文物201410期--王翚画仿古与古画中的王翚画_王连起
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王翚:画有明暗,如鸟双翼·王翚(1632-1717),字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。
江苏常熟人。
清代著名画家,被称为“清初画圣”。
与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”,论画主张“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵。
”/文章重点介绍了普林斯顿大学美术博物馆收藏的几件王翚作品,述及王翚艺术发展的历程。
同时,涉及到传世的有关王翚临仿的宋、元、明代名画的摹本问题,方闻提出了些许见解。
王翚:画之双翼方闻王翚1632年4月10日生于虞山,苏州以北常熟附近的一个村庄。
常熟是黄公望的诞生地,他的墓地就安在虞山北麓。
王翚祖辈与王时敏家族并无亲戚关系,但两个家族先前皆为华北山西太原人氏,13世纪后期,因蒙古族征服迁徙到了南方。
曾祖父王伯臣、祖父王载仕、父亲王豢龙和叔父王豢鳌俱为画家,尤擅长山水和花鸟画。
王翚家境贫寒,但他自幼喜爱绘画,常用苇杆在墙上涂画玩要,本地画家张珂(活动于17世纪初)是他的启蒙老师。
1651年,19岁的王翚受到王鉴赏识,大约一年过后,由王鉴推荐给王时敏。
这位年轻人的神悟力学使王时敏大为惊异,被安置在太仓西郊他的乡间別墅“西田”里,倾其家藏古画供王翚研习临摹,还以保护者身份将王翚引见给别的知名收家。
1660年代后期,王时敏在王翚所画的一幅雪景上题有长篇跋文,从中可看出为王翚提供了良好条件的烟客(小编注:即王时敏)是如何评价王翚的:“近世攻画者如林……五百年来从未之见,惟吾石谷一人而已……犹如禅者,彻悟到家,一了百了,所谓一超直人如来地……余于画道有癖嗜,顾以资钝劣,又婴物务不能恳习,迄今无成。
生平所交画友数辈亦多未脱时趋,意谓风尚止此。
不图疲暮之年得遇石谷。
且亲见其盘礴,如古人忽复现前,讵非大幸?”(《西庐画跋》)王翚在烟客和王鉴伴同指导下创作生活将近二十年(王鉴卒于1677,烟客卒于1680)。
他始学黄公望和王蒙画风,通过元代书法性笔法而集宋元大成,后于1680年代渗和采用巨然、范宽和燕文贵的北宋语汇绘制长卷,以更旺盛的精力再现出雄伟的山水画风格。
清代画家.王翚的山水画欣赏(5)清代画家.王翚的山水画欣赏(5)作者:求是2013来了王翚(1632年4月10日─1717年11月15日),字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。
江苏常熟人。
清代著名画家,被称为“清初画圣”。
与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”,论画主张“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵。
”王翚自幼嗜画,继承家学,又随学黄公望画法的同乡张珂学画,很早便表现出非凡的绘画才能。
王翚师从王时敏、王鉴。
但他所画山水不拘于一家,广采博揽,集唐宋以来诸家之大成,熔南北画派为一炉。
王翚在王时敏、王鉴发展南宗画派的基础上,借鉴北宗的某些技法,比较全面地对山水画传统进行整理,形成具有综合概括性质的法则。
王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来,创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。
因而他所画的江南小景往往生趣盎然,清幽灵动。
王翚作画喜好干笔、湿笔并用,而且多以细笔皴擦,画面效果比较繁密。
曾说“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”。
他早期画风清丽工秀,晚期则倾向苍茫浑厚。
章法富于变化,水墨与浅绛渲染得法。
也有评者指出王翚用笔过于圆熟,某些画则显得刻露,墨法少有变化,构图略感壅塞。
王翚与王时敏、王鉴、王原祁被并称为“四王”,加上吴历、恽寿平合称“清初六家”或“四王吴恽”。
其画笔墨功底深厚,长于摹古,几可乱真,但又能不为成法所囿,部分作品富有写生意趣,构图多变,勾勒皴擦渲染得法,格调明快。
在四王中比较突出。
其画在清代极负盛名,康熙三十年(1691年)奉诏绘制《康熙南巡图》,历时三年完成,受到皇太子胤礽召见,并绘扇书以“山水清晖”四字作为褒奖。
被视为画之正宗,追随者甚众,因他为常熟人,常熟有虞山,故后人将其称为虞山派。
有《康熙南巡图》(与杨晋等人合作)、《秋山萧寺图》、《虞山枫林图》、《秋树昏鸦图》、《芳洲图》(常熟博物馆藏)等传世。
著有《清晖画跋》。
清代画家王翚山水画作品欣赏王翚(1632--1717),清代画家。
字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等,江苏常熟人。
祖上五世均善画,父王云客专画山水,画风秀雅。
王翚自幼受家庭影响,喜爱绘画,先拜同里张珂为师,专摹元代黄公望的山水画。
王翚(1632--1717),清代画家。
字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等,江苏常熟人。
祖上五世均善画,父王云客专画山水,画风秀雅。
王翚自幼受家庭影响,喜爱绘画,先拜同里张珂为师,专摹元代黄公望的山水画。
后受王鉴赏识,被其收为弟子,教他读书和学习书法。
又从师王时敏。
其山水画虽以临古入手,但并非专摹一家,王维的雪景、李成的寒林、董源的平峦远渚、巨然的秋山萧寺、王诜的渔村小雪、米氏父子的云山烟雨以及元代黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒的作品,都是他摹绘的对象。
清代画家王翚山水画《山村雨霁图》立轴绢本浅绛设色王翚存世作品很多,大概可以分为两类:一类是临仿古代名家画迹,多是长篇巨制之精品,一般为皇宫王府收藏。
如现藏首都博物馆的《万壑千崖图》和上海博物馆的《仿关仝溪山晴霭图手卷》,都是拟古精品。
另一类是即兴写实小景,笔墨简洁清新,内容生动活泼,多为友人相互馈赠,或应遨酬请的作品。
如现藏故宫博物院的《仿古山水册页》十二开。
虽然题识大都写着“临仿某家”的字样,但明显看出是以古人技法、自家笔墨来图画生活现实中自然景物的。
除上述两类比较典型的风格之外,尚存一部分介乎两类之间的作品,它们既是摹写古人名迹,同时又是述说自己的理解、图画自己的感受、抒发自己的情怀。
这类作品由于情动而援笔,并且有古人成法在胸,因此轻车熟路,所以画来神畅笔活,在不经意中,往往出现很多逸品。
《山村雨霁图》就属这一类。
此图以宋元笔墨,画作者游历过的山川村落:时雨才过,山水澄鲜,树木翠绿,空气清新,屋舍明丽,白云飘忽,令人心旷神怡。
它与天津艺术博物馆收藏的《楚山欲雨图》、《夏山烟雨图》、《溪山晴霭图》同为姊妹篇,是描绘山中从“欲雨”、“雨中”、“雨停”到“雨后”的四种不同的景色,生动逼真,表现了石谷的高超技巧,这就是所谓“从古人处得构景雄奇与林麓掩映而强其骨,以墨染云气与吞吐之势而增其韵”。
代著名画家-王翚山水作品精选(下)▼
王翚青绿山水精作《小变赵伯驹法》
清王翚《寻梅图》
清王翚《云壑观泉图》
清王翚《溪山雪霁图》
如诗如歌的王翚《仿李营丘山水》
清王翚《嵩山草堂图》
清王翚《松竹幽居图》
王翚兴会偶得之作《溪山佳景图》(溪山佳境)
清王翚《匡庐读书图》
清王翚《翠竹幽居图》(徐邦达审定)
清王翚仿卢浩然嵩山草堂图
清王翚《层岩晓色图》
清王翚《溪翁兀坐图》(刘九庵跋)
清王翚《溪山鸣泉图》(溪山图)
清王翚《万壑松风图》
清王翚《山园佳趣图》
清王翚《松风涧响图》(吴湖帆题跋)
清王翚《秋山万重图》
清王翚仿黄公望山水图
清王翚《虞山枫林图》轴(北京故宫博物院藏)
清王翚仿巨然烟浮远岫图
清王翚《懒龛书屋图》
清王翚《仿吴镇山水》(刘作筹虚白斋旧藏)
清王翚《溪山幽谷图》(王季迁旧藏)
清王翚《柳塘荷鸭图》(笪重光题跋)
清王翚《夏日山居图》
清王翚《山川浑厚图》扇页(北京故宫博物院藏)
清王翚松壑观泉图卷
清王翚《雪霁图》
王翚(1632年4月10日─1717年11月15日),字石谷,号耕
烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。
江南省苏州府常熟人(今江苏常熟)。
清代著名画家,被称为“清初画圣”。
与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”,论画主张“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵。
”。
王翚绘画风格分期及鉴定依据作者:庞鸥来源:《中国书画》2015年第12期王翚一生绘画创作量较大,画作存世较多,仅故宫博物院便庋藏三百七十多件套,加之台北故宫博物院藏原清宫旧藏,国内外公、私博物馆,收藏机构和个人收藏的王翚作品,以及被牟利者改款的临摹作品和王翚主动作伪的作品等,大致算来,王翚画作存世量估计有近千张之多,有利于我们把握其个人风格的发展阶段与轨迹。
对于鉴定王翚画作的真伪很有帮助。
王翚一生绘画创作时间颇长,如果从16岁拜张珂为师学画开始算起,至其86岁去世,时间跨度有70年,如果仅用早期、中期、晚期来概括其画风则过于笼统含混,本文通过5个阶段对王翚的绘画实践与创作风格进行梳理。
第一阶段:模糊不清顺治四年丁亥(164力,王翚16岁——顺治八年辛卯(1651),王翚20岁。
虽然王翚画跋中曾有“翚自龆时搦管”句,即当他在七八岁时便开始捉笔画画。
然而,在其拜张珂为师之前,少年王翚处于自学阶段,没有正规的绘画老师传授其画艺,对于宗法、师承、传派等均没有清晰、系统的认识。
张珂画专仿黄公望,是“南宗”系统内的画家,王翚在其影响与指导下,“南宗”画学成为其一生的圭臬。
这段时期王翚的存世画作不多。
较多提及仅两件:《仿古山水图》册(台北故宫博物院藏)与《山川云烟图》(苏州博物馆藏)。
《仿古山水图》册,系王翚19岁以前的作品。
册中临仿古代诸家,用笔简约,用墨简淡,勾多皴少,有较明显的明末松江派董其昌绘画风格的痕迹,画风朴拙。
此图册临仿水准不高,各页题识书法变化较大,有的书写稚嫩,有的则熟练流畅。
其中除了多位“南宗”画家之外,尚有赵伯驹这样地道的“北宗”画家,可以看出,处于学习临摹阶段的王翚没有太多“南宗”、“北宗”的约束。
此图册画法质朴稚拙,憨态可掬,较全面地反映了王晕这一阶段的绘画面貌。
这种不拘“南宗、北宗”的做法,也为以后王翚专门研习“北宗”画法打下了基础。
《山川云烟图》创作于顺治七年庚寅(1650)。
王翚19岁。
王翚《摹范华原溪山行旅图》长卷赏析清王翚溪山行旅图卷(全卷)34cm×588cm王翚(1632年4月10日─1717年11月15日),字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。
江苏常熟人。
清代著名画家,被称为“清初画圣”。
与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”,论画主张“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵。
”王翚自幼嗜画,继承家学,又随学黄公望画法的同乡张珂学画,很早便表现出非凡的绘画才能。
王翚师从王时敏、王鉴。
但他所画山水不拘于一家,广采博揽,集唐宋以来诸家之大成,熔南北画派为一炉。
王翚在王时敏、王鉴发展南宗画派的基础上,借鉴北宗的某些技法,比较全面地对山水画传统进行整理,形成具有综合概括性质的法则。
王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来,创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。
因而他所画的江南小景往往生趣盎然,清幽灵动。
王翚作画喜好干笔、湿笔并用,而且多以细笔皴擦,画面效果比较繁密。
曾说“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”。
他早期画风清丽工秀,晚期则倾向苍茫浑厚。
章法富于变化,水墨与浅绛渲染得法。
也有评者指出王翚用笔过于圆熟,某些画则显得刻露,墨法少有变化,构图略感壅塞。
王翚与王时敏、王鉴、王原祁被并称为“四王”,加上吴历、恽寿平合称“清初六家”或“四王吴恽”。
其画笔墨功底深厚,长于摹古,几可乱真,但又能不为成法所囿,部分作品富有写生意趣,构图多变,勾勒皴擦渲染得法,格调明快。
在四王中比较突出。
其画在清代极负盛名,康熙三十年(1691年)奉诏绘制《康熙南巡图》,历时三年完成,受到皇太子胤礽召见,并绘扇书以“山水清晖”四字作为褒奖。
被视为画之正宗,追随者甚众,因他为常熟人,常熟有虞山,故后人将其称为虞山派。
王翚《摹范华原溪山行旅图》全卷王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部王翚《摹范华原溪山行旅图》局部。
清·王翚《山川浑厚图轴》高清鉴赏清王翚山川浑厚图轴绢本设色 145x49.7cm 天津博物馆藏作为清初正统画派的集大成者,四王的山水画代表了清代山水画的一种主要山水画风并绵延至整个清代,其中最具代表性的人物便是王翚。
王翚师从王时敏、王鉴。
但他所画山水不拘于一家,广采博揽,集唐宋以来诸家之大成,熔南北画派为一炉。
王翚在王时敏、王鉴发展南宗画派的基础上,借鉴北宗的某些技法,比较全面地对山水画传统进行整理,形成具有综合概括性质的法则。
作为王时敏和王鉴的弟子,王翚的画在骨血里渗融进了老师的基因和精髓,但是,与一味摹古的王时敏不同,王石谷的山水在缜密中多了几分疏朗,比恩师王鉴也在静谧中多了些自然生机。
王石谷是一位既师法古人又师法自然的画家,同时代的名家恽南田是他交往过密的好友,在《南田画跋》中就有记述:“虞山名胜甲江南,吾友石谷子朝夕与斯,探其赜幽,得其胜趣,因取其地之最著称者,摹写十二景,用古人笔法写眼前丘壑。
”用古人笔法,写眼前丘壑,这就是王石谷的绘画特色。
在王翚的山水里,山石是轻灵而隽秀的,河水是浩渺而平缓的,树木是茂盛而疏朗的,这些景致似乎曾经所见又仿佛触景生情,让人流连不忍掩卷。
王翚的艺术造诣不仅在“四王”中卓然不俗,就是在整个中国绘画史上也是罕见的。
他的老师王时敏也对王翚表现了不同寻常的推誉,第一个提出“画有南北宗,至石谷而合为一”的看法。
《山川浑厚图》中层岩雄踞,山势叠起,楼观错列,乔柯掩映,山下小径溪桥,有扁舟一叶,高士独钓,意境宁静清幽。
此图画法,石谷融合南北画派为一体,把巨然的披麻皴参以范宽的点子皴,用圆柔灵活的笔法,随画轮廓,随加皴擦,山石阴面及侧面略以淡墨渲染,然后在山石轮廓的周边和交界处用以浓淡疏密不等的苔点,更见苍茫浑厚。
树的画法,先用淡润墨,再以复笔由淡入浓,由润入干,线条长短粗细,纹理自然,其笔墨爽健雄厚,开合有度,很好的表现了江南地区山势盘礴和自然环境中的人情风光。
王翚仿唐宋元诸名贤横景六幅图手卷王翚仿唐宋元诸名贤横景六幅图手卷来源:雅昌艺术网 2006-06-02仿唐宋元诸名贤横景六幅图手卷纸本设色作者:王翚类别:中国书画 > 绘画咨询价成交价: RMB 35,200,000HKD 33,207,548USD 4,256,349一、返照入江飞石壁,归云拥树失山师关仝法,补少陵句。
钤印:壬申(朱文)、王翚之印(白文)、石谷(朱文)、樵雅趣(白文)、天放闲人(朱文)二、赵吴兴九夏松风图。
钤印:上下千年(朱文)、王翚之印(白文)、石谷(朱文)三、仿李营丘秋涉图。
钤印:王翚(白文)、石谷(朱文)四、两岸晚风黄鸟树,一陂春水白鸥天。
仿惠崇小景。
钤印:王翚(白文)、石谷(朱文)、来青阁(朱文)五、石林含雨气,山坞带寒溪。
仿范华原笔。
钤印:王翚(白文)、石谷(朱文)、耕烟(朱文)六:江干雪意图,临右丞本,康熙乙未春日,耕烟散人王翚。
钤印:王翚之印(白文)、石谷(朱文)、吾思古人(朱文)、耕烟散人时年八十有四(白文)每段约1.9平尺王翚及其《仿唐宋元诸名贤横景六幅图》卷聂崇正(故宫博物院研究院)清初画坛上有几位姓王的画家,名燥一时,他们是王时敏(1592—1680年)、王鉴(1598—1677年)、王翚和王原祁(1642—1715年),合称为“四王”,或可再加上吴历(1632—1718年)和恽寿平(1633—1690年),又称之为“清初六家”。
以上诸家的作品都以强调师承为主,注重於对古代名家绘画作品的临摹,是中国绘画史上重要的一个流派和一个非常值得研究的艺术现象。
其中的王翚又是“四王”中名气及对後世影响最大的一位。
此手卷画即为王翚所作,共六幅,装裱成一纸,卷首有王翚自题签,上书:“王耕烟仿唐宋元诸名贤横景六幅”,下钤:“王翚之印”(白方)、“石谷”(朱方)二印。
此图属於流传有绪之名家作品,曾见於清乾隆年间梓行之陆时化《吴越所见书画录》一书,又见於民国时福开森氏所著之《历代着录画目》一书(1933年),还见於今人徐邦达编纂之《改订历代流传绘画编年表》一书。
王翚画仿古与古画中的王翚画王连起(故宫博物院研究员)王翚,字石谷(1632~1717年),号乌目山人,耕烟散人,与王时敏、王鉴、王原祁合称“四王”,是“虞山画派”的开派之人。
就绘画技能来论,在清初四王之中当属首位,当时就有“集大成”、“画圣”之谓,其绘画艺术的成就、风格、地位及影响,很多专家学者都有文章论及,我在此只谈本人在学习古书画鉴定研究过程中见到的王石谷的仿古画、临古画,特别是古画中的石谷画问题。
王石谷绘画仿古,是由两个方面的原因造成的:一是当时的历史环境,二是他个人早年的家境和绘画创作经历。
元代的赵孟曾提出“作画贵有古意,若无古意,虽工无益”。
这本是他自己的创作要求,却反映了人们的普遍喜爱。
古代书画的名家名作,无论是收藏欣赏还是研习创作,真迹都不易得。
以书法为例,前代的古法帖没有那么多,于是人们就追求“下真迹一等”的摹本,名家的临本、仿本,甚至刻石传拓的拓本,来满足学习、欣赏和收藏的需要。
绘画同样需要前代名画以作范本,于是也需要摹本和仿本,即当时所谓“粉本”。
其作用从王时敏“题自仿子久《浮峦暖翠图》”可知,是为了以临仿的名义进行再创作。
此题跋说到,他在六十年前见过黄子久此图,今藏家虽近在百里,但体衰年迈不能去看,“梦寐抱耿,适家有粉本,遂以其意作此图”。
他的《王奉常书画题跋》一书中,则不止一次地言及“粉本”,如“题宋元名迹缩本”:“余以一生精血,裒集宋元名迹,十有六帧……岁荒赋急,贫不能守……兹幸廉州斫轮妙手,借余所留粉本,神而明之,缩成此册。
”[1]由此可知,这些粉本都是较原作进行了缩小的。
同书两题陈明卿画,都言及陈廉“为余摹诸名图,以寻丈巨轴缩为方册”[2],“为余临宋元诸名迹缩成小本”[3]。
从这些反复制作粉本的记载可知,当时对古代作品多么渴求,这应当是《芥子园画谱》等画谱产生的主要原因。
明末清初是绘画摹古、仿古风气最盛的时期。
这同董其昌创南北宗论、倡导文人画有很大关系,同当时的审美观念、欣赏趋向有更直接的关系。
这从董其昌倡导、众人临摹“小中见大”册的现象得到了集中体现。
传世有董其昌题、并记在董其昌名下的《小中见大册》,缩临宋元名家画二十二幅,今藏台北故宫博物院。
文DOI:10.13619/11-1532/k.2014.10.008献记载,王时敏、王鉴、王翚、吴历、陈廉都曾画过“小中见大”,同样都是为仿学借鉴而画的“粉本”。
其中,王石谷的《小中见大册》今藏上海博物馆。
这些“粉本”的作用,固然是要作为学习的样本,但经比较可知,这类作品,尤其是山水画粉本,有不少实际上仅存原画的结构位置,并不如响搨———即勾摹复制的法帖———那样准确地保持原样。
因为每人用笔用墨的方法各有不同,所作粉本自然也各不相同,用这些粉本再临仿当然就更加不同了。
那些需要参考粉本的画家,大多数没有见过被临的原作。
他们的作画目的也不是复制原图,而是借其结构、画法进行艺术再创造。
这一点在认识四王们的所谓仿某家、临某家的画作时尤其重要,因为近代有不少人见此,便把他们的画视为没有创造精神的抄袭摹仿古人。
这个问题,以王石谷仿临黄公望《富春山居图》最为典型。
从文献和实物可知,石谷一生大概临了七八件《富春山居图》,从本人曾经寓目的三件看,感觉画得虽好,但同大痴原件“无用师本”却有相当的图一王翚《临黄公望〈富春山居图〉》卷(局部)图二传黄公望《富春山居图》卷(子明本,局部)■王翚画仿古与古画中的王翚画2014年·第10期差异,有些地方反而更近于所谓的“子明本”,因此,也有人认为“子明本”即出于王石谷之手(图一、二)。
恽寿平《南田画跋》记当时的《富春山居图》临本时,讲到石谷的临本,特别是其仿古与创作问题时说:“予香山翁(恽向)有摹本,略得大意,衣白邹先生(之磷)有拓本,半园唐氏(宇昭)有油素本,庶几不失丘壑位置。
”[4]又记周颖侯在《富春山居图》遭火焚前曾“借临未竟,还之。
火后乃从吴氏更索残本足成,恒自夸诩”,“自谓痴翁后身,又自称笔墨有不及痴翁处,有痴翁不及处”。
后恽南田与王石谷以石谷摹本与之对看,见周氏摹本“其笔墨真如小儿涂鸦,足发一大笑”[5]。
这里讲的两家区别,不应当是经营位置,即像与不像的问题,而是画艺的水平和气韵生动与否。
而对于石谷临本,则记云:“石谷子凡三临富春图矣。
前十余年,曾为半园唐氏摹长卷,时犹为古人法度所束,未得游行自在。
最后为笪江上借唐氏本再摹,遂为弹丸脱手之势。
娄东王奉常闻而异之,属石谷再摹,予皆得见之。
盖其运笔时,精神与古人相洽。
略借粉本而洗发自己胸中灵气。
故信笔所之,不滞于思,不戾于法,适合自然,直可与之并传,追纵先匠,何止下真迹一等。
”[6]从上引南田跋语可知,王石谷临大痴《富春山居》,根本不是对照原作而临,对照王翚临本和原图,更可见它们之间的明显区别。
有一个小小的细节很有意思:即富春原图长松下茅亭中一人侧坐,头戴冠巾,而石谷所有摹本都变作了发髻,如果只为临摹,不会有此疏忽,这图三王翚《临范宽〈雪山图〉》轴图四范宽《雪山萧寺图》轴就是南田所说的借粉本而洗发胸中灵气的艺术再创造。
今存世最早的石谷《临黄公望〈富春山居图〉》自己还称为“临仿”:“曩从毗陵半园唐氏借摹粉本,后凡再四临仿,始略有所得。
丙寅秋在玉峰池馆重摹。
”而七十一岁的临本后,就完全是“心摹手追”了。
藏于美国弗利尔美术馆的那一卷,甚至将其临本变成了设色画,加了石青、赭黄,而大痴原图完全是墨本。
但恽寿平和王时敏一方面夸赞石谷的仿古“何止下真迹一等”,认为其已经超越前贤;一方面又认为,能看到、得到石谷的临本,就满足了对原图的渴求、渴望。
南田甚至说,有了石谷的这些临本,就再也不怕有云起楼主人火烧原件的故事发生了。
但王石谷确实对摹仿古画下了极大的工夫。
今存台北故宫博物院的《临范宽〈雪山图〉》是他六十七岁时的作品,对比范宽原作《雪山萧寺图》,位置、比例,尤其是近景、树石,可谓惟妙惟肖(图三、四)。
如果不看本人款识而做旧装潢,确实可以达到乱真的效果。
对于石谷仿古的本领,王时敏在“石谷画卷跋”中说道:“凡唐宋元诸名家无不摹仿逼肖,偶一点染,展卷即古色苍然,毋论位置蹊径,宛然古人,而笔墨神韵,一一夺真。
且仿某家则全是某家,不杂一他笔,使非题款,虽善鉴者不能辨。
”[7]这虽然是正面夸赞,但已透露出对石谷作伪古画的担忧。
而事实证明,石谷确实仿造了不少“善鉴者不能辨”的宋元人画,这同其早年生活环境和图五传巨然《山水图》页图六巨然《层岩丛树图》轴■王翚画仿古与古画中的王翚画2014年·第10期学画经历又有着直接关系。
石谷曾祖伯臣、祖载仕、父蒙龙皆为职业画家,他少年时家境贫寒,拜当地画师张珂为师学画,最初的目的也不外乎是以学画仿古为衣食谋。
张珂虽无文字记其作伪,但其子张晞,即石谷的师兄弟则有文献明白记载是作伪古画的。
鱼翼《海虞画苑略》记张晞:“善承家学,弱岁宗石田翁,往往作赝本,人莫能辨。
”[8]石谷生活在这种环境,作伪是完全有可能的。
但他二十岁时遇知于王鉴,经王鉴引荐拜识王时敏,则彻底改变了其人生道路。
由此他不仅得到这两位当时画坛领袖的指授,还得以见到前代大家的真迹并进行临摹学仿,这是张珂等职业画家不可企及的。
他虽画学思想上随两位老王服膺董其昌的南北宗论,但其职业画家的出身、实践却使他并不完全受南北宗观念的束缚,而是遍学诸家,融会贯通,荟萃众长,达到集大成的水平和成就。
仿古提高了石谷,改变了他的艺术地位、经济地位、社会地位,从技艺到利益,他怎能不热衷于此呢!下面介绍古画中的王石谷画作或石谷传派画作若干件,这样的例子很多,本文所涉及的绝大多数是清宫旧藏。
计有:1.巨然《山水图》页2.许道宁《关山密雪图》轴3.江参《摹范宽〈庐山图〉》轴4.商琦《嵩阳访真图》轴5.曹知白《疏林亭子图》轴6.黄公望《山坞远村图》卷7.黄公望《层岩曲涧图》轴8.王蒙《仙居图》卷9.王蒙《秋山萧寺图》轴之一10.王蒙《秋山萧寺图》轴之二11.倪瓒《水竹居图》轴图七许道宁款《关山密雪图》轴图八许道宁《渔父图》卷(局部)图九江参款《摹范宽〈庐山图〉》轴图一〇江参《林峦积翠图》卷(局部)12.倪瓒《柳塘图》轴13.朱叔重《春塘柳色图》轴14.范宽《行旅图》轴在讨论这些画的真伪之前,首先简单介绍一下王翚绘画本身的一些风格特点。
从其传世作品及师承经历可知,石谷画近承吴门,远学元四家,受二王影响,亦向董、巨取法,并旁参李、郭之传派,即他自己讲的“以元人笔墨运宋人丘壑,而泽以唐人气韵”。
他于吴门中得唐寅最多,于元四家虽受王时敏影响,向黄倪用功,尤其是学黄,但笔性最近于王蒙,仿倪较之王时敏相差很多。
在学李、郭方面,一是李、郭传世作品本来就极少,二是当时鉴藏家受董其昌南北宗影响,不收此传派作品,因此石谷的所谓学李、郭,面貌已隔甚远。
所以,经营位置、丘壑变化、笔墨精能,此石谷之长;简淡虚和、韵在笔外,此石谷所短。
这些在我们鉴定石谷仿造的古画和别人伪作的石谷画时,是必须要注意的。
至于涉及作品所对应的宋元画家各自艺术特征,本文将在每件作品的鉴别评论中简要说明。
鉴定古书画,根本的一条就是:识真。
只有识真,才能辨伪。
这个真,包括被作伪者和作伪者的学画师承、风格变化、笔墨画法特点、本人和传承者的区别等。
识真,就是对需要鉴定的作品有清晰全面的认识把握。
下面按时代顺序做大概的鉴评。
1.巨然《山水图》页此图是清内府集《历朝名绘》册第一幅,款署巨然。
此图因我只见到图片而未睹原迹,不知款书墨色如何。
但从笔墨到构图,完全可以看出它是王石谷仿黄公望画法的作品。
与巨然面貌相差甚远。
巨然学董源。
沈括《梦溪笔谈》云:“大体(董)源及巨然,画笔皆宜远观,其用笔■王翚画仿古与古画中的王翚画2014年·第10期甚草草。
近视之几不类物象,远观则景物桀然,幽情远思,如睹异境。
”[9]米芾《画史》云:“巨然师董源,今世多有本,岚气清润,布景得天真多。
”[10]传世《层岩丛树图》、《溪山兰若图》皆可见这些特征。
而此图无论远观近视,都是笔墨清晰,无淡墨轻岚之象。
构图很好,有咫尺千里之感,但已见师法元人山水的简约和程式化,失去了董、巨的平淡天真(图五、六)。
2.许道宁《关山密雪图》轴许道宁的名气在北宋是很大的,当时人谓“李成谢世范宽死,唯有长安许道宁”。
画史记其初以卖药为生,画山水以聚观者,买药者兼送所画树石。
他师李成而自成一家。
《圣朝名画评》记其“所长者三:一,林木;二,平远;三,野水。
皆造其妙而又命意狂逸”。
[11]《图画见闻志》则云:“老年唯以笔画简快为己任,故峰峦峭拔,林木劲硬,别成一家体。
”[12]传世《渔父图》卷藏美国纳尔逊博物馆,林木萧疏寒瘦,野水平远苍茫,水口犬牙交错,山峰峭拔参差。
画法确实“简快”、“狂逸”。
而《关山密雪图》,画法与《渔父图》毫无关系,却与王石谷《小中见大册》中临巨然《雪图》相类。