的分析,将之与马克思的“一般人性”和“在每个时代历史地发生了变化的人性”相结合,运用“人格面具”理论简要解释了先秦文学中大量通过压抑个性以维护群体利益的内容出现的原因,同时尝试用“阿尼玛”
理论去阐释屈原作品中反复出现将自己比作女性的原因。
荣格的“集体无意识”和原型理论自其产生后就一直对社会学、文学的研究产生着深远而持久的影响,荣格本人对中国文化也是推崇备至,衷心希望日后能有更多的用荣格理论来解释中国社会领域问题的研究而不仅仅局限在将其用于神话研究上。