一往情深深几许深山夕照深秋雨表现手法

《蝶恋花出塞》赏析《蝶恋花出塞》赏析《蝶恋花·出塞》是清代词人纳兰性德的词作。

下面我们为你带来《蝶恋花出塞》赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。

蝶恋花·出塞【原词】今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许?深山夕照深秋雨。

【译文】从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉谁可同语?只有萧瑟的西凤吹拂着枯老鲜红的枫树。

从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，铁马金戈南征北战，最终只剩日落黄昏青草掩藏着坟墓。

满腹幽情情深几许，夕阳照射深山飘洒着潇潇秋雨。

【注释】1、无定据：没有一定。

宋代毛开《渔家傲·次丹阳忆故人》词：“可忍归期无定据，天涯已听边鸿度。

”2、画角：古管乐器，传自西羌。

因表面有彩绘，故称。

发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。

帝王出巡，亦用以报警戒严。

3、牧马：指古代作战用的战马.4、谁可语：有谁来和我一起谈谈。

5、从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。

6、铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。

代指战事.兵事。

7、青冢：长遍荒草的坟墓。

这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。

杜甫《咏怀古迹》诗：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

”8、一往情深深几许：化用欧阳修《蝶恋花》：“庭院深深深几许”句意。

几许：多少。

【摘要】纳兰性德生于清初康熙盛世的王朝，出身于官宦世家，地位显贵，但其词作却没有像盛唐诗人般唱出“盛唐之音”，相反却奏出了时代的哀音。

纳兰的词作是词人对自身不得意命运的悲叹, 又具有深厚的社会人生内蕴和独特的艺术审美价值。

本文试图探讨其词作所蕴含的悲剧意识的形成原因。

【词作风格】作为满族的第一位大词人，纳兰性德的词是十七世纪下半叶中国艺苑上放出的凄艳之花。

他看似拥有了一个人所能拥有的一切——财富、权力、才学、友情、爱情，可他并不快乐。

王国维：纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染汉人风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已！幽远深沉，凄婉哀怨——纳兰性德《蝶恋花·出塞》赏析蝶恋花·出塞（清）纳兰性德今古山河无定数，画角①声中，牧马频来往。

满目荒凉谁可语，西风吹老丹枫树。

幽怨从前何处诉，铁马金戈，青冢黄昏路。

②一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

①画角，古乐器名。

形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革制成，也有铜制的。

因外加彩绘，故名。

②“青冢黄昏路”化用了杜甫的《咏怀古迹》中的诗句——“独留青冢向黄昏”。

纳兰性德（1655——1685），原名成德，字容若，号楞伽山人。

满清贵族公子，隶属满洲正黄旗。

是康熙的御前侍卫，康熙出行，总令他随驾出征。

纳兰词酷似李后主，清初著名词人陈维崧认为：“《饮水词》哀感顽艳，得南唐二主之遗。

”陈维崧甚至把李煜及李璟的成就加到纳兰性德的身上。

他的词凄婉哀怨，冷峭绝伦，而又清新隽秀，真率超逸。

这首《出塞》词是纳兰性德到关外巡察时所写。

词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。

词人一开篇就感慨古往今来的兴亡盛衰，从古到今，山河是没有定数的，此时姓觉罗氏，彼时有可能姓叶赫那拉氏，江山的轮回是不以人的意愿而发生逆转的。

这句写意气势博大，字里行间流露出一种无法言语的无奈。

从纳兰性德的身世来看，他虽然贵为皇族，但也没有主宰江山的机会，然而跟从皇帝出行的经历，使他对国家的理解更为深刻，使他对时局的变迁更为敏感。

作者并没有沉溺于伤感，而是把思绪从对历史拉回到了现实，在眼前，他看到了塞外营训的场景。

“画角声中，牧马频来往”，此句看似平淡，却让人浮想联翩。

军营中，号角声起，只见战士们横刀立马，神情严峻，将帅一声令下，他们便在马背上来来回回地操练，拼杀，好一幅壮观的场面。

可是，此时的威武严整，并不一定能够使一个国家长久持续下去，它也许会在一夕之间烟消云散，这怎能不让人伤感？一代一代的王朝不都是这样轰轰烈烈而来，又这样失魂落魄而去？战场上的撕杀声，似乎也暗藏着几份悲伤。

【初中语文】古诗鉴赏表达技巧简析情景交融将感情融会在自然景物或生活场景中，借对自然景物或生活场景的描摹来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。

杜甫的诗句“好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜爱之情。

而“感时花溅泪，恨别鸟惊心”则借景表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念。

因事即理就着某一事情或画面的叙写阐明某种道理。

苏轼的《题西林壁》“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中”，在对西林的景物描绘之后发表了富有哲理的议论。

对比衬托在叙述和描写过程中，为了突出某些人物或事件而用其他人物或事件作为对照和陪衬。

王维《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中”，用“花落”、“月出”、“鸟鸣”这样的动景写春涧的幽静，以动衬静，是反衬。

这种表达技巧常见于怀古诗中，它往往通过今昔对比反映盛衰变化。

李白的《越中览古》“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞”，通过对越宫遗址对比描写，表达盛衰无常的感慨。

借助修辞诗词中用得较多的修辞有比喻、借代、排比、夸张、拟人、设问、反问等。

贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，运用了设问、比喻、排比的修辞。

李白《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁似个长。

不知明镜里，何处得秋霜”，运用了夸张、比喻。

杜甫《江村》“自来自去梁上燕，相亲相爱水中鸥”运用了拟人的修辞格。

托物言志借写某一物表明某一中心。

如虞世南《蝉》“垂?饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风”。

托蝉言志：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。

虚实结合虚写和实写相结合。

李商隐的《夜雨寄北》“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛？却话巴山夜雨时”。

“巴山夜雨”是写实，“共剪西窗烛”是拟虚，表达作者对理想境界的追求。

使用典故古诗词中常常运用典故，一方面使诗词内容更丰富，另一方面也给读者的理解增加了一定的难度。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

纳兰性德《蝶恋花·出塞》一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

【译文】满腹幽情情深几许，夕阳照射深山飘洒着潇潇秋雨。

【出典】纳兰性德《蝶恋花·出塞》注：1、《蝶恋花》纳兰性德今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

2、注释：无定据：没有一定。

宋代毛开《渔家傲·次丹阳忆故人》词：“可忍归期无定据，天涯已听边鸿度。

”画角：古管乐器，传自西羌。

因表面有彩绘，故称。

发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。

帝王出巡，亦用以报警戒严。

牧马：指古代作战用的战马．谁可语：有谁来和我一起谈谈。

从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。

铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。

代指战事．兵事。

青冢：长遍荒草的坟墓。

这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。

杜甫《咏怀古迹》诗：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

”一往情深深几许：化用冯延巳《鹊踏枝》：“庭院深深深几许”句意。

几许：多少。

3、译文1：从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉谁可同语？只有萧瑟的西凤吹拂着枯老鲜红的枫树。

从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，铁马金戈南征北战，最终只剩日落黄昏青草掩藏着坟墓。

满腹幽情情深几许，夕阳照射深山飘洒着潇潇秋雨。

译文2：古往今来，山和演变都无定准。

军号声中，战马频繁走动。

满眼荒凉无人可说，秋风中，丹枫树都枯黄了。

过往的隐痛无处可诉。

当年的战场，黄昏下只见路边青冢。

一往情深有多深？就像夕阳下的深山和深秋的雨。

译文3：古往今来，山河之上不会存在永久的界限。

角声中，战马频繁的在这片土地上来来去去。

而这其间触目的荒凉，谁能说的清？唯有西风肆意吹着那苍老的丹枫。

这片土地上留下的那些幽怨之情应是无法计数的。

纳兰性德诗词《蝶恋花·出塞》原文译文赏析《蝶恋花·出塞》清代·纳兰性德今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

【译文】从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉又能与谁说？只有萧瑟的秋风吹拂着枯老鲜红的枫树。

从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。

曾经的一往情深有多深呢？犹如夕阳余辉照射下，深山之中的绵绵秋雨。

【注释】无定据：没有一定。

宋代毛开《渔家傲·次丹阳忆故人》词：“可忍归期无定据，天涯已听边鸿度。

”画角：古管乐器，传自西羌。

因表面有彩绘，故称。

发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。

帝王出巡，亦用以报警戒严。

牧马：指古代作战用的战马．谁可语：有谁来和我一起谈谈。

从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。

铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。

代指战事．兵事。

青冢：长遍荒草的坟墓。

这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。

杜甫《咏怀古迹》诗：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

”一往情深深几许：化用欧阳修《蝶恋花》：“庭院深深深几许”句意。

几许：多少。

【赏析】这首小词通过对塞外古战场的描写，抒发了对历代兴亡和历史变迁的感慨。

词的上片写景，描写塞外古战场的荒凉景象。

“今古河山无定据”，是说从古至今，政权更迭，江山轮回，兴替衰亡，没有一个绝对的标准。

而该句将词人的“出塞”放在这样广阔的历史空间中来写，自会给读者留下不一般的感受。

“画角声中，牧马频来去”，颇具动感，既是写实，突出边塞风物的卓异，给人身临其境之感；又像虚写，如同历无数纷争的一个缩影，让人想象塞外仍是战争频仍。

该句为词人下面的叙事创设特殊的背景，并借此揭示事件的悲剧意蕴。

“满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

双调水仙子夜雨的赏析鉴赏《双调·水仙子·夜雨》赏析鉴赏作者：徐再思作者：徐再思一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁。

，三更归梦三更后。

落灯花。

棋未收，叹新丰孤馆。

人留。

枕上十年事，江南二老。

忧，都到心头。

【《双调·水仙子·夜雨》重点字词解析】①“一声梧叶一声秋”=句，梧桐叶的落下，预示了秋天的到来，雨打在芭蕉上的声音更使人增添了一份愁闷。

一点芭蕉，是指雨点打在芭蕉叶上。

一点：指雨点。

②灯花：油灯结成花形的余烬。

③新丰孤馆：用唐初大臣马周的故事。

新丰：在陕西新丰镇一带。

马周年轻时，生活潦倒，外出时曾宿新丰旅舍，店主人见他贫穷，供应其他客商饭食，独不招待他，马周命酒一斗八升，悠然独酌。

④二老：指年老的双亲。

【《双调·水仙子·夜雨》鉴赏赏析】这是一首写游子思乡的小令。

作者以极其流畅的语言将旅人思乡的感情表现得淋漓尽致，感人肺腑。

开头三句，“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，写诗人在雨夜借宿他乡，半夜三更听到外边风吹梧桐叶，雨打芭蕉声，不禁愁肠百结，夜不能寐。

古人云，～叶而知秋，更何况梧桐在古典诗词中又是凄凉悲伤的象征。

如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南官清漏长。

”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深官里，形孤影单、卧听官漏的情景。

诗的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。

再如李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

”写梧桐叶落，细雨黄昏，满目凄凉，更添愁思。

所以这里的`雨滴梧桐，渲染了因绵绵的乡思、悠悠的江南二老忧，都到心头”，写雨夜梦醒，勾起作者无限的愁思。

人生的酸甜苦辣一时涌上心头，回想平生成败的经历，他仿佛看到和妻子在枕上喁喁细语的景象，看到双亲在家里为他担惊受怕的面容。

作者心潮澎湃，再也不能人睡。

这里诗人用了传统诗词中从对面落笔的手法，不写自己如何思念双亲，而写二老为游子担心，于是使文意更加婉曲，读来令人回肠荡气。

蝶恋花·出塞[清]纳兰性德今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

21.这首词开篇有何特点？（3分）21.总领全词，点明主旨；议论开篇，奠定感情基调。

【解析】“今古河山无定据”指古往今来，大好河山并没有一定属于谁的准则。

首句破空而来，对苍茫大地之变化无常作了诗哲式思考，奠定了全诗的深沉雄浑的格调。

诗歌以议论开篇，其作用在结构上是引领全文；在内容上是奠定了全词的格调，或揭示主旨。

22.简析画线句的表现手法。

（4分）22.①以情相问，以景作答；②化抽象之情为形象之景，增强了全诗的抒情效果；③“深山”、“夕照”、“秋雨”三个意象连用，委婉地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。

22.【命题透视】本题考查“鉴赏诗歌形象、表达技巧”能力。

【解析】画线句在全词的结尾，以写景来抒情，其表现手法往往是以景结情；再看这两句特点，一问一答，所以答案为“以情相问，以景作答”。

再看最后一句“深山夕照深秋雨”，全句写景，却没有一个动词，与“枯藤老树昏鸦”的表现手法相同，属于名词（意象）叠加，将无限的深情隐含于无言的景物当中，含婉深致，耐人寻味。

【附诗歌欣赏】此词为容若侍从康熙皇帝出塞之作。

首句破空而来，对苍茫大地之变化无常作了诗哲式思考，奠定了全诗的深沉雄浑的格调。

起句抒古今兴亡之感，同情人民罹战祸之悲惨，与“一将功成万骨枯”同一襟抱，气概豪雄，仿佛苏辛。

“画角”两句是诗人出塞时眼前所见之景，通过“画角”“牧马”意象的捕捉，传达了边塞特有的雄壮、紧张、激昂场景。

高亢的号角声，牧马频繁地来往，极言出巡的辛苦，内心亦实有难言之隐。

“满目”二句，就直接写出丹枫吹老，无人可语，一片真情，动人心弦。

此两句在前两句的基础上，情绪又是一转，词人不只看到了眼前荒凉艰苦的边地环境，也感受到了一种难以言说的人生无常的荒诞感。

下阙“从前”句词人由眼前的边塞展开联想，追想边地上发生过的恩怨情恨。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨的意思“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”出自唐朝诗人纳兰性德的古诗作品《蝶恋花·出塞》第三四句,其古诗全文如下：今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

【注释】1、无定据：没有一定。

宋代毛开《渔家傲·次丹阳忆故人》词：“可忍归期无定据，天涯已听边鸿度。

”2、画角：古管乐器，传自西羌。

因表面有彩绘，故称。

发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。

帝王出巡，亦用以报警戒严。

3、牧马：指古代作战用的战马．4、谁可语：有谁来和我一起谈谈。

5、从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。

6、铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。

代指战事．兵事。

7、青冢：长遍荒草的坟墓。

这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。

杜甫《咏怀古迹》诗：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

”8、一往情深深几许：化用冯延巳《鹊踏枝》：“庭院深深深几许”句意。

几许：多少。

【翻译】古往今来，山河之上不会存在永久的界限。

角声中，牧民频繁的在这片土地上来来去去。

而这其间触目的荒凉，谁能说的清？唯有西风肆意吹着那苍老的丹枫。

这片土地上留下的那些幽怨之情应是无法计数的。

金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。

昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。

【鉴赏】这首《出塞》词是纳兰性德到关外巡察时所写。

词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。

词人一开篇就感慨古往今来的兴亡盛衰，从古到今，山河是没有定数的，此时姓觉罗氏，彼时有可能姓叶赫那拉氏，江山的轮回是不以人的意愿而发生逆转的。

这句写意气势博大，字里行间流露出一种无法言语的无奈。

从纳兰性德的身世来看，他虽然贵为皇族，但也没有主宰江山的机会，然而跟从皇帝出行的经历，使他对国家的理解更为深刻，使他对时局的变迁更为敏感。

李商隐《夜雨寄北》“虚实”手法赏析李商隐《夜雨寄北》“虚实”手法赏析《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐身居遥远的异乡巴蜀写给在长安的妻子的一首抒情七言绝句。

夜雨寄北君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

全诗叙事写景，寓情于事，情景交融，朴实无华，却令人回味无穷。

原因何在?这与其巧妙运用虚实手法有很大的关系。

首句起笔以自己所处时空为触发点，以“君”直呼对方，借对方来信之实，想象“君”对“我”的询问“归期”。

“问归期”三个字，以独特的视角描绘出妻子对丈夫的牵挂与期盼，其实也是丈夫对妻子的思念。

接下来是“我”的回答：未有期。

看似生硬的三个字，却饱含深情：我又何尝不想早点回家?但如此天气，如此艰难的旅途，如此繁杂的事务，能早得了么?妻子看到我不能回家，又会生出多少的担心呀!然而对此“我”只有满脸的无奈。

可以说这句诗诗人以换位思考写相思之情，“君”未必真有来信，可能是诗人设想妻子思念、询问归期。

这种不直接写自己思念对方，而是写对方思念自己的手法在古诗词中被大量运用，以委婉形式传达出诗人的思念之情。

“君”问为虚，“我”答为实，对方思“我”为虚，“我”思对方为实。

此为一。

第二句“巴山夜雨涨秋池”，承前直写自己当时所处的环境，既写景寓情，又承“未有期”作出解释。

“巴山”点明自己所处的位置，“秋”点明时令，“夜”点明时间。

“雨”与“涨”点明下“雨”的程度，而究竟是下得时间长还是下得急或是又急又长则不得而知，但一个“涨”字足令诗人苦闷。

此句通过实景，使人仿佛感受到了“我”的无助与压抑：周围黑夜茫茫，大雨滂沱，池水涨满，身边无一亲友，使人倍感孤独与凄凉。

这“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水?分明饱含了诗人漫漫长夜对妻子的无限思念。

此为二。

第三句以“何当”一转，直点以下为“虚”境。

接下来，两句分别写了两个“虚”景：一个是“共剪西窗烛”，另一个是“话巴山夜雨时”。

而这两个景都是未来之情形。

蝶恋花出塞阅读答案蝶恋花•出塞[清]纳兰性德今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许?深山夕照深秋雨。

21. 这首词开篇有何特点?3分22. 简析画线句的表现手法。

4分21. 总领全词，点明主旨;议论开篇，奠定感情基调。

22. ①以情相问，以景作答;②化抽象之情为形象之景，增强了全诗的抒情效果;③“深山”、“夕照”、“秋雨”三个意象连用，委婉地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。

这首小词通过对塞外古战场的描写，抒发了对历代兴亡和历史变迁的感慨。

词的上片写景，描写塞外古战场的荒凉景象。

“今古河山无定据”，首句以议论开篇，简朴的文字有一种历史纵深感，而且形成一种笼罩全篇的氛围。

“今古”二字，包括古往今来。

面对大好河山，多少风云人物，你争我夺，或长期或短暂地占据它，但谁也没有永久地据有这些地方。

“画角声中，牧马频来去。

”二句白描，描绘出一幅塞外和平图景，画角声声，矫健的牧马频频来去。

“满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。

”二句仍用描写，放眼望去，整个塞北，平沙万里，荒漠凄凉，连个说话的人也很难找到。

西风飒飒，只有那几株枫树，又一次被吹红了叶子。

使人联想起为争夺这块土地鏖战厮杀时尸横遍野、血流成河的惨象。

这些红叶，又一次把人带进了对历史的回忆，加深了作品的纵深的历史感。

词的下片抒情，写自己出塞的感触。

“从前幽怨应无数”。

首句议论，直接承上阕对古战场描写而来。

面对古战场的凄凉景色，郁结在心头的愁恨无法计算。

正如唐·李颀《古从军行》所说：“行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。

”接下二句叙事：“金戈铁马，青冢黄昏路。

”“金戈铁马”，代表战争。

“青冢黄昏路”，用汉王昭君和亲故事，代表和亲。

二句概括了战、和两种办法。

说明自古以来，为了争夺江山，时战时和，或二者并用，这就是历史。

“一往情深深几许?深山夕照深秋雨。

”末二句以景结情，抒发了作者的感触：回顾历史，面对这塞外古战场，诗人对自己的祖国一往情深。

《蝶恋花·出塞》原文及赏析蝶恋花·出塞朝代：清代作者：纳兰性德原文：今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

译文：古往今来，山河之上不会存在永久的界限。

角声中，牧民频繁的在这片土地上来来去去。

而这其间触目的荒凉，谁能说的清？唯有西风肆意吹着那苍老的丹枫。

这片土地上留下的那些幽怨之情应是无法计数的。

金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的'路。

昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。

注释①无定据：无定、无准。

意谓自古以来，权力纷争不止，江山变化无定。

一作“无定数”。

②从前幽怨应无数：一作“幽怨从前何处诉”。

③铁马金戈：谓战争。

《旧五代史·李袭吉传》李克用与朱温书云：“岂谓运由奇特，谤起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈铁马，蹂践于明时。

”辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

”④青冢：用汉代王昭君出塞之典事。

《汉书·匈奴传下》：“元帝以后宫良家子王绮，字昭君赐单于。

”昭君死后葬于南匈奴之地（即今内蒙古呼和浩特），人称“青冢”。

赏析这是一首出塞词。

将豪放之情寄寓在婉约之形中，这种风骨，自有词以来，除了李煜、苏轼、辛弃疾之外，也就要数纳兰了。

无怪乎王国维先生评价纳兰性德的词是：北宋以来，唯一人尔！本词首句“今古河山无定据”便站在一个很高的角度来开篇，一句话便道出了事事变迁，朝代更迭，江山频频易主的必然性和不可抗拒性。

纳兰作为贴身一等侍卫，多次扈从康熙帝出外巡访，还曾作为使者巡查过黑龙江流域一带。

纳兰的内心实际上是充满了极大的报国之心和远大抱负的，但他又不想通过战争和流血来实现，因此心里又充满了痛苦和迷茫。

【诗词阅读及答案】蝶恋花出塞阅读答案及赏析蝶恋花?出塞【清】纳兰兴德今古河山无定据。

画角声中，牧马频来去。

满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。

铁马金戈，青冢黄昏路。

一往情深深几许?深山夕照深秋雨。

组织人仅供参考：21.这首词开篇有何特点?(3分)21.总结全文，指出大意；在讨论开始时，要摆出情绪化的基调。

【解析】“今古河山无定据”指古往今来，大好河山并没有一定属于谁的准则。

首句破空而来，对苍茫大地之变化无常作了诗哲式思考，奠定了全诗的深沉雄浑的格调。

诗歌以议论开篇，其作用在结构上是引领全文;在内容上是奠定了全词的格调，或揭示主旨。

22.划线句表达技巧的简要分析。

（4分）22.①以情相问，以景作答;②化抽象之情为形象之景，增强了全诗的抒情效果;③“深山”、“夕照”、“秋雨”三个意象连用，委婉地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。

22.【命题透视】本课题测试的是“欣赏诗歌的意象和表达技巧”的能力。

【解析】画线句在全词的结尾，以写景来抒情，其表现手法往往是以景结情;再看这两句特点，一问一答，所以答案为“以情相问，以景作答”。

再看最后一句“深山夕照深秋雨”，全句写景，却没有一个动词，与“枯藤老树昏鸦”的表现手法相同，属于名词(意象)叠加，将无限的深情隐含于无言的景物当中，含婉深致，耐人寻味。

【诗意欣赏】此词为康熙皇帝荣若所作。

第一句话冲破了空气，对辽阔大地的变化无常进行了诗意的哲学思考，奠定了整首诗深邃有力的风格。

它表达了古代和现代的兴衰感，同情遭受战争灾难的人民的悲剧，与“一将军成才，万骨凋零”一样怀抱。

它是英勇的，就像苏欣一样。

“画一个角落”是诗人走出边疆时看到的场景。

通过拍摄“画一个角落”和“放牧一匹马”的画面，传达了边塞独特的雄伟、紧张和激动人心的场面。

喇叭声大，牧民和马匹频繁往来，巡逻非常困难，心里很难受。

“满眼”两句话，直接写丹凤吹老，无人能言，一片真情，感人。

在前两句话的基础上，气氛又变了。

［标签:标题］篇一：纳兰性德词选《纳兰性德词选》蝶恋花辛苦最怜天上月一夕如环夕夕都成玦若似月轮终皎洁软踏帘钩说唱罢秋坟愁未歇山一程水一程身向榆关那畔行夜深千帐灯雪一更碎乡心梦不成万帐穹庐人醉还睡解道醒来无味不辞冰雪为卿热无那尘缘容易绝燕子依然春丛认取双栖蝶长相思风一更故园无此声如梦令星影摇摇欲坠归梦隔狼河又被河声搅碎还睡浣溪沙谁念西风独自凉萧萧黄叶闭疏窗时只道是寻常木兰词人生若只如初见何事秋风悲画扇雨零铃终不怨何如薄幸锦衣郎比翼连枝当日愿菩萨蛮朔风吹散三更雪倩魂犹恋桃花月一声嘶残星拂大旗采桑子凉生露气湘弦润暗滴花梢帘影睡摇燕蹴丝上柳条舞镜匣开频掩檀粉慵调朝泪如潮沉思往事立残阳被酒莫惊春睡重赌书消得泼茶香等闲变却故人心却道故人心易变骊山语罢清宵半梦好莫催醒由他好处行无端听画角枕畔红冰薄塞马昨夜香衾觉梦遥又白衣裳凭朱栏立凉月西点鬓霜微岁晏知君归不归残更目断传书雁一味相思准拟相看似旧时又而今才道当时错心绪凄迷红泪偷垂满眼春风百事非情知此后来无计一别如斯落尽犁花月又西又谁翻乐府凄凉曲风也肃肃雨也肃肃瘦尽灯花又一宵不知何事萦怀抱尺素还稀强说欢期醉也无聊梦也何曾到谢桥桃花羞作无情死吹落娇红飞入窗间伴懊侬不及芙蓉一片幽情冷处浓谢家庭院残更立又感激东风谁怜辛苦东阳瘦也为春慵又燕宿雕粱月度银墙不辨花丛那瓣香雨歇微凉十^一年前梦一场寒柳飞絮飞花何处是此情已自成追忆零落鸳鸯临江仙层冰积雪摧残疏疏一树五更寒爱他明月好憔悴也相关最是繁丝摇落后转教人忆春山裙梦断续应难西风多少恨吹不散眉弯酒泉子谢却荼靡一片月明如水香消尤未睡早鸦啼嫩寒无赖罗衣溥灯欲落休傍阑干角最愁人雁还飞红影湿幽窗瘦尽春光雨余花外却斜阳谁见薄衫低髻子还惹思量莫道不凄凉早近持觞暗思何事断人肠鹧鸪天背立盈盈故作羞曾是向他里瞥遇回廊手挪梅蕊打肩头欲将离恨寻郎说待得郎归恨却休云澹澹，水悠悠一声横笛锁空楼何时共泛春溪月断岸垂柳一叶舟浪淘沙夜雨做成秋恰上心头教他珍重护风流端的为谁添病也更为谁羞密意未曾休密愿难酬珠帘四卷月当楼蝶恋花又到绿杨曾折处暗忆欢期真似梦梦也须留不语垂鞭踏遍清秋路衰草连天无意绪雁声远向萧关去不恨天涯行役苦只恨西风吹梦成今古明日客程还几许沾衣况是新寒雨河传春浅，红怨掩双环，微雨花间画闲，无言暗将红泪弹阑珊，香销轻梦还斜倚画屏思往事皆不是空作相思字忆当时，垂柳丝花枝，满庭蝴蝶儿青衫湿近来无限伤心事谁与话长更从教分付绿窗红泪早雁初莺当时领自尽断送总负多情忽疑君到漆灯风痴数春星南乡子泪咽更无声止向从前悔薄情凭仗丹青重省识盈盈一片伤心画不成别语分明鹣鹣梦早醒卿自早醒侬自梦更更泣尽风前夜雨铃菩萨蛮春云吹散湘帘雨絮黏蝴蝶飞还住人在玉楼中楼高四面风柳烟丝一把暝色笼鸳瓦休近小阑干夕阳无限山菩萨蛮为春憔悴留春住那禁半霎催归雨深巷卖樱桃雨余红更娇篇二：历代蝶恋花精选《蝶恋花》苏轼花褪残红青杏小。

一往情深深几许,深山夕照深秋雨的含义
"一往情深深几许，深山夕照深秋雨"是一句诗句，它描述了一种深情厚意和内心的感受。

这句话可以理解为以下含义：
1. 深沉的感情："一往情深深几许"表达了深沉、真挚的情感。

它指的是一种对某人或某件事物的深深的情感，无论时间流逝，这份情感都不会改变。

2. 孤独的美景："深山夕照深秋雨"描绘了一种孤独而美丽的景象。

深山中的夕阳照耀下，营造出一种静谧而壮丽的氛围，而秋天的深雨更加强调了孤独和寂寞之感。

综合起来，这句诗句表达了一种深情厚意和内心的情感体验。

它可能指向一个人对深爱的对象或特定事物的情感，同时与内心中的孤独和寂寞相交织。

这种情感体验可能暗示了对爱情、人生或自我探索的思考和感悟。

然而，具体的解释和理解可能因人而异，每个人对这句诗句的感受和理解也会有所不同。

水仙子·夜雨赏析水仙子·夜雨赏析水仙子·夜雨此曲采用作者惯用的重词叠字手法，善用数词人曲。

下面是小编分享的水仙子·夜雨赏析，欢迎大家阅读！水仙子·夜雨元代：徐再思一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

落灯花棋未收，叹新丰逆旅淹留。

枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

译文夜雨一点点淋在梧桐树叶上，秋声难禁，打在芭蕉上，惹人愁思不断。

半夜时分梦里回到了故乡。

醒来只见灯花垂落，一盘残棋还未收拾，可叹啊，我孤单地留滞在新丰的旅馆里。

靠在枕边，十年的经历，远在江南的双亲，都浮上心头。

注释①水仙子：曲牌名，又名凌波仙、凌波曲、湘妃怨等。

句式为七七、七五七、三三四。

八句四韵。

②“一声梧叶一声秋”二句：梧桐叶的落下，预示了秋天的到来，雨打在芭蕉上的声音更使人增添了一份愁闷。

一点芭蕉：是指雨点打在芭蕉叶上。

③三更归梦三更后：夜半三更梦见回到了故乡，醒来时三更已过。

归梦：梦归故乡。

④灯花：油灯结成花形的余烬。

⑤叹新丰孤馆人留：用唐代初期大臣马周的故事。

新丰：在陕西新丰镇一带。

马周年轻时，生活潦倒，外出时曾宿新丰旅舍，店主人见他贫穷，供应其他客商饭食，独不招待他，马周命酒一斗八升，悠然独酌。

⑥枕上十年事：借唐人李泌所作传奇《枕中记》故事，抒发作者的辛酸遭遇。

⑦二老：指年老的双亲。

赏析“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁。

”首先渲染了伤感的情绪，“梧桐”、“芭蕉”、“夜雨”在中国古典文学作品中总是和离愁、客思、寂寥悲伤联系在一起，全曲描写在凄凉寂寞的旅店里，形孤影单、卧听夜雨的情景。

曲的起首句以雨打梧桐破题，烘托出“梧桐一叶落，天下尽知秋”的萧瑟落寞氛围。

白居易：“秋雨梧桐叶落时。

”王昌龄：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

”（《长信秋词》）温庭筠：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

”（《更漏子》）李煜：“无言独上西楼，月如钩。

一往情深深几许,深山夕照深秋雨表现手法哎，说起来这感情啊，真是深似海，没法量，也没法算。

就像是那句老话，“一往情深深几许”，问得人心里头直痒痒，却又答不上来。

今儿个咱们就聊聊，这情深似海到底是个啥模样，就拿深山里的夕照和深秋的雨来说事儿吧。

你瞧那深山，平日里寂静得很，鸟鸣声、风声，还有偶尔传来的山涧水声，都是那么自然，那么和谐。

但要是赶上夕照时分，嘿，那景色，简直美得让人心醉。

太阳慢慢往山后头躲，天边儿上先是泛起一抹红，接着是橙黄，然后是金黄，最后变成了淡淡的紫罗兰色。

这时候，你要是在山里头走上一遭，保准儿会被这景色迷得迈不开腿。

深山里的夕照，就像是一段深藏不露的情感，平时不显山不露水，但一到关键时刻，就爆发得让人措手不及。

这时候，你要是心里头有个人，那感情就像这夕照一样，温暖、热烈，还带着那么点儿说不清的忧伤。

为啥忧伤呢？可能是因为这美好时光总是短暂，就像太阳总会落山，黑夜总会来临。

再来说说深秋的雨。

那雨啊，细细密密，不紧不慢，像是天空中飘下的无数根细线，把整个世界都笼罩在一片朦胧之中。

这时候的深山，更是增添了几分神秘和幽静。

雨声打在树叶上，滴在泥土里，发出沙沙的响声，像是在诉说着什么不为人知的秘密。

深秋的雨，就像那些藏在心底深处的情感，细腻、绵长，还带着那么点儿凄凉。

有时候，你可能会突然想起某个人，想起你们曾经一起走过的日子，那些欢笑、泪水、争吵和拥抱。

这些记忆，就像这深秋的雨一样，虽然带着点儿凉意，但却让人无法忘怀。

这情深似海啊，有时候真让人摸不着头脑。

它来的时候，悄无声息，却又能让你感受到它的强烈和深沉。

它走的时候，也是悄无声息，但留下的痕迹，却像这深山里的夕照和深秋的雨一样，永远刻在你的心里头。

有时候，你可能会想，这感情到底值不值得？为了一个人，付出那么多，甚至改变了自己，到底值不值得？这时候，你得想想这深山里的夕照和深秋的雨，它们虽然短暂，虽然凄凉，但却给这个世界带来了无尽的美丽和感动。

谈李清照《声声慢》的抒情方法声声慢・寻寻觅觅作者：李清照寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最容易将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风着急！雁过也，正伤心，却是旧时相恋。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿独自，怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！注解⑴乍暖还寒：谓天气忽冷忽暖。

⑵将息：调理歇息，维修保养安宁之意。

⑶晓来：今本多作“晚来”。

⑷黄花：菊花。

⑸有谁堪摘：有谁能与我共摘。

谁：何，什么。

⑹怎生：怎样，如何。

⑺这次第：这情形，这景色。

译文我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景，这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。

）秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息。

饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御早上的冷风寒意。

望天空，但见一行行大雁掠过，回想起过去在寄给丈夫赵诚明的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处就是零落的黄花，疲惫枯损，如今存有谁能够与我共剥啊！整天死守着窗子边，孤孤单单的，怎么难弄至天黑！至黄昏时，又还下了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒满在梧桐叶上，收到令人心痛的声音。

这种种况味，一个“恨”字怎么能说道天下！写作手法作品通过描绘残秋所见到、所言、所感，抒写自己因国破家亡、天涯沉沦而产生的孤独伤感、伤感忧愁的心绪，具备浓郁的时代色彩。

全词一字一泪，风格深邃肃穆，旋律优美凄惨，极具艺术感染力。

作者以通俗自然的'语言、设色的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄坎坷，心中极愁，景景含愁，通篇就是恨，然而这一愁情作者却始终不认，只是极力烘托渲染，层层大力推进，营造出来一种“一重未了一重迎”的凄惨氛围，给人遗留下更多的思索空间。

一剪梅李清照描写手法一剪梅李清照描写手法李清照《一剪梅》鉴赏文学作品就是一个艺术形象--透过语言，在自己心理屏幕上复活出一个活生生的形象世界，一个生命世界，一个情感世界。

而文学赏析成了许多文学创作者和爱好者去研究的必修课。

下面是一剪梅李清照描写手法，其独到的鉴赏角度及剖析风格，欢迎参考阅读！《一剪梅》李清照红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。

这首词在黄昇《花庵词选》中题作别愁，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。

伊世珍《琅嬛记》说：易安结褵(婚)未久，明诚即负笈远游。

易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。

作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。

词的上阕首句红藕香残玉簟秋写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。

红藕，即粉红荷花。

玉簟，是精美的竹席。

这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。

表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，人去席冷之意境。

梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象。

轻解罗裳，独上兰舟是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。

轻解与独上，栩栩如生地表现出她的神态、举动。

轻，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。

正因为是轻，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。

独字就是回应上句的轻字，点明了下阕愁字的症结。

独上兰舟，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。

昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。