浅谈外销画中的通草纸画

浅谈外销画中的通草纸画通草纸画，又称为“外销画”，是中国传统画技艺中的一种，最早于明朝时期兴起，后由清朝海外商人传入世界各地并大量出口，被称为“中式世界图像的标准化形式”。

通草纸画的制作原料是一种名为“通草”的植物，这种植物分布广泛，常常生长在水边或草原上。

其纤维柔韧，厚度适中，纸面质地均匀，不易破损，是制作纸画的理想材料。

通草纸画具有丰富的色彩和细致的画面，绘制的内容多样化，包括动物、植物、人物、景观等。

其结构清晰、画面逼真、风格简约自然，在精细的细节处理上有着独特的技艺表现。

外销画的起源可以追溯到明代晚期。

当时，随着南北经济交流的扩大，明朝的通商制度对外交往的壁垒逐步放松，从而促进了中国商品的出口。

中国的制瓷、制丝、葡萄酒、茶叶等产品走出国门，其中以制瓷工艺最为精湛，尤其是景德镇制瓷工艺和产品远销海外，吸引了一大批外国商人。

这些来自欧洲、美洲和东南亚的商人，通过贸易往来，首次了解了中国的传统文化，其中包括中国画。

通草纸画以其精美的质地和画面，得到了这些商人的青睐，随着经商的不断发展，成为中国外销品牌的一个重要组成部分。

通草纸画的广泛流行，使得它与海外的文化交流、民族融合紧密相连。

随着时代的变迁和社会的进步，外销画不再满足于单纯的传统绘画技法，新的元素进入到了通草纸画的世界中，成为了现代中国画的一个不折不扣的流派。

通草纸画的创作者不再局限于传统主题，而是融入了更为现代的艺术元素，画面更加生动与丰富，体现出了中国画与国际文化的结合。

在当今社会，通草纸画在艺术市场中具有很高的价值，成为一个值得收藏的文化财富。

对于爱好者而言，选择通草纸画来收藏不仅能够知道中国传统画的发展历程，同时也可以体现出收藏者的审美品位和文化素养。

对于文化研究工作者而言，通草纸画也是研究中国文化、海外交流的一个珍贵材料。

浅谈外销画中的通草纸画通草纸画是一种源自中国传统绘画艺术的独特形式，它以通草纸为载体，以墨、彩等为绘制材料，通过精细的笔墨和勾勒，描绘出栩栩如生的画面，被誉为中国绘画艺术中的瑰宝。

通草纸画在中国有着悠久的历史和丰富的文化内涵，而在近些年来，通草纸画也开始在国际市场上崭露头角，成为外销画中备受追捧的艺术形式。

本文将从通草纸画的历史渊源、制作工艺和在外销画中的发展现状等方面进行探讨，以期为读者带来对通草纸画的深入了解和全面认识。

一、通草纸画的历史渊源通草纸画起源于中国南方地区，其历史可以追溯到唐代。

唐代著名画家吴道子曾在其作品中使用通草纸进行绘制，为通草纸画的发展奠定了坚实的基础。

随着时间的推移，通草纸画逐渐在中国绘画艺术中占据重要地位，成为文人雅士们最喜爱的绘画形式之一。

通草纸画不仅在中国历史上有着悠久的传统，其独特的韵味和精湛的艺术技法也使其成为了中国绘画艺术的珍品。

在宋、元、明、清等历代，通草纸画一直备受重视，并且得到了不少文人墨客和宫廷贵族的青睐。

二、通草纸画的制作工艺通草纸画的制作工艺主要包括纸张的制作和绘画过程两个环节。

首先是通草纸的制作，通草纸是以苇草的茎皮为原料，经过多道工序制成的一种特殊纸张。

通草纸的制作需要经过选材、浸泡、清洗、晾晒、压榨、晒干等多道工序，整个过程耗时耗力，但却是保持通草纸质地细腻柔韧的关键。

其次是绘画过程，通草纸画通常使用中性或酸性墨、水彩颜料等进行绘制，艺术家们在通草纸上通过勾勒、描绘、渲染等手法，绘制出迷人的画面。

通草纸画的制作过程需要经过反复的揣摩和打磨，以确保作品的质量和艺术效果。

三、通草纸画在外销画中的发展现状随着中国绘画艺术在国际市场上日益受到欢迎，通草纸画作为中国绘画艺术的重要组成部分，也开始在外销画市场上崭露头角。

通草纸画以其独特的艺术魅力和文化内涵，吸引了不少国外艺术爱好者和收藏家的关注，成为了外销画中备受追捧的艺术形式。

在国际艺术展览和交易会上，通草纸画作为中国绘画艺术的重要代表之一，不断吸引着观众的目光，并获得了良好的市场反响。

浅谈外销画中的通草纸画
通草纸画是一种很独特的画类，它是由中国传统画法演变而来的，主要特点是画法灵活、色彩鲜艳、构图精美，具有很高的欣赏价值和艺术价值。

通草纸画在外销画中也有着
广泛运用，其独特的特点被国外艺术家们所喜爱和追捧。

通草纸是一种竹类草本植物，生长于江南地区。

通草纸画的图案在通草纸上画出来，
色彩鲜明、清晰而富有韵味。

通草纸画的制作方法有多种，主要是笔法与用色的变化，画
家可以依据个人的风格来进行创作。

其纸质结实、不含酸碱，保持时间长，日久不变黄，
是保留名画的优良纸质，且因其纤维扎实，不易破裂，非常适合于传统画派的绘画。

在外销画市场中，通草纸画的市场价值非常高，是众多艺术收藏家和爱好者关注的焦点。

由于其颜色鲜艳，自然通透，具有很好的透明感，因而成为一种独特的艺术品，在国
外艺术展上也经常能见到通草纸画的身影。

此外，通草纸画由于具有高超的技巧、非常完
美的色彩表达和卓越的表现力，也成为了外国艺术家的借鉴对象，为其在创作上增添了更
多的艺术元素，使其作品更具历史价值和文化魅力。

总之，外销画中的通草纸画一直是受到艺术家和收藏家们广泛关注和追捧的一种艺术
形式，其独特的绘画特点成为了艺术创作的一种新风格和形式。

希望在未来的艺术创作中，有更多的艺术家们能够探索和发掘通草纸画这种具有艺术价值和文化深度的绘画形式。

清广州商业绘画《通草画》“通草画”见证海上丝绸之路中外交流，专家建议收藏宜选题材好画工好品相好的作品。

通草画日前，《广府旧事——19世纪广州外销通草画中的城市生活》展览在广州博物馆开展，共展出了50多件(套)描绘19世纪城市生活的通草画作，呈现了一百多年前广州市井百态、居家生活、水城文化、节庆民俗等风貌。

通草画自19世纪随着中外频繁往来的商贸流通在广州兴起，一度被誉为“中国风物的手绘照片”，后由于摄影术的发明以及难以保存等原因，至今留存的数量较为稀少。

有关专家表示，通草画作为我国海上丝绸之路中中西方交流的见证，具有较好的历史文化和收藏价值，入手时要特别注意挑选品相、题材和画工等方面均较好的作品。

东方风情的中国“名片”通草画是广州地区特有的商业绘画品类，它的兴起与当年西方国家与中国密切的贸易往来相关，也见证了广州作为通商大港在海上丝绸之路中的历史地位。

有关资料显示，18至19世纪，中国茶叶、丝绸、瓷器等商品大量出口，在西方掀起了一股“中国热”，在摄影技术尚未发明前，来中国游历或经商的西方人迫切希望能将自己在东方的所见所闻生动具象地带回本国，在这样的需求下，通草画成为还原美丽独特东方风情的载体。

据了解，通草画是一种用水彩颜料在植物“通脱木”茎髓制成的通草片上绘制的绘画，通草片又轻又薄、接近半透明，经光的折射，色彩亮丽。

“这种天然的植物纤维，使水彩的颜色可以牢固持久，且成本低廉，因此成为当时广为采用的画纸。

”粤海第一关纪念馆业务部主任易琳介绍，“而且由于通草的树茎尺寸有限，故而通草画十分轻便、小巧，外商容易携带。

当时西洋画纸主要依赖进口，价格高昂，相比之下通草画大受欢迎，风行一时，几乎家喻户晓。

可谓是当时广州乃至中国的’名片’。

”海上丝路往来的见证“在通草画中，人物和生活场景成为最常选用的题材，是反映广州口岸风情和市井百态的历史记载。

这些通草画的内容涉及中国当时各行各业社会百态、节日庆典风情民俗、茶叶丝绸瓷器的生产和销售等，可以生动直观地介绍广州的风土人情。

赏鉴APPRECIATION文、图：易琳岭南草纸 泰西流芳粤海第一关纪念馆藏外销通草画小赏通草水彩画兴起于19世纪初，盛行于19世纪，20世纪初还有生产，直到20世纪30年代退出了历史舞台(程存洁《十九世纪中国外销通草水彩画研究》，上海：上海古籍出版社，2008年8月第1版，p107)。

通草水彩画主要由外国商人、军人、水手和访客购买回国，作转售活馈赠亲朋之用，是19世纪中西贸易中重要的出口商品之一。

它如同其他外销画一样，在绘画技巧上受西方透视和明暗阴影等技法的影响，内容着重写实，包括中国社会生活的各个方面，以及来华西方人在广州口岸的生活贸易情景。

通草水彩画区别于其他外销画的一个特点即作画纸张是由一种名为“通脱木”的植物的茎髓切割而成。

在中国，通草纸有着悠久的使用历史，可药用，常用于制作人造花，通草纸加水湿润之后可以捏成各种形状，风干后将定型，茎髓的细胞组织使之容易吸收染料，制作出来的通草花与自然花已经难分伯仲。

18世纪末、19世纪初，通草纸开始用于绘制水彩画，聪明的中国画师早已熟悉这类纸张的特性，画出来的作品富有立体感、写实感强、色彩亮丽。

由于其通脱木本身的限制，切出来的通草片普遍较小，画作易于携带。

而通草纸在初入西方世界时，因其雪白的质地而被误认为是用大米制作，而被称为rice paper。

由于中英对译的问题，其中文名变成“米纸”，这样的误传在现存的很多译著中都有体现。

同时，通草纸水彩画因价格低廉、易于携带逐渐成为热销欧美的中国商品。

通草纸水彩画通常是被一群称为“智慧的机器”的画匠采用流水线的工作方式成批量绘制的，当时来华的外国商人维拉这样记载水彩画的生产情形：大约二十名年轻人正在白色或黄色的被称为“米纸”的纸上画画。

……这里认真地实行劳动分工，一位画工专门画树——另一位专门画人物，一位画手和脚——另一位画房屋。

这样他们在各自的领域里都能出色地完成绘制，尤其是细节描绘，但他们中无人有能力独立创作一幅完整的画。

浅谈外销画中的通草纸画通草纸画是中国传统的民间艺术形式，它起源于宋代，是用通草纸做画材，在上面涂上颜料进行绘画。

通草纸画一般在金瓦表面制作，在工作底下放置一块晶莹的聚合物基材片，用着铁匙像刀一样刮掉一层纸皮，探出一部分红金红，每刮一下，通草纸画都要倒过来晾放，以使没有红金红的地方也晾干。

制好以后，要加一层晶莹剂，使纸皮包牢分子。

通草纸画的特点是富有韵味和古朴的风格，它的线条流畅自然，形态简练，色彩素雅，给人以古朴清新之感。

通草纸画受到了许多人的喜爱，不仅在国内受到了广泛的推崇，而且在国外也备受瞩目，成为了中国文化的一种重要形式。

通草纸画作品通过海外销售，被广泛传播和推广。

通草纸画在外销画中的发展历史长久。

从19世纪末，中国的通草纸画开始进入国外市场，在国外受到了很大的欢迎，其独特魅力使得它成为当地艺术品市场中备受追捧的商品之一。

通草纸画经过了数百年的发展，已经成为了中国文化的一部分，也是中国传统艺术的代表之一。

外销画中的通草纸画以其独特的魅力和风格吸引了大量的海外客户。

在海外市场上，通草纸画通过各种途径进行销售，如网络销售、画廊展览等，不断扩大了其在海外市场中的知名度和影响力。

一些国际知名的画廊也纷纷开设专门的通草纸画展览，进一步推广了这一中国传统艺术形式。

有些时候，通草纸画被作为中国文化的一种重要符号，被用于文化交流和艺术交流。

中国政府和文化机构也积极推动通草纸画的海外推广，组织展览、交流等活动，让更多的外国人了解和喜爱通草纸画艺术。

中国的通草纸画大师也经常受邀到国外进行讲座和示范，促进了通草纸画在国际上的传播和推广。

通草纸画在外销画中的地位越来越受到重视，它不仅是一种传统的艺术形式，也是中国文化的重要组成部分，在国际市场上具有较高的商业价值。

一些专业的外销画商也意识到了通草纸画的潜在市场价值，并开始投入更多的资源来发展和推广通草纸画。

这些商家通过加强市场营销、提高产品品质等方式，不断提升通草纸画的国际竞争力，从而在国际市场中获得了更好的销售成绩。

浅谈外销画中的通草纸画
通草纸画是中国古代的一种传统绘画形式，它以纸为介质，利用特殊的染料将图案描绘在纸上而成。

通草纸画起源于唐代，经过宋、元、明、清等朝代的发展，成为了一种独具特色的绘画风格。

它在外销画中占据着重要的地位，深受当时欧洲人的喜爱和欣赏。

通草纸画的制作过程需要经历多个步骤，其中最关键的一步是挑选和处理通草纸。

通草纸是一种草纸，它由特殊植物的根茎和木梗制成，具有较为特殊的质地和触感。

在制作通草纸画时，艺术家需要挑选合适尺寸的通草纸，并进行必要的处理和研磨，使其具备绘画的基本条件。

通草纸画的绘制过程中，最重要的一步是上色。

在传统的通草纸画中，艺术家通常使用植物染料进行上色，这种染料在植物的根、茎、叶、花等部分提取得到，具有天然的颜色和光泽。

艺术家需要将染料溶解在水中，调制成不同的颜色，再根据图案的需要进行细致的上色。

通草纸的纹理独特，非常适合展现染料的渗透和发散效果，使画面显得更加鲜明生动。

通草纸画的图案主题十分丰富多样，常见的主题有花卉、山水、人物、动物等。

在外销画中，通草纸画主要以花卉和鸟兽为主题，这与欧洲人对中国艺术的特殊喜好和欣赏方式有关。

通草纸画以其细腻的线条和独特的色彩表现力，很好地展现了中国传统文化和审美观念，深受当地观众的喜爱和欣赏。

通草纸画在欧洲的外销中具有重要的地位，它成为中国艺术与西方文明的桥梁，架起了跨文化的交流和对话的桥梁。

通过外销，通草纸画使中国艺术得以传播和推广，与欧洲绘画相互影响，同时也为当地艺术家带来了新的绘画技巧和创作灵感。

浅谈外销画中的通草纸画
通草纸画是一种传统的中国画技法，起源于唐代，是中国画中独特的一种画法，以通
草为画布，用颜料着色，经过多道工艺制作而成。

通草纸画的制作过程包括选用优质的通
草纸，涂覆多层麻油，磨平表面，用红羊毛或糨糊将草纸贴在另一个纸或布上，然后用颜
料进行画作。

外销画是指中国画在海外市场销售的作品，通草纸画在清朝时期开始成为中国宫廷外
交礼品的代表之一，被海外收藏家们所喜爱。

通草纸画技法在清朝时期大量出口到欧美和
东南亚地区，因其精美逼真、细腻优雅而得到了广泛的称赞和推崇。

通草纸画被称为“中
国画的珍品”，也因此成为中国文化的代表之一。

通草纸画的优点在于它的透明效果和颜色的鲜艳程度。

在制作过程中，艺术家可以根
据自己的需要，用颜色叠加方式，完美地表达出所要表达的意境和情感。

通草纸画的细腻、纯净、清新的味道，总能让人们感受到一种淳朴、优雅和浪漫的气息。

通过外销画的形式，中国文化得到了更加广泛的传播和推广。

外销画所传递的主题大
多是中国的风俗、人物、山水等，反映了中国古代文化的内涵和特点。

外销画的传播，也
让外界更了解中国的文化底蕴和历史发展。

随着时代的不断变迁，外销画已不仅仅是代表
中国文化的传统艺术品，还代表着中国艺术的独特风貌和创新。

总之，通草纸画是中国传统艺术中的一颗宝石，它以其独特的艺术表现形式和深厚的
文化内涵，为中国文化的传承和发展做出了重要的贡献。

在当代，通草纸画已成为中国文
化的重要代表之一，充分展现了中国文化的独特魅力和艺术价值。

·58·基金课题基金项目： 本论文为2015年教育部人文社科青年项目，“蓪纸画的图像传播及生存形态研究”（15YJC760040）；2018年广州市哲学社会科学项目羊城青年学人（18QNXR19）；2019年广州历史文化专题研究2019年度一般课题广州大典（2019GZY11）摘　要：通草纸画作为外销画中极受欢迎的一种绘画表现形式，因其独特的魅力受到了西方商旅的青睐。

本文通过对通草纸的产生背景、工艺特点以及发展传播历程等信息进行收集整理，浅谈对其的认识和理解，为深入传承这一艺术形式打好基础。

关键词：通草画；发展背景；艺术表现乾隆年间，广州作为唯一的对外通商口岸，成为中外贸易、文化交流的重要场所。

广州的外销画曾在欧美风靡一时，从海外漂洋而来的商人、旅行者、传教士在广州口岸进入中国后，会在画行及商铺选购画作。

通草纸水彩画，大部分出自18至19世纪的广州画师。

西方人觉得它们稀奇有趣，大多数人买来当作旅游手信馈赠亲友。

还有商人大量购买通草纸画然后运回国出售，成为一条财路。

1　通草纸的工艺特点通草又称通脱木、木通树、天麻子，是五加科（Araliaceae）灌木或小乔木，原产自华南和台湾，是制作宣纸的原材料。

［1］将它的树枝茎的中心组织部分取出，可用于制作医药外科敷料和水彩画纸。

在《本草纲目》中记载，通草的功能有很多，其最初的用途是治病，“通草，色白而气寒，味道淡而体轻，故入大阴肺经，引热下降而利小便；入阳明胃经，通气上达雨下乳汁；其气寒，降也，其味淡，升也。

”［2］乾隆年间水彩纸的价格相当昂贵，大多来自进口。

由于生活条件的限制，画师使用水彩纸的情况比较少。

通草植物生于广东、湖南、四川、云南、贵州等地，供应充足，通草纸的价格比普通的白纸便宜，用于水彩画的效果比宣纸等更加精致出彩，当时的画师自然而然地多选择通草纸作为水彩画纸。

据记载，生产通纸，要求通脱木生长3年左右，将主干或树枝顶上生长的部分切下长30至45厘米，直径2至3厘米，如果直径太小制作出来的纸也就小。

由外销通草水彩画看广州茶叶的生产贸易广州作为中国茶叶的重要产地和贸易中心，其茶叶生产和贸易一直是国内外关注的焦点。

在中国南部气候湿润的地区，茶叶生长得非常茂盛，而这也使得广州成为了茶叶外销的重要基地。

在广州的茶叶外销贸易中，茶叶的品质和包装成为了关键因素。

茶叶的生产主要源自于岭南地区，广州作为岭南地区的中心城市，拥有得天独厚的气候条件和优质的土壤环境，这使得广州的茶叶生产一直以来都是享有盛誉的。

茶叶的生产过程包括茶树的栽种、采摘、制作和包装等环节，其中每一个环节都对茶叶的品质有着直接的影响。

广州的茶农们注重对茶树的精心栽培，通过精心的管理和保护，使得茶树能够长期保持健康的状态，从而保证了茶叶的品质。

在采摘和制作环节，茶叶的鲜嫩度和加工工艺也是非常重要的，只有这样才能保证茶叶的口感和香气。

广州的茶叶贸易主要是以外销为主，茶叶的出口量一直在国内处于领先地位。

茶叶的外销贸易主要是通过各种渠道进行，其中外销通草水彩画是相对较为特色的一种方式。

通草水彩画被广泛应用于茶叶包装的外观设计中，它以其独特的技法和优美的画面，为茶叶的包装增添了浓厚的文化氛围。

通草水彩画所呈现的自然风光、山水田园等主题，正是与茶文化相契合的，因此它能够很好地体现出广州茶叶的生产区域特色以及茶叶的品质。

广州茶叶外销通草水彩画的方式，不仅能够吸引国内的消费者目光，也能够在国际市场上获得更多的认可。

通草水彩画通过其独特的魅力，使得广州茶叶在海外市场上有了更加独特的文化符号，这对于提升广州茶叶在国际市场上的地位起到了重要的作用。

广州作为茶叶生产和贸易的中心，也在茶叶出口上进行了不少的创新和改革。

在茶叶的包装和推广上，广州引入了现代化的包装设计和营销策略，这为广州的茶叶贸易带来了更多的活力和竞争力。

茶叶的包装设计变得更加时尚、精美，从而更能够吸引消费者的眼球。

广州茶叶的推广也更加注重将茶文化和茶叶的品质与健康相结合，使得广州茶叶的市场需求更加稳定和广泛。