特别2平面构成的造型法

教师资格证美术考试：平面构成的全然构成方法一、重复构成相同或近似的形象连续地、有规律地反复排列叫重复。

重复构成的形式确实是把视觉形象秩序化、整齐化，出现出和谐、统一的视觉效果。

二、近似构成形象元素之间的关系是彼此相似而又不完全一样，重复的运用，使设计发生统一感，而近似的运用可使设计在统一中具有生动的变更。

三、渐变构成渐变构成指全然形或骨骼逐渐地，有规律地循序变动，它会发生节奏感和韵律感的。

这种表示形式在日常生活中极为常见，如海螺生长的结构，水纹的运动等等，全然上有秩序的渐变过程。

四、发射构成发射是由有规律、有秩序的方向移动而形成的，通常具有多方面的对称和发射中心，是一种引人注目的构成图案，可发生爆炸性动感，具有强烈的视觉吸引力。

发射也能够说是一种专门的渐变，它同渐变一样，骨骼和全然形要作有序变更。

五、特异构成特异是在大多数的秩序关系中，部署少数或极少数违反秩序的形态。

目的在于突出焦点，打破单调的画面，造成动感及趣味中心。

特异是相对的，是在保障整体规律的情况下，小局部与整体秩序不和，但又与规律不失联系。

特异的现象在自然形态中也是普遍存在的，如万绿丛中一点红，鹤立鸡群全然上一种特异现象。

六、比照构成比照是一种自由构成的形式，它不受骨骼线的限制，而是依据形态自身的大小、疏密、虚实、形状、色彩和肌理等方面的比照而构成的。

协调是求近似，而比照是对差别。

七、空间构成空间是物质存在的一种客观形式，确实是物体的三元次立体空间。

我们在平面构成中谈到的空间形式，是就人的视觉而言的，它具有平面性、幻觉性、矛盾性。

在平面构成中空间感只是一种假象，三维空间是二维空间的一种错觉，事实上质依旧平面的。

八、肌理构成肌理是指物体外表纹理。

肌皮肤;理纹理、质感、质地。

不同的物质有不同的物理性，因而也就有不同的肌理形态，如干与湿，平滑与粗糙，软与硬等等。

九、重构构成两种或两种以上的形象，依照一定的内在联系与逻辑相互重合，系统合成一个新的形象。

《设计构成》课程一、课程介绍《设计构成》所谓构成是指造型概念，也是现代造型设计的用语，它的含义就是将不同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的，力学的概念。

构成作为一门正式的设计基础课程，最早始于1919年德国包浩斯学校，在距今80年的时间里，“构成”得到了世界各国的普通认可和重视，一致认为构成是设计教育中心不可少的基础训练课程。

我们国家对构成教育意义的认识较晚，直到1981年，广州美院和中央工艺美术学院才把构成列为设计基础的训练课程，正式进入大学课程。

一提构成大家可能都知道有“三大构成”即：平面构成，色彩构成，立体构成。

平面构成：是将不同的基本行，按照一定的规则在平面上组合成图案，主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。

平面构成所表现的立体空间并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

构成设计作为造型训练的一种手法，它打破了传统美术的具象描写手法，主要从抽象形态入手，培养学生们对形的敏感性和创造性，同时也反映出现代生活的审美理想。

构成训练对于学生造型能力的提高，逻辑思维及创造能力的培养；设计视觉的开阔，形象资料的积累等方面起到了其他课程不可替代的作用。

平面构成作为设计的基础训练，在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力，其单纯性表现在屏弃功能，材料，工技，造价等关系设计的思考，而把注意力集中于造型能力的训练，特别是通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。

构成设计的点线面体是一切造型要素中最基本的，存在于任何造型设计中，对于一个设计者来说，点线面是构成训练必不可少的，就平面构成而言，对点，线，面，体等造型要素特点组合后所构成的形式美感的研究，探讨是本课本的主要任务。

三、教学大纲《设计构成》教学大纲一、课程的性质、目的与任务通过对构成基础课程的学习，可使学生对平面构成、立体构成、色彩构成的概念、构成因素及造型方法有所了解和掌握；并通过对构成基础的各种技法的学习和训练，可使学生在了解和掌握构成造型方法和艺术规律的基础上，提高艺术表现能力和审美能力。

平面构成法
平面构成法是一种常用的设计方法，它以平面的形式来表现图形、色彩、文字等元素，使得设计作品更加清晰、易于理解。

在平面构成法中，有许多重要的概念和技巧，下面我们将对其进行详细介绍。

平面构成法中最基本的概念就是平面构成元素。

平面构成元素包括点、线、面、色彩、文字等。

这些元素可以通过排列、组合、变形等方式来构成各种不同的图形，从而实现不同的设计效果。

平面构成法中还有一些重要的设计原则，例如对称、平衡、重复、节奏等。

这些原则可以帮助设计师更好地组织和安排平面构成元素，使得设计作品更加美观、和谐。

在平面构成法中，还有一些常用的技巧和方法，例如比例、尺度、透视、层次等。

这些技巧可以帮助设计师更好地掌握平面构成的效果，实现更加精准、生动的设计作品。

除此之外，平面构成法在不同的设计领域中也有不同的应用。

在平面设计领域中，平面构成法被广泛应用于各种设计作品的制作中，如海报、名片、画册等。

在建筑设计领域中，平面构成法也被应用于建筑外观的设计中，如建筑立面、室内装饰等。

平面构成法是一种非常重要的设计方法，它可以帮助设计师更好地组织和安排平面构成元素，实现更加美观、和谐的设计作品。

在实
际应用中，我们需要结合具体的设计需求和目标来选择合适的平面构成法技巧和方法，从而实现最佳的设计效果。

平面构成的基本形式——肌理构成一、肌理的概念肌理是指物体表面纹理。

“肌”——皮肤；“理”——纹理、质地。

不同的质有不同的物理性，因而也就有不同的肌理形态，例如：平滑和粗糙、柔软和坚硬等等，这些肌理形态会使人产生多种感觉。

在我国肌理效果的应用历史久远，早在新石器时代，陶器就采用压印法，在起舞的表面形成绳纹等纹理进行装饰；汉代的画像砖和瓦当上也有草绳纹样的出现，这些都说明了人们对于不同时期肌理形态和对不同材质的认识和利用。

不论是宏观还是围观，凡是人类所能感知到的物质，都会给我们提供丰富繁多的物质现象。

这些物质现象的肌理形态传递着不同的信息，例如：人面部的皮肤纹理，就会反映出不同的年龄和不同的生活阅历，即使是及其细微的差别，也会由面部不同的肌理体现出来。

对肌理的探索与发现是设计构思的重要源泉，学生在了解物体的同时，要不断开拓对物象更新的认识，使肌理运用于现代设计中。

二、肌理的形式肌理一般分为视觉肌理和触觉肌理。

（一）视觉肌理视觉肌理使对物体表面特征的认识，一般是用眼睛看，而不是用手触摸的肌理。

形和色非常重要，是视觉肌理构成的重要因素。

肌理的表现手法是多样的，比如用铅笔、钢笔、毛笔等都能形成各自独特的肌理痕迹；也可以用画、喷、洒、浸、染、淋等手法制作。

可以使用的材料也很多，比如：木头、石头、玻璃、油漆、纸张等。

随着现代科技的发展，电脑、摄影与印刷技术的使用，更加扩大了肌理和材质的表现性，将有更多的肌理效果被运用于我们的现代设计之中。

下面简单介绍几种方法：1 印刷或自印：用丝网版、石版、铜版、木版等效果综合制作。

2 拼贴：将各种纸材和其他平面材料通过分割，组合在一张画面上。

3 熏炙法：用火焰熏炙，使纸的表面产生一种自然纹理。

4 拓印：将凹凸不平的物体表面着色，将纸覆盖其上，然后均匀的挤压，纹样印在纸上构成的肌理效果。

5 自流：将油漆或油画颜料滴入水中，以纸吸入；也可以将颜料滴在较光滑的纸上，使颜料自由流淌或用气吹，形成自然的纹理。

平面构成方法
平面构成方法
1、简折法
简折法是指将一个整体折叠出一些简单的元素，如线段、平面、角等，以此作为构成一个平面作品的基本形状。

这种构成方法简单快捷，可以很快地将大型作品构成出一个基本的形象。

2、重叠法
重叠法是指将一个形态重叠，以此作为整体形态的基本元素，结合细节的构成，构成一个精细的整体形象。

这种构成方法可以更好地表达作品的主题思想。

3、拆分法
拆分法是指将一个形态拆分成一些简单的元素，将其结合起来构成一个整体形态。

这种构成方法可以将一个形态拆分成数个部分，使其整体形态更加丰富。

4、拼接法
拼接法是指将几个几何元素拼接出一个完整的图形。

通过对色彩的处理，可以使作品更加有趣、有趣。

5、规则法
规则法是指以线条和面积为基础，按照一定的规则将其构成一个整体的作品。

这种构成方法可以使作品表达出清晰的规律性，使作品更加有层次。

平面设计知识--平面构成平面设计知识--平面构成平面设计知识--平面构成第一节单形造型课题一二形组合加减法一、形态的种类1、几何形：直线形、弧线形（可以用工具完成的形态，例：正方形、三角形、圆形）。

特点：明快、单纯、规整、秩序（例：书、电视机、冰箱、球等）。

2、有机形：特点：微型机、膨胀、优美、弹性（水滴、鹅卵石、扁豆、马铃薯等）。

3、不规则形：手撕形、偶然形、有一定的情态、情趣。

二、形态的派生与发展（逻辑推理思维方法的演习）例：几何形－－正方形，如何派生变化成各式各样瓣形态呢？思考原则：1、体量、比例关系的变化：正方形变成2：3 、2：4 、2：5 、等类推变化其长与宽的的体量比例关系，可不同的长方形。

2、方向关系的变化：变化体量比例关系后，改变其方向角度，30 ，50 ，70 等类推，也是派生发展形态的一种手法。

3、位置关系的变化：改变各形态在限定空间中的位置关系，也可获得不同的单位形态。

4、肌理关系的变化：5、色彩关系的变化：均会出现不同性格、不同情态的单位形态(简称单形)三、单形造型法1、加法：形+形 = 另一单形几何形+几何形例：正方形+三角形、正方形的派生形(长方形)+三角形的派生(类推)几何形+有机形例：正方形+鸡蛋形几何形+不规则形有机形+不规则形例：杯子------长方形+圆环锁头------正方形+圆环雨伞------三角形+细长方形台灯------三角形+球形组合方法：(图1,2)连接法：形与形外形接触，互不遮挡，保持原型特点。

联合法：形与形局部联合，组成另一个形象。

（CorelDRAW电脑软件中用“焊接”命令）。

分离法：形与形并列保持一点距离，蹭出现负形。

2、减法：形－形＝另一单形几何形－几何形几何形－有机形几何形－不规则形组合方法：（图1、2）减缺法：一个形被另一个形剪去，出现新的形态。

（CoreDRAW 电脑软件用“修剪”命令）。

3、加减法综合减－加一法用一个形减去一处补在另一处，联合成另一个新形态。

平面构成基本型的造型法则构成是指通过各种元素在平面上排列组合所形成的一种整体结构或形态。

在设计和绘画中，了解平面构成基本型的造型法则对于创作具有重要的意义。

本文将介绍几种常见的平面构成基本型造型法则，并分别进行详细解析。

I. 对称法则对称法则是指通过平面上的部分或整体的对称排列来构成造型的一种方式。

对称分为轴对称和中心对称两种形式。

1. 轴对称轴对称是指通过一条中心轴将平面分为左右对称的两个部分，两侧的元素形状和位置相对一致。

轴对称的造型常见于建筑、家具、服装等设计领域。

轴对称的特点有： - 对称稳定：轴对称的构图可以给人一种稳定、平衡的感觉。

- 简洁明了：轴对称的构图常常具有简洁、整齐的特点。

- 重复呼应：通过对称的布局，可以产生元素之间的呼应和回响，增强整体的统一感。

2. 中心对称中心对称是指通过一个中心点将平面分为前后对称的两个部分，每个元素相对中心点的位置和形状都是对称的。

中心对称的造型常见于印章、徽标、花纹等设计领域。

中心对称的特点有： - 集中平衡：中心对称的布局通常呈放射状，视觉重心集中在中心点上。

- 强调中心：中心对称的构图可以强化中心元素的重要性和突出性。

- 和谐平衡：由于每个元素都以中心点为对称轴，因此构图会显得和谐、平衡。

II. 平衡法则平衡法则是指通过在平面上根据元素的大小、形状和位置的不同来实现整体的平衡感。

平衡分为对称平衡和不对称平衡两种形式。

1. 对称平衡对称平衡是指通过构图中的对称元素的均衡排列来实现平衡感。

对称平衡常用于海报设计、网页布局等。

对称平衡的特点有： - 视觉稳定：对称平衡的构图会给人一种稳定、平静的感觉。

- 简洁明了：对称平衡的布局通常简洁、整齐，容易给人留下深刻印象。

- 安全可靠：对称平衡的设计可以消除不必要的干扰，使视觉焦点集中在核心元素上。

2. 不对称平衡不对称平衡是指通过构图中的不对称元素的排列组合来实现一种独特的平衡感。

不对称平衡常用于广告设计、艺术创作等。

平面构成手法平面构成是指在艺术设计中，通过排列、组合、分割和运用各种形状、线条、文字、色彩等元素，将平面空间划分为不同的区域，形成具有一定秩序和层次感的整体结构的视觉效果。

平面构成手法是设计师用来组织和安排平面元素的方法，可以帮助设计作品更具吸引力和表现力。

下面是常见的平面构成手法参考内容。

1. 对称构成：对称构成是指将平面元素按照中轴线对称排列，左右相对称。

这种构成手法常用于正式、庄重、稳定或宁静的设计，可以给人一种平衡、谐调、秩序感。

例如，对称组合的文字和图形可以形成一个整体，给人以集中和平衡的感觉。

在对称构成中，要注意元素的大小、形状和颜色的平衡性，以及视觉的重点和焦点的处理。

2. 不对称构成：不对称构成是指将平面元素根据其形状、大小、颜色等特性进行非对称排列和组合。

这种构成手法常用于表达活力、动感和创新的设计，具有一定的破坏性和互动性。

例如，可以通过将大面积的无图像背景与小面积的图像组合，产生一种突破常规的效果。

在不对称构成中，要注意元素之间的平衡和关联，以及整体的平衡性。

3. 平衡构成：平衡构成是指通过调整和安排平面元素的形状、大小、位置、方向和颜色等，使整个设计在视觉上保持平衡感。

平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种，前者是指左右对称的平衡，后者是指不对称但整体仍然保持平衡的情况。

平衡构成可以使设计作品显得稳定、和谐、均衡，给人以舒适感和安全感。

在平衡构成中，要注意元素的比例、颜色对比和重量的分配等。

4. 装饰构成：装饰构成是指通过重复、镶嵌、覆盖、叠加等手法，将平面元素形成一种装饰性的构图效果。

这种构成手法常用于传统的艺术设计中，可以使设计作品显得精致、华丽和富有装饰性。

例如，可以通过重复运用某个元素（如图案、花纹、文字等），形成一种有规律的平面表现形式。

在装饰构成中，要注意元素之间的关联和整体的和谐性，避免过于杂乱和拥挤。

5. 强调构成：强调构成是指通过一种或多种手法，突出表现某个元素或某组元素，使其在整个平面中成为视觉焦点。