2017年陶笛入门基础教程(图文解说)word版

陶笛是一种用陶土烧制而成，内空的管乐器。

看到陶笛，有很多人会联想到中国一种很古老的乐器一一损(xun)，可以说损是陶土乐器的鼻祖。

国外则称陶笛为“OCARINA”(奥卡利那笛)、瓷笛、洋埙等。

现代陶笛的源头可追溯至六世纪南美的玛雅人和阿兹特克人用于装饰和祭祀的防鸟鸣的彩绘乐器。

在南美洲的厄瓜多尔出土了一批粘土烧制的器具，其制作年代，大约在公元前2000年，经分析发现，当时人们对粘土的制作水平已经达到了很高的水平，这些器具被证实不是玩具，其中一些可以吹奏简单的乐曲。

经过发展，在公元前500至600年，玛雅人制作的陶笛可以吹奏完整的音阶。

陶笛从美洲来到欧洲是在西班牙占领时期，在1527年，一批墨西哥的阿兹台克人给查尔斯五世宫廷的表演就用到了带哨口的陶笛。

演出获得很大的成功，给在场的每个人留下了深刻的印象，他们成名后，经常到欧洲各地演出，让更多的人认识到这种乐器。

与其他乐器相比，陶笛有以下优点：1.陶笛在设计上的最大特点就是易于演奏。

它是最容易吹奏的管乐器之一，吹奏时对气息、口型等都没有特别严格的要求，即可正常发响。

陶笛与我国的古埙的发声原理和构造有些类似。

但是，古埙是闭管式乐器，没有出音孔，而陶笛则有出音孔，是开管式乐器。

所以它的音色比古埙的要透亮一些，也更容易被吹响。

2.陶笛的指法也非常简单：它的设计完全顺应人的手指生理特性。

它背面的泛音孔用两个较粗的大拇指来按，而这两个手指相对动得比较少，同时也起着握住陶笛并使之平衡的作用；笛身正面的孔是用除拇指之外的8个相对比较灵活的手指来按的。

这样，陶笛在演奏起来就非常轻松。

3.陶笛不但小巧便携，而且实现个性化设计，能根据需要打造出各种形状。

使用色釉和彩陶技术也可以把任何花纹、图案烧制在这种乐器上。

除了源于意大利的“潜水艇”造型陶笛外，当今各种动物造型或卡通造型的陶笛也是备受喜欢的款式。

因此，陶笛既可以当作饰品和陈列摆饰品，又能作为乐器奏出美妙的音乐。

陶笛的种类是丰富多样的，只要符合气流振动原理就可以做出任何形状。

12孔陶笛自学教程导言：陶笛是一种传统的乐器，起源于中国古代。

它符合教育部音乐教材的规定，被广泛运用于音乐教学和表演中。

学习陶笛有助于培养音乐素养和空间想象力。

本教程将指导您自学陶笛的基本技巧和演奏方法。

第一步：了解陶笛陶笛一般由12个音孔组成，手指可以将这些孔按下来改变音高。

它的声音柔和、清亮，适合演奏各种风格的音乐，如古典、民族、流行等。

第二步：正确握持陶笛将右手拇指伸直放在笛子下方，其他四根手指自然弯曲放在第二、第四、第五、第七个音孔上，左手握住笛子的上部。

保持手指轻柔、放松，以便灵活控制音孔的开合。

第三步：发声将笛子的吹口部位放在嘴唇上，将空气吹入笛子同时用手指按下音孔，发出音符。

初学者可以先练习吹出单个音符，如C、D、E等。

注意保持呼吸顺畅和笛子的角度。

第四步：学习音阶将注意力集中在音孔的开合上，通过调整手指的位置来演奏不同的音阶。

从简单的C大调开始，逐渐学习更多的音阶和音乐片段。

熟练掌握基本的音阶和音程对于后续的演奏非常重要。

第五步：练习指法学习陶笛的指法需要一定的耐心和练习。

通过反复练习基本的音阶、琶音和音程，逐渐提高手指的熟练度和准确性。

同时也可以尝试一些简单的乐曲，如《小星星》、《茉莉花》等。

第六步：自我评估自学过程中，不要忘记定期进行自我评估。

录下自己演奏的乐曲，再与原曲进行对比，发现自己的不足之处，并加以改善。

如果可能的话，寻找专业的老师进行指导也是提高技巧的好方法。

结束语：陶笛是一种魅力非凡的乐器，能够带给您无穷的乐趣和成就感。

通过持之以恒地练习和不断探索，您将能够驾驭这把美妙的乐器，演奏出心底的旋律。

祝您在自学陶笛的过程中取得突破和进步！。

简单介绍一下六孔陶笛的指法。

六孔陶笛背面有两个大孔，正面有四个指孔，正面或背面还有一个出音孔，用来发出声音。

吹奏时双手的姆指分别按住背面两个指孔，食指分别按住正面上两孔，中指分别按住正面下两孔。

双手无名指，托住陶笛的下方用来稳定陶笛，这样在指孔全放开时，陶笛不会因此而滑落。

六孔陶笛采用不同指法可以吹出音域不同音阶。

下面的图片是指孔全按住（即筒音）为低音5的指法，可以吹出低音5到中音7的音阶。

另外如果配合一定的技巧，还可以吹出高音1。

因为一般的歌谱的音域正好在这个范围内，所以这个指法最常用。

C调陶笛用该指法吹出来的是F调。

全按（筒音）为中音1的指法，可以吹出中音1到高音3的音阶。

如果配合一定的技巧，还可以吹出低音7和高音4。

C调陶笛用该指法吹出来的是C调。

全按为低音4的指法，可以吹出低音4到中音6的音阶。

如果配合一定的技巧，可以吹出低音3。

不过这种指法因为含盖的音域有限，所以很少使用。

C 调陶笛用该指法吹出来的是G调。

其实六孔的指法较十二孔的复杂一些，十二孔的也同样有三种筒音，把每一种都练熟，不要搞混了哦。

陶笛与箫和横笛不一样的地方，由于陶笛定音的特殊性，吹的力度会影响音高，就是说吹得太用力音调就会比标准音高一些，吹得太轻了又会偏低。

而大多数情况下，吹出来的音往往是偏低的，如果你用定音器测过你吹出来的音的话就会发现这一点。

所以在吹陶笛的时候就要在气流平稳的情况下不停地吐音，这一点很重要。

就是每吹一个音不仅手指要变换，还要同时控制舌头吐气。

使吹出来的音有一定的力度，并且可以让音更准确而且清晰。

在演奏过程中保证音的准确是非常重要的，有些练习者气息不稳，导致音高起伏变化，还有在吹长音的时候，在结尾时气流减弱，使音突然间掉下了，像泄了气的皮球一样。

这也是我在刚学时常犯的错误。

这种使音高发生变化的“修饰”并不能使演奏增色，反而会影响效果，让人觉得很难听。

不要试图去改变原曲的音高和时长，对于听众来说，听到这些东西都会觉得演奏者的水平不行。

陶笛教程2022-08-28陶笛教程一十二孔陶笛入门很多初学者，一开始接触十二孔陶笛的时候，不解十个指头如何演奏有十二个孔的陶笛，不知道如何去持笛按孔，因此误以为十二孔陶笛难学。

陶笛有这么多孔，我们该如何正确按孔了？看下面的这个图你明白了。

新手常见问题Q：初学者应该先入手十二孔陶笛还是六孔陶笛？A：十二孔陶笛指法对于识谱、有基本乐理知识的初学者来说更为容易上手，比六孔陶笛的交叉指法更好记忆，正常吹奏情况下，十二孔陶笛音域比六孔多三度音。

六孔陶笛更适合一些没有乐理知识,不识谱以及年龄偏小初学者, 六孔的图谱可以让你迅速简单明了的学会陶笛演奏,增强继续学习陶笛的信心。

建议小学三年级以下小朋友和对乐理知识头大的朋友选择从六孔学起。

Q：我该先买哪个调性的陶笛？A：初学者建议先入手十二孔中音C调陶笛,曲目、伴奏都比较丰富。

（即AC 陶笛）Q：遇到高音气不足，吹得很累A：首先放轻松点，轻轻地发出“two(吐)”的音，不要一下子把气用完，保持气流稳定。

慢慢你会发现，轻轻的吹也可以吹得响，轻松自如。

Q：陶笛的指法是什么？A：陶笛的指法，是用来解决与谱子的音域匹配。

最常见的指法是F调、C调、G调。

对于新手，开始可以不用管指法，照着图形谱吹奏几首自己喜爱的谱子。

熟练后，可以稍加留意简谱音符和图形谱的对应关系，这个关系就是指法。

慢慢养成看简谱音符的习惯，就像慢慢看汉字不看拼音的道理一样。

总之，要快乐入门，慢慢向更高层次学习。

二陶笛指法示例1.C调指法十二孔陶笛采用不同指法可以吹出音域不同音阶。

下面的图片是指孔全按(不包括食指所负责的那两个小孔)为1的指法，这是十二孔陶笛最基本的指法，可以吹出低音6到高音4的音阶。

2. F调指法下面的指法是全按(不包括食指所负责的那两个小孔)为低音5的指法，可以吹出低音3到高音1的音阶，可以覆盖大部分的常见的曲子。

3. G调指法最后介绍一种全按(不包括食指所负责的那两个小孔)为低音4的指法，可以吹出低音2到中音6的音阶。

陶笛吹奏基础陶笛吹奏基础基础篇(气、指、唇、舌)想要富表现力的抒情及好听的音乐风格并不是要使用什么声音好听的乐器，而是在于本身的演奏技巧.....[技巧]就是控制演奏当中每个动作的方法，我们要分析这些动作、了解每个细节，并且反覆加以练习，直到熟练为止，之后才谈的上表达自己的感情。

一般笛子及长笛所用到的演奏技巧会用到气、指、唇、舌四个部份，而陶笛只用到很少量唇的技巧，我们以下就这四个部份来深入探讨。

一、气：是最主要的，它维持声音的能量；而舌头是活门，藉著通过或切断气流而使声音进行或停止；手指、则负责按孔来决定不同的音高；嘴唇、则可以控制气流通过的量及气柱的大小。

学习吹奏的技巧虽然是表达情感的先决条件，但是要记得，吹奏出富有感情、能感动人的音乐才是最重要的目标，不要因为技巧而忽略了最动要的东西。

首先我们来看[气] ( 呼吸) 的技巧，吹奏陶笛时，注意[气]的放松。

(1)对陶笛深吐一口气，不在意吹的音色，而是靠我们感觉到自己已经完全放松，不使喉咙处于紧张状态。

(2)吐一口很长的气，吹奏持续的音，让音色舒适平稳地保持住。

在运气上呼吸的过程也要注意，吸气太深会使横隔膜过于紧张，并对随之的呼吸造成干扰；因此，吸气时要保持平稳松弛。

至于呼气时，伴随著与呼吸相关的肌肉依次放松而进行的。

横膈膜再次松弛，并回覆到原有形状。

呼气时要求永远保持柔和平稳。

呼吸有四种形式(1)销骨呼吸或浅呼吸这对声乐和管乐演奏者最不适宜。

呼吸法可从耸起的肩部和突出的腹部加以判断。

2)胸式呼吸胸、肋骨隆起而腹部肌肉不动。

(3)横隔膜 \ 腹式呼吸活动横隔膜和肋骨，其外部表徵是肋骨轻微扩，腹部向外为凸。

(4)胸腹式呼吸这个时候肺部可吸入最多的气，是声乐及管乐演奏最适宜的呼吸方式，结合了胸腹两种呼吸方式，并使所有呼吸系统肌肉综合活动，吸气时胸部与腹部都向外扩张。

二、舌头：在运舌上舌头必须放松。

舌头的作用像一个阀门，当它在上额前轻轻顶住上额与齿的接合触时可以阻止气流的向外运动，往下放缩时则可以使气流通过。

笛子的基本技巧分为气味手指舌头第一阶段：从第一课入门知识开始，对笛子的结构类型及演奏知识进行认识，进入第二课的入门练习后，经过对辨别音符与发音按孔的练习等，初步掌握对笛子最基本的演奏方法。

第二阶段：经过对最基本的“小宫调”“正宫调”的练习熟习基本的演奏指法，并进行音阶的练习。

第三阶段：这一阶段比较集中地安排了各样技术的练习，大概分为气指舌的基本功系统训练和演奏技巧练习。

第四阶段：经过对“尺字调” “六字调” 的练习，熟习基本的演奏指法与叉口和半孔按音指法的训练与运用。

笛子演奏技巧十讲第一讲竹笛的历史沿革和基本演奏方法第二讲气功第三讲气、指、舌联合训练第四讲震、叠、赠、打及南方风格的演奏第五讲圆滑音第六讲垛音第七讲转调、变化音阶第八讲气味控制及循环换气第一，我们要认识笛子的结构传统的六孔竹笛是中国最古老的民族乐器之一。

他有一个吹孔，一个膜孔，六个按音孔，两个基音孔，两个辅音孔，加笛塞。

笛子基本区分为两大类：一类是梆笛，用于伴奏北方梆子戏，其音色高亢光亮；一类是曲笛，用于伴奏昆曲和乱弹等，他的音色圆润洪亮。

笛子的第三音孔为 C D bE E 为曲笛；第三音孔为 F G A 为梆笛。

因为笛子有六个音孔，加上筒音能够吹出自然的七声音阶经过近关系转调能奏出十二个调，往常要具备一套定音的笛子，常用笛子为 C D bE E F G A bB 等。

笛子的演奏姿势笛子的演奏姿势分为两种：坐式和立式。

一般在独奏和基训时采纳立式，合奏和伴奏时采纳坐式。

立式就是站立演奏，要求演奏者当身体站稳后，两腿直立，两足分开呈八字型，左足稍向前约十公分，必需时身体重心能够着重于左脚，呈倾斜感。

正确姿势为：头正体直，两眼平视，两肘自然，两臂张开为四十五度；笛身平，风门正，吹孔与风门成九十度；指腕肘臂以致浑身诸关节自然放松，以保证气味的通畅和手指的灵巧。

坐式就是坐在椅子演出奏。

上身要求与立式想同，座位的高低要适合，两足自然分开，身坐凳面或椅子的三分之二，两足都要有重心感。

12孔陶笛入门基础教程导语：陶笛是一种古老而优美的乐器，它具有独特的音色和简单的演奏方式，适合初学者。

本文将介绍12孔陶笛的基础知识和演奏技巧，帮助你快速入门。

一、了解12孔陶笛12孔陶笛是指陶制的笛子，共有12个音孔。

它由笛身、吹口和管末组成。

笛身上的音孔用手指按压来改变音高，吹口用于吹气产生声音，管末有时也可用于调音。

二、正确的姿势和手指位置1. 握笛的姿势：用右手握住笛子的尾部，将笛身靠近嘴唇。

2. 手指位置：将左手的食指、中指和无名指平放在第一个音孔的上方，右手的拇指控制第一个音孔下方。

右手的食指、中指和无名指平放在第二个、第三个和第四个音孔的上方。

三、吹气和音程的控制1. 基本吹气方法：将笛口放在嘴唇上，将上下唇合拢，用力吹气，注意用腹部肌肉来控制呼气的力度。

2. 发声和音程控制：根据按压的音孔不同，可以发出不同的音程。

通过改变手指按压的力度和位置来控制音高，同时也可以轻轻提高和降低吹气的力度。

四、熟悉常用音阶和音名1. 常用音阶：学习陶笛的基础知识时，建议先熟悉C大调音阶，它由C、D、E、F、G、A、B、C八个音组成。

2. 音名：从上往下依次为C、D、E、F、G、A、B、C，用音符表示为1、2、3、4、5、6、7、8。

五、初级练习曲目推荐1.《小星星》：这是一首简单而经典的练习曲，能帮助初学者熟悉陶笛的基本演奏技巧。

2.《欢乐颂》：这首曲子旋律明快，适合练习手指的协调性和音程的控制。

3.《童话镇》：这首曲子旋律简单而美妙，适合初学者逐渐提高演奏的难度。

六、注意事项1. 手指按压力度适中，不要过用力，否则会影响音调的准确性。

2. 吹气要稳定，不要急促或不均匀，否则会影响演奏的流畅性。

3. 练习时要保持节奏感和音色的连贯性，不要中途停顿或出现中断。

4. 定期清洗笛子，保持清洁卫生，并注意保护好笛子，避免摔落或受潮。

结语：通过学习以上基础知识和练习技巧，相信你已经掌握了12孔陶笛的入门基础。

陶笛教程-基础十二孔陶笛教程基础篇第一讲认识陶笛陶笛（英文名Ocarina），也译作洋埙、瓦埙、土笛、奥卡利那笛等。

这种用陶土制作的闭管式乐器，其踪迹在各个文明都有被发现。

虽然不同地域的人们对这类乐器的叫法各不相同，其造型也千差万别，但本质上却有着惊人的相似。

无论是玛雅、阿兹特克人用于装饰和祭祀的仿鸟鸣彩绘乐器，还是在南美洲厄瓜多尔出土的粘土烧制乐器，亦或是在中国有着七千年历史的埙，这种有着接近自然般空灵音色的乐器，都可称为陶笛的始祖。

而现在我们所使用的十二孔陶笛，基本源于十九世纪中期意大利人都那提（Giuseppe Donati）所设计的潜艇式陶笛。

当时人们称它为Ocarina，在意大利语中是“小鹅”的意思。

这个称呼便一直沿用至今。

随着时代的发展，陶笛逐渐在全球流行，各个国家都有着不同样式的陶笛。

目前中国本土所使用的十二孔陶笛，是在日式十二孔陶笛的设计基础上加以修改制作的。

陶笛的分类主要有六孔、十二孔、复管（双管、三管、四管）陶笛。

其能演奏的音域范围依次增大。

六孔陶笛造型千姿百态，而十二孔则是演奏上常用的传统陶笛。

复管陶笛则是在十二孔的造型基础上，将多个腔合并在一个陶笛之上，大大扩宽其音域。

一般来讲，六孔、十二孔、复管（三管）陶笛的音域宽度分别为十个音、十三个音以及二十一个音。

当然，有些陶笛能够超吹，使其音域扩宽一到三个音。

陶笛的调式主要集中在C、F与G调上，当然也有降E调等其他调式。

陶笛的调式较少，没有竹笛那么丰富，这主要是受陶笛的制作工艺所限。

常用六孔陶笛的调式从高到低依次有SC、SF、SG、AC、AF等，常用十二孔陶笛的调式从高到低依次有SC、SG、SF、AC、AG、AF、BC等，常用复管陶笛的调式从高到低依次有SG、AC、AG等。

作为一种十二平均律乐器，陶笛能够演奏任何调式，尤其是十二孔和复管陶笛，不需要按半孔或是虚吹便能完成对其音域内所有半音阶的演奏。

因此，陶笛也是一种既古老又科学的乐器。