文学批评价值标准的倾向性
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文学批评的艺术标准是指评价文学作品时所遵循的一系列标准和准则。
这些标准主要包括以下几个方面:
1.文学价值:评价文学作品时要考虑其艺术上的独特性和创新性,如作品的思想深度、情感表达、语言运用等。
艺术标准要求作品具有独特的风格和内在的美。
2.结构与组织:评价文学作品时需要考虑其结构和组织是否合理,包括情节的衔接、人物塑造、语言的流畅性等。
作品应有清晰的线索和逻辑,能够引起读者的兴趣和共鸣。
3.创造性与原创性:评价文学作品时要考虑其创造性和原创性,是否能够给人以新鲜感和启发。
作品应具有独特的创意和个性,能够突破传统的框架和思维方式。
4.语言运用:评价文学作品时要考虑其语言运用是否精炼、准确、生动。
作品应具有美感的语言表达,能够唤起读者的感官和情感体验。
5.内容和主题:评价文学作品时要考虑其内容和主题是否有深度和广度。
作品应能够反映人类的普遍性问题,具有思想性和意义性。
6.时代和文化因素:评价文学作品时要考虑其与时代和文化的关联性。
作品应与当时的社会背景和文化环境相契合,能够反映当时的思潮和价值观。
总的来说,文学批评的艺术标准是一个综合性的评价体系,需要考虑作品的艺术性、创造性、语言运用以及与时代
和文化的关系。
这些标准并非固定不变,会随着时间和观念的变化而有所调整和发展。
文学作品中的文学批评文学作品是人类智慧和创造力的结晶,它们通过文字和故事来传递情感和思想。
在文学创作的过程中,文学批评扮演着重要的角色。
文学批评既能够提供对文学作品的客观评价,也能够促进文学的创新与发展。
在本文中,将探讨文学作品中的文学批评的重要性和对文学作品的影响。
首先,文学批评能够对文学作品进行客观评价。
文学作品的评价是一项重要的工作,它可以帮助读者更好地理解和欣赏文学作品。
通过对文学作品的批评,我们可以分析作品的情节、人物形象、语言运用等方面。
批评家可以根据自己的专业知识和审美观点,对作品进行客观的分析和评价。
他们的评价不仅能够帮助读者辨别优秀的文学作品,也能够指导作家改进自己的写作技巧。
因此,文学批评是提高文学作品质量的重要手段。
其次,文学批评有助于促进文学的创新与发展。
文学作品是艺术的产物,它们需要不断地创新和发展,才能满足读者的需求。
文学批评家通过对文学作品的评价和分析,可以发现作品的优点和不足之处。
通过对不同文学流派和风格的研究,批评家可以提供对作家和读者的启示。
他们的批评意见可以帮助作家改进自己的创作技巧,推动文学的进步和发展。
因此,文学批评是文学创新的重要推动力。
此外,文学批评还能够提供不同的文学观点和解读方式。
文学作品往往有着多重意义和解读空间,不同的读者和批评家可能有不同的观点和解读方式。
文学批评的多样性可以丰富读者的阅读体验,促使他们思考和讨论不同的文学观点。
通过对文学作品的批评和讨论,读者可以更全面地理解作品,深入探讨作品所传递的思想和情感。
因此,文学批评可以为读者提供多元化的文学观点和思考方式。
然而,文学批评也有其局限性。
由于文学作品可以有多种解读方式,文学批评家的观点可能存在主观倾向,导致评价不够客观。
此外,批评家的背景和文化背景也可能对批评结果产生影响,导致不同的观点之间出现分歧。
因此,在文学批评中需要注重客观评价和多元观点的平衡。
综上所述,文学作品中的文学批评在提供对作品的客观评价、促进作品的创新与发展以及提供不同的文学观点和解读方式方面具有重要作用。
文学批评的科学方法论原则(1)社会历史批评,主要是从社会历史发展的角度来研究文学和社会生活的关系。
(2)精神分析批评,主要分析作家作品的无意识,尤其是性的欲望。
(3)语义抨击,立足文学文本,尤其就是诗歌,对其中语言意义的阐述。
(4)叙事批评,分析叙事文尤其是小说的叙述方式和叙事结构。
(5)性别抨击,从女性意识的角度去观照所有的文学作品。
(6)读者生产批评,研究作为批评主体的读者在批评活动中的创造性作用。
一、社会历史抨击社会历史批评是一种从社会发展的角度分析批评文学现象的批评方法。
它主要关注:(1)文学与社会生活的关系;(2)重视作家作品的思想倾向;(3)特别强调文学的社会促进作用。
二、精神分析批评精神分析学说就是由维也纳心理学家弗洛伊德(-)创办的,构成于19世纪末至20世纪30年代。
弗洛伊德的学说就是一个有著特定的研究对象和惊世骇俗观点的理论体系。
弗洛伊德曾则表示他的无意识和性本能这两个概念就是与我们的传统的理性偏见或道德的美育偏见相冲突的。
所以,他自豪地说道:“无意识和性本能这两个概念就是不足以惹怒全人类。
”那么,尽管人们对弗洛伊德的学说存有相同观点。
但是我们不得不宣称,弗洛伊德的影响就是非常大的、深刻的。
萨特也说道过:“影响人类,发生改变现代思想的只是三个犹太人:弗洛伊德、卡尔马克思和爱因斯坦。
”精神分析批评正是在弗洛伊德学说的基础上形成的,传入中国后逐步成为中国当今文学批评的主要方法之一。
弗洛伊德的学说在二三十年代就传入中国,到二十世纪八十年代成为一个热门学科,现在经过消化、吸收、改造,成为中国当今文学批评的主要方法之一。
三、语义抨击语义批评是一种研究文学作品语言意义的批评模式。
它要求批评者致力于发掘文学语言的多义性,通过对词语的充分阐释,揭示文学语言、特别是诗歌语言丰富的内在含义。
四、故事情节抨击叙事批评是一种立足于分析叙事作品内在形式的批评方法,具体包括对叙事作品的叙事方式和结构模式的研究。
文学批评复习资料一、名词解释:文学批评:一种从社会历史发展的角度观察、分析、评价文学现象的批评方法。
它主要研究文学与社会生活的关系,重视作家的思想倾向和文学的社会作用.社会历史批评:印象批评:印象批评是一种依据审美直觉,关注文学的审美特性,创造性的表现批评家的主观印象和瞬间感受的批评方法。
心理批评:是一种吸取心理科学的研究成果,立足于文学作为精神活动的特殊性,对创作过程中的心理现象、文学作品中所表现和包含的心理现象以及读者的欣赏心理进行分析的批评方法.文体批评:是一种运用现代文体学的理论和方法,从研究文学文本的语言性质、特征入手,对文学文本进行审美把握的批评理论和实践活动。
文本批评:指一种立足文本,分析和阐释文学文本各要素的批评方法,文本成为这一批评的出发点和归宿.排斥作家研究,排斥“外在的”的研究方法,是文本批评的重要前提.性别批评:性别批评是一种用女性意识观照文学作品,具有女性价值标准和审美追求的文学批评。
倾向性:作家通过作品中艺术形象所流露出来的对生活的理解和评价.它是作家社会立场和思想观点的体现。
作家是否站在社会历史发展的高度认识生活,所创作的作品是否符合历史发展的趋势,是否有利于社会的进步等,都是倾向性考察的范围。
俄狄浦斯情结:俄狄浦斯情结又称恋母情结,用来命名男孩对母亲的乱伦欲望和对父亲妒忌、仇恨的心理.弗洛伊德说,这个以母亲为爱的对象的情结,就叫做俄狄浦斯情结.陌生化:指将对象从其正常的感觉领域移出,通过施展创造性手段,重新构造对对象的感觉,从而扩大认知的难度和广度,不断给读者以新鲜感。
意图谬误:新批评视探究作者的意图为谬误,认为这种批评容易导致以作家传记代替对作品的分析。
新批评认为,首先,并不是所有的材料都可以找到,其次,就是可以找到作者意图的地方,如作者的直接陈述,意图也不可能仅从表面价值上理解.更重要的是,浅薄的作品比较容易受作者的控制,而伟大的艺术往往超出作者主观意图的羁绊.时序:时序研究事件在故事中的编年顺序和这些事件在叙事文本中排列的顺序之间的关系。
艺苑探究Y IY U A NT A NJ IU文学批评的根本特性与功能是关于对文学的评价,它不仅可以体现文学本身的价值与内涵,而且体现着批评主义的价值观念以及价值标准。
一般来讲,对文学的评价应该从个体性和社会性两个方面结合来讲,也就是说只有把个人的审美及趣味和社会的价值诉求相结合在一起才能使文学评价的本身价值功能得以完美的体现。
文学评价也有其有效性,它的有效性在于文学在自身本来就有的得价值和它对社会现实的判断和导向。
文学评价标准的形成机制在于:其一是源于对文学特性以及价值与内涵自身的深刻理解;其二是离不开对大多数杯人们认可的文学作品优越内涵的传承与赏鉴,这两者对于文学的标准形成机制来说是缺一不可的。
按大多数人的想法,所谓的文学评判就是对文学或者其作者的一种评价和认知,这也是对文学评价的最为直接了当的解释。
但提对文学的评价,其实不单单是简单的对文学的分析和评标。
其实,评价往往有它的主体性。
何为它的主体性,也就是说,一旦要对某一事或物体进行所谓的评价时,则要意识到这一事态的主体性。
主体性一般分为价值观、标准型性以及制约性。
通过这些“评价”涵义,我们可以从中获取到一些文学评价与文学价值之间的一种联系和关系。
本文通过对文学评价与文学价值之间所存在的关系以及问题的探究,从而让文学更好地为人们所识。
一、有关文学评价的特性1.文学评价价值取向。
正如前面所提,文学批评或许具有很多种功能和角色定位以及价值取向,但不管怎么样,文学的价值取向都应基于文学评价之中,只用通过对文学的正确认识和评价,也可以说,文学评价是文学价值取向的标准和指导方向。
一旦对文学的评价出现了重大的失误,那文学价值有关文学评价与文学价值问题的探讨严宁74取向也会随文学评价所引导。
因此,文学价值的本质是文学评价,通过文学评价可以有效的反应文学的而价值。
总的来说,文学的价值应在直视文学的评价下才能展现出来,虽然现在这种思想观念已经慢慢的淡化,但其对文学价值体现和取向的影响是深远和重要的。
文学批评(2)文学批评重点整理(2021―2021)名词释义1社会历史批评社会历史批评是从社会历史发展的角度观察、分析和评价文学现象的批评方法。
它主要研究文学与社会生活的关系,重视作家的思想倾向和文学的社会作用。
社会历史批评以社会学理论为基础,旨在阐明文学所反映的社会现实和文学发展的社会原因。
同时,它要求批评家具有自觉的社会历史意识。
在批评方面,他们不仅在特定的历史环境中审视作品,而且关注文学对社会的影响和推动。
其评价标准为:真实性、倾向性和社会效果。
著名的作品包括达纳的艺术哲学和杜布罗尤波夫的《黑暗王国的微光》印象批评是一种依据审美直觉,关注文学的审美特性,创造性地表现批评家的主观印象和瞬间感受的批评方法。
具有重主观感受、重直觉印象的特征,并表现出对客观性的怀疑和对释义的反抗。
强调批评家的艺术感受力,追求批评的诗性特征和美感功能。
值得肯定的是强调批评的主体意识,追求批评的独立价值和品格,但也存在夸大主观性、排斥理性的局限性。
著名作品有李健吾的《咀华集》3精神分析批评精神分析批评是一种心理批评,其理论基础是弗洛伊德创立的精神分析学。
精神分析批评关注人类社会性,探索读者的心理机制和阅读过程,关注文学文本的语言、形式结构和作者与读者的关系。
受这种批评方法影响的作家有乔伊斯、艾略特和赫尔曼·黑塞。
作品深入人物隐藏的性心理和无意识系统,强调人的本能欲望,突出精神与肉体的冲突,描写异常的性欲,揭露人性的丑陋等,客观上促进了文学对人类精神世界的理解和关注。
著名的著作包括弗洛伊德的《精神分析导论》和《梦的分析》。
4文体批评文体学是研究各种文体中语言表达方式和表达效果的一门学科,大约产生于20世纪初。
文体学有广义和狭义之分,文体学批评与狭义文体学有关,是一种运用现代文体学的理论和方法,从研究文学文体的语言性质、特征入手,对文学文体进行审美把握的批评理论和实践活动。
其基本特征有:以语言分析为本位;具有较强的可操作性;强调客观性和实证性。
文学批评原理文学批评原理是文学评论的基本准则和原则,它在文学评论活动中具有重要的指导作用。
文学批评原理主要包括客观性原则、历史性原则、文学性原则和价值性原则。
首先,客观性原则是文学批评的基本原则之一。
客观性原则要求文学评论应当客观公正,不受主观情感的干扰,要以客观的态度对文学作品进行评价。
文学评论家应当客观公正地分析文学作品的内在价值,不受外在因素的影响,做到客观公正地评价文学作品的优缺点。
其次,历史性原则是文学批评的重要原则之一。
历史性原则要求文学评论家在评价文学作品时,要考虑到作品所处的历史时期和社会背景,不能脱离历史环境进行评价。
文学作品是历史的产物,它反映了特定历史时期的社会生活和人们的思想感情,因此文学评论家在批评文学作品时,要全面考虑作品的历史性,不能片面地从当代的角度来评价作品。
再次,文学性原则是文学批评的重要原则之一。
文学性原则要求文学评论家在评价文学作品时,要从文学的角度出发,注重作品的文学价值和艺术特色。
文学评论家要深入作品的内容和形式,分析作品的语言、结构、风格等方面的特点,全面评价作品的文学价值。
最后,价值性原则是文学批评的重要原则之一。
价值性原则要求文学评论家在评价文学作品时,要注重作品的人文价值和社会意义。
文学作品不仅仅是文学的艺术品,更是人们思想感情的表达和社会生活的反映,因此文学评论家在批评文学作品时,要全面考虑作品的人文价值和社会意义,不能片面地从艺术角度来评价作品。
综上所述,文学批评原理是文学评论活动的基本准则和原则,它包括客观性原则、历史性原则、文学性原则和价值性原则。
文学评论家在进行文学批评时,要遵循这些原则,全面客观地评价文学作品,做到客观公正、历史感、文学性和价值性并重。
《文学批评》练习测试题库及答案本科一、填空1、20世纪文学批评具有批判否定的革新态势,(语言学转向),批评的理论化,(批评的全球性)等世纪特征。
2、文体学批评是一种运用(现代文体学)的理论和方法,从研究文学作品的(语言)性质入手,对其作审美把握的批评理论和实践活动。
3、结构主义文学批评的基本特征是:摒弃(主体),标举(关系);形式就是价值;无信息的(规则)。
4、女权主义文学批评是一种用(女性意识)观照文学作品,具有(女性价值标准)和审美追求的文学批评。
5、古罗马文学评论家贺拉斯的比喻来归结文学评论对文学创作的作用。
他把创作比作(刀子),把批评比作(磨刀石)。
6、《随园诗话》的作者是(袁枚)。
7、逻辑学意义上的方法有归纳与(演绎),(历史)与逻辑,定性与定量等。
8、新历史主义批评吸收了法国思想家福柯的“断层”和“差异”的历史观,用众多小写的、(复数)的“历史”取代了原先一个大写的、(单数)的“历史”。
9、确定选题必须对(客观需求)与(主观能力)进行全面估量.。
10、科学主义和人文主义两大潮流的区别与(对立)在20世纪前期甚为明显,而在20世纪60年代以后,融合与相互(渗透)的趋向则逐渐抬头。
11、文学批评是以一定的(文学观念)和(文学理论)为指导,以(文学欣赏)为基础,以各种具体的文学现象为对象的评价和研究活动。
12、批评的否定精神是评论者(独立意志)的体现。
13、在社会-历史批评看来,真实性指文学作品所展示的社会生活画面,所塑造的艺术形象和社会现实生活的实际情况的符合程度,它是(作者)的真情实感、(读者)的真实感受与(艺术形象)的真实的统一。
14、弗洛伊德学说中的两个基本命题是(无意识)、(性本能)。
15、文学批评文章的主要样式包括(论著体)、(随笔体)、对话体、(书信体)和(序跋体)等。
16、中国文学批评的源头是春秋时代对《诗经》的评论。
17、西方文学批评的源头是(古希腊)和(罗马)。
18、西方马克思主义文学批评主张把(历史)当作重要的出发点来理解文化生产。
文学批评文学批评是对文学作品进行深入剖析和评价的一种理论活动,旨在发现文学作品的内在价值、审美特点和艺术手法,并对其进行评论、评价和解读。
文学批评的目的是通过对文学作品的研究,进一步了解文学的发展和演变,探索文学作品背后的意义和价值。
文学批评可以从不同的角度和方法来进行,如传统批评、结构主义批评、后现代主义批评等。
每种批评方法都有其独特的视角和理论基础,通过不同的批评方法可以对同一作品进行多维度的解读和评价。
在传统批评中,文学作品被视为艺术家的情感表达和思想沉淀。
传统批评强调对文学作品中的情节、人物、叙述手法等方面进行评价和解读。
该方法注重作品的主题和情感表达,通过对作品内部逻辑和结构的分析,揭示作品的深层意义和作者的意图。
传统批评主要关注作品的内部结构,认为作品中的每一个细节都有其特定的功能和意义。
结构主义批评强调文学作品的符号系统和结构关系。
结构主义批评认为文学作品是一种符号系统,通过对作品中的符号和结构进行分析,可以揭示作品的隐含意义和文化象征。
结构主义批评主要关注作品的符号和隐喻,通过对作品的结构关系和语言运用的分析,探索作品的象征意义和社会意蕴。
后现代主义批评强调文学作品的多样性和相对性。
后现代主义批评认为文学是一种游戏和模拟,文学作品的意义和价值是相对的。
后现代主义批评主要关注作品的多样性和文化差异,通过对作品的颠覆和重构进行分析,探索作品的多重解读和反思。
无论是传统批评、结构主义批评还是后现代主义批评,文学批评的目的都是通过对文学作品的解读和评价,加深对文学的理解和认识。
文学批评不仅可以帮助读者更好地欣赏作品,还可以在一定程度上推动文学的发展和创新。
文学批评对于文学的繁荣和发展起着重要的作用。
通过深入的批评分析和评价,可以挖掘出文学作品的潜力和创新,促进文学的进步和变革。
文学批评也可以帮助读者更好地理解和欣赏文学作品,提高阅读的品质和深度。
同时,文学批评还可以为文学界提供参考和借鉴,为文学创作和研究提供理论依据和方法指导。
《文学概论》名词解释与解答题1,所谓文艺学,是对研究文学的各门学科的总称,包括文学史,文学批评和文学理论二个分支.2,文学理论的基本内容可以分为:文学本质论,作品构成论,文学创作论,文学接受论,以生发展论.3,文学理论研究的文学是人类的一种特殊的精神活动,这种活动包括四要素:宇宙,作者,作品,读者.4,文学是一种社会意识形态.5,文学的本呈是它的审美性.审美:将文学与宗教,道德,哲学区别开来.因此,文学不仅是一种意识形态,更是一种审美的意识形态.6,审美性的具体表现在:A,形象性:文学是以诗意,感性的形式来把握世界,这种诗意,感性的把握世界的形式,也就是艺术形象.文学中的世界总是具体生动的感性形式表现出来的.文学形象并不限于视觉方面,它诉诸于整个感官的心灵.B,情感性:首先,从创作过程来看,情感是创作活动的内在动力;其次从艺术作品的内容来看,艺术作品的内容都离不开情感;再次,从艺术接受来看,艺术效果的产生是通过情感的感染作用来实现的.C虚拟性:首先,语言表现的并不是现实生活本身,而是现实生活的表现形态;其次,即使是这表现形态,也不可能原封不动地照搬生活,必然有所变动.7,艺术分类主要有:A以艺术形象的感知方式为标准,分为听觉艺术,视觉艺术和想象艺术;B以艺术形象的存在方式为标准,分为空间艺术,时间艺术和时空艺术;C以艺术形象的展示方式为标准分为静态艺术,动态艺术;以艺术构成形象的手段和使用的材料为标准,分为造型艺术,表演艺术和综合艺术.8,语言艺术是把以语言为材料构建的艺术形象的艺术.其特点:A形象的间接性:第一层含义是把形象不能直接作用于欣赏者的感官,不能由人的感官直接接受到,第二层含义是指形象的模糊性与多义性.文学形象并不是一种精确的和定型的形象,往往带有一定的模糊性,另外每个人看到的文学形象是不一样的,正所谓"仁者见仁,智者见智"B表现社会生活不受时间的限制.语言是心灵的表现.人的心灵的领域是极其广阔的,因而,语言活动的领域也是极其宽广的,另一方面,语言是一种人为的,它一般都能够加以表现.C长于表现人的内心世界.语言作用于人的心灵,特别适用于表现缺乏感官直接性的人的内心世界,另外,文学表现人的内心的方法是多种多样的.10,"意象"的观念渊源最早可以上溯到《易经*系辞上》:"圣人立象以尽意,设卦以尽情伪,系辞焉以尽其言".最早把"意象"作为一个文学理论的范畴提出来的是刘勰.《文心雕龙*神思》中说"窥意象而运斤".12,意象的定义:意象应该是主体和客体,心和物,意与象的统一.意象不是客观存在的,也不是对客观存在的物象的摹仿,而是审美主体的心灵创造.文学意象是不同于一般形象的,它是更具有内涵和意蕴的形象.13,从意象与语言修辞的关系以及意象的表现功能方面来看,意象大体可以分为描述型,比喻型,象征型.14,柏拉图大概是最早把"典型"用于艺术理论之中的人——《理想国》,15,所谓典型,最简明的概括就是能够深刻反映社会生活某些本质特征,具有丰富的人生意蕴和内涵,具有独特审美价值的艺术形象.16,典型的基本特征:A,具有深广的社会历史内容和人生内涵.优秀的文学作品从不会停留在对一般社会现象的描绘和提示上,总是试图提示社会生活的某些本质和规律.如鲁迅所塑造的阿Q.B,具有鲜明的性格特征和丰富的性格内涵.典型人物首先要具有鲜明,独特的性格特征.阿Q鲜明的特征就是"精神胜利法".C,具有独特,诱人的艺术魅力.最富于独创性,新颖性的艺术创造是最具有独特,诱人的艺术魅力的.17,所谓典型环境,是指能够反映典型人物活动的一定本质特征的环境,它既是作品中典型人物活动的环境,同时也指支配人物行动,形成人物性格的总的时代背景和社会发展趋势.18,意境理论正式形成于唐代.其定义:意境就是用主客一体,情景交融,虚实相生,有无相成的艺术形象来表现人生的丰富意蕴.意境是一个和谐广阔的艺术空间,它包含着丰富的艺术意蕴和情思,给人以无限丰富的艺术和联想.20,意境的特征:A,情景交融,如何情景交融:第一种,景中生情.这是在形象构成的外观上以对客观自然景物的关照和描绘为主,读者在诗中很少读到主体的精神和感情,但物以情观,景中含情,句句关,情藏景中.如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》.第二种,情中含景.这种意境的创造方式,明显偏于主观情感的抒发,即情重于景,情中见景.第三种,情景并茂.B,虚实结合.所谓"实",是笔墨所到的实象,实境,是读者可以直接感受到的作品中实存的景,形,境的描写.所谓"虚境",是指由作品实境所诱发和激起的更为广阔的审美空间,是读者随实象实境描绘所产生的无限丰富的联想和感悟.虚实结合的两种方式:一种是"以实为虚,化景物为情思",一种是"化虚为实,化情思为景物".C,含蓄空灵之美.21,王国维从意境的主体和客体,心与物关系的角度对意境所作的分类,即把意境分为有我之境和无我之境.所谓"无我之境",按王国维所说是:"无我之境,以物观物,帮不知何者为我,何者为物".诗人的情感在诗中不直接显出,诗人所融注的主体情感色彩较蕴籍淡泊,造成一种仿佛无我的印象,但并非真的无我.有我之境的特点:王国维认为是:"有我之境,以我观物,帮物皆著我之色彩".诗人的主体意志较为显豁,融注的主体情感色彩为强烈的境界.22,贺拉斯提出"寓教于乐",强调文学的教育功能.23,中国文学批评上,强调文学社会政治功能"教化说"一直是儒家文论的重心.24,孔子总结了诗歌具有的多方面的社会作用,"诗可以兴,可以观,可以群,可以怨……"25,梁启超提出小说影响人的"熏,侵,刺,提"四种力.26,文学的审美愉悦功能是文学社会功能的核心.27,所谓文学的认识功能,是把文学作品能够扩大人的认知领域,它具体包括对自然界,人类社会以及人自身的认识.28,文学作品的内容:是指文学所反映的生活和作家对它的审美评价的有机统一.29,文学作品与科学内容相比,特点更为明显.首先,文学所反映的对象与科学不同,科学是分门别类的研究,文学是把社会生活作为一个整体来观照把握的.其次,文学内容具有科学内容不可比拟的独创性和不可重复性.其次,科学内容以抽象概念的方式存在,以逻辑力量作用于人的理智,文学作品的内容则是总是历史的具体的存在着,显现于具体的艺术形象之中,以情感人.30,文学作品的形式,就是把文学作品内容的内在结构和外在表现形态的统一.31,题材是经过作家选择,加工,提炼和改造而成,表现在文学作品中的是生活现象,题材不等于素材.32,文学作品的题材,一般包括人物,情节,环境三个要素.33,人是题材的中心.人物的塑造有不同类型:扁平人物,圆形人物,心态人物.扁平人物性格特征比较单一,鲜明和缺少变化.圆形人物性格表现大致具有以下特征:第一,具有丰富性和多面性,是富于变化和流动性的人物,第二,圆形人物容量大,性格具有多质,多问,多义的特点;第三,圆形人物性格复杂和多义性并不意味着其性格的对立和分裂. 34,环境可以分为定实的环境,假托的环境和虚幻的环境.35,情节是指作品中人物之间的相互关系和矛盾冲突所构成的一系列生活事件的发展过程.情节的构成主要包括:开端,发展,高潮,结局.36,文学休息日的主题是作品形象体系所显示出来的主导情感和主导思想,这是文学作品内容的集中体现,是文学作品内容构成的核心和主旨.37,主题的特点:主题是情与理的统一,主题始终是蕴含在艺术形象中的,统一性和多义性,主题意蕴的客观性.38,"陌生化"又称为"反常化",文学的基本功能是骊受日常生活感觉方式支持的习惯过程起反作用,文学的目的就是要颠倒习惯化的过程,使我们对熟悉的东西"陌生化",从而更好的唤起人们的意识得到升华.39,文学题材是构成文学形式的基本要素之一,它是由一定作品群在内容与形式上的共同特征所构成的一种形式规范.40,刘勰在《文心雕龙*总术》中说到"文"就是包括诗歌,小说,散文,戏剧.41,"三分法"主要是以文学塑造形象,反映生活的方式作为分类的标准的,分为叙事类,抒情类,戏剧类.42,"四分法"注重从文体的形态出发进行分类,分为诗歌,小说,散文,戏剧.43,最初,诗歌和音乐,舞蹈合为一体.44,诗歌是一种有节奏,有韵律,重在抒情的文学样式.其特征:浓郁的抒情性;形象创造的特殊性;精美而具有韵律的语言.46,陆机在《文赋》中第一次提出了"诗缘情而绮靡"的主张.47,小说是最重要的叙事文体,它综合运用语言艺术的各种表现手法,通过完整的故事情节和具体的环境描写,塑造各种各样的人物形象,以广泛地多方面地反映社会生活. 48,戏剧文学的特点:A,用人物展示剧情塑造形象;B,具有尖锐集中的戏剧冲突;C,适应舞台时空的戏剧结构.49,戏剧冲突:就是戏剧中人物与人物之间以及内心深处的矛盾和斗争,它是人物思想性格在特定戏剧情境中相互撞击,相互影响的结果.50,西方古典注意主义戏剧根据其对亚里士多德《诗学》的理解,提出了"三一律":时间的一律,地点的一律,动作的一律.51,悲剧,是指内容严肃,格调崇高,表现正面主人公失败或毁灭的戏剧.悲剧的一般特征:首先是冲突的性质,只有正面主人公在出于自己意志的行动中犯下不可挽回的错误或者是遭遇到不可避免的不幸时才可能成为悲剧.其次,悲剧产生的应该是严肃,沉郁并倾向崇高之美的感情,使人超越日常生活态度和道德水平.鲁迅把悲剧概括为"把有价值的东西毁灭给人看"."喜剧将那无价值的东西撕破给人看".52,文学来源于社会生活.53,创作过程分为艺术积累,艺术构思,艺术传达.54,艺术构思指的是作家在感受生活的基础上,围绕一定创作目的,在内心世界孕育艺术形象的过程.它包括艺术形象的孕育,主题意蕴的提炼,情节结构的酝酿,艺术形式和表现手法的探讨等内容.55,艺术思维的规律和特征表现在:以感性意象为思维的基本单位;是艺术思维的中心环节;情感是艺术思维的原动力;抽象思维在艺术思维中的作用(辅助作用).56,直觉是一种不经分析和推论而直接抵达事物底蕴的心理能力.57,灵感是情感和思想高度集中而产生的一种意识飞跃升华的心理现象,也是一种积极,肯定和非常具有创造性的心理状态.其思维特征是:偶发性;创造性;亢奋和忘我性. 58,弗洛伊德提出无意识理论.60,荣格提出"集体无意识"概念.61,文学创作活动总的来说是有意识的,自觉的.作家创作作品其总体设想和基本构思,都应该是有意识的,自觉的,而创作过程中某些具体的环节和细节则可以是无意识的.无意识作为实践经验的沉积物,曲折地反映意识发展所达到的水平.62,创作方法,就是作家在创作过程有审美价值的形象所遵循的原则和方法.63,现实主义的基本特征分为:一,现实主义文学的首要特征是它的现实主义的创作精神.基本精神就是正视现实,直面人生.第二,现实主义关注现实,关注人生,要求按生活的本来面目描写生活,但不是要作家表现自己的主观倾向性和理想,只是要求这种主观性和理想的表现深隐在对客观对象的描绘中.第三,现实主义注重写实,追求细节描写的真实必和典型性的统一.64,自然主义的哲学基础是:以孔德为代表的实证主义.65,浪漫主义的基本特征:首先,浪漫主义突出的特征表现为它的浪漫精神,也就是理想主义的精神.以一种超越现实的文学精神执着于生活理想的追求,用美丽的理想来代替不足的现实,都不是已有的生活,而是作家理想的生活,是人类应该有和可能存在的生活;第二,把人物理想化;第三,浪漫主义作家侧重于表现作家的主观心灵;四,作家多采用大胆的和夸张的手法.66,后期现代象征主义被视为现代派文学的第一个主流.67,现代派文学的基本特点:一,它着重写资本主义和现代工业社会文明高度发展下扭曲了的人与社会, 人与人,人与自我的关系;二,现代派文学在艺术表现主体的本能和潜意识,重视心理的真实;三,在艺术形式上强调创新,对传统多持否定态度.68,文学风格,就是指文学作品的内容与形式的高度统一中所显示出来的作家精神个体性和所呈现出来的独特的审美风貌.69,创作个性,是指作家在创作过程中形成的较稳定的主体心理结构和特征,它是作家兴趣爱好,气质性格,修养和才能禀赋等方面因素的总和.70,创作个性与艺术风格的表现关系是:从艺术感受力看,有创作个性的作家的艺术感受总是很独特的;从艺术趣味来看,创作个性也是不可忽视的;从艺术气质方面来看,创作个性的影响就更不可忽视了;从艺术传达上来看,一个成熟的作家在作品的结构方式和语言的表达方式上,总是有着自己的个性特征,从而影响作品的风格.71,主体因素,即创作个性,是文学作品风格形成的最主要最直接的因素.72,文学有时代风格,民族风格,地域风格.73,时代风格:就是一定时期的主导的矛盾,社会心理,时代精神和审美趣味,总会影响到这时期的作家,是他们形成相同或相近的风格.如:"汉魏风力""建安风骨""盛唐之音"等.74,一些思想倾向,艺术倾向,文学观点,审美趣味相同或相近的作家.往往自觉或不自觉的结合在一起,他们的创作风格表现出鲜明的一致性.这种创作倾向相近,创作风格相似的作家群或作家结合体,被称为文学流派.75,文艺起源的几咱主要学说:一,摹仿学,是最为古老的艺术起源说,主要代表人物有古希腊的德谟克利特和亚里士多德.观点认为:摹仿是人的本能,艺术起源于对于自然和社会人生的摹仿;二,游戏说,代表人物席勒和斯宾塞,也称为"席勒—斯宾塞理论".观点认为:艺术活动就是一种无功利无目的的自由游戏活动,是人与生俱来的本能,艺术就起源于人的这种游戏的本能或冲动;三,巫术说,是十九世纪末以来在西方兴起的有影响的艺术起源理论,首创者是英国的爱德华*泰勒和弗雷泽,又被称为"泰勒—弗雷泽理论".巫术说从原始人类的巫术活动中寻找艺术的起源,认为最早的艺术是原始人巫术意识的产物,原始人的一切创作活动都是为了实现巫术的目的,艺术就是原始巫术的直接表现;四,表现说.76,劳动是人类最主要,最基本的生存活动. 77,劳动是原始艺术发生的主要功因. 78,经济对文学发展起最后的决定作用. 79,社会生活中,政治对文学发展的影响最大. 80,文学消费,是一种特殊的商品消费,表现在:一,文学生产者与文学消费者之间的关系成为一种纯粹的商品交换关系;二,文学消费必须服从一般商品消费的规律;三,商品消费的所有动作方式在文学消费中也同样存在.81,文学消费之所以不能完全等同于一般商品消费,而具有精神享受的性质,原因在于:一,一般的物质产品主要满足人们物质生活的需要,而文学作品作为一种特殊的产品.二,文学产品的消费具超时空性.三,文学消费不仅仅是一种商品消费,也是一种文化的传播与接受,并却具有参与性.要求消费者投身其中.82,文学接受,是读者面对文学作品进行阅读并参与其中,运用想象与联想进行填补,创造,生产或译解的种种活动的统称.83,文学鉴赏是人们在阅读文学作品的过程中,通过把握艺术形象,玩味作品中所隐含的思想感情而获得精神满足和情感愉悦的一种审美活动.84文学鉴赏的创造是一种再创造.85,再创造:是指作家写出作品已是一次创造,而读者在文学鉴赏中要根据作者的文本发挥想象,再进行一次创造.这种创造主要表现在:一是对作品中的形象的补充,丰富与改造,一是对蕴含在作品中的思想感情的挖掘,归纳与提炼.86,期待视野:是德国的尧斯提出来的,意思是在文学阅读之前及阅读的过程中,接受主体由于本身的先天禀赋和后天获得的生活经历,思想感情,审美经验,欣赏习惯等,会综合形成一种对于文学作品的期待,思维定势和欣赏水平.87,文学鉴赏的过程:一,感知阶段.其主要任务是通过语言文学去把握蕴含在文学作品中的形象.二,体味阶段.任务是读者还必须走进文学作品,去体验形象所包孕的思想感情,所体现的社会生活.三,领悟阶段.任务是对内蕴和它所体现的社会生活的本质,规律等更深入的理性的把握和领悟.88,文学鉴赏的心理特征:文学鉴赏的过程中充满了联想和想象;文学鉴赏的过程始终伴随着强烈的情感活动; 文学鉴赏过程中情与理是互相渗透的.89,文学鉴赏有差异性和一致性.90,文学鉴赏中的共鸣:是指在文学鉴赏中,鉴赏主体与鉴赏客体产生了感应关系,从而导致主客体之间的感情交流增大,达到高潮.91,文学批评是在文学鉴赏的基础上,以一定的文学理论为指导,对各种文学现象进行研究,分析,评价的科学活动.92,文学批评的性质:一,文学批评是一种科学活动,客观公正地说明作品的思想价值和艺术价值;二,文学批评是融合了社会批评的美学批评.其职能有三个:阐解和说明;判断和评价;引串和发挥.93,批评标准有相对性和客观性.94,马克思主义的文学批评标准是:无产阶级文学的最高标准,它要求把历史观点和美学观点作为评价作品的主要尺度.95,恩格斯把"美学的观点和历史的观点"确立为文学批评的"最高标准".1、文学观念为什么是发展变化的?答:文学观念是人们对文学的看法,它永远是发展变化的。
马克思关于文学批评的标准
马克思关于文学批评的标准是在其历史唯物主义和辩证唯物主义的基础上建立的。
他认为,文学作品是社会生活的反映,文学批评应该从作品所反映的社会关系和历史背景出发,分析作品的思想内容、艺术形式和社会影响。
具体来说,马克思的文学批评标准包括以下几个方面:
1. 真实性:文学作品应该真实地反映社会生活,揭示社会矛盾和问题。
2. 思想性:文学作品应该具有深刻的思想内涵,反映作者对社会生活的认识和思考。
3. 艺术性:文学作品应该具有独特的艺术形式和审美价值,能够引起读者的共鸣和思考。
4. 历史性:文学作品应该放在其所处的历史背景下进行分析,考虑其对当时社会和文化的影响。
5. 阶级性:文学作品应该考虑其所代表的阶级立场和意识形态,分析其对不同阶级和社会群体的影响。
总之,马克思的文学批评标准强调文学作品与社会生活的紧密联系,注重作品的思想性、艺术性和历史性,同时也考虑作品的阶级性和社会影响。
文学批评重点整理(2014—2015)名词解释1社会历史批评社会历史批评是一种从社会历史发展的角度观察、分析、评价文学现象的批评方法。
它主要研究文学与社会生活的关系,重视作家的思想倾向和文学的社会作用。
社会历史批评以社会学理论为基础,旨在阐明文学所反映的社会现实以及文学发展的社会原因。
同时,它要求批评家具有自觉的社会历史意识,在批评中,不仅将作品放到具体的历史环境中加以考察,而且关注文学对社会的影响和推动。
其评判尺度是:真实性、倾向性和社会效果。
著名的作品有丹纳的《艺术哲学》、杜勃罗留波夫的《黑暗王国的一线光明》2印象批评印象批评是一种依据审美直觉,关注文学的审美特性,创造性地表现批评家的主观印象和瞬间感受的批评方法。
具有重主观感受、重直觉印象的特征,并表现出对客观性的怀疑和对释义的反抗。
强调批评家的艺术感受力,追求批评的诗性特征和美感功能。
值得肯定的是强调批评的主体意识,追求批评的独立价值和品格,但也存在夸大主观性、排斥理性的局限性。
著名作品有李健吾的《咀华集》3精神分析批评精神分析批评是心理批评的一种,其理论基础是弗洛伊德创立的精神分析学。
精神分析批评注重人的社会性,探索读者的心理机制和阅读过程,注意研究文学文本的语言、形式结构以及作者和读者之间的关系等。
受到这一批评方法影响的作家有乔伊斯、艾略特、赫尔曼·黑塞。
作品纷纷深入到人物隐蔽的性心理和无意识系统,强调人的本能欲望,突出灵与肉的冲突,描写变态性欲,揭露人性的丑恶等等,这在客观上促使了文学对于人类精神世界的理解和关注。
著名作品有弗洛伊德《精神分析引论》、《梦的解析》。
4文体批评文体学是研究各种文体中语言表达方式和表达效果的一门学科,大约产生于20世纪初。
文体学有广义和狭义之分,文体学批评与狭义文体学有关,是一种运用现代文体学的理论和方法,从研究文学文体的语言性质、特征入手,对文学文体进行审美把握的批评理论和实践活动。
其基本特征有:以语言分析为本位;具有较强的可操作性;强调客观性和实证性。
文学批评的性质、原则及其意义一、文学批评的含义和性质文学批评,英文作literary criticism 或criticism of literature.《文心雕龙·论说》:“评者,平理”;“论者,伦也”。
当代:文学批评指对具体文学现象的分析、阐释和评价。
文学批评与文学理论的区别和联系:文学理论:对于文学现象的普遍性的分析和概括。
(普遍性)文学批评:注重具体或个别文学现象的分析和概括。
(当下性、时效性和针对性)互动联系:都属于文学的研究、传承、传播、发展等环节,属于社会的文学教育与文化发展活动的一部分。
文学批评的性质:历史上有关文学批评的性质的学说主要有三种:艺术说、科学说和意识形态说。
“批评是艺术”说认为文学批评是一门“艺术”或“创作”,批评家需要具备艺术素养、想象力和语言才能等,并用艺术的方式去批评艺术。
“批评是科学”说主张批评具有科学属性,需要冷静和理智。
“批评是意识形态”说强调批评反映不同阶级、阶层或集团的意志、利益,是特定话语与社会权力关系发生冲突的敏感地带,具有意识形态属性。
二、文学批评的原则和标准文学批评的原则:文学批评所遵循的价值评判尺度。
马克思主义的文学批评原则:美学的和历史的原则。
美学的和历史的原则:(一)来源:恩格斯《诗歌和散文中的德国社会主义》《致斐·拉萨尔》第一,美学的和历史的观点是贯穿马克思主义批评活动的一条基本原则。
第二,马克思主义原理蕴含着美学的和历史的原则。
第三,美学的与历史的观点是相互渗透和融合的。
(二)基本原则和最高标准美学的原则:核心在于它是“美学的”,把文学作品当作美学的事实而非“道德的党派的”事实去看待。
历史的原则:核心在于它是“历史的”,把文学这一美学事实当作历史过程的必然产物去对待。
美学的和历史的原则在具体文学批评中是紧密联系的。
(三)内涵第一,把文学现象首要地视为审美现象。
第二,文学现象在其审美特性中必然蕴含着具体的历史内容,从而应透过审美形式把握其内历史内涵。
绪论文学批评的性质本章概述文学批评是以一定的文学观念、文学理论为指导,以文学欣赏为基础,以批评家所面对的当代各种具体的文学现象(包括文学创作、文学接受和文学理论批评现象,而以具体的文学作品为主)为主要对象的研究活动。
本课程以理论部分即文学批评的性质、功能、标准、原则以及文学批评写作的方法技巧为基本,力图将理论与实践两大部分恰当配合,以培育学生判断作品价值、分析文学现象的能力。
一、狭义文学批评和广义文学批评的区别从发生学的角度说,广义的文学批评几乎随着文学的产生而产生,而狭义的文学批评即文学批评的成熟形态到20世纪才出现;从批评主体的角度说,广义的文学批评主体包括形形色色的读者,狭义的文学批评则以学有专长的文学批评家为主力;从批评对象的角度说,狭义的文学批评面对的是变化中的当前文学,广义的文学批评则包括文学理论在内;从主体动机的角度来说,狭义的文学批评是为社会的,广义的文学批评还包括仅仅为自己留下的阅读随感,或一二知己之间的闲谈。
二、文学批评的思维性质文学批评从准备到写作的过程,主体的思维应该兼具逻辑思维和艺术思维两方面的性质。
从本质上说,文学批评是一种科学研究活动,是一种理性思维活动,科学性是文学批评应有的品格。
它体现在实事求是:“实事”指文学现象,它独立于批评主体而客观存在;“是”是文学作品的思想艺术品质、文学思潮的倾向和它们的形成与传播所反映的文学规律;“求”就是批评主体通过全面的观察、设身处地的体验、冷静的研究,如实地揭示客体的品质和它所反映的规律。
但文学批评的研究对象是艺术思维的产品,它以文学欣赏为前提和基础,这两方面决定了它必然包含不可缺少的艺术思维成分。
文学批评要把理性活动方式与感性活动方式沟通与结合,把逻辑思维方式与艺术思维方式沟通与融合,把思辨性与感悟性沟通与融合。
这是它的最突出的特点。
三、文学批评的思维特征文学批评思维具有实证性。
实证性强调客观事实,文学现象和文学事实是文学批评的根据,文学批评所依据的事实应该是确凿无误的,包括作品的文字、写作时间、初次发表时间和发表方式,作者的有关材料,批评家都应以科学研究的严谨态度下功夫搜集和鉴别。
文学批评的标准指的是文学批评的思想标批评的思想标准:文学批评中对文学作品的思想内容和政治倾向进行分析、衡量的标准和尺度。
思想标准所要衡量的是一部作品所显示出来的政治思想观点、道德感情倾向、对社会生活的评价等是否符合本阶级的利益和社会理想,以及符合的程度如何。
即既要判断作品思想性的性质,也要确定其思想性的高低。
批评的思想标准具体表现为三个方面:(1)看作品反映社会生活的真实程度和深广程度。
文学是社会生活的反映,因此真实是思想标准的一项重要要求。
但是,真实只是作品的必要条件而不是作品的全部价值。
我们考察一部作品是否真实,主要看它是否正确反映了社会生活的某些本质方面,是否深刻地揭示了社会发展的必然趋势,并表现了作者对生活的正确评价。
(2)看作品对待人民的态度和历史进步性。
这是历史唯物主义在文学批评上的体现。
历史是人民创造的,人民是历史的主人、时代的主人、社会的主人。
按照作品对待人民的态度来考察,那些表现了人民的斗争生活和崇高品质,人民对压迫者反抗的不屈性格和顽强意志,人民的传统美德和进取精神;反映人民的疾苦、人民的情绪、要求和愿望,帮助人民群众清除落后思想的影响的作品,都是好的或比较好的,是有进步思想倾向性的,应该予以肯定。
而那些歪曲、丑化、否定人民群众,对人民群众的缺点采取嘲讽讥笑态度,或者对人民群众落后的东西无原则地欣赏和赞扬的作品,则是不好的,应该加以反对。
(3)看作品把共产主义的社会理想和革命的时代精神表现到什么程度。
这是对无产阶级文学,社会主义文学的思想内容的要求。
无产阶级的文学作品不能从以往时代的社会理想中寻找自己的激情,而要以它的艺术形象努力反映共产主义的社会理想和革命的时代精神,才能更好地帮助群众推动历史的前进,完成无产阶级文学的历史使命。
文学批评价值标准的倾向性
2010级新闻传播班董见清 16号
文学批评是一直独立的,科学的精神活动。
它从文学创作实践出发,又反作用文学创作实践;它以文学鉴赏为基础,又是对文学鉴赏的理性升华。
文学作品的价值作为文学批评的标准,一般来说又分为实用价值标准和审美标准。
实用价值标准一般考察的是文学作品对社会生活的作用和影响,而审美价值标准则是考察文学作品的自身成败与得失。
从历史发展历程来看,文学评论各有不同,所持标准多样。
春秋时期孔子曾提出“尽善尽美”的批评标准,而后不同的评论家因所处立场各异而标准不一,这就需要从倾向性和辩证统一两个方面来阐述古代文学批评的的价值标准和基本原则、方法。
一、尚用。
思想标准是用来评价作品思想性的。
所谓文学作品的思想性,是指从作品题材、主题或形象、意蕴中所显示出来的关于社会、政治、道德、宗教等方面的思想观点,及其对读者所产生的思想力量。
尚用强调的是文学的实用价值,最早是有墨子提出。
墨子在尚用观上提出著名的“三表法”,即以是否具有社会价值作为立言著文之标准。
三表法也在后来成为文学批评的一种理论依据。
白居易提出的“实义”说也是尚用观的表现,他在《与九元书》中比喻说明,诗歌
有“根情,苗言,华声,实义”四个要素,进一步将文学批评的价值标准归结为“文章合为时而著,诗歌合为事而作”。
这样的批评标准,表现了极强的实用性和功利性。
文学的尚用价值标准,罗根泽先生考察了历史学家的观点,归纳为“文学为政治工具”一说,点出了其实质。
二、尚质。
白居易提出“尚质抑淫”。
即不提倡用浮华之词。
尚质者把质放在首位,但在表现形式上有所不同。
尚质的标准体现的是重质轻文。
“其质至美,物不足以饰之。
夫物之饰而后行者也,文为质饰者也”。
墨家由实用出发的尚质,但不一定反对文饰,而是主张在文质中先求其质,次求文饰。
刘勰在两者之间则是选择二者的统一,但他的统一是建立在先质后文的基础上的。
作品是否具有进步倾向性。
作品的倾向性是指作品对社会、人生、历史发展趋势等的理解、认识、追求和主张。
尚质表现着作家对生活的判断和评价,表现了他的是非爱憎,并以此而影响读者的思想感情和是非判断,因而是作品思想性的重要内涵。
评价古代文学作品的尚质特性,主要是看其对待人民的态度如何,以及在历史上有无进步作用。
评价现当代作品,作品的尚质表现在反映历史发展的趋向,表达人民大众的思想、要求和愿望,看其能否独到地揭示现实问题,体现终极关怀,能否引导人们追求光明,走向进步。
当然,作品的尚质应当从作品的情节和场面描写中自然而然地流露出来,而不要特别地把它指点出来,作者的见解越隐蔽,对于作品就愈好。
三、尚真。
尚真是对文学言志抒情的认识来的。
古代文学批评审美价值标准有著名的“修辞立诚”,文学的魅力源于真诚,而文辞只能作为文学的真诚的载体。
庄子在《渔父》中提出“不精不诚,不能动人”的“贵真”批评标准被后人奉为圭岙。
王充在《论衡.超奇》中不仅指出文章所以感人者在于“精诚”,而且指出“精诚由中”。
文学作品中表现出诗人的真性情,达到诗人合一的境界,即为真诗,“真”是文学最主要的因素,所谓“性情为诗文之枢轴”。
作品是否具有积极健康的情感性。
一部作品要产生思想影响,不是靠“标语口号”式的抽象说教,而是“以情动人”。
情感有健康和不健康、积极和消极之分。
在评价文学作品的思想意义和价值时,要求分清情感的性质,主张作品从整体上表现对人的心灵有积极影响、有益于身心健康的情感。
四、尚文。
尚文论以文学的形式美为文学批评的首要标准,早在先秦即已开其端绪。
美质需要美形的的辅助,才能造成美感,美质若隐于丑恶的面具中,则只能让人望而却步。
《慎子》中强调形式美,后来发展为文学批评的“尚文”倾向。
“尚书者,政事之集也,然未若近代之优文诏策军书奏议之清富瞻丽也……”
尚文在六朝演为一代文学的基本趋势,形式美的追求在中国历代文学中从不曾占据过如此突出的地位,知道葛洪赞美近代文学,并标
明之所以今胜于古,在“清富赡丽”、“雕饰”,这正是六朝文学的发展趋势。
葛洪的这一理论代表了六朝文学“尚文”的基本倾向和文学批评标准。
渐入盛唐,“尚文”的价值倾向被矫正,人们更加重视文质的统一,这同样是文学演化的必然。
尚文是用来衡量文学作品艺术上高低优劣的尺度。
所谓艺术性是指作家的艺术才情、气质、修养和创造能力等各种因素在其所创造的作品中所显示出来的艺术魅力及其所达到的艺术水平。
在运用艺术标准时,要抓住以下几点:
(一)是文学形式的独创性与完美性。
对文学作品来说,文体、语言、结构、表现手法等是文学形式要素。
由这些要素构成是否符合艺术的形式美法则,是衡量作品有无艺术性或艺术性高低的标志。
艺术性高的作品,在艺术形式上一般表现为语言生动而充满张力,结构有机统一而设计精巧,表现手法新颖多样而恰到好处,体裁选用符合内容实际需要等。
(二)是艺术形象的生动性与典型性。
首先要看塑造的形象是否气韵生动,即所谓“呼吸吹动,生气灌注”;其次要看是否具有独特的典型性,所谓“独辟蹊径,卓然自立”;再者要看是否具有鲜明性,所谓“状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外”;最后还要看是否具有凝练的概括性,所谓“以少总多,情貌无遗”。
具有以上四点的艺术形象,就可能成为“这一个”而达到典型高度或新的创造高度,成为艺术性高的一种标志。
(三)是审美意蕴的丰富性与深刻性。
意蕴是深潜于文体和形象
之中又漫溢于其外的韵调、情感、思想和精神。
按照黑格尔的说法,艺术作品“要显出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神,这就是我们所说的意蕴”一般说来,意蕴要求两个基本着眼点:一要看其是否深刻;二要看其是否丰富。
在中国古代文论中,就是讲究既要“超以象外,得其环中”,又要有“象外之象,味外之旨”。
如陶渊明的诗句“采菊东篱下,悠然见南山”,可以说是有意蕴的代表。
(四)是鲜明的民族形式和民族风格。
一般而言,愈是具有民族形式和民族风格的作品,就愈是容易引起世界其他民族和国家的关注,愈是容易走出国门、走向世界,产生更为广泛的影响。
这需要创作者从题材选择、主题开掘、人物塑造、语言表达、结构安排等各方面体现自己的民族特色。
由艺术标准的具体内涵可以看到,艺术标准与思想标准是内在地联系在一起的。
越是深层的批评,艺术标准与思想标准就越难分开。
例如进入到意蕴层级时,艺术的批评同时也成了思想的批评,因为文学批评的标准是具有整体性的。
因此,在实际的文学批评中,思想标准和艺术标准是密不可分的,作家在选择题材、提炼主题、艺术构思、艺术传达的整个创作过程中,文与质、内容与形式都是有机地结合在一起的。
任何脱离文学作品整体有机性而片面地、孤立地分析作品内容或形式的批评,都不可能正确地分析、评价作品思想价值和艺术价值。